Фэшн показы 2018: Модный показ Fashion Favorite 2018 Цинь пр. Большой, д. 103, к. 6.
Модный показ Fashion Favorite 2018 Цинь пр. Большой, д. 103, к. 6.
Что ВсёПасхаФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииАлые парусаБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень городаДень ПобедыДень снятия блокадыЕвро-2021 по футболу в СПбКинопоказыКонференцииКонцертыКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВНочь музеевОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные событияТворческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки
Где
ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло.
Когда Любое времясегодня Пн, 3 маязавтра Вт, 4 маясреда, 5 маячетверг, 6 маяпятница, 7 маясуббота, 8 маявоскресенье, 9 маяпонедельник, 10 маявторник, 11 маясреда, 12 мая
Итоги года — 2018: самые «дикие» и странные модные показы в 2018 году
В 90-е модные показы в основном ассоциировались с именами супермоделей.
Звание самой креативной и впечатляющей недели моды определенно можно отдать Милану. Именно по его подиумам в этом году пронесли и отрубленные головы, и собачек, и мутировавшие бюсты. Впрочем, обо всем по порядку.
1.Улетели навсегда: дроны вместо моделей
До скандалов с Селеной Гомес и китайскими инфлюенсерами было еще далеко, но Доменико Дольче и Стефано Габбана, кажется, с самого начала года приняли твердое решение стать главными ньюсмейкерами модной индустрии.
На показе сезона осень/зима-2018 в Милане дизайнеры придумали, что дефиле будет открывать не очередная модель на пике хайпа, а эскадрилья дронов. Публика торжество технологий над человеком не особо оценила — начало показа задержали на 45 минут, во время которых собравшихся настойчиво просили не пользоваться интернетом на телефонах (включенный wi-fi мог повлиять на управление летающими «моделями»).
Акция Dolce&Gabbana вызвала неоднозначную реакцию, но, как выяснилось уже спустя пару месяцев, их дело живет. В начале июня на фешн-шоу в Саудовской Аравии (дефиле состоялось в городе Джидда, что на берегу Красного моря) снова обошлись без моделей — в этот раз дроны продемонстрировали не только аксессуары, но и платья, среди которых, кстати, тоже были творения от Dolce&Gabbana.
Instead of female model Drone used in a fashion show in Saudi Arabia. pic.twitter.com/qYTdQ7ajSx
— WMR (@IamAdvRizvi) 8 июня 2018 г.
عرض أزياء في السعودية.. كانه فيلم اشباح pic.twitter.com/ur0bfCgoBJ
— واحد oNe (@wa7d_riyadh) 7 июня 2018 г.
2.Одна голова хорошо, а две — лучше: новый тренд от Gucci
Неделя моды в Милане, прошедшая в феврале, запомнилась еще и показом Gucci. В замешательство собравшихся посмотреть на осенне-зимнюю коллекцию от Алессандро Микеле вводила уже площадка — пространство оформили в стиле операционной. Результаты хирургических вмешательств вскоре можно было лицезреть на подиуме — двое моделей продефилировали с точными копиями собственных голов в руках, ведь сумочки — это так старомодно! И, в конце концов, кто сказал, что свою голову другим людям не приставишь?
К слову, изготовление этих голов заняло почти шесть месяцев, а трудилась над ними команда из римской компании Makinarium, специализирующейся на спецэффектах. Эпатажная идея Микеле, впрочем, не так уж нова — изображение людей, держащих в руках свою голову, так называемых цефалофоров, встречается в христианском искусстве и составляет целое направление в иконографии (например, барельеф с таким сюжетом можно найти на стенах Нотр-Дам де Пари).
3. И я несу тебе цветы — жизни: модели с младенцами
То ли это были попытки придать показу очень глубокий смысл путем отсылки к другому вечному сюжету, то ли очередной манифест за свободу всего естественного от всего безобразного, но малыши в этом году появлялись на подиуме не только на презентациях детских коллекций.
Во время летнего показа Sports Illustrated в рамках Недели пляжной моды в Майами модель Мара Мартин вышла на подиум вместе со своей пятимесячной дочерью. Во время дефиле девушка кормила малышку грудью. Акция, наверняка, была задумана как феминистская: модная индустрия изо всех сил старается бороться с бесконечными обвинениями в дискриминации. В этом году мы видели на подиуме и кормящих, и беременных, и plus-size моделей.
Мара Мартин
Такой хэппининг вызвал неоднозначную реакцию, а сам показ сразу попал на первые полосы мировой прессы.
Сама Мартин позднее написала в Instagram, что ее история вовсе не заслуживает такого внимания журналистов, так как быть мамой и кормить своего ребенка — абсолютно естественно. Некоторые пользователи интернета, впрочем, осудили этот момент в шоу.
Не понимаю этой страсти всем сунуть под нос свое грудное кормление!
Эксгибиционизм какой-то!
Напомним, этим летом нападкам подвергалась и Крисси Тейген, еще одна активная сторонница публичного грудного кормления.
Ну а ранее в этом году младенцы появлялись на показах Collina Strada и Willy Chavarria в рамках Недели моды в Нью-Йорке в феврале. На этот раз обошлось без кормления — малышей несли мужчины. Но понимание акция тоже встретила не у всех. Некоторым показалось, что в такой ситуации ребенок просто превращается в аксессуар.
Показ Collina Stada сезона осень/зима-2018/2019
4.Эти забавные животные: от собачек до драконов
Помните эти лихие нулевые, когда все светские девушки таскали под мышкой маленького трясущегося чихуахуа? Перед глазами стоял лик предводительницы гламурного собачьего движения Пэрис Хилтон и всем хотелось так же.
Смахнуть слезу ностальгии можно было на показе Tod’s в Милане, состоявшемся в феврале этого года.
На подиум модели, среди которых были Виттория Черетти и Джиджи Хадид, тоже вышли с песиками разных размеров и расцветок — камбэк тренда случился в честь наступления Года собаки по восточному календарю. Счастливыми щеночки не выглядели — зоозащитники тоже.
Виттория ЧереттиЛю Вэнь
Альтернативный взгляд предложил опять же Gucci — в конце концов, кто в 2018 году еще хочет быть похожим на Пэрис Хилтон? Уж лучше тогда на Мать драконов! На том самом показе в Милане тех моделей, кому не досталось копии собственной головы, Микеле снабдил реалистичной куклой в виде детеныша дракона и хамелеоном. По крайней мере, ни одной собаки не пострадало.
Показ Gucci сезона осень/зима-2018/2019Показ Gucci сезона осень/зима-2018/2019
5. Робот-андроид: Ирина Шейк и трансформеры
Обычно немецкий дизайнер Филипп Плейн впечатлял (на самом деле, нет) публику только количеством блесток, клепок и стразов, которые он умудрялся впихнуть в свои коллекции.
Застрявший с такими выразительными средствами тоже где-то в пейзаже нулевых Плейн, кажется, решил немного осовремениться и в компанию к роскошной Ирине Шейк дизайнер пригласил гигантского робота.
Ирина Шейк
6.Во всю ширину: модели с накладной третьей грудью
То, что сейчас в тренде переосмысление 80-х и 90-х уже давно всем ясно. Но, кажется, перебрав все ключевые модные образы тех лет, некоторые дизайнеры взялись за кинематограф. По крайней мере, в показе скандального бренда GCDS (God Can’t Destroy Streetwear, что переводится как «Бог не может уничтожить уличную моду») многие усмотрели отсылки к культовому фильму «Вспомнить все» (Total Recall). Со времен этого блокбастера с Арнольдом Шварцнеггером от трехгрудых женщин публика, кажется, успела отвыкнуть.
