Цветы в декоре одежды

Цветы — это вечная тема в любом декоре. Наверняка, в гардеробе каждой женщины найдется что-то с цветочным мотивом — пусть это будет растительный принт, брошь в форме цветка или украшение на голову.

Цветы вызывают приятные эмоции, стоит ли удивляться, что они, равно как и их изображения, на протяжении веков, не теряют популярности. Кстати, однажды психологи провели весьма любопытный эксперимент. Они разделили всех представительниц прекрасной половины человечества, участвовавших в исследовании, на две группы. Одной группе женщин преподносили красиво украшенную коробочку, внутри которой находился подарок. Второй же группе дарили цветы. За реакцией испытуемых тайно наблюдали с помощью камер. Эксперимент показал, что участницы исследования, получив цветы, во всех без исключения случаях радостно улыбались. А вот презенты, наоборот, вызывали широкий спектр эмоций. Учитывая все вышеизложенные, психологи пришли к выводу, что на подсознательном уровне цветы ассоциируются с приятными эмоциями, вниманием и красотой.

 Кроме того, они подчеркивают блеск женских глаз и вызывают улыбку на лице.

Таким образом, купить букет и преподнести его — всегда отличная идея для подарка. А что касается цветочных принтов, то они, по всей видимости, так же радуют взор, как и живые цвет.

Каждый год дизайнеры со всего земного шара представляют свои весенние и летние коллекции, в которых, конечно же, не обходится без жизнеутверждающих растительных принтов, аппликаций из цветов и аксессуаров с искусственной флористикой. Ко всему прочему, цветочный принт уже перестал считаться сезонным принтом. Одежду, украшенную цветами, можно увидеть не только летом или весной, но и осенью, и даже зимой.

Краткий экскурс в историю

Еще в орнаментах древних империй начали появляться растительные узоры. В персидских рисунках, к примеру, нередко изображались ромашки и маргаритки. Во времена Древнего Египта принято было украшать свои одежды цветами лотоса, который связывали с обновлением жизненных сил и возвращением молодости. В Древней Греции на ткани наносились узоры, которые напоминают листья пальмы.

Однако же в культурах Древнего Китая и Японии растительный мир приобрел свой язык и подтекст, перестав быть чем-то исключительно декоративным. Из Азии к нам и пришла традиция украшать одежду цветочными принтами. Изображение цветов на тканях пользовалось большой популярностью в Средние века, но запрет на ввоз индийских тканей в Европу, который вышел в семнадцатом веке, положил конец этой моде, несмотря на то, что итальянские мастера научились копировать восточные ткани. Они были слишком дорогими для того, чтобы получить массовое распространение, но свое влияние на искусство все же оказывали.

Например, если присмотреться к полотну итальянского художника Сандра Боттичелли под названием «Рождение Венеры», то можно заметить, что платье нимфы, которая подносит богине алую мантию, украшено изображениями васильков. Кстати, эти цветы в то время считались символом плодородия, поскольку растут они среди созревших хлебов.

Алая мантия также имеет вышивку — на ней изображены маргаритки, символ невинности и чистоты. Сама же мантия олицетворяет божественную власть, которой обладает красота над миром. Картина была написана в 1485–1486 годах.

К счастью, уже восемнадцатом веке в промышленной сфере произошли существенные изменения, и Франция начала производить самые модные материалы. Изображались на них как отдельные цветки и растения, так и целые мини-букеты. Примечательно, что это уже не была вышивка, ей на замену пришла набивка — принт на хлопковой основе. Это была новая технология, которая позволила поставить производство тканей с изображением цветов на поток.

Однако же высоко ценилась и ручная работа. В первой половине восемнадцатого века в Англии проживала и активно трудилась некая Анна Мария Гартуэйт, которая искренне была влюблена в цветы и нарисовала несметное количество акварельных эскизов для текстиля с изображением растений, букетов-комплиментов и композиций. Всех их объединяла реалистичность в изображении, которая в те времена была редкостью.

Большая удача, что многие рисунки сохранились и дошли до наших дней — более восьми сотен ее работ хранится в британском музее Виктории и Альберта (Лондон). Это и принесло популярность английским тканям, которые, ко всему прочему, в отличие от французских, активно поставлялись в Новый свет.

Начиная с девятнадцатого века, со всеми тканями, которые имели цветочный рисунок, начала ассоциироваться Английская текстильная компания под названием Liberty. Кстати, она работает и по сей день. В 1870 году тогдашний владелец компании Артур Либерти приступил к расширению штата и приглашал в свою компанию лучших художников. Главной задачей было создание всевозможных орнаментов. Любопытно, что имена мастеров держались в строжайшем секрете.

Начало двадцатого века принесло новое имя в модную индустрию, а вместе с ним и новые веяния. Французский дизайнер Поль Пуаре не только избавил женщин от жестких корсетов, но и подарил цветы на одежде. В двадцатом веке к цветочным мотивам не были равнодушны такие известные модельеры, как Кристиан Диор, Кендзо Такада. Цветочный принт традиционно можно увидеть в коллекциях Gucci, Dolce & Gabbana, Givenchy, Elie Saab и Naeem Khan.

Как и с чем носить цветочный принт

Надевая платье, блузку или платок в цветочек, многие из нас чувствуют себя так, словно стали ближе к природе и ее великолепным дарам. Настроение становится более романтичным. Растительные принты универсальны и никогда не выйдут из моды, однако же, их важно правильно сочетать.

Помните, что крупные цветы могут зрительно добавить вам несколько лишних килограмм. Поэтому такой принт подойдет обладательницам идеальных фигур. А вот если ваша задача, наоборот, казаться более стройной, обратите внимание на ткани в мелкий цветочек.

Если у вас аксессуары с цветочным принтом, то его целесообразнее всего сочетать с базовыми вещами. Но если вы любите эксперименты, и в вашем гардеробе днем с огнем не найти однотонных вещей, сочетайте принтованные вещи с принтованными аксессуарами осторожно. Иначе вы рискуете переборщить с цветом.

Избегайте сочетаний цветочных рисунков с принтами другой цветовой гаммы и стиля (к примеру, с анималистическими). Также помните одно нехитрое правило — чем ярче рисунок на ткани, тем более простым и сдержанным должен быть фасон. Иначе ваш образ может получиться несколько безвкусным.

Декоративные цветы

Если цветочный принт вам наскучил, но вы все же хотите быть причастными к весенне-летней тематике, когда все распускается и благоухает, остановите свой выбор на трендовой альтернативе — 3-D розах и прочих представителях флоры.

Кстати, некоторые называют одной из причин всплеска интереса модных дизайнеров к цветам в одежде культовый сериал «Секс в большом городе». В нем героиня Сары Джессики Паркер, писательница Кэрри Брэдшоу, будучи светской львицей и нью-йоркской модницей, постоянно экспериментирует со стилем и использует цветы в своих луках. При этом это не крошечные милые цветочки, а объемные и даже, подчас, внушительные цветы-украшения. Отметим, что главным модельером и дизайнером этого сериала выступила Патриция Филд.

За работу над проектом она пять раз была номинирована на премию «Эмми». Более того — одну из этих наград ей посчастливилось заполучить.

Как бы то ни было, объемные цветы не теряют своей актуальности. Их можно носить как на плечах, так и в районе пояса. В любом случае, они вносят разнообразие в силуэт, добавляют образу такой модный нынче объем, но в то же время не перегружают его. Однако же в том, что касается декоративных цветов, важно не переборщить, иначе вы будете в большей степени напоминать букет в чашке, а не стильно одетую современную женщину. Ставьте акцент на одной детали своего образа, не дополняйте платье с цветами такими же туфельками и клатчем, это будет слишком.

А вот гладкий по фактуре, базовый или однотонный наряд вы можете смело разнообразить украшениями для волос, а может быть, сумочкой или босоножками, на которых красуются бутоны.

Свадебное платье и цветы

Цветочный принт также не дает покоя невестам и дизайнерам свадебных платьев, оставаясь модной тенденцией. Некоторые невесты, стремясь выглядеть особо женственно и романтично, выбирают платья с декоративными цветами. Украсить орнаментом можно как все платье, так некоторые его части — лиф, подол, шлейф. Выбирая платье, украшенное цветами, помните, что ему следует гармонично сочетаться с общей концепции и стилем свадьбы. Если ваш праздник запланирован в осеннем стиле, а основные цвета — желтый и зеленый, нежно-голубое платье с серебряной вышивкой вряд ли будет уместно.

Некоторые невесты, все же отдав предпочтение белому платью без любых цветных вставок, выбирают наряды с цветочным принтом для подружек невесты.

Не стоит также забывать, что декоративные цветы могут быть в тон с платьем. Таким образом невеста может одновременно отдать дань традициям и идти в ногу с модными веяниями. Цветы хорошо дополняют сочетания нескольких разных по фактуре материалов. Цветочный декор на платье следует учитывать при выборе букета невесты. Если платье экстравагантное, декорированное цветами, букет лучше выбирать минималистичный и скромный. Прежде, чем букет заказать, следует рассказать флористу о концепции свадьбы, показать фотографии платья. Помните, что невеста должна очаровывать и завораживать, но ни в коем случае не напоминать цветочную клумбу. Для удобства не забудьте воспользоваться доставкой букетов.

Тренды 2020

Что же касается трендов 2020 года, то нынче цветочный принт не только актуален, но и весьма разнообразен. И, хотя пальму первенства он делит с клетчатым принтом, многочисленная армия поклонниц цветов во всех формах и проявлениях может вздохнуть с облегчением. Нынешней весной можно будет красоваться практически во всем, что есть у вас в шкафу. И даже больше — цветочный принт смело перебрался на плотные платья, пальто и жаккардовые брючные костюмы. Правда, в холодное время дизайнеры меняют тональность рисунков, фон становится более темным и приглушенным. В моде тропические и этнические орнаменты, наивные цветы, будто нарисованные детской рукой, геометрически правильные узоры, пэчворк и бутоны полевых растений.

В коллекциях самых популярных домов моды, таких как Alexander McQueen, Louis Vuitton можно увидеть цветы, словно выведенные черной гелевой ручкой, и, впоследствии, впопыхах раскрашенные. Carolina Herrera и Blumarine представили летящие шифоновые платья, украшенные акварельными розами и ромашками.

Oscar de la Renta и Michael Kors предложили модницам в нынешнем сезоне примерить платья с яркими цветами на черном фоне. Неплохо, если платье будет иметь ассиметричный крой и оборки. А вот Blumarine и Andrew Gn рекомендуют вдохнуть жизнь в винтажные принты нежных пастельных тонов. Любите стиль 60-х? Тогда это вариант для вас.

Цветочные принты в коллекциях Richard Quinn и Louis Vuitton созданы, чтобы  напомнить девяностых, впрочем, далеко не у всех они вызывают приятную ностальгию. А максимально натуралистичными, практически настоящими цветами предложили полюбоваться нам дизайнеры Alexander McQueen и Prada. В новой коллекции Dior дизайнер Мария Грация Кьюри воспевает женственность и естественность. Свои модели она украсила цветочными принтами и объемными узорами на вязаном кружеве. Дополнить образ дизайнер рекомендует соломенной шляпой.

Еще одно новшество предстоящей весны — инфантильные, игривые, пышные платья-пирожные. Их отличительные черты — большое количество оборок, нежный цветочный принт, использование кружев. Такие кукольные образы можно найти в коллекциях Erdem, Molly Goddard, Brock Collection. И, хотя, на первый взгляд, такие наряды вряд ли могут пригодиться в реальной жизни, их популярность растет. Если вы все же предпочитаете живые цветы, не упустите возможность заказать букет с доставкой в Киеве или любом другом городе.

 

Как выбрать и носить цветочный принт:Идеальный гардероб

Будьте осторожнее с цветочным принтом! Он простит внешность. Цветочный принт категорически не подходит женщинам после 50. Крупные цветы полнят фигуру. Грушам нельзя носить юбки и брюки в цветочек, а перевернутым треугольникам запрещены такие топы. И т. д. и т.  п…….. И это лишь немногие из тех мифов, которые окружают цветочный принт.

На самом деле, с уверенностью можно сказать, что цветочный принт — самый женственный из всех существующих. Он никогда не выйдет из моды и всегда будет вызывать любовь многих представительниц прекрасного пола, а также восхищение окружающих их мужчин.

Carolina Herrera, Brock Collection

К тому же, цветочный принт давно перешел из разряда летнего в универсальный принт на круглый год. Теперь его носят не только летом, но и в межсезонье, и даже зимой.

Eva Franco, Zimmermann

Но именно цветочный принт отличается от других большим разнообразием, поэтому выбирать его нужно так, чтобы он нас украсил.

Давайте разберемся, почему выше перечисленные пугающие мифы являются всего лишь мифами, а также узнаем все о том, как выбрать цветочный принт в соответствии со своими чертами лица, телосложением, колористикой и возрастом, как его носить, а также, как с его помощью скорректировать пропорции фигуры.

& Other Stories, Barneys New York

При выборе подходящего цветочного принта, который действительно вас украсит, стоит обращать внимание на следующие аспекты, кроме его общей для вас привлекательности:

• Ваши задачи (то есть куда эту вещь вы будете носить)
• Ваша личность (принт должен соответствовать вашим предпочтениям и вашему стилю)
• Ваша колористика и уровень контраста как по светлоте, так и по цвету
• Ваш рост, тип телосложения, черты лица и возраст

Whistles

Пройдемся по всем этим пунктам, но с другой стороны — то есть со стороны самого принта. Какие элементы цветочного принта помогут нам сделать выбор в его пользу с точки зрения наших задач, колористики, черт лица, а также типа фигуры и возраста.
Для этого разберем семь основных элементов цветочного принта и посмотрим, как они работают.

& Other Stories, R13

1. Масштаб цветочного принта

Первое, на что мы обращаем внимание при выборе принта (кроме его привлекательности) — это его масштаб. Существует устойчивое мнение, что большой масштаб цветочного принта зрительно увеличивает, то есть полнит фигуру. Но на самом деле это не совсем так, но о том, какой именно цветочный принт действительно полнит, вы узнаете из следующего пункта.

