Осень 2018 модные тенденции фото: Мода осень-зима 2017-2018: основные тенденции, фото

Содержание

Мода осень-зима 2018-2019: основные тенденции с фото

Fashion настроения дизайнеров открывают возможность для самовыражения — они представляют самые удивительные лейтмотивы моды осень-зима 2018-2019 и основные тенденции. В них присутствует смешение стилей, нестандартные цветовые решений, сочетание минималистических силуэтов с куртуазными элементами декора и отделки. Основной тренд на смелость и эксперимент, комбинаторику разно стилевых вещей и аксессуаров, акцент на яркие образы.

Ориентиры осенней и зимней моды

Верхняя теплая одежда сезона предоставляет возможность выбрать себе тот имидж, который наиболее соответствуют вашему видению и образу.

Но можно выделить тренды моды осень-зима 2018-2019 в верхней одежде:

мода циклична, в этом сезоне возвратилась характерная для 80 х годов особенность, расширенная, объемная линия в области плеч. Пышные подплечники на липких замках, которые завалялись в шкафу у мамы, смогут пригодиться. Сочетаются такие пальто или куртки с узкими обтягивающимися брюками, прямыми юбками.
популярными становятся драповые вещи с принтом в виде клетки, полоски. Допускаются смелые и яркие цветовые решения.
остаются модными свободного кроя пальто и куртки в стиле милитари. Но вместо меха чаще используют трикотаж крупной вязки.
основными тенденциями остаются кожаные косухи и стильные ковбойские куртки с бахромой, которая снова вошла в моду.
вязаные просторные кардиганы, удлиненные жилеты могут быть декорированы аппликацией, вышивкой, накладными карманами, пришитыми ассиметрично.
насыщенно синие, коньячных тонов двух бортные плащи, тренчи дополняется ярким вязаным шарфом.

в моде искусственный мех, имитирующий натуральную шерсть животных. Он может быть самого необычного цветы. В качестве декоров используют геометрические принты, вышивку.

Пополнят гардероб джинсовые и стеганые куртки, плащи.

Вязаные шапочки, шарфы, клетчатые платки станут удачным дополненным аксессуаром.

Что предлагают дизайнеры для 2018 года

Основные модные тенденции сезона осень\зима 2018-18 гг. характеризуются стилистической эклектикой с элементами вызова. Так, к примеру, многие дизайнеры используют вырезы в своих коллекциях. Но это не традиционный вырез разной формы в районе горловины, а оголенные участки тела на бедрах, руках, линии талии.

Какие еще тренды доминируют:

[ads-pc-3]

предлагают оригинальное сочетание мини платья с юбкой колоколом в комплекте со свободного кроя брюками, которые доходят до щиколотки.
топы и лифы очень популярны. Они присутствуют и в верхней одежде в осенне-зимний сезон в трикотажном варианте. Носятся поверх блуз, рубашек.
юбки различной длины, от мини да макси, свободного кроя. Модели с разрезами с подъюбником из тонкой ткани другого цвета, который нарочито выглядывает из-под нее, «изюминка» от дизайнеров. Остаются востребованными юбки плиссе.
геометрические аппликации — это еще один сюрприз сезона 2018-18 года. Преобладают лаконичные силуэты вещей и сдержанные цветовые решения. Они могут быть оживлены сочными геометрическими принтами.
еще один тренд сезона, как уже отмечалась, бахрома. Ее используют тоже не традиционно. К примеру, длинная бахрома с бусинками пришивается в нагрудной части платья вместо бижутерии.
наложение слоев в одежде еще одна характерная особенность. Поэтому возвратились сарафаны. На длинное платье может быть одет более короткий трикотажный сарафан.
джинсы и брюки обязательно с завышенной талией. Длина допускается разная. Наиболее популярны слегка укороченные модели прямого и облегающего силуэта.

вернулись в коллекции жилеты, как в классической стилистике, так и в вольной интерпретации. Они удачно комбинируются с другими вещами гардероба. Могут выступать в роль яркого цветового акцента.
любители ярких, рискованных образов, смогут воспользоваться новой трактовкой полоски от ведущих дизайнеров. Они предлагают модели, где полосы разной ширины, длины и цветов.
этнические и флористические мотивы доминируют в этом сезоне.