Показ GCDS сезона весна/лето-2019
7.То ли юбочка, а то ли видение: парики для вагины от корейского бренда
Кажется, на модных показах мы уже видели все: платья из алюминиевых банок, шляпы из пластика, обувь из теннисных мячей, но южнокорейский бренд Kaimin явно вывел странный ассортимент Недель моды на новый уровень.
На дефиле сезона осень/зима-2018/2019 на подиуме продемонстрировали парики для интимного места.
Модели прогуливались перед публикой лишь в наброшенных на плечи плащиках и куртках (тоже весьма оригинальных), чтобы зрители могли беспрепятственно оценить стильную новинку. Ну что же, вся суть современной индустрии красоты и моды в одном образе: сходить на полную эпиляцию, чтобы потом прикупить парик для вагины.
Показ Kaimin сезона осень/зима-2018/2019
А какие странные образы на показах запомнились вам?
Итоги года — 2018: самые «дикие» и странные модные показы в 2018 году
20 треков с показов дизайнеров на Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона весна-лето 2018
Музыкальный вкус российских дизайнеров.
Знакомимся с музыкальным вкусом российских дизайнеров.
Неделя моды в этом сезоне оказалась крайне насыщенной в плане музыкального сопровождения.
Мы посетили множество показов российских дизайнеров и составили плейлист из главных треков, под которые они представили свои коллекции сезона весна-лето 2018.
Bella Potemkina
Bella Potemkina, весна-лето 2018
Заключительный показ первого дня представил модный дом Bella Potemkina, он прошел под ремиксы песен Ольги Бузовой. Певица и телеведущая открыла показ и исполнила свои хиты «Мало Половин» и «Хит-парад».
Artem Shumov
Artem Shumov, весна-лето 2018
В бешеном темпе пронеслись модели на показе Artem Shumov под трек Вик Менса и Канье Уэста «U Mad». Песня как нельзя лучше подчеркнула нотку безумия в новой коллекции дизайнера.
Anastasia Dokuchaeva
Anastasia Dokuchaeva, весна-лето 2018
Показ Anastasia Dokuchaeva прошел под заводную песню Die Antwoord – «Daddy».
Азиатские мотивы композиции удачно переплелись с японским колоритом показа. Финальный выход моделей сопровождала композиция группы Самое Большое Простое Число (СБПЧ) – «Такси». Почему Анастасия Докучаева выбрала именно эти песни для своего показа, вы можете узнать из нашего с ней интервью.
Saint-Tokyo
Saint-Tokyo, весна-лето 2018
Новая коллекция Saint-Tokyo пропитана космической тематикой, без внимания не обошлись и саундтреки. Под песню «Oh Baby» электронной группы LCD Soundsystem модели словно проплыли по подиуму. Лично мы уверены, что этот трек можно ставить во время запуска ракеты! По крайней мере той, что красовалась на фоне во время показа.
Yulia Kosyak и Ksenia Seraya
Некоторые показы и вовсе были проведены под живой аккомпанемент: петербургский дизайнер Юлия Косяк устроила настоящее шоу и пригласила нескольких артистов выступить на показе.
Атмосфера, заданная электронной и этнической музыкой, сделала моделей в белоснежных платьях с вставками из пластика похожими пришельцев.
Ксения Серая тоже провела показ в сопровождении живой музыки – группа, состоящая из вокалистки и гитариста, погрузили в транс весь Манеж, исполнив мантру индуистскую «Hare Krishna».
Dasha Gauser
Dasha Gauser, весна-лето 2018
Даша Гаузер также придерживалась этнических мотивов и в одежде, и в музыке. Модели в тюрбанах, пайетках и перьях прошлись под песню Great Dane «Dirty Daddy». Благодаря аутентичному саундтреку мы смогли перенестись из холодной Москвы в солнечную Индию.
MACH&MACH
MACH&MACH, весна-лето 2018
Грузины MACH&MACH представили свою новую, во всех смыслах блестящую коллекцию под трек 80-х годов Sister Sledge – «Lost In Music», а затем плавно перешли во французскую электронику от группы L’Equipe Du Son с песней «Night Drive».
Alexandr Rogov
Alexandr Rogov, весна-лето 2018
Показ Александра Рогова, как и всегда, был взрывным во всех планах. Для своего шоу дизайнер выбрал настоящие бэнгеры – под композицию Антохи МС & BMB – «Это Лето» модели пронеслись по подиуму в радужных бликах. Куда же без Тэйлор Свифт – хит этой осени «Look What You Made Me Do» тоже прозвучал на подиуме. Далее манекенщицы в блестящих пиджаках и цветочных костюмах дефилировали под новый трек Фёрги и Ники Минаж «You Already Know».
IVKA
IVKA, весна-лето 2018
Перенестись в 70-е годы прошлого века помог показ IVKA.
Для своего шоу дизайнер выбрала бессмертную классику рока – композиции Aerosmith «Dream On», Black Sabbath «Paranoid» и Deep Purple «Smoke On The Water».
Igor Gulyaev
Igor Gulyaev, весна-лето 2018
Показ «Немое кино» Игоря Гуляева, который завершил Неделю моды в Манеже, тоже был наполнен хитами этого лета. Модели игриво прошлись по подиуму, строя глазки идущим навстречу мужчинам под трек Кэти Перри и Ники Минаж «Swish Swish», заводную песню «Mi Gente» от J Balvin & Willy William и дерзкую композицию Lady Leshurr «Juice».
youtube.com/embed/stKe4Gy5vsA» allowfullscreen=»allowfullscreen»/>
Музыка является неотъемлемой составляющей любого шоу, и главная задача – правильно ее подобрать. В этом году дизайнеры постарались на славу – с помощью музыкальных композиций они смогли обратить внимание на посыл новых коллекций, перенести публику в ту или иную атмосферу и поддержать интерес к подиумным проходкам.
Фото: Mercedes Benz Fashion Week Russia
Текст: Любава Зайцева
Краснодарские дизайнеры принимают участие в Неделе моды Fashion Week Russia
Впервые на главном подиуме страны Кубань представят три молодых дизайнера. Мариам Овсепян, Наира Арутюнян и Роман Уваров
13 октября в Московском манеже стартовала Неделя моды Fashion Week Russia Mercedes-Benz. В этом сезоне в ней примут участие 175 российских и зарубежных дизайнеров, которые покажут модные тенденции 2019 года.
Мариам Овсепян, Наира Арутюнян и Роман Уваров в сентябре приняли участие в показе молодых дизайнеров «Мода по-русски», приуроченного к 225-летнему юбилею Краснодара.
Главным приглашённым экспертом городского показа была директор по работе с дизайнерами Fashion Week Russia Mercedes-Benz Регина Шарифулина.
Студентка факультета архитектуры и дизайна КубГУ Мариам Овсепян была отобрана на обучающую, презентационную площадку Fashion Futurum Accelerator, которая в весной этого года дала старт другому краснодарцу — Роману Уварову. Сам Уваров 17 октября представит в Московском манеже коллекцию наравне с ключевыми дизайнерами страны.
Дизайнер Наира Арутюнян также выступит в программе в рамках проекта «M.I.R.277» 15 октября и представит свою женскую коллекцию «LA FLEUR».
— Первыми краснодарскими дизайнерами, покорителями российской Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia были Екатерина Брегеда в 2013 году и Ольга Продан в 2014 году. Позитивно, что, вдохновившись их примером, в Краснодаре за это время создалось целое созвездие молодых талантливых краснодарских дизайнеров. Важно поддержать их дальнейшее развитие, чтобы их энергия дала стимул легкой промышленности нашего края, созданию рабочих мест, новых предприятий, а не осталось только их хобби, — прокомментировала депутат Государственной Думы Наталья Костенко и пообещала посетить показы всех краснодарских дизайнеров на российской Неделе моды.