А вот масштаб самого цветочного принта вас пугать не должен. Оптимальным в классической стилистике считается соответствие масштаба любого принта вашим собственным параметрам. А это значит, что чем выше женщина, тем больше ей подходят крупные элементы принта.

Ниже: крупные цветы на высоких девушках с удлиненными пропорциями (то есть, даже если бы мы не знали, что это высокие модели, без сравнения с другими людьми на фотографиях по их пропорциям заметно, что у них высокий рост — модели, кстати, бывают и среднего роста).

La Prestic, Lela Rose

А вот маленькие цветочки на высокой и / или крупной женщине затеряются, а также могут значительно простить внешность.

Ниже: формы корпулентной девушки кажутся еще объемнее в сравнении с мелким принтом. Более крупные цветы смотрятся органично. Остальные элементы принта совпадают по характеристикам — плотности и контрасту. Топ слева вмещает гораздо больше мелких элементов, отчего фигура кажется крупнее.

Modcloth

На стройных, но высоких женщинах также такие мелкие цветы выглядят непропорционально и значительно упрощают внешность.

Emilia Wickstead, Madewell

Такой цветочный принт с небольшими элементами подходит только миниатюрным женщинам. Крупные цветы в этом случае, напротив, могут подавлять.

Sezane, Sailorrose

Но и здесь, как и везде, бывают исключения. Дело в том, что чем крупнее принт, тем большее воздействие он оказывает, тем драматичнее он выглядит. Большой масштаб — это следствие влияния мужского начала ян в дизайне (все о влиянии инь и ян в одежде можно прочитать здесь), которое подсознательно восприниматься нами как нечто динамичное, активное, громкое, напористое.
Поэтому, если женщина невысокого роста, но обладает соответствующим характером, который активно проявляет в поведении и манере одеваться, то даже крупный принт на ней может смотреться весьма уместно.

На людях среднего роста наиболее гармонично выглядит принт с цветами среднего размера.
Хотя этот масштаб наиболее универсален. Так как он приближен к золотой середине, то он хорошо будет смотреться как и на более высоких и / или крупных женщинах, так и на миниатюрных.

Modcloth

Масштаб принта также должен соответствовать и чертам лица, а это значит, что выше перечисленные правила работают в случае, если они (черты) соответствуют росту. Проще говоря, крупная женщина имеет крупные черты лица, миниатюрная — мелкие.
Если же у высокой женщины черты лица довольно мелкие, то крупный цветочный принт также будет ее подавлять, как и миниатюрных дам. Поэтому ей подойдут более мелкие мотивы.

Ниже: по пропорциям заметно, что модель — довольно высокая девушка, но такие мелкие цветы Либерти (Liberty) не смотрятся непропорционально рядом с ее чертами лица.

Chloé

И напротив, если у невысокой женщины черты лица крупные, то мелкого принта лучше избегать, выбирая более крупные цветы, приближенные к среднему масштабу.

Ниже: крупные черты лица девушки выглядят грубее на фоне мелкого цветочного принта (даже если бы она была небольшого роста).

& Other Stories

Кстати, на наше восприятие масштаба принта влияет и контраст по светлоте. Более контрастные принты воспринимаются, как более крупные, в то время, как такие же по размеру низко контрастные принты будут смотреться, как более мелкие.

Ниже: принт слева с более высоким контрастом по светлоте кажется больше по масштабу, чем аналогичный по размеру принт с более низким контрастом справа.

Haute Hippie

А это значит, что можно выбрать и более мелкий принт по отношению к своему росту, если он будет иметь довольно высокий контраст (но не очень мелкий в любом случае!), и, напротив, миниатюрные женщины могут позволить себе более крупный принт с низким контрастом по светлоте.

2. Плотность цветочного принта

Плотность цветочного принта — это его концентрация, насколько далеко элементы принта расположены друг от друга.
Вот это и есть основная характеристика, помогающая понять, какие принты действительно полнят фигуру.

Разреженный принт с удаленными друг от друга элементами, когда между цветами есть негативное пространство (пустое пространство), визуально увеличивает в объеме, так как принт создает различные фокусные точки, на которых останавливается взгляд.

Наиболее стройнящее воздействие оказывает очень плотный принт, так как взгляд не может сфокусироваться и остановиться на отдельном элементе принта, а постоянно совершает движение по направлению этих скученных элементов. Таким образом, даже сами линии фигуры становятся менее заметными, как бы теряясь в плотности принта.

Ниже: пример разреженного и плотного цветочного принта.

Whistles

На фото девушек с примерно одинаковыми формами видно, что разреженный принт слева делает фигуру крупнее, а девушка в комбинезоне справа выглядит стройнее с более плотным принтом, хотя масштаб самого принта значительно больше, чем на левом комбинезоне.

Torrid, Eloquii

Разреженный принт на первом фото ниже также расширяет фигуру девушки, хотя платье имеет темный цвет, в то время, как плотный принт светлого платья на правой фотографии стройнит.

Eloquii

Но это не значит, что не плотные разреженные принты носить не стоит, только если нет задачи увеличить себя в объеме очень худенькой женщине.
Можно воспользоваться этим свойством принта для коррекции тех зон, которые вы хотели бы скрыть, или для того, чтобы подчеркнуть те особенности фигуры, которые вам нравятся.

Например, женщина с фигурой в форме буквы V может позволить себе и светлый или яркий топ, если выберет юбку или брюки с разреженным принтом.
Или, напротив, для уравновешивания пропорций обладательница фигуры типа А может надеть такой топ, сочетая его даже со светлыми или яркими брюками или юбкой.
Все о своем типе фигуры можно узнать здесь.

Bl:nk, Anthropologie

Если стоит задача придать себе визуально меньший объем, то плотный принт прекрасно с ней справится.

Соответственно, это свойство плотного принта также можно использовать для коррекции отдельных зон: топ с таким принтом украсит обладательниц широких плеч или пышной груди, а юбка или брюки помогут скрыть объем широких бедер.

Sezane, See by Chloé

Таким образом, можно использовать эти свойства разреженного либо плотного цветочного принта для достижения нужного эффекта.
Например, такой топ с разреженным принтом (первое фото ниже) украсит фигуру типа А, так как поможет сбалансировать силуэт, визуально добавляя объем сверху.
А платье сделает сам силуэт более миниатюрным благодаря своему плотному принту. Как видите, принт довольно крупный, что не мешает ему стройнить фигуру.

Mango

Принт средней плотности не оказывает такого воздействия на силуэт, так что он наиболее нейтрален из всех. Взгляд не останавливается на отдельных элементах, но и не двигается быстро по поверхности принта, а плавно скользит по нему.

Next, Mango

3. Контраст по светлоте цветочного принта

Контраст по светлоте — очень важный параметр, который лучше учитывать.
Выяснить свой контраст по светлоте можно по этой ссылке.

Поэтому стоит всегда обращать внимание на контраст цветочного принта при его выборе.
Если у вас высокий контраст по светлоте, то вас украсит принт также с высоким контрастом, сочетающий темные и светлые элементы.
Это не значит, что вам нельзя носить принты с низким или средним контрастом, но в этом случае их цвета должны соответствовать глубине цветов ваших красок внешности, то есть иметь довольно высокую насыщенность (первое фото ниже), не быть слишком светлыми для вас.

Ниже: брюнетки в платье с низким контрастом, но насыщенного цвета, и в блузке с высоким контрастом.

& Other Stories, Sezane

Если же контраст по светлоте средний — то, соответственно, и принт стоит выбирать со средним контрастом. Здесь работает тот же принцип — вы можете выбрать и принт с низким контрастом, но в этом случае все цвета принта должны быть средней насыщенности, приближенной к вашим природным краскам.

Ниже: шатенка с цветочным принтом со средним контрастом по светлоте. 

Anthropologie

Обладательницам низкого контраста по светлоте лучше всего выбирать принт с низким контрастом.

Ниже: блондинки в блузке и платье с низким контрастом.

Topshop, Reformation

Наиболее гармонично смотрятся принты, подобранные в соответствии с вашим контрастом.

Например, ниже: блузки с цветочным принтом с довольно низким контрастом на светловолосой девушке и со средним контрастом по светлоте на шатенке прекрасно сочетаются с красками их внешности.

Sezane, Solitaire

Ниже, напротив, на первом фото слишком высокий для светлоглазой блондинки контраст принта платья подавляет ее.
А светлое платье с низким контрастом по светлоте делает бледнее брюнетку, так как ее собственный контраст намного выше. Это — Каролин Исса, мы еще с ней встретимся, и Каролин продемонстрирует более удачный подбор оттенков.
Контраст может отсутствовать только в том случае, если глубина цветов принта соответствует вашим собственным краскам. А это платье слишком светлое для Каролин.

Temperley London, Caroline Issa

Если принт имеет слишком низкий для вас контраст по светлоте, а глубина цвета не дотягивает до вашей, то вещь с таким принтом стоит сочетать с чем-то этот контраст создающим.
Например, светлокожей брюнетке лучше поддержать свой высокий контраст. При выборе слишком светлой блузки с принтом с низким контрастом по светлоте, можно носить ее с более темным верхним слоем, жакетом, например. При выборе такого платья стоит дополнить его более темным крупным аксессуаром поближе к лицу, верхним слоем и т. п.
Если цвет низко контрастного принта слишком темный, то, напротив, стоит добавить что-то светлое для создания контраста.

В случае с контрастом по светлоте допустимо отступать на один шаг (но не стоит слишком далеко уходить от своего контраста). Например, люди как с низким, так и с высоким контрастом по светлоте могут носить принты со средним контрастом. Но в этом случае лучше дополнять их цветами той глубины, которая вам подходит.

Например, ниже, один и тот же топ со средним контрастом сочетается с низом разной тональности: брюнетка комбинирует его с юбкой глубокого синего цвета, а блондинка со светлыми шортами. В результате в целом образ получается либо более насыщенного по глубине цвета, либо более светлый.

Sezane

Стоит отметить также, что более мелкий принт выглядит, как менее контрастный, по сравнению с таким же по цвету крупным принтом. Более крупные элементы ярче подчеркивают контраст с фоном принта, чем мелкие цветы. Также, разреженный принт кажется более контрастным, чем плотный.

Ниже: оба платья имеют невысокий контраст по светлоте, тем не менее, первое платье кажется более контрастным за счет разреженного и более крупного принта, тогда как принт второго платья имеет средний масштаб и он плотнее.

Zimmermann

Также, более высокий контраст по светлоте в принте может зрительно увеличивать в объеме. Если вы хотели бы выбрать принт со «стройнящим» эффектом, то выбирайте принт с низким контрастом. Ничего страшного, если ваш контраст по светлоте ему не соответствует: вы всегда можете воспользоваться описанными выше приёмами, чтобы этот контраст повысить, добавляя более тёмные или светлые верхние слои и аксессуары. Также, низко контрастный принт вам подойдет и сам по себе, если глубина его цветов соответствует глубине ваших красок внешности. То есть брюнетки со светлой кожей могут выбирать и вещь с низким контрастом, но оттенки у такого платья будут глубокие. Идеальный принт с низким контрастом для шатенок — это принт, выполненный в оттенках средней насыщенности.
Либо же высоко контрастный принт лучше выбирать довольно плотный или хотя бы средней плотности в этом случае.

Ниже: топ и юбка имеют аналогичный, довольно плотный принт, но заметно, что юбка чуть увеличивает бедра благодаря принту с высоким контрастом по светлоте. Топ не дает такого эффекта за счет своего низкого контраста. Подобный топ даже подойдет обладательницам фигуры в форме буквы V (как и юбка, кстати).
В данном случае принт юбки очень плотный, что не дает ему значительно расширить бедра, но акцент на этой зоне он все равно делает за счет высокого контраста. Если же выбрать разреженный высоко контрастный принт, то это приведет к очень заметному увеличению той части тела, на которой этот принт находится.

Halogen

В любом случае, разреженный контрастный принт будет значительно больше расширять силуэт, чем высоко контрастный, но плотный.
И напротив, разреженный низко контрастный принт не будет так увеличивать в объеме, как разреженный принт с высоким контрастом.

Если объединить эти знания с тем, что было упомянуто в предыдущих пунктах, то можно создавать различные оптические эффекты с помощью цветочного принта. Теперь с точностью можно сказать, какой именно по характеристикам принт добавит объем однозначно.

Из двух разреженных принтов больше добавлять объем будет тот, у которого контраст по светлоте выше. Из двух высоко контрастных принтов увеличивать в объеме больше всего будет более разреженный принт.

Наиболее зрительно увеличивает в объеме высоко контрастный и разреженный принт.
А плотный принт с более низким контрастом по светлоте будет стройнить силуэт.

Ниже: платье со средним контрастом, но с разреженным принтом расширяет силуэт, а платье с низким контрастом и более плотным цветочным принтом его стройнит.

Modcloth

Более миниатюрной выглядит девушка справа в платье с более низким контрастом и более плотным принтом.

Torrid

Темный принт на светлом фоне создаст иллюзию бОльшего объема, чем светлый принт на темном фоне. Ниже можно увидеть, что светлая блузка кажется больше, чем темная с аналогичным принтом.
Также, ее контраст по светлоте чуть выше (белый + темно-синий), чем контраст у второй блузки (оранжевый + черный).

Next

4. Цветовой контраст цветочного принта

Цветовой контраст не имеет такого яркого воздействия, как контраст по светлоте, но все же и его лучше учитывать.
Все о своем цветовом контрасте можно прочитать в статье по этой ссылке.

Принцип действия цветового контраста таков: чем более монохромная у вас внешность, тем менее контрастные по цвету принты вам подойдут (речь идет о принтах у лица). И, напротив, чем больше разных цветов в вашей собственной внешности, тем более разноцветные сочетания вас украсят.

Суть в том, что на людях с высоким цветовым контрастом наиболее выигрышно смотрятся принты, сочетающие контрастные по отношению друг к другу цвета. О том, какие сочетания цветов являются контрастными, можно прочитать здесь.
В монохромных принтах будет ощущаться нехватка еще какого-то цвета.

Все о том, как одеваться людям с высоким цветовым контрастом, можно прочитать по этой ссылке.