Следуя этим трендам и тенденциям, используя свой вкус и фантазию, вы будите выглядеть модно и стильно.

Фото новинок:

Модные цвета и сочетания

Основной тенденцией цветового оформления можно считать переход к насыщенным цветам.

Он сочетается с гаммой серых, коньячных тонов.

Пыльный кедр (Dusty Cedar), симбиоз коричневого и бордового цвета, он отличается торжественным благородством. Прекрасно ложится на изделия из драпа, фетра, замши, вязаные вещи и трикотаж.

Спектр зеленого представлен цветам приближенных к хаки и цвету кипариса. Они могут выступать как самостоятельный доминантный цвет, либо в сочетании с коньячной гаммой.

Из задиристых тонов в моде синий ляпис-насыщенный синий, ниагара-мягкий пастельный оттенок этого же цвета.

Приближенный к бирюзе цвет под романтическим названием Райский остров. Воздушный голубой цвет, под таким же названием. Больше всего они гармонируют со светлыми оттенками серых тонов.

Сиреневато фиолетовый цвет (Pantone) весенний, он придает коллекции оптимизм и вносит нотки весеннего настроения.

Хитом стал красный цвет, под названием Aurora Red, что переводится как Красная Аврора. Особый упор дизайнеры в 2018-2019 гг. делают на аксессуары: красные сумки, перчатки. Они вступает в контраст с базовыми серым и теплым свело-коричневым (Warm taupe), создавая интересную цветовую коллизию в одежде.

Горчичные цвета прекрасно сочетаются с фаворитом сезона серым цветом.

В основных тенденциях моды осень-зима 2018-2019 позволят наглядно убедиться и последние коллекции — невероятные возможности открывает для вас цветовая палитра сезона.

Фото с показов коллекций осенне-зимней моды:

Трансформация трендов в уличной моде

Street style отличается от подиумных вариантов практичностью и функциональностью. Для стильной одежды на каждый день важную роль играет удобство. Поэтому чутко реагируя на веяния моды, ежедневная одежда трансформирует их в свои трактовки, образные решения для уличной моды осень-зима.

Какие луки (сформированные образы из одежды и аксессуаров), модны в этом осенне-зимнем сезоне:

вещи свободного кроя (оверсайз, oversize, переводится как большой) по-прежнему актуальны. Это трикотажные изделия, свитера и полуверы, верхняя одежда, пальто, куртки, толстовки, кардиганы.
превалирует стиль кежуал. Она характеризуется раскованностью, легкой нарочитой небрежностью, является выражением неформального подхода, иногда с элементами китча. Для сasual характерна комбинаторика разно стилевых деталей. К примеру, классического кроя бархатный пиджак, рваные джинсы и ботинки на высокой платформе.

подыгрывает этому стилю и еще одна тенденция моды 2018-2019. Простые без изысков силуэты основного кроя изделия и яркие, несколько нарочито преувеличенные аксессуары. Модны сумки и перчатки красных, голубых, зеленых цветов, обувь на массивной подошве.
джинсы с высокой талией остаются одной из основ гардероба. Они идут в комбинации почти ко всем его элементами гардероба. Для брюк предпочтителен прямой крой. Но в качестве нестандартного решения кутюрье предлагают галифе. Актуальны шорты и кюлоты (укороченные брюки) в сочетании с плотными колготами.

как уже упоминалось, платья лаконичной формы может быть украшено дополнительно разными видами отделки: геометрическими нашивками, этнической вышивкой, ассиметричными карманами, бахромой. В композиции с яркими аксессуарами создается необыкновенный и выразительный ансамбль.
в миксах большое количество вещей с асимметричным кроем и вырезами. Это — юбки, укороченные спереди. Драповая куртка с полами разной длины и цвета.
еще один модный тренд в женской одежде -многослойность в одежде. Экспериментируем, поверх удлиненной рубашки надеваем трикотажный топ. К юбке пошьем подъюбник яркого цвета, который будет длинней ее. Поверх легкого платья из шифона оденем более короткий трикотажный или шерстяной сарафан.

Уличная повседневная мода осень-зима 2018-2019 и ее основные тенденции — это космические возможности для ваяния своей неповторимой луки.