Ранее Наталья Костенко инициировала законодательное усиление защиты интеллектуальных прав российских дизайнеров через создание нового вида временной охраны промышленных образцов. Это позволит серьезно продвинуться в решении проблемы воровства идей в мире моды и дать стимул для развития именно молодым дизайнерам, у которых кроме идей, как правило, ничего нет.
Законопроект получил поддержку Правительства РФ и рассматривается Госдумой в первом чтении.
Дизайнеры-участники Mercedes-Benz Fashion Week Russia SS 2018
21 октября в Москве стартует Mercedes-Benz Fashion Week Russia SS2018. Мы изучили ее расписание и выбрали шесть марок одежды, чьи показы хотели бы посетить в первую очередь.
Olya Kosterina
Коллекция этой молодой марки FW 2017-18 – удачный пример того, как можно встраивать мотивы исторического костюма в современный дизайн. Оля Костерина в дениме делает вещи, вдохновленные стилем елизаветинской и викторианской эпохи.
Показ состоится 23 октября в 19:00 в ЦВЗ «Манеж» (Манежная пл., 1)
FW 2017/18
FW 2017/18
Ksenia Seraya
Дизайнер Ксения Серая работает со стилем 70-х, примешивая к нему ретро-футуристические элементы. Контраст этому дизайну составляет материал и цветовая палитра: все это выполнено в трикотаже и в мягких умеренных тонах, что делает вещи марки одновременно экспериментальными и вполне традиционными.
Показ состоится 25 октября в 18:00 в ЦВЗ «Манеж» (Манежная пл., 1)
SS 2017
FW 2017/18
Alisa Kuzembaeva
Одна из самых известных марок в нашем списке. Об Алисе Кузембаевой регулярно пишут в приложении к итальянскому Vogue – Vogue Talents Issue, посвященному самым перспективным молодым дизайнерам. Действительно, у Alisa Kuzembaeva самобытный подход к дизайну, который при этом не выходит за общепризнанные эстетические рамки.
Показ состоится 26 октября в 18:30 в Музее Москвы (Зубовский б-р, 2)
SS 2017
FW 2017/18
Arut Mscw
Дизайнер Арут Арустамян удачно балансирует между китчем и кэмпом, вдохновляясь одновременно и образами российских кондовых поп-звезд, и эстетикой глэма, и рейв-культурой, и ретро-футуризмом. В его коллекциях органично смотрятся вместе значки с Ириной Аллегровой и плащ доктора Фрэнк-эн-Фертера из Rocky Horror picture show. Но главное, что Арустамяну удается создавать дизайн, который при всей своей ироничности и пародийности выглядит красиво.
Показ состоится 26 октября в 19:00 в Музее Москвы (Зубовский б-р, 2)
FW 2017/18
FW 2017/18
Otocyon
Эстетика, в которой работает дизайнер Леся Волчок-Русакович, базируется на следующих составляющих: строгий крой, естественные неяркие оттенки, минимализм в деталях и украшениях, оверсайз и многообразие пальто как для осенне-зимнего, так и для весенне-летнего сезона.
Показ состоится 26 октября в 20:00 в Музее Москвы (Зубовский б-р, 2)
Turbo Yulia
Одна из важнейших российских молодых марок сегодня. Turbo Yulia работает в урбан-стилистике, обращаясь за вдохновением то к рейв-культуре, то к fashion-образам 90-х годов, то к кибер-панку.
Показ состоится 26 октября в 21:00 в Музее Москвы (Зубовский б-р, 2)
SS 2017
SS 2017
Ознакомиться с расписанием MBFW можно здесь.
Ukrainian Fashion Week: состоялся финальный показ коллекций конкурса «Epson Digital Fashion 2018» — Публикации
7 сентября 2018Победители конкурса «Epson Digital Fashion» представили коллекции одежды с уникальными принтами, отпечатанными на текстильных принтерах Epson, в рамках фестиваля моды «Ukrainian Fashion Week».
Подведены итоги конкурса «Epson Digital Fashion», который проходил среди fashion-дизайнеров по инициативе компании Epson, при содействии «Ukrainian Fashion Week».
Конкурс проводится уже третий год подряд. От года к году меняется концепция – от абсолютной свободы творчества до создания конкретных изделий с определенной темой. Неизменным условием конкурса остается разработка и печать принта на ткани благодаря текстильным принтерам Epson.
Технология печати Epson на тканях позволяет получить яркие принты на натуральных и синтетических тканях, которые в дальнейшем станут основой для создания неповторимого образа в руках дизайнера.
Конкурс проходил в несколько этапов: создание эскизов, выбор лучших работ экспертным жюри, детальная разработка лучших коллекций, печать тканей на текстильных принтерах Epson, пошив и демонстрация коллекций в рамках «Ukrainian Fashion Week». Экспертное жюри выбрало восемь финалистов, которые награждены ценными призами от компании Epson и института европейского дизайна «Istituto Europeo di Design». Не менее важным подарком для конкурсантов стал финальный показ коллекций на центральном подиуме «Ukrainian Fashion Week».
Юлия Соколова, организатор проекта «Epson Digital Fashion» и менеджер по маркетингу представительства «Epson Europe B.V.» комментирует: «Показ коллекций конкурса Epson Digital Fashion – это магия творчества и технологий печати Epson на тканях. Цель конкурса достигнута – каждый дизайнер превратил белое полотно ткани в образ с уникальным сочетанием форм, цветов, а процесс создания коллекций открыл новые знания и возможности для дальнейшего роста. Поэтому желаем всем победителям конкурса применить полученный опыт под собственным брендом и продемонстрировать результат уже на следующей неделе моды! Для этого компания Epson окажет необходимую поддержку – все финалисты смогут напечатать ткани для новых коллекций на текстильном оборудовании Epson».
Победители конкурса «Epson Digital Fashion»
Первое место заняла Катерина Гелла с коллекцией «When world turns blue».
Катя рассказала об идее создания коллекции «When world turns blue»: «Современная экологическая ситуация свидетельствует об обострении отношений между жизнедеятельностью человека и природой. Все, что мы покупаем или производим, рано или поздно становится мусором. Не замечать, не осознавать, избегать ответственности очень легко, при этом всегда приятно выбирать только дизайн и не беспокоиться о составе и маркировке продукции. Попадая в окружающую среду, вредные отходы наносят значительный ущерб флоре и фауне, а в результате – самому человеку. Эко-принты, используемые в моей коллекции, призывают к бережному и ответственному расходованию природных ресурсов».
Катерина награждена ярким домашним проектором Epson для просмотра фильмов, игр, телепередач на большом экране (модель Epson EH-TW5400), который также сможет использовать в своей дальнейшей работе для презентаций, показов.
Также Катя номинирована на обучение в институте европейского дизайна «Istituto Europeo di Design» в Италии.
Катерина Гелла, коллекция «When world turns blue», г. Харьков
Второй и третий призы взяли Алина Престинская с коллекцией «Тропический коктейль» и Анжела Абраамян с коллекцией «UN JARDIN D’ILLUSIONS» соответственно.
Коллекция «UN JARDIN D’ILLUSIONS» использует несколько принтов в одном образе на тканях разной фактуры и плотности. Цепочка принтов рассказывает об иллюзорном саде и его обитателях.
Коллекция «Тропический коктейль» отражает источник вдохновения — тропические фрукты, которые создают яркий, жизнерадостный и легкий образ.
За свою работу победители получили многофункциональные печатающие экономичные устройства серии «Фабрика печати» Epson. Данные решения помогут дизайнерам в печати эскизов и любой визуализации будущих проектов.