Joie, Haute Hippie

Если же принт в этом случае выбран монохромный или с невысоким цветовым контрастом, то это легко исправить, добавив колье, крупные серьги, верхний слой и т.  п. контрастного по отношению к принту цвета.

Обладательницам низкого цветового контраста подходят монохромные цветочные принты, то есть сочетающие различные оттенки одного цвета, либо же хроматический цвет с ахроматическим (белым, серым, черным).
Им можно также носить и принты с небольшим цветовым контрастом, состоящие из аналогичных цветов (желтый + зеленый, зеленый + голубой и т. п.), но монохромные будут все же смотреться лучше.
Все о том, как одеваться людям с низким цветовым контрастом, можно прочитать здесь.

Ниже: Каролин Исса (Caroline Issa), обладательница низкого цветового контраста, в одежде с монохромным цветочным принтом. Отметьте также, как хорошо работает на светлокожей брюнетке высокий контраст по светлоте.
На втором фото Каролин использует сочетание аналогичных цветов (желтый + зеленый), но этот цветовой контраст находится внизу, что не дает ему значительно отвлекать на себя внимание от лица. Само же платье имеет монохромный принт.

Caroline Issa

Принты с сильным цветовым контрастом обычно очень отвлекают от такого лица, перетягивая все внимание на себя, поэтому их действительно лучше избегать, по крайней мере, рядом с лицом.
Но и это правило можно обойти, ведь нельзя же себя ограничивать только монохромными принтами! Если к принту с высоким цветовым контрастом добавить однотонный верхний слой, то его интенсивное воздействие несколько сгладится.

Ниже: Каролин сочетает платье с цветочным принтом с высоким для нее цветовым контрастом с черным и лавандовым верхним слоем.

Caroline Issa

Людям со средним цветовым контрастом повезло больше всех. Конечно, наиболее оптимально на них смотрятся также принты с аналогичными цветами (все о сочетании цветов можно прочитать здесь), которые дают средний цветовой контраст, но они могут отойти на шаг в ту или другую сторону, выбирая монохромные принты или принты с контрастными цветами. Хоть такое сочетание для них и менее выигрышное, но оно не будет смотреться плохо.
Все о том, как одеваться людям со средним цветовым контрастом, можно прочитать здесь.

Не стоит говорить, что также следует учитывать и собственную колористику: температуру, приглушенность или яркость своих красок, а также их глубину. В соответствии с этими характеристиками и стоит выбирать цвета принта, ориентируясь на оба типа контраста (см. выше).
Все о своей колористике можно узнать по этой ссылке.

5. Интенсивность цветочного принта

Чем более яркие цвета задействованы в принте, тем более интенсивное воздействие он оказывает. Поэтому такие яркие принты подойдут людям с чистыми, яркими красками внешности.

Amur, A.L.C.

Людей с мягкой колористикой они будут подавлять. То есть окружающие увидят прежде всего платье, например, с подобным принтом, но ваше лицо останется на заднем плане.
Обладательницам мягких красок лучше выбирать менее интенсивные принты приглушенных оттенков — именно они вас действительно украсят.

Whistles

6.

Мотивы цветочного принта Мотивы принта могут быть натуралистичными (то есть когда цветы выглядят как цветы :)), либо же иметь стилизованные элементы.

Очень важно следить за тем, чтобы мотивы принта не вступали в конфликт с чертами вашего лица. Натуралистичный цветочный принт всегда имеет элементы округлой формы. Поэтому он подойдет людям, черты лица которых также округлые, мягкие, женственные.

Конечно, речь идет о таком принте рядом с лицом, то есть в топах, блузках, платьях, жакетах.

Ниже: девушки с округлыми чертами лица (округлые губы, нос, форма бровей, широкие (= круглые) глаза и т. п.) в одежде с натуралистичным цветочным принтом. 

Sezane, Monique Huillier

Острые черты лица такой принт будет делать грубее. Поэтому их обладательницам лучше выбирать либо тропический цветочный принт с острыми элементами, либо принт со стилизованными цветами также с более острыми элементами.

Ниже: лицо девушки с заостренными чертами (скулы, нос, подбородок, форма бровей и глаз) смотрится более грубым на фоне округлого цветочного принта на первом фото. На второй фотографии крупный тропический принт с заостренными элементами ее украшает.

Madewell, Next

Людей, в лице которых присутствует много горизонталей (широкие скулы, широкий нос, полные губы — такой типаж очень распространен), классический цветочный принт с натуралистичными цветами может простить.

Myntra

Такой типаж прекрасно смотрится в стилизованных цветочных принтах, но уже округлой, а не острой формы.

Seen Worn Kept, Waverly Grey

Избежать выше описанных нежелательных эффектов можно, если носить принт с натуралистичными цветами подальше от лица, а также, если сочетать его с другим принтом рядом с лицом.

Также, натуралистичный плотный мелкий принт типа Либерти (Liberty) значительно простит и зрелых женщин, вызывая ассоциации с бабушкиными занавесками на даче. С возрастом у нас появляется прекрасное преимущество создавать более изысканные, даже шикарные образы, чему подобный принт будет препятствовать.
А вот стилизованные цветы, а также более смелые цветочные принты на дамах элегантного возраста будут смотреться замечательно, так как в них есть элемент современности и даже некоторой дерзости, что сделает образ более моложавым и динамичным.

Ниже: британский блогер Мария в блузке со стилизованными цветами — просто роскошная женщина, в то время, как натуралистичные мелкие цветы Либерти простят ее внешность, к тому же, масштаб такого принта не сочетается с ее крупными формами.

lookingstylish

Зрелые женщины в платьях и блузках со стилизованными цветами и с натуралистичным, но довольно крупным и контрастным цветочным принтом выглядят моложаво и элегантно одновременно. Но будьте осторожны: слишком контрастный по светлоте принт стоит выбирать только, если ваш собственный контраст это позволяет.
Отметьте, ниже принт с высоким контрастом по светлоте выглядит органично на светлокожей брюнетке, а принт со средним контрастом — на шатенке и рыжеволосой женщине.

Lady of Style, The Middle Page

Натуралистичные милые мелкие цветочки Либерти украсят совсем молодых миниатюрных девушек, подчеркивая их юность и свежесть.

J. Crew, Sezane

7. Упорядоченность принта

Цветочный принт также может быть упорядоченным или состоять из элементов, расположенных в случайном порядке.

Последний имеет более непринужденный вид.

Anthropologie, Alice + Olivia

Этот параметр стоит учитывать, если вы подбираете вещь с цветочным принтом для своего рабочего гардероба, при отсутствии слишком строгого дресс кода (в случае его наличия цветочных элементов лучше избегать вообще, используя более структурированные геометрические мотивы).
Ниже: юбки с упорядоченным цветочным принтом, которые будут уместно смотреться и в офисе.

Boden, Halogen

Упорядоченный цветочный принт более презентабельный, особенно, если цветы стилизованные (фото выше), и подсознательно воспринимается окружающими, как классический, что делает его более пригодным для рабочего гардероба.

Цветочный принт можно не только сочетать с однотонными вещами, но и с другими принтами, создавая очень интересные и актуальные образы. Все о том, с чем сочетать цветочный принт, можно прочитать по этой ссылке.

Правильный выбор цветочного принта не только позволит нам создать женственный образ, но и поможет скорректировать силуэт, если это необходимо, в ту или иную сторону. Те, кто ставит задачу зрительно уменьшить какую-то зону, могут выбрать более плотные и менее контрастные принты. Если же, напротив, нужно визуально увеличить какую-то часть тела, то разреженные контрастные принты справятся с этой задачей.
Кстати, применять этот алгоритм можно не только к цветочным мотивам, но и абсолютно ко всем видам принтов.

Faithfull, Kachel

Надеюсь, эти маленькие советы вас вдохновят на создание новых летних образов. Но не забывайте, что, несмотря на подходящие для вас параметры принта, он должен прежде всего вам нравиться, ведь только в этом случае он будет внушать уверенность в себе и собственной красоте!

Anthropologie, FeatherBone

Дорогие читательницы! Тема самых модных принтов не исчерпана — из следующей статьи вы узнаете все о секретах клетки: о том, как с ее помощью корректировать фигуру, о посыле, который заложен в разных видах этого принта, а также о том, как и с чем ее носить, чтобы создать современный и привлекательный образ. Оставляйте отзывы и свои пожелания, задавайте вопросы, я с удовольствием на них отвечу, пишите, о чем еще вы хотели бы прочитать, и подписывайтесь на новости.

© Автор материала garderobe-ideale.blogspot.ru

Воспроизведение моих статей без моего разрешения запрещено Фото на превью: Elizabeth & James

.

таблица, цветовой круг в Казани

Нет времени читать?

Отправим материал вам на:

Привлекательность женского облика определяется не только индивидуальными особенностями внешности, но и стилем. Чтобы хорошо прочувствовать, что подходит именно Вам, следует знать о правилах сочетания цветов в одежде. Вне зависимости от тенденций моды, постоянно сменяющих одна другую, гармоничные комбинации оттенков в образе являются базовыми, а значит, практически всегда остаются актуальными. Чтобы узнать, какие простые приемы сочетаний цветов ведущие дизайнеры, стилисты имиджмейкеры успешно используют на протяжении уже многих десятилетий, читайте далее.

Содержание

Таблица сочетаемости цветов и оттенков

Ключевое значение при выборе правильного сочетания цветов в гардеробе играет физическое и психологическое цветовосприятие. Комбинация оттенков не должна резать, раздражать глаз, а все вместе элементы ансамбля должны органично дополнять друг друга. Таблица сочетания цветов в одежде для женщин при таких правилах играет неоценимую роль. Обращайте внимание на эту памятку, выбирая все составляющие образа – от куртки, пальто и платья до обуви, сумочки и других аксессуаров, а также маникюра.

Цветовой круг

Это еще один популярный инструмент дизайнеров и модниц, который позволяет подобрать идеальные сочетания цветов в одежде для прекрасного пола. Круг состоит из 12 цветовых сегментов, их можно сгруппировать в 4 разных вариации по насыщенности тонов. Справа показаны возможные комбинации цветов, которые могут сочетаться в одном ансамбле.

• Комплементарное сочетание. В основе – комбинация контрастных оттенков, например зеленого и красного, оранжевого и синего, желтого и фиолетового.
• Классическое триадическое сочетание. Это комбинация трех цветов, которые расположены в круге на одинаковом расстоянии друг от друга.
• Монохроматическое сочетание. Предполагает комбинирование в ансамбле несколько разных оттенков одного цвета.
• Контрастное триадическое сочетание. Предусматривает использование одного тона с двумя противолежащими ему оттенками.
• Тетрадические сочетания. Имеют вид квадрата и прямоугольника. Требуют крайней осторожности, чуткости и смелости, поэтому встречаются нечасто.

Цвета одежды и женская фигура

Большинство именитых кутюрье предпочитают работать с худощавыми моделями. Они считают, что на манекенщицах с угловатой фигурой удается представить новинки дизайнерской коллекции одежды в лучшем свете. В обычной жизни все более прозаично: зачастую фигуры представительниц прекрасного пола далеки от модельного идеала. Из-за этого многие женщины воспринимают особенности своего телосложения как досадный недостаток. Так, обладательницы пышных форм могут прятаться в бесформенные балахоны и подбирать для гардероба мрачные наряды преимущественно черного и других темных цветов.

А не пора ли забыть о комплексах? Безусловно, важно придерживаться здорового питания и заниматься спортом. Но общий тип телосложения с его характерными «нюансами» все равно будет угадываться. Скорректировать силуэт и превратить особенности в преимущества не так сложно. Достаточно грамотно расставить акценты в нужных местах, используя всего несколько рекомендаций по сочетанию цветов и оттенков в женской одежде:

1. Действительно светлые оттенки добавляют фигуре объем, а темные, наоборот, стройнят. Но не стоит вовсе отказываться, например, от зеленого платья. Просто выберите не мятный оттенок, а цвет темной травы.
2. Ткани с блестящей поверхностью (даже черного и темного цвета) зрительно добавляют фигуре несколько сантиметров. Поэтому используйте для создания сияющих образов только аксессуары, например сумку с оттенком металлик.
3. Слишком яркие цвета достаточно сильно полнят. Причем чем ярче ткань, тем крупнее в ее оформлении выглядит фигура. Поэтому, если хочется сочных оттенков, стоит выбирать одежду с принтом – он отвлечет внимание от особенностей фигуры.
4. Следует знать, что черный цвет способен не только скрыть лишнее, но и сделать силуэт более тяжелым. Чтобы этого избежать, пробуйте разбавлять его прочими темными оттенками, например темно-синим, шоколадным, графитовым.
5. Белый цвет одежды невероятно освежает лицо. Но носить наряды полностью в таком исполнении могут позволить себе только очень худенькие дамы. Остальным достаточно уметь дополнить белую вещь правильным верхом и низом.
6. В одежде желтого и красного цвета женщина всегда будет выглядеть полнее, чем есть на самом деле. Но если Вам очень нравятся такие вещи, выбирайте для ансамбля наряды более спокойных оттенков, например пшеничного, песочного, приглушенного малинового, пудрового розового и т. д.

Цвета одежды и волос

Как мы сказали выше, правильно выбранное в соответствии с особенностями фигуры сочетание цветов в одежде для женщин позволяет подчеркнуть достоинства и отвлечь внимание от видимых недостатков телосложения. Однако при выборе в пользу того или иного наряда эксперты стиля также рекомендуют ориентироваться на индивидуальные черты внешности, например на цвет волос. И вот каких правил они предлагают придерживаться.