Теплая одежда

Что касается верхней одежды, то здесь выбор на любой вкус: зимние пуховики, шубки из цветного меха ярких расцветок, объемные, с расширенной линией плеч, драповые пальто. Актуальны плащи френчи, парки, джинсовые куртки, стеганые вещи.

Для драповых вещей предлагают клетчатые и полосатые принты.

Обувь и аксессуары

Тренды, которые доминируют в новом сезоне, позволяют подобрать модную женскую обувь под гардероб разной стилистики. Характерная особенность сезона в том, что нет какой-то определенной формы носка или каблука, которая бы диктовала одно направление.

Но все же, мода осень зима 2018 2018 очерчивает определенные тенденции в дизайне обуви. Среди них стоит отметить следующие.

Ботфорты

Высокие замшевые, кожаные. Прекрасно подойдут к шерстяным укороченным брюкам и шортам, мини-юбкам.

Ботфорты-чулки с верхом из трикотажа, это удобно и достаточно элегантно. Сочетаются с драповыми куртками, пальто, трикотажными, шерстяными платьями и сарафанами.

Ботфорты на шнурках и завязках — хит от кутюрье. Этот тип застежек используется на совершенно разноплановой обуви: батальонах, ботинках, высоких сапогах.

Но ботфорты обувь, которая подойдет не всем, а только обладателям длинных стройных ног.

Ковбойская обувь

Так как в моде бахрома, куртки из кожи и замши, стеганые вещи, они притянули к себе сапоги и ботинки в ковбойском стиле. Отличительной особенностью их является нашивки из кожи броских цветов.

Удобная обувь, платформа, слипоны

В тренде держится платформа, в основном плоская и достаточно высокая. Слипоны, самой разнообразной формы. Эта обувь наиболее подходит для каждодневного ношения, так как удобна и практична.

Сапоги

Высокие сапоги становятся более узкими, отходит в сторону широкое голенище. Отмечалось, что в этом сезоне основной тенденцией становится акцент на аксессуарах, поэтому модны сапоги красного, белого цвета в комплекте с сумкой и перчатками. Сапог может быть украшен стразами сваровски, бусинками, флористической вышивкой, пайеткой.

Батальоны

Разных моделей, на тонком классическом каблуке с вытянутым носочком. Либо с массивным круглым, квадратным, трапеции видным каблуком и округлым носком. Во втором случае акцент делается на каблук. Он может быть интересной нестандартной формы, украшен камнями, сделан из материала разных текстур.

Популярна в модной обуви 2018-2019 гг. оторочка мехом, зачастую ярких цветов.

Туфли

Как и для остальной обуви — нет единого стандарта. Здесь представлена классическая лодочка на каблуке. И туфли Мерри Джейн на массивном устойчивом каблуке, с округленным носком и ремешком.

Прижились, и стали популярны, модели с прозрачными пластиковыми вставками. Их используют и для батальонов, ботинок, ботфортов.

Носки и гольфы самых разных текстур остаются в тренде сезона осень-зима.

Каблук-король сезона в мире обувной моды

Особо следует отметить, что дизайнеры перенесли акцент внимания на каблук. Он может быть самой непредсказуемой формы, к примеру, в виде банана, ягодки. Используются разнообразные текстуры материалов, прозрачный силикон, формованная резина разных цветов. Если раньше оценивали ножку с переднего ракурса, то теперь цент внимания переносится на каблук.

Закрепилась в сезоне обувь с текстурой кожи рептилий и крокодила.

Мода осень\зима 2018-20118 и основные тенденции в мире обуви, соответствуют трендам, которые доминируют в одежде: миксы, стилистическая разновекторность, полет фантазии и воображения.

Модные направления для женщин 40 лет

Уличная мода для 40-летних женщин на осенне-зимний период представлена следующими тенденциями 2018 и 2018 годов.

Простые силуэты, интересная цветовая гамма, яркие аксессуары позволяют подобрать интересные луки для женщин старшего возраста. Цвет пыльного кедра, коньячные оттенки хорошо вписываются в женский гардероб. Гамма серых тонов в сочетании с сиреневым и приглушенно голубым, делает гардероб элегантным, но, в то же время, освежают его.

Простые свободные силуэты позволят подчеркнуть очертания фигуры, не делая акценты на каких-либо изъянах. Эффектные яркие аксессуары дополнят гардероб.

Модный в этом сезоне рукав летучая мышь, дает возможность для эксперимента с формой пальто, куртки.