Алина Престинская, коллекция «Тропический коктейль», г. Харьков
Алина Престинская, коллекция «Тропический коктейль», г. Харьков
Выбором компании Epson стала креативная пара Александра Сахневич и Анна Харченко с коллекцией «Underwater».
Коллекция вдохновлена первым десятилетием 21-го века. Это период смелых трендов, новых научных открытий и экологических проблем. Глобальное потепление и таяние ледников – масштабная экологическая катастрофа. Поэтому дизайнеры создали коллекцию отражающую затопление мира. Это своеобразная гиперболизация и призыв опомниться.
«Подводный мир удивителен — в нем много рыб, кораллов и водорослей, но создан ли он для жизни людей?» — этот вопрос задает креативная пара в своих работах.
Дизайнеры также были отмечены принтером компании Epson.
Александра Сахневич, Анна Харченко, коллекция «Underwater», г. Киев
В восьмерку лучших дизайнеров конкурса «Epson Digital Fashion» по мнению жюри также вошли:
Ольга Шуль, коллекция «Insecta», г. Львов
Лидия Литвинюк, коллекция «Личный блог», г. Харьков
Юлия Постушная, коллекция «Черный человек», г. Киев
Максим Середа, коллекция «Muscle», г. Киев
Ирина Данилевская, организатор проекта «Epson Digital Fashion» и учредитель «Ukrainian Fashion Week», поздравила победителей и подвела итоги: «Очередной конкурс открыл новые имена молодых и талантливых дизайнеров. Мы желаем всем участникам проекта уверенности в своих силах, новых и свежих идей. А также ожидаем увидеть победителей «Epson Digital Fashion» в будущем году на главном подиуме украинской недели моды. В свою очередь «Ukrainian Fashion Week» окажет максимальную поддержку и помощь в профессиональном развитии».
Полный обзор показа лучших коллекций конкурса «Epson Digital Fashion» будет представлен на портале о светской жизни, путешествиях и моде jetsetter.ua и на сайте fashionweek.ua.ЧТО НЕОБЫЧНОГО ПРЕПОДНЕСЛА НЕДЕЛЯ МОДЫ В МОСКВЕ
Закончился 37-ой сезон
Mercedes-Benz Fashion Week в Москве, который в очередной раз доказал, что фешн-события это не только мода, но и шоу. На западе приглашение звезд, специфические декорации, интересные постановки давно стали привычным ходом событий. Посмотрим, что необычного подарила нам минувшая неделя моды.SLAVA ZAITSEV (@slavazaitsew)
Этот бренд решил представить нам коллекцию 1997 года под названием «Русские сезоны в Париже», которая возвращает нас в эпоху «New Look» Кристиана Диора. Показ получился интересным и очень необычным, скорее это было театрализованное шоу. Зрители могли наблюдать процесс изменения моды во Франции, наслаждаясь музыкой того времени. Показ прошел в рамках проекта «Наследие», в котором Вячеслав Зайцев будет представлять свои лучшие коллекции прошлых лет.
I-INCLUSIVE BY KSENIA BEZUGLOVA (@ksenia_bezuglova)
В показе мы увидели коллекцию, которую несколько дизайнеров подготовили для людей с ограниченными возможностями. Для России это принципиально важно – быть продвинутыми и неравнодушными по отношению к таким людям. В качестве моделей на подиуме были парни и девушки на колясках, с ампутированными конечностями, потерянным зрением – но при этом все выглядели радостными и счастливыми, подавая нам отличный пример и жизненный урок. «Теперь у каждого дизайнера своим участием в проекте есть возможность сказать: «Я неравнодушен. Я делаю инклюзивную линейку одежды. Мои творения носят все без исключения и разделения на ликвид и неликвид» — пишет о проекте Ксения.
BELLA POTEMKINA (@bellapotemkinaofficial)
Показы Беллы Потемкиной никогда нельзя обойти стороной, она всегда старается подготовить фееричное шоу. Если в прошлом году во время дефиле пела Ольга Бузова, то на этот раз на подиуме выступала певица Рита Дакота (@ritadakota), которая в течение показа успела показать на себе три роскошных наряда от дизайнера. «Спасибо Белле за этот праздник красоты, который мы вместе превратили еще и немного в праздник музыки. Большая честь для меня быть частью самого громкого и ожидаемого показа недели моды» — написала Рита на своей странице.
ART FASHION BY NADEGDA SHIBINA (@shibinanadegda)
На показе под названием «Там где живут сказки» мы наблюдали волшебные костюмы, которые создавали атмосферу спектакля и постоянно присутствовало ощущение, что вот-вот начнется что-то необычное. Так и произошло! Погас свет, и на подиуме появился певец Томас Невергрин (@tomasnevergreen), финалист шоу «Танцы» Ильдар Гайнутдинов (@ildaryoung) и участница проекта «Холостяк» Алиса Лисс (@alisa.liss.official). Ребята смогли создать поистине сказочную атмосферу, вызвать непередаваемые эмоции и оправдать название показа. Ильдар описал шоу: «Это был поистине сказочный день ❤ Какая команда! Только такой человек как @shibinanadegda могла собрать, сотворить и воплотить такую красоту. Спасибо @alisa.liss.official , за это партнёрство в нашем дефиле».
Fashion week – это, безусловно, неотъемлемая часть мира моды, интересная для определенного круга людей. Однако, когда в ней появляются элементы шоу, все больше людей погружаются в эту атмосферу и хотят быть к ней причастными.
Хотите быть в курсе самых свежих публикаций?
Подписывайтесь на наш Telegram-канал
Лучшие показы Недели моды в Милане весна 2018! — Вдохновения
Сезон Недели моды продолжается и на этот раз остановился на итальянских землях. Столица дизайна Милан была в центре внимания моды, и, конечно же, мы не пропустили ни одной вспышки света с этих подиумов! Если в последние дни ваши пути не пересекались с Миланом, не волнуйтесь! Смотрите здесь лучшие показы Milan Fashion Week Spring 2018 .
Подробнее: Неделя моды в Лондоне весна 2018: основные моменты
Неделя моды в Милане — один из самых важных показов модного бизнеса.С 20 сентября десятки известных дизайнеров от кутюрных брендов высокого класса принесли свои коллекции на эти подиумы. Много чего произошло за последние пять дней, но мы уже выбрали лучшие шоу для вашего внутреннего тренда.
Версаче
Фото © Indigital
В честь 20-летия со дня смерти своего брата Донателла Версаче вернулась в 90-е и спасла оригинальные изделия, узоры и узоры Джанни. Знаменитые коллекции Versace, такие как Native American, Metal Mesh-вдохновленные, Baroque и Animalia, были воплощены в смелые, замысловатые и красочные изделия.Шоу закончилось тем, что Карла Бруни, Клаудия Шиффер, Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд и Хелена Кристенсен, любимые модели Джанни, вышли в золотых платьях бок о бок с Донателлой.
Moschino
Фото © Indigital
Не каждый день можно увидеть моделей, одетых как букет цветов, верно? Но с Джереми Скоттом, креативным директором Moschino, возможно все! Шоу открылось балеринами в стиле Мадонны, одетых в крошечные пачки из перьев и черными сетками, а завершилось шоу Джиджи Хадид и Кайи Бербер, обернутых цветами и бантом.
Bottega Veneta
Фото © Indigital
Вдохновение для создания коллекции Томаса Майера пришло прямо из мраморного зала английского Kedleston Hall. В основном в розовых и синих тонах, эти изделия представляли собой идеальное сочетание простоты и практичности с украшениями, достойными высокой моды. Безмятежность пастели контрастирует с прочностью металликов как в тканях, так и в драгоценных камнях.