• Шатенки. Отлично подойдет дуэт белого и ярко-красного. Стоит использовать в гардеробе одежду серых и голубых цветов в сочетании с черными, белыми и красными вещами. Также Вам могут подойти оттенки коричневой, желтой, зеленой гаммы.
• Блондинки. Обратите внимание на свежие и мягкие цвета: синий, сине-фиолетовый, зеленый с сероватым нюансом. Эффектно на Вас может смотреться одежда в красном и красно-оранжевом оттенках, с классическим сочетанием черного и белого.
• Русые. Таким девушкам могут подойти практически все голубые и зеленые тона. Отлично, если Вы решите остановить свой выбор на фиолетовом, вишневом. Хорошим вариантом станет сочетание оранжевого и голубого.
• Брюнетки. Отдавая предпочтение холодным цветам (сочетания белого с нежно-розовым, желтым, синеватым, светло-зеленым), Вы можете внести в образ аристократическую изюминку. Удачным выбором также станут насыщенные желтый и зеленый цвета.
• Рыжие. Идеальное решение для Вас – одежда чистого синего цвета. Также Вам отлично могут подойти вещи в фиолетовых и зеленых тонах. От использования оттенков, которые сливаются с Вашими волосами, лучше отказаться.
• Седовласые. Хороший выбор – темные тона в синей, зеленой, фиолетовой палитре, а также одежда теплого красного цвета. Яркости в нарядах следует избегать, равно как и бледных оттенков, а также рыжевато-коричневых вещей и аксессуаров.

Цвета одежды и возраст

Вероятно, таблица и цветовой круг уже помогли Вам определить, как беспроигрышно выбирать сочетания с другими цветами в одежде. Теперь самое время научиться учитывать еще один важный нюанс – возраст. В зависимости от того, сколько Вам лет, также стоит придерживаться определенных принципов при выборе оттенков гардероба.

• 18­–25 лет. Можно использовать черные, белые и серые цвета как базу и совмещать их с яркими нарядами. Так Вам удастся с легкостью привлекать к себе внимание, а ведь в таком возрасте это очень важно. Также хорошо поэкспериментировать с яркими и пастельными тонами и интересными принтами.
• 24–40 лет. В шкафу должно присутствовать несколько нейтральных по цвету костюмов. Идеально, если их «половинки» (верх и низ) можно будет носить отдельно друг от друга и сочетать с другими вещами. В базовом гардеробе также стоит иметь однотонные кардиганы и жилеты приглушенных тонов. Они помогут добавить образу элегантности и женственности.
• 40+ лет. Стоит отдать предпочтение темным и светлым оттенкам из натуральной гаммы, разбавляя спокойные тона яркими акцентами в виде аксессуаров (обуви, сумки, шарфа).

Цвета одежды и времена года

Облик природы разнообразен и неповторим – от сезона к сезону она меняет свой характер, настроение и темперамент. И будет прекрасно, если при сочетании цветов в одежде дамы будут ориентироваться не только на свое отражение в зеркале и таблицу гармоничных оттенков, но и на то, какое время года за окном.

• Весна. Когда природа вокруг оживает, пробуждаясь после долгой зимней спячки и радуясь первым ласковым лучам солнца, можно использовать в гардеробе насыщенные сочные цвета: розовый, сиреневый, зеленый и пр.
• Лето. Природа находится в постоянном движении, поэтому здесь гамма цветов будет невероятно многообразной, но преимущественно мягкой, приглушенной. Основные трендовые тона – голубой, зеленый, белый.
• Осень. Все вокруг словно устает от бурной летней деятельности и начинает готовиться к долгому зимнему сну. Для осеннего гардероба удачным выбором станут тихие, приглушенные, «задумчивые» оттенки из коричневой и серой цветовой гаммы, а также спокойный желтый.
• Зима. Поля и деревья укрыты белым пушистым снегом, а порой морозы, рисующие на стекле витиеватые узоры, лютуют так, что хочется остаться в тепле уютного дома. Цвета вещей зимой холодные, кристально ясные, прозрачные, сияющие.

Конечно, вышеприведенные рекомендации и советы по сочетанию цветов в гардеробе не могут ограничивать бесчисленные женские образы. Ведь на выбор того или иного гардероба и лука во многом влияет индивидуальный вкус, характер, повод, погода и настроение, с которым Вы проснулись этим утром. Ищите себя. Экспериментируйте! Возможно, именно Вы станете законодательницей нового цветового тренда.

Сочетание цветов в одежде – как правильно комбинировать, правила и схемы

Цвет обладает целым рядом психофизиологических свойств, в совокупности определяющих степень привлекательности того или иного оттенка для каждого человека. Некоторым из нас нравятся оттенки красного и фиолетового, кто-то страстно любит зеленый. Человек нередко придает цвету мистические свойства — это находит отражение в ритуальных одеждах, искусстве, духовной и арт-терапии. К своему имиджу мы также подходим с учетом принципов цветовой гармонии. Существует масса способов определить свой цветотип, сотни рекомендаций по подбору оттенков в соответствии с этим параметром и тренингов по запоминанию наиболее выгодных сочетаний. Однако сам Иоганнес Иттен, создатель основополагающей работы по теории и искусству цвета, а также цветового круга, говорил, что нет надобности утверждать, будто цветовая композиция обязательно должна быть гармонической, так как есть изобразительные средства, а есть цели искусства. Если переосмыслить эти слова в модном ключе, можно подытожить, что определяющим фактором должно быть внутреннее наполнение человека и его личная художественная истина, которую он и доносит до окружающих с помощью цвета. Однако бывает и так, что для максимально яркой и чистой самопрезентации недостает определенных знаний. Мы решили поделиться с вами основными принципами гармонического сочетания цветов, которые вы сможете использовать для раскрытия внутреннего через внешнее.

Как выбрать свои цвета в одежде

1. Важно помнить, что абсолютно все цвета подходят абсолютно всем. Дело лишь в оттенках.

2. Ваши идеальные цвета — те, что как бы «подсвечивают» вашу кожу и цвет волос.

3. Анализируйте психологическое и эмоциональное влияние цвета и исходя из этого продумывайте свой образ и цветовые пропорции в нем.

4. Если вы желаете интегрировать в свой гардероб новые цветовые сочетания, но вам претят излишне насыщенные их варианты, выбирайте более умеренные оттенки этих цветов, но в задуманных пропорциях.

ПРАВИЛА СОЧЕТАНИЯ ЦВЕТОВ В ОДЕЖДЕ

• Если ваш наряд состоит из умеренных, монохромных тонов, подумайте о том, чтобы дополнить его яркой деталью, однако отдавайте предпочтение более сложным и изысканным оттенкам вместо кричащих основных.
• Отдавайте предпочтение не более чем трем оттенкам в вашем наряде, однако всегда помните, что в зависимости от ситуации вы можете позволить себе любую комбинацию, которая будет отражать вашу внутреннюю эстетику. Если вы наденете синее вечернее платье, красные перчатки выше локтя, розовые туфли и дополните все золотистым клатчем, ваш образ будет в равной степени гармоничным и притягательным.
• Не стоит объединять больше двух контрастных цветов в повседневной одежде.
• При составлении монохромных образов на основе одного выбранного цвета вам стоит разнообразить фактуры вещей — так ваш имидж будет сбалансированным, нескучным и утонченным. 

Сочетание цветов по цветовому кругу

Цветовой круг — это условная форма, которая представляет цвета видимого спектра. Круг включает в себя основные цвета (чистые, такие как красный, желтый, синий и зеленый) и дополнительные: фиолетовый, оранжевый, голубой, пурпурный, сине-зеленый и другие. Цветовой круг создан таким образом, чтобы любая комбинация цветов и оттенков в нём была гармонической. Так, используются условные геометрические фигуры для нахождения комбинаций: треугольник, квадрат и прямоугольник.

Основные схемы сочетания цветов в одежде

Контрастное дуальное сочетание цветов

Эта комбинация строится по принципу соединения двух цветов, которые находятся друг напротив друга в цветовом круге. Основные контрастные сочетания — это красный и зеленый, синий и оранжевый, фиолетовый и желтый. Контрастными также будут считаться противоположные друг другу промежуточные оттенки — розового и бирюзового, сиреневого и лимонного, морковного и голубого, коричневого и голубого, пурпурного и горохового. Эта комбинация считается одной из самых ярких и характерных, так как объединение контрастных цветов всегда обостряет восприятие и привлекает внимание. Обладательницам светлых волос точно подойдет классическое сочетание красного и зеленого, а темноволосым — оранжевого с синим. Если у вас рыжие кудри, не бойтесь пурпурного и горохового.

Ахроматическое сочетание цветов

Черный цвет поглощает цветовой спектр, белый — отражает его. Оба этих цвета являются ахроматическими, то есть не цветными. Все серые оттенки, расположенные между ними, также входят в категорию ахроматических. Среди наиболее популярных комбинаций — давно знакомые черно-белые, а также серые с белым или черные. Это универсальное решение для всех, так как создать на основе ахроматических сочетаний можно как свежие и торжественные образы, так и более загадочные, почти туманные — всё зависит от вашей внутренней природы.

Монохромное сочетание цветов

Словом «монохром» определяется порядок оттенков, расположенный в одном секторе цветового круга, размещенных на одной линии. Проще говоря, это несколько разных оттенков одного цвета. Это могут быть 3-5 тонов фиолетового, разной светлоты, насыщенности и яркости, от лавандового и нежно-сиреневого до сливового. Также в построении образа могут использоваться лишь 2-3 похожих оттенка, в зависимости от эмоциональной окраски вашего имиджа. С помощью монохромного сочетания цветов проще всего передать настроение легкости и романтики или эксцентрики, когда основной цвет усиливается промежуточным оттенком.

Родственное дуальное сочетание цветов

В этом случае речь идет о комбинации цветов из соседних рядов цветового круга: зеленого и желтого, желтого и оранжевого, красного и фиолетового, синего и зеленого и т. д. Родственными являются любые оттенки, расположенные в смежных секторах круга. Такие комбинации образуют наиболее изысканные стилистические очертания образа, удерживая едва уловимый баланс между умеренностью и раскованностью.

Контрастная триада

Этот приём подходит эксцентричным и экстравертным людям. Триада состоит из трех оттенков. Для того чтобы составить подходящую вам комбинацию, вооружитесь условным треугольником и вращайте его через центр цветового круга. Оттенки, которые будут попадать на вершины треугольника, всегда будут идеально гармонировать между собой. Причем два из них будут контрастны, т. е. комплементарны друг другу, а третий будет родственным одному из них. На основе таких комбинаций получаются наиболее зрелищные и динамические образы.

Родственно-контрастное сочетание цветов

Это своего рода творческий подход, подразумевающий работу с фантазией. Как и в принципе триады, вы можете выбрать два контрастных цвета и дополнить их третьим, который будет родственным по отношению к одному из первых. Однако здесь вам не обязательно пользоваться схематическим треугольником, а предстоит действовать смелее. Например, вы можете выбрать комплементарные оттенки синего и оранжевого, а третьим — соседний фиолетовый, который будет родственным по отношению к синему. Красный и розовый, расположенные на одной линии, роскошно дополнит бирюзовый из противоположного сектора, как, например, у Gucci. Этот приём наиболее интересен, так как развивает фантазию и внутреннее чувство гармонии.

Гармоничные сочетания цветов в одежде

Красный цвет является основным и, как правило, составляет наиболее сбалансированные комбинации с зеленым, оттенками синего, черным и желто-оранжевым. Вопреки расхожему мнению, утонченную пару красному составляет розовый, а также фиолетовый — стоит лишь учитывать, что образ в таком случае приобретает особый артистический гламур, и даже определенную исключительность, и может быть уместен скорее на вечеринке, торжестве или празднике.

Зеленый — еще один основной цвет, который прекрасно уживается с родственным синим, — это особенно изысканное сочетание с аристократическим звучанием. Хорошей компанией для зеленого также являются пурпурный, розовый, лавандовый, бежевый, шоколадный и терракотовый.

Синий — третий основной цвет и один из самых сложных. Рекомендованными к нему оттенками являются красный, золотисто-желтый, зеленый, бордовый. Однако важно при выборе сочетания, в основе которого есть синий, не утяжелить его, а раскрыть его особенную магию. Для этого лучше всего подходят пудровый розовый, голубовато-зеленый, лунный желтый и два родственных — бежевый с нежно-розовым или коричневым. Особенно эффектно выглядит сочетание синего цвета с ахроматическими черным и белым.

Желтый — четвертый основной цвет. Мы часто опасаемся интегрировать его в свою одежду, однако если разбавлять его оттенками розового, зелено-голубого, коричнево-бежевого и оливково-зеленого, можно создать не один утонченный образ. Важное правило: фактура материала для одежды желтого цвета всегда должна иметь высокое качество — например, шелк, креповый шелк, шерсть, тафта или плотный хлопок.

Фиолетовый контрастен оранжевому, однако роскошно дополняет ментоловый, розовый, желтый и голубой.

Оранжевый, как и красный, придаст вашему образу романтической эксцентрики, если вы объедините его с оттенком розы, и урбанистической динамики — в случае комбинации с серым. В сочетании с черным или камуфляжным зеленым этот цвет задает тон индустриального шика.

Коричневый цвет идеально дополняет оттенки лаванды, бирюзы, аквамарина, зеленого, малинового, оранжевого и синего. Особенно хорошо можно проследить эффект роскошного сочетания с другими цветами на примере темнокожих женщин — им идет буквально каждый оттенок из цветового круга.

Серый цвет известен своим идеальным тандемом с розовым. Также вы можете дополнять его любыми пастельными оттенками и яркими оранжевым, красным, электрическим синим и желтым.

Читайте также: С чем носить яркие брюки

 

Читайте также: Гид по стилям одежды: 21 направление в моде

Читайте также: История цвета: Аквамарин

Читайте также: Правила сочетания: Как стильно комбинировать оттенки серого в гардеробе

Сочетание цветов в одежде или как создать идеальный гардероб

.

«Цвет может успокоить и возбудить, создать гармонию и вызвать потрясение. От него можно ждать чудес, но он может вызвать и катастрофу» (с) Жак Вьено

Таблица сочетания цветов в одежде

Удачный образ часто является результатом удачного сочетания цветов в одежде.  Грамотно сочетать цвета в одежде получается не у всех, ведь это целая наука, основывающаяся на особых принципах. Если цвета скомбинированы неудачно, создаётся ощущение неправильности, дисгармонии. Это ощущение невозможно описать словами, потому что оно не столько связано с понятиями моды и стиля, сколько с физическими законами цветовосприятия.

Теория

Для начала разберёмся с характеристиками цвета. Существует такое понятие, как pure colours. Pure colours – это базовые яркие и чистые цвета, как в радуге.  Если добавлять к этим чистым цветам белый, получим Tint (оттенок)– светлые, ненасыщенные тона. Если добавлять к чистым цветам серый цвет, получим Tone (тональность), при этом каждая градация даст разную тональность. При добавлении к чистым цветам чёрного получим Shade (тень). Таким образом чистые цвета станут темнее.