Акцент можно сделать на блузах. Кружева, шифон, шелковые и атласные ткани насыщенных оттенков станут выразительным элементом комплектов одежды. Они хорошо гармонируют с брюками, джинсами юбками. Дополнить ансамбль можно модным жилетом.Такие модные блузки подойдут и женщинам за 45.

Естественное изящество ноги подчеркнут батальоны, высокие сапоги с разного рода декорами.

Трикотажные, вязаные изделия гармонируют с драповым пальто, курткой и обувью из кожи, замши на невысокой платформе.

Какие аксессуары популярны в этом сезоне

Как элементы декора дополняют и создают настроение в интерьере, так и аксессуару придают образу пикантность и являются завершающим штрихом в его создании.

Сумки

Уже отмечалось, что элементы дополняющие гардероб, должны стать яркими его акцентами. Модные в этом сезоне сумки отличаются, как и одежда, многообразием форм: от миниатюрных сумочек лилипутов, до больших кожаных мешкообразных моделей ярких цветов. Форма сумки должна соответствовать стилистическому образу. Она нашла отражение в этом аксессуаре. Стилисты предлагают образцы, от классических вариантов до треугольных, трапецивидных, овальных и полуовальных форм.

В отделке можно отметить две новых основные тенденции, использование бахромы и текстуры, которая повторяет доминирующий принт одежды. Например, если в комплекте присутствуют элементы цветочной флористики, то они могут быть отражены и в текстуре сумки.

Перчатки

Здесь тоже отсутствуют какие-либо ограничения. Несколько поменялась интерпретация этого аксессуара. Они должны гармонировать в первую очередь с остальными дополнительными элементами: сумкой шляпкой, шарфом, обувью. Быть ярким акцентом и противовесом основному цвету. Хитом осень-зимы этого года стали длинные перчатки с расширенным ниспадающим верхом и браслетом на запястье. Особенно выгодно они выглядят в комплекте с пальто с укороченным рукавом или силуэтом «летучая мышь».

Уборы для головы

Они всегда были дополнением образа. Предпочтение в этом сезоне отдано трикотажным и вязаным шапкам. Это модели разной формы, снуд, шарф-шапка.

В модельном ряду шляп отдается предпочтения лаконичным и небольшим головным уборам. Модны в 2018-2019 гг. и жокейские шляпки, кепи.

Платок в сочетании с мехом остается актуален на протяжении последнего десятилетия. Шерстяные платки, особенно в клетку, рекомендуют стилисты в этом сезоне под разные куртки, плащи. Но и конечно, шарфы: от легких, к классическому гардеробу, до массивных, к верхней одежде типа оверсайз.

Заключая обзор основных тенденций осенне-зимнего сезона можно сделать вывод, что они продолжают традицию в мире моды, которая заключается в создании современного многогранный образа, раскрывающего индивидуальность каждого человека. Позволяют ему формировать свою неповторимую луку. С этой целью представляется большое количество стилевых форм, текстур, материалов, чтобы каждый нашел в них себя.

фото с показов и модные тенденции

Женские кожаные пальто осень-зима 2017-2018 на фото представлены стильными приталенными кромби и запашными изделиями, минималистичными длинными пальто-поло, шинелями и тренчкотами в стиле милитари, полуспортивными многослойными моделями, изделиями трапециевидного кроя с капюшонами. В моде нового сезона как матовые, так и глянцевые, блестящие фактуры, отдельные детали, выполненные из денима. Очень актуальны строго акцентированные на талии силуэты, а также мягкие драпировки, создаваемые запахом. Среди цветов преобладают черный, коричневый, бежевый, сливовый, модные оттенки хаки в его разнообразии.

Модные тенденции, актуальные в сезоне осень-зима 2017-2018

– разнофактурность;
– приталенные и трапециевидные силуэты;
– многослойность;
– удлиненные рукава;
– драпировки;
– глубокие запахи.