Dolce & Gabbana
Фото © Vogue
Похоже, что шоу Дольче и Габбана вышло из Королевства Червей, оно закончилось тем, что началось с чистой итальянской сексуальности 90-х.После черного нижнего белья и прозрачных платьев Доменико Дольче и Стефано Габбана остановили свой выбор на повседневных мотивах с фруктами, рыбками и цветами в одежде и украшениях. Но, в конце концов, шоу было посвящено Millenials и биению их сердец, так что нет ничего лучше, чем удостоиться этого, чем несколько битов от лучших поп-исполнителей этого года.
Prada
Фото © Indigital
«Я не думаю, что женщины пока что достигли достаточно», — сказала Миучча Прада в конце своего шоу.Подиум с карикатурами на женщин, созданными женщинами, от потолка до пола был заявлением о правах женщин. Модели с закатанными рукавами наделили женщин элегантностью японских тканей и женственными украшениями благодаря практичному крою.
Подробнее: Поприветствуйте осень с самой уютной мебелью сезона!
Надеюсь, ВАМ понравился наш пост! НЕ стесняйтесь прикреплять все изображения к любимой доске пинтереста или распечатывать их и использовать на доске настроения.ПОДПИСАТЬСЯ НА НАС В ПИНТЕРЕСТЕ, ТВИТТЕРЕ, ПОДПИСАТЬСЯ ЗДЕСЬ И НЕ ПРОПУСТИТЕ ОДНОГО ДЫХАНИЯ!
10 лучших показов весны / лета 2018 | Мнение, Обзор модного показа, Ready-to-Wear — Весна 2018
ЛОНДОН, Великобритания — «Месяц моды», который только что закончился во вторник вечером, был полон сенсационных моментов, но ни один из них не мог сравниться с золотым воссоединением Supers на показе Versace в Милане. Между тем в Париже ходячие скульптуры Рика Оуэнса и феерия Тома Брауна из тюля были острым напоминанием о преобразующей силе моды.Здесь BoF выбирает 10 лучших шоу сезона Весна / Лето 2018.
1. Versace — разработан Донателлой Версаче, MFW
Versace Весна / Лето 2018 | Источник: InDigital
View Collection
Салют Донателлы реанимировал лучшие хиты Джанни таким образом, что новое поколение могло по крайней мере уловить какое-то ощущение их безудержного безразличия.
2. Prada — разработан Миучча Прада, MFW
Prada Весна / Лето 2018 | Источник: InDigital
View Collection
Миучча Прада обычно подвергает сомнению ортодоксальность в пассивно-агрессивной манере, но эта коллекция была заражена серьезной гранжевой чувствительностью к сопротивлению.
3. Рик Оуэнс — разработан Риком Оуэнсом, PFW
Рик Оуэнс Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
Посмотреть коллекцию
Коллекция стала еще одним шагом на пути необычного продвижения дизайнера к некоему покою, где его одежда тихо разговаривает со все большим количеством людей.
4. Calvin Klein — разработан Рафом Симонсом, NYFW
Calvin Klein Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
Просмотреть коллекцию
Было ли это преднамеренным или нет, Раф Симонс прибил смертельную тревогу, лежащую в основе американской мечты, неуверенность в себе, которая неизбежно проистекала из ее основы, основанной на геноциде и рабстве.Dream без особых усилий превратился в кошмар в руках американских поэтов, лауреатов неизмеримого беспокойства, и Саймонс так или иначе обратил на них всех.
5. Thom Browne — разработан Thom Browne, PFW
Thom Browne Весна / Лето 2018 | Источник: InDigital
View Collection
Темнота шоу создавала волшебство на подиуме с коллекцией, которая была такой же легкой, как сама ткань, и пронизана цветом.
6. Chloé — , дизайн Natacha Ramsay-Levi, PFW
Chloé Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
View Collection
Наташа Рамзи-Леви придала легендарной романтике бренда немного жуткий оттенок в эффектной дебютной коллекции.Было очевидно, насколько она от новой девушки Хлои.
7. Dries van Noten — , дизайн Dries van Noten, PFW
Dries van Noten Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
View Collection
Дизайнер всегда считал, что задача моды — отражать окружающую его среду, но с учетом того, что мир в настоящее время отбрасывается в непонятную тень, это отражение было слишком темным. Поэтому он решил подчеркнуть положительные моменты.
8. Loewe — разработан Джонатаном Андерсоном, PFW
Loewe Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
View Collection
Джонатан Андерсон подходит к усложнению с помощью игривого волшебства, но балеарская легкость его недавних коллекций отражала его увлеченность «реальностью».
9. Alexander McQueen — разработан Сарой Бертон, PFW
Alexander McQueen Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
View Collection
Дизайнер занимается женским язычеством в течение последних нескольких сезонов. Сад предполагает культивирование, приручение природы, но она была полна решимости поколебать это предубеждение с помощью этой коллекции.
10. Coach — , разработанный Стюартом Веверсом, NYFW
Coach Весна / Лето 2018 | Источник: Indigital
View Collection
Стюарт Веверс с его чуткостью извне наполнил новую коллекцию своей любовью к Киту Харингу; вынос был оптимистичным праздником молодости и красоты.
Смотрите лучшие образы прямо с подиума
Неделя моды в Париже началась на день раньше с выступления Jacquemus, молодого лейбла, завоевавшего восхищение многих редакторов моды. На показе Dior Марии Грации Чиуи предпочтение отдается джинсовым ансамблям и финальным образам, напоминающим разбитое зеркало, и привлекает таких, как Карли Клосс, Винни Харлоу, Алекса Чанг и француженка Жанна Дамас, в Музей Родена. Позже в тот же день оригинальная французская It Girl, Катрин Денев, присоединилась к Кейт Мосс и покойному Ленни Кравицу, чтобы продемонстрировать ошеломляющую демонстрацию любви к французской столице, с сияющей Эйфлевой башней в начале и в конце шоу, что было почти столь же впечатляюще, как и модели, одетые в мини-платья с короткими рукавами и до сих пор.Вот лучшие образы Недели моды в Париже на данный момент, и следите за обновлениями и более впечатляющими показами моды и декораций от Chanel и Louis Vuitton позже на этой неделе.
Y / Project в этом сезоне использовали свои обычные приемы — переработали джинсовую ткань и ткань для толстовок, но среди них выделялся более изысканный вид, покрытый тюлем с головы до пят.
Одним из ярких моментов Dior стали финальные платья, которые, кажется, вдохновлены битым стеклом, в том числе это синее платье Адвоа Абоа.
Simon Porte Jacquemus открыл Неделю моды в Париже и оставил не у одного стилиста ощущение, будто он действительно «получил» их. Несмотря на то, что он сказал, что эта коллекция была вдохновлена его матерью на море, она не выглядела винтажной, и Амилина Эстеван выглядела очаровательно в своей огромной соломенной шляпе.
Lacoste отметили в этом сезоне большой юбилей и вернули свое шоу в Париж. Хотя многие образы на подиуме были праздником всего, чем славится Lacoste, было очень приятно видеть, что Дилоне носит комбинезон с открытыми плечами и джинсы с высокой посадкой.
Показ Дриса Ван Нотена был полон красивых образов, за которые мы все его полюбили, включая большие цветочные принты, оттенки оранжево-желтого, принты на шарфах и некоторые полосы, но фаворитом были украшенные камзол и юбка, которые также говорил о большой тенденции прозрачности в этом сезоне.
Практически невозможно выбрать только один образ из коллекции Margiela Джона Гальяно, но идея деконструкции, которая появилась в тренче в прошлом сезоне, была перенесена в эту куртку, когда виден только эндоскелет одежды, покрытый перьями.