Практика

Давайте рассмотрим основные принципы сочетания цветов в одежде на практике, то есть на примере образов с подиума и из уличной моды.

1. Смешивайте насыщенные и нейтральные цвета.

Комбинирование насыщенных ярких цветов с нейтральными всегда является удачным решением. Но тут есть один нюанс – чёрный цвет тоже относится к нейтральным, но сочетание с ним может выглядеть излишне резким.

Чтобы получить более тонкую изысканную цветовую комбинацию, не делайте чёрный цвет доминирующим в образе, разбавьте его другими нейтральными цветами. Нейтральные цвета – это те, которые могут легко комбинироваться с любыми другими цветами. Помимо традиционных чёрного, белого, беж и серого, можно добавить к их числу также тёмно-синий (особенно в сочетании с джинсовой тканью) и цвет натуральной кожи.
На этом фото красный сочетается с тремя нейтральными цветами: чёрный, белый и беж.

Нейтральные цвета являются отличным инструментом, позволяющим добавить больше оттенков в ваш образ, потому что они не берутся в расчёт, когда говорят об известном правиле «не больше трёх цветов в наряде».

Когда комбинируешь несколько нейтральных цветов с одним насыщенным, получаешь возможность создать образ, который выглядит очень красочно и свежо.

В этом образе нейтральные цвета скомбинированы с насыщенным зелёным.
Здесь мы видим комбинацию насыщенного горчичного с нейтральными тёмно-синим и чёрным. Тёмно-синий смягчает чёрно-жёлтый контраст.
С такими нейтральными цветами, как серый и беж, можно сочетать пастельные бледные оттенки, например, розовый. Такой образ создаёт мягкую гармонию и, в то же время уменьшает риск того, что вы будете выглядеть, как торт-пирожное.
При желании можно комбинировать светлые нейтральные цвета с неоновыми.

Но избегайте сочетания ансамбля основной бежевой гаммы со всплеском неона, как в образе ниже. Помните, что вы всегда должны выглядеть утончённо. Чтобы быть на высоте, смешивайте разные нейтральные цвета, как девушка на рисунке выше, добавив кожаный пояс в свой образ.

Даже при том, что все продемонстрированные образы содержат только один насыщенный цвет, имейте в виду, что предмет одежды нейтрального цвета способен смягчить слишком красочный образ.
На фото вы видите комбинацию из трёх цветов. Образ мог бы быть слишком ярким, но он смягчается за счёт серого твидового пальто.

2. Сочетайте комплиментарные цвета.

Второй принцип сочетания цветов – это сочетать комплиментарные цвета. Комплиментарные цвета – это те, что находятся на противоположных концах цветового спектра. Каждый из этих цветов делает другой ярче и насыщеннее.

Лучший способ комбинировать эти цвета – добавлять один из них в наряд, в основном состоящий из другого комплиментарного ему цвета.
На картинке выше модный редактор и дизайнер Elisa Nalin носит наряд, состоящий из разных оттенков насыщенного синего цвета, который подчёркивается маленькими штрихами оранжевого.

Если же вы хотите пойти на колор-блокинг, не делайте образ слишком «громким» — пусть один из цветов в колор-блокинге будет менее интенсивней, чем другой.

Икона стиля, модный редактор Giovanna Battaglia скомбинировала горчичный жёлтый с менее насыщенным цветом сирени.

Колор-блокинг, где сочетаются цвета одинаковой интенсивности, часто смотрится слишком  грубо и карикатурно. Сравните образ ниже с образом выше, и вы поймёте, какой из них более утончённый и благородный.

Можно, конечно, выбирать такие цвета, которые при одинаковой интенсивности будут смотреться гармонично в сочетании друг с другом. Но эти цвета должны быть такими, чтобы на чёрно-белой фотографии они отражали такое количество света, что казались бы оттенками чёрного и белого.
На фото выше Elisa Nalin скомбинировала неоновую жёлтую юбку с насыщенным синим. А вот если бы цвет был не синим, а ярко-голубым, данный образ не смотрелся бы так изысканно.
В этом образе цвета скомбинированы по описанному ранее принципу одинаковой интенсивности. Тёмно-зелёный и бледно-розовый являются очаровательным дуэтом.

3. Сочетание разных оттенков одного цвета.

Третий принцип сочетания цветов – комбинирование разных оттенков одного цвета. Вы можете использовать данный принцип по отношению ко всему наряду или только к одной его части.

Оттенки синего в наряде от Lanvin.
Оттенки приглушённого розового в наряде модного консультанта, стилиста Natalie Joos.
Два оттенка голубого в сочетании с нейтральными цветами.

4. Сочетайте близкие цвета.

Четвёртый принцип сочетания цветов – комбинирование близких цветов. Эти цвета соседствуют друг с другом в цветовом спектре. Один из близких цветов всегда входит в состав второго.

Например, зелёный – это синий + жёлтый. Поэтому синий и зелёный или жёлто-зелёный являются близким цветами, которые можно носить рядом друг с другом.

Natalie Joos мастерски смешивает красный с оранжевым и даже добавляет два дополнительных цвета – разные оттенки синего.
Здесь Natalie Joos сочетает близкие жёлтый и зелёный цвета, разбавляя их нейтральным белым и добавляя яркий акцент в виде красной сумки.

Сочетание цветов одежды и обуви

Сочетание цветов одежды и обуви всегда играло большую роль, так как оно демонстрирует, насколько хорошо развит ваш эстетический вкус.
Руководствуясь стереотипами, многие выбирают обувь классических чёрного, белого, коричневого и серого цветов. Основной довод – такая обувь практична и подходит под большинство одежды в гардеробе. Может, и так, но использование подобных цветов в обуви не придаст вашему образу оригинальности.
Чтобы подчеркнуть вашу неповторимость и поднять настроение, приобретите пару обуви яркого цвета. Но для начала ознакомьтесь с основными правилами сочетания одежды и обуви.

1. Цвет обуви должен соответствовать основному цвету ансамбля (который является доминирующим). При этом аксессуары и украшения подбираются не к основному, а к дополнительному цвету в ансамбле.

2. Чтобы зрительно удлинить ноги, выбирайте обувь в тон колготкам/чулкам или брюкам.

3. Если ваша обувь намного светлее, чем основной ансамбль, внимание будет направленно именно на неё, а не на вас. Из этих соображений рекомендуется выбирать обувь на пару оттенков темнее основного цвета ансамбля.

4. Не рекомендуется сочетать чёрную обувь с одеждой светлых, пастельных тонов, так как она отягощает образ. Удачнее будет смотреться обувь цвета бронзы или меди.

5. С тёплыми цветами одежды гармонично смотрятся золотистая обувь, с холодными – серебристая. Кроме того, существует оттенок тёплого серебра, который удачно сочетается со многими цветами.

Комбинации цвета обуви с цветом одежды

Рассмотрим основные комбинации цвета обуви с цветом одежды.

Чёрный цвет – традиционный цвет для обуви. Сочетается с любыми цветами и оттенками, но удачнее всего смотрится с красным, белым, жёлтым, розовым, ярко-синим и светло-зелёным.
Коричневый цвет – тоже довольно универсален, легко комбинируется со всеми цветами, кроме чёрного. Наиболее удачные сочетания коричневого с жёлтым, бежевым, зелёным, синим, оранжевым, красным. Если хотите узнать какой цвет сочетается с коричневым, тогда читайте отдельную статью на эту тему.
Белый цвет – великолепно смотрится в ансамблях в морском стиле. Сочетается с любыми светлыми и яркими цветами. Единственный минус – зрительно увеличит ступни обладательницам большого размера ноги.
Nude – этот цвет наиболее приближённый к оттенку вашей кожи. Очень красиво смотрится в сочетании с белой одеждой. Но сочетается со всеми светлыми и яркими цветами.
Красный цвет – способен стать ярким и запоминающимся акцентом в образе. Рекомендуется сочетать обувь красного цвета с чёрным, белым, серым, зелёным и синим.
Розовый цвет – подчеркнёт романтичность и женственность, сочетается с белым, серым, голубым, коричневым, синим.
Оранжевый цвет – обувь оранжевого цвета привлечёт внимание к вашим ногам. Удачно комбинируется с синим, голубым, фиолетовым, белым, чёрным, коричневым и серым.

Понравились сочетания? Узнайте какой еще цвет сочетается с оранжевым.

Жёлтый цвет – также является ярким акцентом в образе, сочетается с голубым, фиолетовым, синим, серым, вишнёвым, чёрным.
Синий цвет – насыщенный оттенок синего удачно комбинируется с белым, бежевым, коричневым, красным и жёлтым.
Голубой цвет – редкий цвет для обуви, привлекает внимание. Сочетается с  белым, кремовым, коричневым, вишнёвым, розовым, фиолетовым.
Зелёный – также оригинален в качестве цвета для обуви. Сочетается с жёлтым, оранжевым, белым, кремовым и коричневым.

Безусловно, идеальный вариант – иметь в своём гардеробе обувь всевозможных цветов на все случаи жизни. Но это не всегда получается, поэтому отнеситесь к выбору цвета обуви с особым вниманием.

И не бойтесь экспериментов – смелые образы выделят вас из толпы, вселят уверенность и создадут хорошее настроение!

Автор: Екатерина Малярова
Имиджмейкер, создатель тренингов по имиджу и стилю, автор сайта Гламурненько.ru. С 2007 года свыше 500 клиентов сходили со мной на шоппинги. Более 5000 человек проходили тренинги и семинары по имиджу и стилю.

Сочетание цветов в мужской одежде: простые правила, которые легко соблюдать — Блог

«Попугай» и «скукотища» — два образа-крайности, которые получаются из-за неумения сочетать и комбинировать разные цвета в одежде. Кажется, что разрешить этот красочный ребус — задача, с которой справится не каждый. Ничего подобного!

Пока одни выбирают скучные классические оттенки, а другие решили: «Буду самым ярким!» и щеголяют в цветастых нарядах, мы расскажем вам, как правильно составлять яркие комбо. Здесь вы найдете исключительно выигрышные сочетания, которые не отпугивают, а восхищают.

Комбинируем цвета в одежде

Правильное сочетание цветов в одежде стоит на нескольких «слонах»:

• выбираем базовый цвет;
• расставляем акценты;
• учитываем общий контраст;
• подбираем одежду, которая не будет к лицу.

Выбираем базовый цвет. Определите, какой цвет будет основой образа. Обычно к ним причисляют нейтральный черный, серый или коричневый. Реже — белый и синий. Они отлично сочетаются с другими, более яркими цветами.

Особую любовь стилистов снискал средне-серый цвет за то, что он хорош практически в любых комбинациях. В перечисленных тонах очень просто выбрать костюм, рубашку или пиджак.

Расставляем акценты. Выбрали базу? Пора расставлять акценты. Они придают шарма, разбавляют однотонную скуку. При этом важно учитывать правило трех цветов: именно такое количество акцентов должно быть в идеальном ансамбле. Помните, что этот лимит превышать нельзя, иначе вы рискуете стать клоном тропической птицы. Хотите составить образ из меньшего количества цветов? Пожалуйста!

Вещь, которая выбирается для акцента, должна быть яркой, привлекающей внимание. Сиреневый платок, фиолетовый галстук с витиеватыми узорами, желтая оправа очков — все это можно использовать, учитывая место, время и другие обстоятельства.

Подбираем сочетание, которое будет к лицу. Скорее всего, вы и сами замечали, что на фоне вещей одних цветов ваше лицо смотрится намного лучше, чем при выборе других. Действительно, очень важно уметь комбинировать вещи разных оттенков, так, чтобы они эффектно сочетались. Но намного важнее подбирать предметы одежды таким образом, чтобы они выгодно оттеняли ваше лицо.

Совет

Хорошо одеваться — это не делать ставку на то, что окружающие заметят вашу одежду. Это о том, чтобы заметным и интригующим стали вы.

Если у вас смуглая кожа, лучше выбирать более темные оттенки любых цветов, обладателям светлой кожи хорошо идут оттенки посветлее. Впрочем, следите, чтобы цвет верха не копировал оттенок кожи, иначе лицо и рубашка будут сливаться, и вы будете выглядеть блекло.

Ваша персональная контрастность

Чтобы углубиться в теорию контрастности и не утонуть в ней, следует просто посмотреть в зеркало на волосы и цвет кожи и оценить насколько сильно они контрастируют. Стилисты выделяют 3 разновидности контрастности: низкую (светлая кожа у блондина), среднюю (светлая кожа при тёмно-русых волосах) и высокую (светлая кожа + темные волосы).

Если вы принадлежите к типу высокой контрастности, вам лучше носить яркие вещи. Смело сочетайте светлое с темным, выбирайте одежду, которая сама по себе отличается высокой контрастностью, например, одежду в сине-белую или в черно-белую полоску.

Вы определили, что ваша контрастность низкая? Избегайте вещей с противоположной контрастностью, иначе окружающие будут замечать их, а вы будете выступать фоном для своей одежды. Поэтому лучшие комбинации для вас — это «светлое + светлое», «темное + темное» или вещи одного цвета, но разных оттенков.

Средняя контрастность дает больше свободы в выборе одежды. Но идеальные сочетания также ограничены рамками «среднего контраста»: светлые цвета со средне-тёмными и темные со средне-светлыми.

Ходовые сочетания и комбо

Нет времени на поиск эффектных сочетаний? Выдаем вам комбо — идеальное сочетание цвета брюк, рубашки и обуви. При этом не обязательно подбирать обувь под цвет брюк, а верх — обязательно такой, чтобы контрастировал с низом. Экспериментируйте! Далее мы нашли для вас несколько примеров удачных комбо, которые будут отлично смотреться на вас в августе:

1. Черная обувь, брюки темный деним, светло-голубая рубашка;
2. Коричневая обувь, средне-серые брюки, черная рубашка;
3. Темно-синяя обувь, черные брюки, серая рубашка;
4. Серая обувь, белые брюки, светло-розовая рубашка.