Потрясающее зрелище, устроенное под сиянием Эйфелевой башни, весеннее шоу Saint Laurent, как и в прошлом сезоне, показало серию вечерних взглядов на финал. мерцающее черное платье здесь напомнило гламур YSL былых времен, несмотря на то, что его носила королева подиумов поколения Z, Кайя Гербер.
В этом сезоне Kenzo предложил модернизированный в стиле 90-х годов летний образ городской девушки — цельнокроеное почтовое отделение в сочетании с поясной сумкой и шляпой-ведром.
На показе Balmain Spring 2018 в поле зрения не было ни Хадид, ни Дженнер, а были топ-модели нулевых, такие как Наталья Водянова, Наташа Поли и Магдалена Фраковяк.Первый образ Водяновой — комбинезон из лакированной кожи поверх белого топа на пуговицах — стал одним из ярких моментов показа.
На показе Rochas ‘Spring 2018 было множество элегантных лаконичных образов, но то, как свет отражался на этом блестящем номере, делало это платье выдающимся.
Ким Эллери хорошо знает своих клиентов и знает, что им нравится. Популярность синего была долгожданным сюрпризом среди черно-белого, а отдельные рукава были игривым способом сделать силуэт, который она знает, на шаг впереди.
«Off-White» Верджила Абло отдает дань уважения покойной великой принцессе Диане, а Наоми Кэмпбелл закрывает представление.
На весеннем показе Undercover у каждой модели был свой «близнец», который был таким же, но немного другим, а кульминацией шоу стала серия настоящих близнецов, одетых в финальный образ. Сотрудничество с Синди Шерман привело к созданию серии «футболок с товарами», в то время как суеверные образы играли роль в других платьях, например, черная кошка здесь и сглаз на других образах.
И весенняя коллекция, и очаровательная открытая площадка на показе Nina Ricci оставили у зрителей хорошее настроение. Этот образ с его плечами в стиле милитари и юбкой с перьями объединил в себе два основных элемента коллекции.
Теперь французские It-Girl’s могут одевать своих бойфрендов и своих любимых брендов благодаря совершенно новой — и идеально выполненной — коллекции мужской одежды.
Джонатан Андерсен подарил поклонникам Loewe желанную весеннюю коллекцию — от платьев, вдохновленных коврами, до вырезанных и нарезанных кусочков логотипов, которые обязательно появятся в вашей ленте Instagram, прежде чем вы это узнаете.
Наташа Рэмси-Леви привнесла немного прохлады в «Хлою» Клэр Уэйт Келлер, добавив свои собственные влияния, кусочки flou из Уэйта Келлера и конные штрихи из эпохи Стеллы Маккартни.
Céline была оптимистичным парадом вещей, о которых вы даже не подозревали, пока не увидели. Отличный новый окоп? Проверять. Платье миди с длинными рукавами в белых пайетках? Проверять. Свободное платье в красную полоску? Проверять. Музыка R&B добавляла веселья и удовольствия шоу — не то чтобы сборник нуждался в чем-то дополнительном.
Пьерпаоло Пиччоли проникся духом Валентино 80-х, но при этом сделал его полностью современным. Помимо длинных платьев, вышитых и украшенных вещей, которыми славится бренд, он также представил спортивные образы и образы в стиле диско, в том числе этот расшитый пайетками анорак.
Прекрасная коллекция Алессандры Рич оставила у многих редакторов ощущение, что они могут остаться в ее ателье весь день и поиграть в наряды. Это кружевное платье на пуговицах чистого белого цвета было фаворитом.
Это пальто-халат Hermès с графическим рисунком — идеальный аксессуар для вне сезона и отличный новый предмет гардероба в вашем гардеробе.
Отправной точкой весны для Сары Бёртон Александр МакКуин был британский сад. Этот открывающий вид, красивый двухцветный тренч с цветочным принтом и романтичное розовое платье под ним, вызывает в воображении идею молодой девушки, бегущей по ее загородному поместью в момент, когда разразился ливень.
Веселое весеннее шоу Chanel коснулось многих весенних праздников. тенденции, особенно прозрачность, блеск и использование пластика. Однако была серия белых финальных платьев, которые действительно выделялись.Ожидайте, что летом в этих платьях выйдет замуж немало женщин.
Миучча Прада смешала в своем весеннем показе высокое и обычное, представив платья в стиле 50-х годов поверх рубашек из «обычных» тканей, таких как хлопок и льняное полотно. Эффект был более урезанным Miu Miu, но определенно не менее желанным.
Коллекция женской одежды Thom Browne блестяще дебютировала в Париже — театральное наслаждение, да, но также красивая, очень хорошо продуманная коллекция, из-за которой невозможно выбрать только один образ.Это был показ на подиуме, достойный своей красивой обстановки, Hôtel de Ville, и коллекция, достойная его места в календаре Недели моды в Париже.
Николя Гескьер соединил прошлое, настоящее и будущее в своей весенней коллекции, где вышитые куртки сочетались с спортивными шортами, кубическими сумками и неуклюжими кроссовками.
35 образов, которые мы любим от Haute Couture Paris Fashion Week 2018
35 Look We Love from Haute Couture Paris Fashion Week 2018
35 образов, которые мы любим от Haute Couture Paris Fashion Week 2018 Большинство из нас никогда не будет на самом деле носите модных стилей , показанных на Paris Haute Couture , но как же нам нравится видеть удивительные творения, представленные нашими любимыми дизайнерскими брендами!
Какие модных тенденций мы видели? Перья, блеск, прозрачные ткани и шляпы! Шоу также могло похвастаться красивыми декорациями для подиумов, особенно нам понравился садовый оазис Шанель и мистическая сцена Ирис ван Херпен!
Вот 35 любимых нами образов Весна / Лето 2018 из Haute Couture Paris Fashion Week 2018 !
Модель: Josephine Le Tutour
Фото: Kim Weston Arnold / Indigital.tv
Модель: Myrthe Bolt
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Бланка Падилья
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель:
Ким Бев Арнольд / Indigital.tv
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
902 Жюстин АссетФото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Christian Dior Весна 2018
Модель: Ханна Мотлер
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Эстелла Бронс
Фото: Ким Вестон Арнольд
0 / Indigital
Модель: Лю Чунджи
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Мишель Гуткнехт
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Сара Фрейзер
Арнольд Фото: Ким Индигиталл.tv
Модель: Алисса Траоре
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Valentino Spring 2018
Модель: Kaia Gerber
Фото:
Модель: Elien Swalens
Фото: Marcus Tondo / Indigital.tv
Модель: McKenna Hellam
Фото: Marcus Tondo / Indigital.tv
Chanel Spring 2018
Удивительный дизайн подиума от Chanel !!
Фото: ImaxTree
Модель: Тами Уильямс
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv
Ирис ван Херпен Весна 2018
Модель: Вика Карелая
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv
Модель: Soo Joo Park
Фото: Яннис Вламос / Yannis Vlamos
Модель: Лия Родл
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv
Armani Privé Весна 2018
Фото: Ким Вестон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Мишель Уэстк Арнольд / Индигитал.tv
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Ирина Джуранович
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Spring Белла Хадид
Фото: Маркус Тондо / Indigital.tv
Модель: Маккенна Хеллам
Фото: Маркус Тондо / Indigital.tv
Модель: Жозефина Ле Тутур
Фото: Маркус Тондо / Indigital.tv
Модель: Vittoria Ceretti
Фото: Marcus Tondo / Indigital.tv
Giambattista Valli Spring 2018
Модель: Tami Williams
9. Indigital
Фото: Yannis Vlamos : Сара Бергер
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv
Жан Поль Готье Весна 2018
Модель: Ysaunny Brito
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv
Schiaparelli Весна 2018
Модель: Зои Тейтс
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv
Модель: Нора Вара
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital
Неделя моды в Йорке 2018: лучшие мероприятия, которые стоит посетить в этом году, от отеля YSL до Канал-стрит | The Independent
Когда крупнейшие модные имена прибывают в Нью-Йорк на Неделю моды в Нью-Йорке, улицы скоро заполнятся модой и одеждой, которая вызовет у вас зависть.