Экспериментируйте, учитывайте правила, выделяйте себя, а не одежду. Но самое главное — получайте удовольствие, пробуя разные сочетания. Тогда ваш образ будет презентабельным, стильным и ярким. Приятных экспериментов!

«Цветочный принт всегда старит, простит и полнит». Разбираем эти и другие мифы об одном из самых популярных принтов. | On Style

Цветочные узоры — это вечная тенденция, которая никогда не выходит из моды. Платья с цветочными мотивами — это настоящее олицетворение женственности. Разберем пугающие мифы насчет этого принта, а так же узнаем, как подобрать одежду с ним, чтобы она действительно украшала.
Для этого выделим основные характеристики этого принта:

1. Размер цветов

И с ним связан первый миф о том, что крупные цветы будут полнить фигуру. В стилистике есть правило, на которое мы будем ориентироваться:

Любой принт должен соответствовать параметрам человека.

Оно означает, что на женщине крупного телосложения крупные цветочные узоры будут смотреться гармоничнее. А, если принт состоит из мелких цветочных элементов, то, как правило одежда будет включать таких элементов больше, соответственно делать фигуру крупнее. К тому же такие мелкие узоры теряются на крупных формах и значительно упрощают образ. Для сравнения: слева крупные цветы и справа мелкие.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Мелкие частые цветочки, так называемые Либерти, подойдут женщинам миниатюрным и будут подчеркивать их хрупкость.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

А вот крупные внесут в такой образ дисгармонию, например,фото ниже справа. Высокие же худые дамы должны так же избегать мелких, особенно редко расположенных цветов, которые потеряются в ее образе и будут так же упрощать внешность.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Если говорить о масштабе цветов, нужно учитывать еще и черты лица: мелкие они или крупные. Если они соответствуют телосложению, то придерживаемся того же правила. А вот, если дама крупная, а черты лица мелкие или наоборот, то подбирая одежду, которая будет близко к лицу, нужно учитывать пропорции лица, а не тела.

Контрастность

Более контрастные узоры смотрятся более крупно, чем низко контрастные. Учитываем это, когда пользуемся правилом из первого пункта. Менее контрастные принты обладают «стройнящим» эффектом. А высоко контрастные делают акцент на части тела, на которой они находятся, учитывайте это, если хотите скорректировать силуэт с помощью такой одежды. То есть используем такой принт на той части, которую надо увеличить или привлечь к ней внимание.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Расположение цветочных принтов

Если принты расположены часто и близко друг к другу, то они не увеличивают фигуру, и наоборот — разреженные принты зрительно увеличат ее.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Если вернуться к предыдущему пункту, можно вывести правило, относительно стройнящих цветочных принтов:

Больше увеличат фигуру в объеме контрастные и разреженные принты. Зрительно стройнить будут: низко контрастные и плотно расположенные принты.

Так же элементы цветочного принта могут быть упорядоченны или распологаться в случайном порядке. Строгое расположение подходит для некоторых офисных дресс-кодов и воспринимается более строго.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Цветы, расположенные горизонтальными линиями визуально стройнят и вытягивают силуэт.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

А так же расположенные в разных частях платья могут смещать акценты в силуэте, например, добавлять или убирать объем, где это нужно.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Яркость

Опасность состоит в том, что яркие интенсивные цветочные принты будут сильно притягивать внимание к себе, поэтому подходят только людям с яркими цветами внешности, а людям с мягкими и светлыми цветами внешности, лучше использовать приглушенные оттенки, чтобы не «терялось» лицо.

Стиль цветочного принта

Если цветы на платье сделаны реалистично и имеют реалистичный мотив, то они, как правило,круглой формы. Поэтому они подходят людям с мягкими округлыми чертами лица. Если же черты лица крупные, грубые, с четкой геометрией, то округлые цветы сделают образ проще. Обладателям такой внешности лучше носить одежду с округлыми цветочными принтами подальше от лица.

Натуральные и реалистичные цветы,особенно, маленькие Либерти, так же противопоказано носить женщинам в возрасте, т. к. они очень сильно удешевляют образ и создают «старушечий эффект». Сравните, например два образа ниже.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

Таким дамам можно создавать элегантные образы со смелыми современными стилизованными цветочными принтами или натуральными, но крупными и контрастными.

https://www.pinterest.ru

https://www.pinterest.ru

История цветочной одежды, вышивки, кружева и ситца

На протяжении веков мужчина и женщина заботились о том, чтобы просто прикрыться. Сначала использовали шкуры животных. Потом научились ткать ткани. Мы знаем, что люди всегда любили цветы, потому что полевые цветы выращивали, носили как венки, носили, преподносили в качестве подарков. Мы можем видеть это на фресках греков, римлян и особенно египтян, которые почитали лотос и составляли букеты из роз, жасмина, маков и лилий, задолго до того, как цветочные принты запрыгали на ткань.

Но две тысячи лет назад китайцы использовали шелковую нить для вышивания художественных изображений цветов, виноградных лоз, птиц и природных пейзажей, а также драконов на кусочках шелка. Соответственно, ранняя вышивка заказывалась богатыми.

Институт вышивки Сучжоу обучает навыкам, отточенным тысячу лет назад.

Вышивка и цветочные узоры в Древнем Китае

В первые дни в Китае это были военачальники, чьи шелковые одежды требовали больше драконов, чем цветов.Но в 1982 году была раскопана гробница в Цзинчжоу, гробница Чу № 1, которой было 2000 лет. Внутри было платье и простыня, вышитые драконами, фениксами и цветами, которые считались имперскими символами этой империи в период, который назывался Периодом Сражающихся Государств.

Цзинчжоу — сосед Сучжоу, который считается домом для лучшей вышивки в Китае, а также исследовательским центром и музеем, где все еще делают ручную вышивку. Именно здесь посетители могут увидеть замечательную двустороннюю вышивку, где две разные сцены завершены на чистом куске шелка, и нет ни передней, ни задней.Само собой разумеется, что слово «шелковый путь» дает некоторое представление о влиянии вышивки.

Поскольку для этого требовались шелк (который был дорогим) и тонкое рукоделие (которое требовало обучения) и кадры рукодельниц (которых нужно было поддерживать), первыми позволить себе вышивку были церковные люди, которые использовали монахов и монахинь для выполнения работ. работа и роялти.

Вышивка появилась в Японии около 500 года нашей эры, сначала на религиозных изделиях, а к тысячелетию — на платьях придворных дам.Интересно, что вышитые шелковые ткани использовались в Японии как элегантный способ преподнести подарки высшим слоям общества. Было понятно, что драгоценная вышитая ткань подлежит возврату.

К 12 ^-м годам шелк, расшитый цветами, птицами и живописными водопадами, использовался для изготовления одежд. Именно эти предметы в конечном итоге попали к правителям Индии и Персии, затем в Италию и Францию, как показано слева. Люди говорят о том, что перец является ценным товаром на шелковом пути, но его невозможно повторить.Как только хозяин дома правителя видел кусок вышитой ткани, он мог показать его швеям, которые сшили королевский жилет и заставили их работать.

Однако шелк, пришедший из Китая, по-прежнему был нужен. Красивую вышивку делала именно шелковая нить. И шелковые ткани были фоном. Шерсть и лен не годились. К 12 ^году веку и ко второму крестовому походу европейские рыцари вернули нечто более ценное, чем реликвии святых: людей из Византийской империи, которые умели делать шелк, выращивать шелковых червей и вышивать.

Вышивка — это то, что сегодня является современной Италией

Знание, казалось, добралось только до нескольких королевств на территории нынешней Италии и сначала обосновалось в Венеции, Сицилии и Флоренции. Жилет внизу был изготовлен в Венеции в 1620 году.

Эти итальянские центры вскоре стали известны не только производством шелка, но и другими роскошными тканями: бархатом, дамастом, атласом. Конечно, католическая церковь — то есть церковь — извлекла огромную пользу из красоты этих материалов, как в этой сильно расшитой ризе, верхней одежде, которую носит духовенство для празднования Евхаристии.Вышеупомянутый игнорирует типичные религиозные образы и вместо этого делает выбор в пользу чистой красоты. Такая вышивка также встречается на обложках Торы и предметах, используемых для медитации, празднования или траура, как, например, в вышитой шкатулке 1671 года из коллекции Музея Виктории и Альберта в Лондоне.

Но давайте оставим шелк и вышивку в стороне, так как они достигают своего пика в Италии, откуда они распространились во Францию, затем в Англию, в Германию и Баварию, в Норвегию, где они появляются в красочных свадебных костюмах и в рукоделии в американских колониальных домах. .

Были и другие способы изображения цветов в моде, и они так же красивы, как вышивка, хотя и монохромны. То есть шнурок . Кружево почти так же старо, как вязание. На самом деле, существует разновидность кружева, называемого «вязальным шнурком», при котором необходимо оставить стратегические места, и в результате получаются довольно красивые узоры, подобные этому. Но вид шикарного кружева, который, как мы думаем, украшает рукава сэра Уолтера Рэли, появился в 16 ^{-м и} -м веках.

Опять же, это было дорого.Первой нитью, использованной для создания кружева, была льняная ткань, затем — хлопок, пришедший с Востока. Кружево сначала появилось в виде узкой каймы вокруг воротников. Вскоре размеры двора росли, и по мере того, как растущий класс бюргеров мог позволить себе более изысканные вещи в жизни, и по мере того, как все больше людей учились плести кружева, кружево становилось шире и сложнее.

Различные виды кружева стали ассоциироваться с разными странами, даже с разными городами внутри страны. Кружево Carrickmacross, производимое в Ирландии, было прямым потомком кружева, сделанного в Италии.Школа кружевоплетения Каррикмакросс была основана в 1820 году, и благодаря ей графство Монаган пережило ирландский картофельный голод. Кружево недавно оказалось на свадебной фате Кейт Миддлтон. Изображения этого кружева и изысканного кружева Pont de Gaze взяты с обширного веб-сайта и каталога продаж кружев Marla Mallet. Там вы сможете узнать о различиях между бобинным кружевом, ленточным кружевом и любым другим кружевом.

Для наших целей отметим, что цветы, виноградные лозы, деревья, корзины, вазы, букеты, сцены природы повторялись в различных вариациях на кружеве, от простых ромашковых цепочек до сложных сцен с природой.Если бы кто-то мог это представить, кружевница могла бы создать это, и для каждого вида стежка есть название.

По мере того, как ткацкие станки становились все больше, их полотна росли до тех пор, пока кружевные свадебные кортежи не смогли охватить 53 вышитых цветка Содружества на вуали Меган Маркл.

Ткани с цветочным рисунком мира

Теперь мы займемся набивными тканями, которые мы сегодня называем цветочными. (Вы спрашиваете себя, почему некоторые предприимчивые дизайнеры не просто рисовали рисунки на платьях? Несомненно, была предпринята попытка некоторого trompe l’oeil, но, поскольку это эффективно только на расстоянии, любой близкий подход испортил бы эффект и конечно, прикосновение к ткани будет отталкивающим.)

Печать на ткани требует изготовления хлопка и умения печатать на нем, изготовления красок, которые не будут растекаться при стирке, что называется «протравой», и создания ткацких станков, достаточно больших для изготовления ткани. Все это произошло на Ближнем Востоке, в частности, в Индии.

На дизайн в Индии повлияли цветочные узоры персидских ковров и миниатюр, которые, в свою очередь, испытали влияние китайской вышивки. Каждый добавил свой символизм. Китайцы почитали хризантему и журавля, феникса и дракона.Персы добавляли, часто угловатые и абстрактные, лилию, пион, ирис, гиацинт, розу, тюльпан, верблюда, древо жизни и райскую птицу.

Ситец и цветочные узоры

В Индии, особенно в Гоа (который позже дал миру джинсовую ткань), индийские мастера начали изготавливать глазурованную хлопчатобумажную ткань из повторяющихся крошечных цветов, первоначально только что нарисованных, красного марены и фиолетово-синего цвета на основе местных растений. И они знали, как исправить изображения крошечных цветочков, которые они называли «чинтом» или пятнами.Множественное число было «ситец». К этому моменту именно португальцы были основными торговцами с Индией и бывшей Османской империей. Итак, португальцы привезли этот ситец в Европу, где он попал к жене Сэмюэля Пеписа в 1600-х годах, где, по словам ее мужа, она использовала индийский ситцевый ситец, «чтобы украсить свое новое исследование, что очень красиво».

Ситец, который позже был напечатан деревянными блоками, сначала был на светлом фоне, а затем на темном фоне. Почти всегда на нем были мелкие цветы и листья, имитирующие границы персидских ковров.

Среди французской аристократии эти ткани из ситца стали чрезвычайно популярными в качестве постельного белья и штор. Только когда куски ситца попали в руки слуг, которые превратили их в одежду, кто-то подумал надеть их, возможно, это было первым признаком того, что ситец когда-нибудь станет дешевым. Но ситец прижился. Было весело. Летом прохладно. И это было ново.

Были приняты законы, запрещающие ввоз ситца, что сделало его более интересным. (Это был вопрос торговли — и вопрос о том, когда французские и английские фабрики научатся трюкам изготовления, печати и окраски хлопчатобумажных тканей.В конце концов, они это сделали, и первые ткани, которые они напечатали, были имитацией популярных принтов, цветов и виноградных лоз: ситеца.

К этому времени у европейцев было несколько способов изображения цветов на одежде: набивные ткани, вышивка и кружево. Конечно же, они тоже покупали парфюмерию, а в викторианскую эпоху носили мусси, букеты с «секретными» посланиями.

И все же мы не можем показать свою любовь к цветам.

Вечная женственность, символ сладости, невинности, самой природы… Почему бы нам не изобразить цветы на своей одежде? — Линда Ли

Сообщение навигации

25 красивых способов вышивки ЦВЕТОВ

«Земля смеется в цветах.- сказал Ральф Уолдо Эмерсон. Нет ничего вернее. Если вам удастся каким-то образом воссоздать этот смех на ткани, что может быть более полезным. Вы тоже можете — есть много способов со вкусом вышить цветы на вашей одежде, чтобы улучшить внешний вид одежды — легко получить благословение природы на свою одежду и аксессуары.