Хотя показы на подиумах — причина недельного праздника — являются главным событием, город предлагает другие варианты для тех, кто не получил эксклюзивного приглашения.
Если вы увлекаетесь историей моды, ищете идеальное место для фотосъемки в Instagram или просто хотите потрепаться с модной элитой, принять участие в веселье Недели моды легко — если вы знаете, куда пойти. .
Рекомендовано
Неделя моды в Нью-Йорке 2018 проходит с 6 по 14 сентября.Вот лучшие места в Нью-Йорке, куда можно пойти.
Бесплатные шоу для публики
Посещение всех шоу NYFW бесплатное, но это не означает, что они открыты для публики. К счастью, некоторые дизайнеры отказываются от эксклюзивного характера недели и открывают двери для всех.
VFiles
Модный дизайнер уличной одежды объявил, что в этом году шоу NYFW, которое состоится в Barclays Center в Бруклине, будет инклюзивным и бесплатным для всех, кто получит билеты через Eventbrite.
Об этом решении Джули Энн Куэй, основательница VFiles, сказала WWD: «Я австралийка и помню, как видела показы мод в торговом центре, и любой мог их посмотреть. Когда я приехал в Нью-Йорк, я не мог поверить, насколько закрытыми были показы мод.
«Наша миссия VFiles — объединять и расширять возможности молодежи, поэтому для нас было логичным открыть двери, чтобы каждый мог принять участие в мероприятии».
Спектакль состоится 5 сентября в 20:00 — билеты можно приобрести здесь.
A. Человек
A. Человек не создает одежду — но это все еще мода.
A. Human, созданный Саймоном Хаком, фокусируется на модификации тела и представит свою дебютную линейку в Сохо во время NYFW.
Захватывающий опыт, созданный Society of Spectacle, будет проходить в магазине A. Human, где вы сможете примерить модификации тела и просмотреть реалистичные творения, представленные в прошлом месяце Ким Кардашьян и Крисси Тейген.
Премьера коллекции состоится 5 сентября.
Бары и рестораны
Если вы хотите насладиться гламуром самых модных городских моделей в нерабочее время, ночная жизнь Нью-Йорка — ваш ответ.
В городе, который никогда не спит, модели, модельеры и те, кого считают достаточно важными, чтобы сидеть в первых рядах на показах, все будут смешиваться, как только последняя модель выйдет на подиум.
На фотографиях: Самые яркие события Недели моды в Нью-Йорке
Показать все 51/5 На фотографиях: Самые яркие события Недели моды в Нью-Йорке
На фотографиях: самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Самые яркие события Недели моды в Нью-Йорке
У Givenchy появился новый дом весна / лето 2016
На фотографиях: самые интересные события Недели моды в Нью-Йорке
Неделя моды в Нью-Йорке самые захватывающие события
Будет ли Кейтлин Дженнер участвовать в шоу?
Getty
На фотографиях: самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Донна Каран ушла из своего бренда, оставив его в умелых руках Дао-И Чоу и Максвелла Осборна
AP
На фотографиях: самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Канье Уэст собирается показать свою вторую коллекцию для Adidas
Getty
На фотографиях: самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Самые захватывающие события Недели моды в Нью-Йорке
Все взгляды на Александра Вана после Баленсиаги
Getty
Чтобы получить шанс сыграть папарацци, оденьтесь в самую модную одежду и отправляйтесь в любое из этих мест.
Catch NYC
Модный ресторан в районе Митпэкинг работает в ночное время как клуб.
Закажите поздний ужин, а затем отправляйтесь на крышу, чтобы выпить, чтобы увидеть моделей и знаменитостей.
1Oak
Если клуб до рассвета звучит привлекательно, отправляйтесь в 1Oak — обычное место для таких моделей, как Кендалл Дженнер и Джиджи Хадид.
Клуб, открытый в 2007 году в районе Митпэкинг, усиленно охраняется вышибалами — так что наряжайтесь.
Rose Bar
Расположенный в стиле Speakeasy, Rose Bar — идеальный вариант для вечернего коктейля в окружении самых хорошо одетых нью-йоркцев.
Знаменитости занимают центральное место на Неделе моды в Нью-Йорке
Этот бар, расположенный в отеле Gramercy Park, с восхитительными напитками и старомодным декором — это место, которое стоит увидеть.
Sky Room Penthouse
Этот многоуровневый клуб, расположенный в верхней части отеля Marriott Times Square, обещает стать популярным местом проведения Нью-Йоркской футбольной недели в этом году.
Ежедневно проводятся тематические мероприятия NYFW и бесплатно, возможно, стоит остановиться.
The Blond
Классный коктейль-бар The Blond с тусклым освещением — фаворит модной публики Нью-Йорка.
Расположенный на 11 Howard St в центре города, небольшие тарелки и коктейли — не единственная причина, по которой стоит пойти.
Top of the Standard
Также расположенный в фешенебельном районе Митпэкинг, Top of the Standard — это бар на 18-м этаже отеля Standard.
Есть еще бассейн, но это не значит, что строгий дресс-код предусматривает появление в купальных костюмах.
Чем заняться
Показы мод — не единственное, чем можно заняться во время Недели моды в Нью-Йорке. Проводятся всплывающие выставки и специальные мероприятия, которые обещают быть столь же интересными, если не более того.
YSL pop-up hotel
Роскошный косметический бренд YSL, созданный дизайнерским домом Yves Saint Laurent, присоединится к веселью с пятиэтажным pop-up-отелем в честь Недели моды.
«Бьюти-отель», согласно Elle , будет открыт в SoHo’s World of McIntosh Townhouse и продемонстрирует макияж YSL.
С неоновыми огнями, фиолетовыми диванами, крытым бассейном и крышей пространство обещает стать фоном для идеальной фотографии в Instagram.
Если вы не умеете моделировать на подиумах, то можете хотя бы в Instagram.
Fashion Fun House на Moxy Times Square
Чтобы отпраздновать лучшую часть недели моды — веселье, Moxy Times Square проведет интерактивный карнавальный праздник в Bar Moxy.
Открытый для публики и наполненный искаженными зеркалами и карнавальными играми, этот опыт наверняка будет интересным и увлекательным.
Открыт 5 сентября.
ON CANAL
Canal Street регулярно трансформируется, но эта новая инициатива обещает превратить Downtown Street в центр моды.
С сентября 20 ранее пустых витрин будут преобразованы в всплывающие художественные выставки.
Музеи
Розовый: история панка, красивый, яркий цвет
Будучи школой, где некоторые из будущих дизайнеров Нью-Йорка изучают свое ремесло, Технологический институт моды является неотъемлемой частью моды. Неделя.
В этом году в музее FIT проходит собственная выставка «Неделя моды», посвященная розовому цвету.
Pink: The History of a Punk, Pretty, Powerful Color представит 80 ансамблей с 18 века до наших дней от дизайнеров, включая Кристиана Диора, Ива Сен-Лорана и Рей Кавакубо из Comme des Garçons.
Выставка призвана охватить самые разные отношения к розовому цвету и продлится с 7 сентября по 5 января 2019 года.
Метрополитен «Мода в искусстве»
В честь Нью-Йорка, Метрополитен-музей of Art пройдет выставка моды всего мира.