Вышитые цветы можно разместить вокруг горловины, рукавов, подола или боковых разрезов. Ознакомьтесь с постом о правильном размещении вышивки

Раньше я не понимал, чем заполнить дизайны, которые я нарисовал или скопировал из некоторых книг по дизайну вышивки.Теперь, когда я знаю вышивку (немного больше), я запутался больше. Существует множество способов изготовления цветов с помощью вышивки. Я перечислил свои любимые способы вышивки цветов здесь

Вы также можете проверить эти 10 простых (я всегда за «легкие») дизайнов цветочной вышивки — каждый из них вы можете выполнить за несколько минут. .

Цветочная вышивка

1. Роза из паутины

Это красивая роза, сделанная путем плетения ниток по прямым стежкам вокруг острия.

Чтобы узнать больше о способах вышивания роз, ознакомьтесь с публикацией — 10 способов вышивки роз

2. Цветочки прострочкой

Простые стежки одеяла, используемые для заполнения цветочных узоров

Оформить заказ на заполняющие стежки, чтобы увидеть 6 лучших заполняющих стежков

3.Солнечные цветы

Прямые стежки вокруг точки

Вы можете легко изменить этот цветок на 3D-эффект, обрезав края после закрепления нить простыми изнаночными стежками.Ознакомьтесь с публикацией о создании 12 видов трехмерной вышивки цветов, если вам нравится какая-то текстура, а ваши цветы имеют дополнительное измерение

Есть много способов использовать прямую строчку для работы с простыми цветами

Здесь образуются обратные стежки стебель и прямые стежки составляют лепестки цветов. Целых 6 нитей мулине используются для придания толщине лепестков. Если интересно, цветок из поста на украшении футболки

4.Ленивые ромашки

Есть 8 различных способов сделать цветы ленивым ромашковым швом. Проверь их.

5. Стежки «бабочка» Цветок

Стежок «бабочка» представляет собой атласную строчку, которая связана парами из 5 стежков или около того нитью контрастного цвета

6. Цветок, вышитый атласной строчкой

Закрыть Атласные стежки используются для заполнения цветочных узоров

В этом посте на джинсах с вышивкой

7.Петельные петли для пуговиц

Внутри цветов используются петельные стежки

8. Ленивые бутоны ромашек

Длинный стебель ленивым стежком ромашки делает очень простой и красивый бутон цветка, не так ли?

9. Пестиковый шов

Слитковый узел с длинным хвостом, а также французский узелок можно использовать для создания красивых, как рисунок, цветов. Узнайте, как сделать пестиковый шов здесь

10.Цветы из французского узла

Французский узелок очень универсален, и из него можно получить множество видов цветов, один из которых приведен ниже. Их чаще всего используют для заполнения центра цветов. Ознакомьтесь с руководством по изготовлению французских узлов (и его 5 применений в вышивке)

11. Слитковые розы

Стежки слитков слитков расположены под косым углом вокруг французского узла.

Ознакомьтесь с подробным руководством по созданию дизайна вышивки металлическим узлом и трех простых дизайнов вышивки металлическим стежком

12.Одеяло-цветы

Одеяло-стежки здесь выполняются в виде веера

13. Ленивые цветы ромашки

Есть еще много способов сделать цветы с помощью этого универсального стежка. Ознакомьтесь с 8 различными видами ленивых цветов ромашки, которые вы можете сделать.

14. Цветы для длинных и коротких стежков

Ознакомьтесь с этим постом, чтобы научиться делать длинные и короткие стежки, которые являются одними из лучших стежков заполнения, наиболее подходящих для заполнения больших дизайнов.В технике рисования иглой используются разные оттенки вышивальной нити для заполнения рисунков вышивки длинными и короткими стежками.

Ознакомьтесь с публикацией о 4 способах воссоздания цветка анютиных глазок на ткани для легкого вышивания цветка анютиных глазок и некоторых изображениях, которые можно использовать в качестве справочника для вышивания цветов анютиных глазок.

15. Тюльпаны «Ленивые ромашки»

Этот цветок сделан путем выполнения отдельного цепного стежка вверх ногами, а затем проработки одного прямого стежка через петлю отдельного цепного стежка, которая проявляется в виде лепестков в форме буквы V.

16. Цветы в елочку (прямая или обратная)

Вы можете набить цветы швами в елочку на лицевой стороне ткани. Если на обратной стороне ткани используются стежки «елочка», они будут отображаться как тень и контурные стежки на цветочном узоре (вышивка тенями). В основном это делается на тонкой ткани, чтобы была видна тень от проделанной работы.

17.Цветочки с набивкой цепным швом

Цепной шов выполняется толстыми нитками внутри рисунков. Сначала делается контур, а затем внутренняя часть заполняется рядами цепных петель. Ознакомьтесь с публикацией о вышивке цепным стежком для получения более подробной информации.

18. Цветы для вышивки крестиком

Если вы хотите узнать больше, ознакомьтесь с публикацией, посвященной руководству по вышивке крестиком для начинающих. бутон розы.

20. Вертушки

Здесь стежки одеяла выполняются по кругу вокруг точки. Ознакомьтесь с этим постом, чтобы узнать о других вариантах простого стежка для одеяла

21 Гранитосные цветы

Ознакомьтесь с руководством, чтобы сделать этот очень простой стежок гранитос, чтобы сделать красивые пухлые цветы.

22 бутона роз Granitos

23 Вышивка цветов бисером

Из бисера и пайеток можно сделать красивые цветы.Ознакомьтесь с публикацией о 10 простых в изготовлении цветочных мотивах для вышивки бисером, чтобы узнать больше.

24 Цветы, вышитые лентами

Если вы поклонник вышивки лентами, вы можете ознакомиться с 10 способами вышивки цветов лентами здесь

Хотите превратить свой вышитый цветок в нашивку для одежды, которую можно прикрепить где угодно — Узнайте, как сделать вышитые нашивки на ткани

25.Вышивка ручной работы Цветочки из ткани

Вы можете сделать цветы из ткани — разные виды и пришить их прямо на ткань. Если вы хотите сделать цветы из ткани, вы можете ознакомиться с этими уроками

Похожие сообщения:

Простые милые и маленькие вышивки для простыней и наволочек.

15 способов вышить листья для этих цветов

См. Полный список стежков вышивки — Стежки ручной вышивки

Если вы новичок и хотели бы узнать больше о вышивке, ознакомьтесь со статьями по теме 7 FAQ, для которых вышивка для начинающих и 9 способов переноса дизайнов вышивки

Бесплатные выкройки

Обучение шитью — советы и техники шитья

Украшение тканей

Изготовление цветов из ткани менее чем за 5 минут

Изготовление цветов из ткани — это весело и легко.Эти тканевые цветы выглядят так красиво и отлично подходят для добавления в броши, заколки для волос и ожерелья. Используйте свои любимые обрезки ткани (я знаю, что у вас их много-много!), Чтобы сделать их всех цветов радуги.

Изготовление Цветов Из Ткани

Изготовление цветов из ткани — Принадлежности

• Хлопковая ткань — Я сделала цветы из ткани для квилтинга, которая придает лепесткам красивую жесткость. Вырежьте 6 кругов из ткани диаметром 4 дюйма (10 см). Более мелкие цветы можно сделать из 3 дюймов (7.5 см) и даже 2-дюймовые (5 см) круги. Перебирая урны для отходов ткани, помните, что лучше всего подойдут мелкие принты.
• Ручная игла и прочная нить. Я использовал обивочную нить, так как обычная нить постоянно рвалась. Также хорошо подходит мулине для вышивания. Используйте соответствующий цвет для невидимой строчки. Я использовал только контрастный цвет, чтобы вы могли видеть, что я делаю.
• Пистолет для горячего клея
• Пуговицы и бусины для украшения. Лучше всего использовать пуговицы на хвостовике, так как вы можете вставить стержень в отверстие цветка, что сделает его действительно надежным.
• Лоскут войлока или ткани для спинки. Просто вырежьте круг диаметром около 1 дюйма (2,5 см). Я предпочитаю фетр, так как он не изнашивается и немного толще, поэтому готовое изделие легче прикрепить к зажимам и спинке броши.

Изготовление тканевых цветов

Изготовление тканевых цветов: видео

Расслабьтесь, расслабьтесь на несколько минут и посмотрите это видео, которое я сделал для вас. Не забудьте подписаться на мой канал на YouTube, чтобы получать больше еженедельных видеороликов о шитье и крафте.

Изготовление цветов из ткани ВИДЕО

Изготовление цветов из ткани — Инструкции

Изготовление цветка из ткани

Шаг 1: Сожмите круги пополам изнаночными сторонами вместе, чтобы получился полукруг.Снова сожмите его пополам, чтобы получилась четверть.

Шаг 2: Заправьте в швейную иглу двойную нить и узел. Прошейте необработанные края детали вертикальным стежком вверх и вниз. Постарайтесь, чтобы у вас получился стежок на концах, и убедитесь, что вы прошли все слои. Не протягивайте завязанный конец насквозь, оставьте не менее 4 дюймов (10 см) хвоста.

Шаг 3: Осторожно потяните за нить, чтобы придать лепестку форму. Убедитесь, что у вас все еще есть хвостик на конце.

Шаг 4: Сшейте следующие пять лепестков таким же образом, пока у вас не получится их нитка.

Шаг 5: Используя концы нити, сильно затяните, а затем завяжите надежный узел. Я люблю завязать узел пару раз, поэтому знаю, что он не развяжется. Обрежьте лишнюю нить.

Инструкции по изготовлению цветов из ткани

Шаг 6: Переверните цветок назад и приклейте кружок из фетра или ткани, чтобы скрыть необработанные края в центре. Приклейте или пришейте к верху бусинку или пуговицу.

Изготовление цветов из ткани

Изготовление цветов из ткани — Заключение

Теперь вы готовы прикрепить свой тканевый цветок к спинке броши или зажиму из кожи аллигатора на подкладке.

Больше идей для обрезков

Как цветы сыграли важную роль в индустрии моды

Цветы оказали огромное влияние на индустрию моды на протяжении многих лет, и сегодня мы собираемся более подробно изучить их влияние и в каких областях мира моды мы видим роль, которую сыграли цветы и растения.Все любят цветы, и независимо от того, поздравляют ли они цветы с днем ​​рождения или скоро выздоравливают, они — часть природы, которая вызывает улыбки на лицах людей. Несомненно, это причина того, что они так активно использовались в мире моды, и именно здесь мы увидели их наибольшее влияние.

Конструкции

Цветочные узоры были ключевой частью моды на протяжении веков, и еще с первых дней швеи и дизайна одежды они стремились добавить в одежду цветы, настоящие или изображения цветов.Это, конечно, вполне понятно, учитывая свежесть и яркие, смелые цвета, в которых распускаются цветы. Цветочные платья, например, можно использовать в любое время года, а цветы, вышитые или напечатанные на платье, добавляют их собственный стиль и изящество.

Подражание

Есть много дизайнов, которые мы видели у ведущих мировых модельеров, на которые большое влияние оказали форма и способ роста цветов. Дизайнеры вдохновляются всевозможными вещами, и то, как природа преподносит цветы, безусловно, является одним из них.Подумайте о форме розы или райского цветка, посмотрите на форму трубы лилии, это прекрасные примеры того, где кто-то может найти вдохновение, и именно поэтому было так много дизайнов, которые включали и имитировали какие цветы делать, когда они растут.

Цветовое вдохновение

Мир красок из-за растений и цветов, они давно стали причиной того, что у нас так много цветов, и в течение многих лет они использовались для изготовления красок этих цветов.Вдохновением для модельеров служит не только сам цвет, но и то, как сочетаются разные цвета. Созерцание естественного сочетания цветов — отличный источник стиля для многих дизайнеров, и они часто приписывают свой выбор стиля тому, что они видели в мире природы.

Презентация

Это не только одежда с изображением цветов и растений, но и презентация одежды. Многие взлетно-посадочные полосы по всему миру были украшены определенными видами цветов, чтобы помочь выявить дизайн нового ассортимента представленной одежды.Иногда цветы будут использоваться в сочетании с узорами, или они могут также использоваться, чтобы контрастировать с одеждой, которая используется.

В следующий раз, когда вы будете гулять по лесу или парку, взгляните на цветы, которые там растут, и подумайте, какое влияние они оказали на мир моды.

Флористика и индустрия моды

Связь между флористикой и индустрией моды была всегда. Цветы — это одежда природы, они украшают планету, как одежда людей.Они повсюду в модных офисах, отправляются в знак благодарности или поздравления между СМИ, дизайнерами и моделями. Они украшают офисы, кулисы на показах и даже подиумы. Цветы и мода имеют естественную взаимосвязь, поскольку они сезонны и любимы за их внешний вид. Более того, натуральные красители, полученные из растений, использовались в производстве одежды еще в 2600 году до нашей эры.

Для многих цветы и мода кажутся очевидным совпадением, так сказать, взаимосвязанными.Они оба занимаются эстетикой, и их любят просто за то, что они такие цветущие и красивые. Во многом так же, как одежда может изменить внешний вид человека, цветы изменяют его окружение. Цветы одновременно приносят роскошь, свежесть, гламур и пользу. Цветы реагируют на индивидуальность места встречи или даже на человека, которого они одевают, во многом так же, как одежда выглядит по-разному на разных людях, цветы реагируют примерно так же.

Их влияние и вовлечение цветов в мир моды так же вечно, как и органично и естественно.Однако тот уровень, который мы видим сегодня в модной индустрии, особенно на показах и подиумах, определенно начал появляться в 2012 году. Для дебютного показа Cristian Dior Рафа Симмона он поручил флористу Марку Колле встроить стены выбранного им места. hôtel speulier с густыми клумбами цветов. В одночасье родилась «цветочная стена», популярный тренд в Instagram.

Социальные сети и модные моменты могут разжечь «садоводческие тенденции», как цветочная стена.Флористика и мода также являются ведущими направлениями бизнеса. Хотя флористика может быть вдохновлена ​​модными моментами, такими как цветочная стена, у нее всегда были свои собственные тенденции в оформлении и цветении, которые естественным образом развиваются по мере того, как новые креативщики становятся влиятельными в индустрии флористики. Сайпуа и Николетт Камилла — флористы из Нью-Йорка, которые чрезвычайно влиятельны в ведущих направлениях флористики, внося свой вклад в создание сезонных местных цветов, цветов лугового стиля и простых однотонных композиций.