Экскурсии будут проходить в течение сентября.
Неделя моды в Милане 2018 | События в Венеции
Неделя моды в Милане — одно из крупнейших модных событий на планете, которое проводится дважды в год! Осенне-зимнее мероприятие следующего года проводится в феврале или марте каждого года, а весенне-летнее мероприятие следующего года — в сентябре или октябре. Это сообщение в блоге расскажет вам немного истории о Неделе моды в Милане и о том, чего вы можете ожидать от следующей Недели моды в Милане (среда, 21, , ул. , февраля по вторник, 27, -е, , 2018).
Центр Милана
История Миланской недели моды
Миланская неделя моды была организована в 1958 году как часть Большой четверки недель моды, которые включают Нью-Йорк, Париж и Лондон. Недели моды проходят между этими четырьмя городами, которые считаются мировыми столицами моды. Первая неделя моды проходит в Нью-Йорке, затем она переезжает в Лондон, затем в Милан, а затем в Париж.
Итальянская индустрия дизайнерской моды — одна из крупнейших в мире, а Милан — центр итальянской моды.Неделя моды в Милане во многом обязана своим успехом Национальной палате итальянской моды (Camera Nazionale della Moda Italiana). Это некоммерческая организация, занимающаяся развитием итальянской индустрии моды, и она каждый год делает все возможное, чтобы Неделя моды в Милане более чем конкурировала с другими членами Большой четверки . Если вы приедете на MFW этого года, вы можете ожидать увидеть следующих громких имен: Fendi, Versace, Gucci, Armani, Dolce & Gabbana, Roberto Cavalli и Ferragamo… и этот список можно продолжить!
Показы Недели моды в Милане
Большинство показов и мероприятий MFW являются эксклюзивными для отрасли, поскольку предназначены для покупателей и прессы, заинтересованной в освещении событий. Потенциально вы можете зарегистрироваться в Национальной палате итальянской моды, но вам, вероятно, потребуются какие-то полномочия для прессы и зарегистрированное издание, поддерживающее вас.Но даже если вы не можете попасть на официальные шоу, вокруг всех мероприятий проходят вечеринки и толпы людей.
Отдых в Милане во время Недели моды
Каждую Миланскую Неделю моды проводится более 40 различных показов мод, и весь город превращается в мечту модницы! Во время мероприятия преображаются многие места по всему городу, в том числе Королевский дворец (Palazzo Reale) и Palazzo Serbelloni. Милан — невероятный город в любое время года, но он особенно особенный в любую из его недель моды!
Миланский собор — ОБЯЗАТЕЛЬНО увидеть во время вашего пребывания в Милане!
Если вы планируете поездку в Милан во время Миланской недели моды и хотите на несколько дней уйти от толпы, то короткая поездка в Верону может быть именно тем, что вам нужно! Верона находится всего в часе езды на поезде и предлагает совершенно другие впечатления от Милана.Верона идиллическая, традиционная и невероятно романтичная. Мы предлагаем ряд удивительных туров по Вероне здесь, на Venice Events; вы можете совершить велосипедный тур по Вероне или велосипедный тур по виноградникам сельской местности Амероне. Или, если вы приехали в Италию за едой, вы можете отправиться в Веронский гастрономический и винный тур!
Мы надеемся, что вы узнали немного больше о Неделе моды в Милане и что некоторые читатели подумывают о поездке в Милан и Верону в феврале этого года. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если у вас есть какие-либо вопросы о наших турах по Вероне.Спланируйте свой следующий отпуск в Италии уже сегодня!
Сколько шоу POC гуляли осенью 2018?
Исторически сложилось так, что индустрия моды была почти такой же белой, как сиденье унитаза. Сезон за сезоном подиумы наводнились преимущественно кавказскими моделями — творческое решение, которое посылает странный посыл: «Светлая кожа продает одежду». Но сейчас 2018 год — Рианна изобрела Fenty Beauty и, по сути, является лидером свободного мира, так что на показах осень / зима 2018 все должно было быть иначе… верно? НЕПРАВИЛЬНЫЙ.
Разбивка расового разнообразия по городам на показах осень / зима 2018. (Рисунок: Leo Tapel)
Мы подсчитали каждый чертовски образ, украшающий подиумы выставок этого сезона в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже, и общее количество разнообразия варьировалось от агрессивно посредственного до откровенно плохого. Вот рейтинг каждого города.
Модели на показе Maki Oh во время Недели моды в Нью-Йорке. (Фото: ImaxTree)
Неделя моды в Нью-Йорке была самым расовым разнообразием — 37.3% цветных моделей ходят по подиумам, что неудивительно, учитывая успехи, достигнутые на прошлогодних неделях моды — на каждой крупной презентации во время показов осень / зима 2017 присутствовала как минимум одна цветная модель, что в целом составляет 27,9 процента. %. Цифры были еще лучше на весенних выставках, когда 36,9% моделей были POC. Что касается индивидуальных шоу, то приз за инклюзивность получают Gypsy Sport (76,3%), Chromat (70,6%) и Джейсон Ву (66,7%). Золотая звезда достается Маки О, который возглавляет список с самым высоким процентом небелых моделей при свежем AF 100% * вставьте сюда эмодзи огня *.
Подиум на лондонской Неделе моды Сент-Мартинс был одним из самых разнообразных на этой неделе. (Фото: ImaxTree)
Немного отстает Лондонская неделя моды с 34,6% POC. Известные дизайнеры, постоянно придерживающиеся этого принципа для Spice World, включают Ашиша (82,9%) и Гарета Пью (64,1%). Но нам остается только качать головами промышленные центры Ports 1961 (15,5%), Christopher Kane (12,5%) и злейшего виновника, Delpozo (мрачные 9,5%). Надеюсь, недавний выпускной класс в Central Saint Martins (26.6%) могут что-то изменить — 48 из их 177 моделей были видимыми меньшинствами, больше всех из всех представленных на LFW.
Jacquemus был одним из самых ярких и разнообразных показов Недели моды в Париже. (Фото: ImaxTree)
Неделя моды в Париже была столь же мрачной, как и прежде, представив всего 26,5% цветных моделей. Простите нас, если мы решим НЕ поддерживать Хайдера Акерманна (9,7%), повторного нарушителя Джунья Ватанабе (8,1%) или Маниша Арора (6,5%). Последний приз достался агентству Undercover (6,1%), у которой небелые модели были одеты только в пяти из 82 образов.Неудивительно, что у самого интересного бренда PFW, Jacquemus, также ~ * оказался * ~ самый высокий процент POC (69%) на подиуме.
На показе Недели моды Les Copains в Милане не было моделей POC. (Фото: ImaxTree)
Аааи, здесь нет ничего удивительного: Неделя моды в Милане тоже была супер-белой. В то время как Париж и Милан, как правило, отстают от более прогрессивных шоу в Нью-Йорке и Лондоне, Милан исторически был наименее разнообразным — и это повторилось снова в этом сезоне, когда ему было всего 24 года.1% моделей на MFW были POC. В то время как две цветные модели прошли Дакс (3%), а три — Альбино Теодоро (5%), худшим из опрошенных шоу была Les Copains с ровно НУЛЕМ цветовых моделей — позор, позор, мы знаем ваши имена.
Цифры не лгут. За очень немногими исключениями, даже самые инклюзивные шоу осени 2018 года были лишь в некотором роде разнообразными. Это не , просто проблема моды — есть причина, по которой Голливуду нужно внедрять инклюзивных райдеров, — но — это , очевидная необходимость в инклюзивном кастинге.Потому что одевайте его, как хотите, у нас есть куда пойти.
Связанный: 36 красивых причесок для выпускного вечера, которые можно скопировать с подиума
Майкл Б.