Во многом так же, как одежда может изменить внешний вид человека, цветы изменяют его окружение. Цветы одновременно приносят роскошь, свежесть, гламур и пользу. Цветы реагируют на индивидуальность места встречи или даже на человека, которого они одевают, во многом так же, как одежда выглядит по-разному на разных людях, цветы реагируют примерно так же.

Влияние цветов на крупных модельеров никогда не было секретом, как однажды написал Кристиан Лабутен: «Я люблю растения.Сад позволил мне увидеть цвета, сочетания цветов и материалов, сочетания глянцевых и матовых поверхностей — это очень поучительно ». Огромного модного магната, который отворачивается от цветов, будет сложно найти.

Однако в цветах есть то, чего не хватает модной индустрии. Цветы производят потрясающий запах, и хотя вы можете украсить модели парфюмом, сама одежда не несет в себе этого сладкого запаха. Хрупкий аромат цветов влияет на одно из наших основных чувств — на запах.Это влияет и усиливает нашу любовь к ним лично, что невозможно сделать в социальных сетях, поэтому, хотя мода может во многом полагаться на социальные сети, флористические компании скрывали бы 50% славы своих продуктов, если бы они просто размещали их в Интернете.

Хотя сейчас многие флористы открываются только через Интернет, посещение флористических рынков по-прежнему привлекает внимание. Цветочный рынок Brick Lane в оживленном восточном Лондоне привлекает сотни людей каждую неделю, чтобы покупать цветы у дистрибьюторов, независимо от их агрессивности. -Раннее-воскресенье-утро расписание.

Обе тенденции, вызванные социальными сетями, флористикой и модой, — это две тенденции, которые мы можем ожидать, чтобы сидеть сложа руки и наблюдать, как развиваются, и, как всегда, увидим постоянную взаимосвязь между ними во времени, независимо от сезонных тенденций, которые влияют на два из них по отдельности и в паре.

Tracy Reese представляет новую экологичную коллекцию с «ответственным дизайном», базирующуюся в Детройте.

Во время недавнего звонка Риз сказала, что просто не может игнорировать влияние своего оригинального бренда (и многих, гораздо более крупных) на окружающую среду. .На протяжении большей части десятилетия она думала об устойчивом развитии, во многом благодаря помощнику дизайнера, который уехал, чтобы получить степень магистра в области зеленых наук. Но только когда ее бывшие деловые партнеры обратились к Риз по поводу «массового производства», то есть создания более дешевых коллекций в больших количествах, она остановилась. «Чем больше я узнавала о быстрой моде и дешевом производстве в целом, я просто знала, что это полная противоположность всему, о чем я думала», — говорит она. «Если вы продаете одежду за 10 долларов, давайте просто посчитаем и поймем, что это значит для всех людей в этой цепочке поставок.Это похоже на рабство. Я знал, что не хочу иметь с этим ничего общего, поэтому это заставило меня серьезно задуматься о том, чего я действительно хочу ».

Риз всегда была уверена, что на ее фабриках действуют справедливые методы труда и заработная плата, но обнаружила, что в ее цепочке поставок тканей «нулевая прозрачность». «Я знал, что пора мне взглянуть на свою карьеру и свои мечты, переосмыслить, как я продвигался в процессе, и спросить себя: как я могу добиться большего?» она говорит. «На протяжении многих лет моей карьеры я нуждался в вызове.Мне нужно было встряхнуться и вернуться к своей работе по-новому и так, чтобы я чувствовал себя хорошо. Не только рутина создания коллекции за коллекцией, но и более медленная, более продуманная модель, в которой все имеет цель. Я возвращаюсь ко всему, что мне нравится в дизайне «.

В этом отношении Hope for Flowers — это Трейси Риз с ее женственными принтами, плавными материалами и яркой палитрой, но практически все остальное в ней отличается от ее прежнего бренда.Во-первых, он очень маленький, и она намеревается сохранить его таким. «Я хочу отправлять меньше коллекций, потому что миру просто не нужно столько товаров», — объясняет она. «Это будет корабль поменьше и плотнее». Вместо полиэстера или смешанной синтетики Риз работает с натуральными волокнами, такими как шелк, тенсель, лиоцелл, органический хлопок и органический лен, а одежда производится в небольших количествах для избранных розничных торговцев, а не для крупных сетей по всему миру.

Как флористика превратилась в модный бизнес | Разведка

ЛОНДОН, Соединенное Королевство — В моде цветы не только на День святого Валентина — они для «пожалуйста», «спасибо» и, проще говоря, для жизни.Пристрастие моды к флористике стало больше, чем жизнь, когда на дебютном показе высокой моды для Christian Dior Рафа Симонса в 2012 году он, как известно, поручил бельгийскому флористу Марку Колле украсить стены 16-го округа Hôtel Speculier густыми клумбами цветов в каждой комнате. другой цвет и разновидность. В одночасье родилась тенденция «цветочной стены», которая стала популярным запросом на свадьбах и отраслевых мероприятиях в Instagram. Возможно, напротив, предварительные встречи для Селин заведомо недружелюбны к Instagram (фотографирование одежды в выставочном зале запрещено), но фотографии ассортимента суккулентов, тепличной листвы и папоротника fougère разрешены, и в результате они быстро распространились в социальных сетях и стали предметом декора — французский бренд спровоцировал повальное увлечение сырными заводами и пальмовыми листьями после того, как включил их в кампании Юргена Теллера.

Flowerbx специализируется на одностебельных букетах, доступных в Интернете | Источник: любезно предоставлено

.

Понятно, что мода всегда любила флористику. Кристиан Диор называл свои дизайны в честь цветов из своего любимого сада Гранвиль, а Рой Холстон тратил шестизначные суммы на белые орхидеи на пике своей карьеры. Теперь флористика высшего класса становится все более модным бизнесом. Социальные сети и моменты моды зажигают садоводческие тенденции; В свою очередь, некоторые модники создают флористические предприятия, которые разрушают рынок международными технически подкованными услугами, в то время как другие ухватываются за возможность в более традиционных операциях.

«Вы когда-нибудь видели, чтобы обменивали больше цветов, чем в моде?» — спрашивает Уитни Бромберг Хокингс, бывший старший вице-президент по связям с общественностью Tom Ford, который стал соучредителем Flowerbx в 2015 году. На своей предыдущей работе Бромберг Хокингс отправляла цветы от имени Форда и получала букеты для дизайнера от великих и добрых людей. , оба из которых всегда были пучками одностебельных цветов. Ее большая идея возникла, когда она поняла, что не существует цифровой услуги, которая предлагала бы последовательность и упрощенный, изящный подход к отправке цветов.«Я покупал свою одежду на Net-a-Porter, а продукты — на Ocado, и я не мог купить цветы в Интернете, поэтому мне приходилось идти на рынок Ковент-Гарден утром или заказывать у цветочного магазина, а потом никогда не знаешь, что ты получишь. »

«Международного цветочного бренда никогда не было», — добавляет Бромберг Хокингс, который ранее в этом году закрыл раунд начального финансирования с превышением лимита подписки на 1,94 миллиона долларов и назначил бывшего исполнительного директора Net-a-Porter Марка Себбу неисполнительным председателем и инвестором ( Среди других инвесторов были крестные феи моды Натали Массне, Кармен Бускетс, Эйша Бхарти Пасрича и Таня Фарес).По словам Бускетса, с бизнесом с отрицательным капиталом (запасы заказываются по запросу у поставщиков в Голландии с 48-часовым оборотом) Flowerbx может стать «Uber доставки цветов».

Bromberg Hawkings, безусловно, имеет планы по глобальной экспансии, которая будет запущена во Франции этой осенью. «Как только мы добьемся этого и реализуем концепцию на разных рынках, мы сможем использовать наши отношения в Голландии», — говорит она. «Вы идете в Prada в Лос-Анджелесе, Токио или Шанхае и получаете ту же папиросную бумагу и запах продукта.Мы предлагаем постоянный опыт, которого сейчас у вас просто нет ».

Я покупал одежду в Net-a-Porter, а продукты — в Ocado, и я не мог покупать цветы в Интернете.

Если Flowerbx стремится стать поставщиком флористики — его фирменные фургоны с красивыми водителями быстро становятся популярными в Лондоне, как когда-то это делали черные фургоны Net-a-Porter, — то есть и множество других независимые духи, которые хотят сохранить индивидуалистическое чутье.На последней выставке Rodarte в рамках Недели моды в Париже белые гипсофилы (также известные как гипсофилы) и райские птицы были превращены в удавов, корон и ярких украшений флористом Джозефом Фри, который создает для клиентов индивидуальные композиции. «Я работаю вне дома, и это не цветочный магазин», — говорит Фри, которая живет в Лос-Анджелесе и начала работать с сестрами Малливи два сезона назад над цветами и украшениями. «Я делаю личные заказы для людей и работаю над фильмами с художником по имени Виллем де Руджи, и это особенное и дорогое — это не просто букет цветов за 150 долларов, который парень дарит своей девушке, или поверхности, покрытые белыми цветами на свадьбе. .”

Композиция из клематисов от Мелиссы Александр | Источник: любезно предоставлено

.

Мелисса Александер, бывший модный стилист и модельный агент, основала JamJar Flowers восемь лет назад и построила бизнес, основанный на ее любви к естественным цветам и стеклянной таре в деревенском стиле. «Цветы и мода кажутся легко переплетенными; идеальная посадка; очевидное совпадение », — говорит Александр, добавляя, что социальные сети сыграли важную роль в успехе ее бизнеса, поскольку она никогда не рекламировала его. «Мировые бренды флористов кажутся мне чуждыми — цветы, как мне кажется, нужно делать с энтузиазмом.«Хотя Александра сомневается в том, что флористы становятся все более похожими на мировые модные бренды, она признает, что они все больше ориентируются на тенденции.

«Цветочная мода меняется не так часто, как коллекции, но, тем не менее, цветы и способы их расположения одинаково входят в моду и выходят из нее», — добавляет Александр. На данный момент она ссылается на работы Сайпуа и Николетт Камиллы как на повсеместное влияние, оба флориста из Нью-Йорка вдохновлены голландскими мастерами (возможно, не случайно, что Дрис ван Нотен и Джил Сандер в последние годы устраивали шоу вокруг прозрачных коробок с цветами). Цветочные композиции голландского мастера).«Есть еще одна тенденция к сезонным, местным цветам, цветам лугового стиля, простым однотонным композициям с использованием сезонных цветов, как мы это сделали с Fern Verrow в ресторане Spring. В этом месте все кажется очень легким и комфортным ».

Эрик Бутербо, флорист из Лос-Анджелеса, клиентами которого являются Chanel, Christian Dior и Cartier, подтверждает, что он определенно рассматривает свой бизнес как модный бренд, опираясь на свой опыт работы с Джанни Версаче в Лондоне в начале 90-х и модные показы, которые он посещал за 21 год работы флористом.«Это очень важно для индустрии моды. Несколько лет назад я думал, что это закончится, но с каждым сезоном он становится все больше, больше и больше — он никогда не уйдет », — говорит Бутербо. Он применил извечную структуру брендов моды и красоты в своем собственном бизнесе, а с 2015 года также занимается производством цветочных ароматов и свечей, которые продаются на Saks Fifth Avenue и Le Bon Marché в Париже. Также были всплывающие окна в модных бутиках и универмагах, таких как Bergdorf Goodman.«Мир покупок сейчас меняется, и дело в нестандартном мышлении», — говорит Бутербо. «Люди просят меня делать всплывающие окна с цветами в их магазинах модной одежды, и все проводят совместный брендинг или связываются с кем-то, у кого такая же эстетика, так что это своего рода захватывающее и необычное занятие».

Рекламная кампания Givenchy осень-зима 2015 с цветами от Флоры Старки | Источник: любезно предоставлено

.

«Цветы всегда дополняли моду», — говорит Флора Старки, которая стала флористом пять лет назад после того, как открыла собственный модный лейбл Superfine.Клиентами являются Alexander McQueen, Givenchy, Louis Vuitton, Comme des Garçons и Vivienne Westwood. «Работая в моде в течение многих лет, прежде чем переехать во флористику, я во многом повлиял на мой подход к работе с цветами. Помимо очевидных визуальных связей между двумя мирами — цветом, формой, фактурой, композицией — это дало мне любовь к работе в составе творческой команды ». Успех Старки также является ярким примером любви моды к независимым творческим духам во флористике, которые выходят далеко за рамки одностебельных гроздей пионов.Она считает, что работа с сезонными растениями делает человека более креативным. «Они оба сезонно обусловлены по своей природе и меняются в течение года. Я думаю, что социальные сети, вероятно, в некотором роде повысили нашу визуальную осведомленность и сделали нас более проницательными ».

Возможно, противоположностью практики Старки является Bloom & Wild, британский онлайн-сервис, который доставляет цветы в плоских картонных коробках, которые проходят через почтовый ящик (они специально разработаны, чтобы не повредить цветы).Примерно 70 процентов транзакций стартапа совершается на смартфонах, и в начале этого года он привлек 4,86 ​​миллиона долларов инвестиций, в результате чего общий объем инвестиций с момента его запуска в 2013 году составил 9,4 миллиона долларов.

«Bloom & Wild на 100% онлайн, поэтому нам нужно искать клиентов и создавать бренд, а для этого нужны социальные сети», — говорит ведущий дизайнер цветов Роуэн Льюис, который имеет опыт работы в сфере моды в Matthew Williamson. «Он стал настоящим брендом до такой степени, что некоторые клиенты стали супер-фанатами.Недавно я провел семинар с группой женщин, и это было похоже на то, что они были поклонницами — они знали все названия букетов и могли назвать те, которые были написаны много лет назад, которые мы даже больше не делаем ». Что касается шума в социальных сетях, который она создает с помощью модных визуальных образов, у Льюис есть простой ответ на связь между двумя мирами. «Цветы никогда не могут выглядеть некрасиво, поэтому они так хороши для создания контента».