Запашные женские кожаные пальто осень-зима 2017-2018: фото новинок длины макси

Песочный, горчичный, черный – актуальные цвета осенне-зимнего сезона 2017-2018

Роскошные запашные пальто из кожи осенью-зимой 2017-2018 года можно купить длиною «в пол». Обычно они выполнены из тонкого материала, свободно драпирующегося в складки. Дизайнеры бренда The Row в новом сезоне создают более классические изделия с отложными рубашечными воротниками. Цельнокроеные рукава добавляют комфорта, а широкий пояс призван подчеркнуть утонченную талию. Авторы коллекции рекомендуют купить модель в песочном или горчичном оттенке, с которыми легко согласовывать другие вещи в комплекте. Более короткое стильное кожаное пальто в сочетании с брюками из того же материала предложили кутюрье Lacoste. Свободный крой, широкие цельнокроеные рукава с коричневыми вставками, мягкая кожа делают образ более непринужденным, комфортным. А глубокий запах, оформленный поясом, как на фото, добавляет классичности. Оттенок кэжуал придает отделка джинсой на воротнике-стойке и манжетах. Эта одежда будет хорошо смотреться как с джинсами, так и с любыми брюками.

Модные женские кожаные пальто осень-зима 2017-2018: новинки в стиле милитари

На фото: кромби, инвернесс, шинель

Востребованные на протяжении многих сезонов милитари-оттенки можно видеть и на фото классических коллекций женских пальто. Так, в показе Growing Pains представлено стильное кожаное кромби цвета хаки, приталенное поясом. Ряд пуговиц тянется до самых колен. Линия плеч совсем немного приспущена, а воротник апаш мягко ложится на плечи. Есть здесь и типичные для военных шинелей и бушлатов паты на рукавах и функциональные внутренние карманы, расположенные под углом. Длина до щиколоток делает образ более богемным. Дизайнер Alexander Arutyunov представил на фото пальто фасона инвернесс до середины икры. Классический запашной крой отличает модные акценты на рукавах в виде ремешков, идущих от локтей до самых манжет. Эта деталь привносит как милитари-, так и гранжевые нотки в образ. Сочетать такую верхнюю одежду приемлемо с вещами в том же стиле. А благодаря длине эти изделия легко впишутся в классический гардероб.

Стильные женские кожаные пальто трапеции осень-зима 2017-2018: фото новинок

Модели с капюшонами и без

Силуэты трапеции можно видеть и на фото модных кожаных пальто. Модельер Александр Арутюнов соединяет стиль гранж и городской кэжуал с современными модными трендами. В итоге в его коллекциях на фотографиях представлены стильные укороченные полупальто с капюшонами, затягивающимися кулисками, сильно приспущенной линией плеч и удлиненными рукавами. Для комфорта вместо застежки на пуговицы предусмотрена молния, для защиты от ветра есть кулиски, проходящие по подолу и низу манжет. Черный цвет, которому подчинен весь образ, рекомендуется сохранить. Ахроматизм нейтрален и позволяет больше внимания уделить деталям. А сочетать такие полупальто-трапеции в осенне-зимнем сезоне лучше с леггинсами и высокими сапогами. Дизайнеры Avtandil предлагают купить пальто из коричневой кожи. Оно повторяет силуэт трапецию, благодаря чему образуется множество вертикальных складок. Рукава с высокими манжетами здесь буквально вшиты в прорези, какие бывают у кейпов, представленных здесь. Мягкая кожа делает эту модель легкой и женственной. А носить ее в осенне-зимнем сезоне рекомендуется с расклешенными или плиссированными юбками и высокими сапогами.

Длинные женские кожаные пальто для осени-зимы 2017-2018: фото коллекций и модные силуэты

На фото: приталенный и свободный крой

Длинные модели идеальны для создания образов в стиле бохо-шик. В коллекциях нового осенне-зимнего сезона дизайнеры представили классику, оттенки ретро и романтические нотки. Alexander McQueen предлагает женщинам надеть запашной тренчкот графичного кроя, с четко обозначенной талией, обрисованной линией плеч и расходящимися полами, подчеркивающими изящные бедра. Линия бедер дополнительно акцентируется аксессуаром – цепочкой со стразами. А сделать талию еще более узкой позволяет контрастная розовая шнуровка, проходящая вдоль рельефных швов. Дизайнеры Paviljons на фото представляют приталенное изделие с ретро-деталями, которые сбалансированы ультрамодной сглаженной линией плеч, задрапированным поясом и присборенными рукавами в стиле оверсайз. Нижняя часть напоминает юбку-солнце. Дымчато-серый оттенок приближается к серебристому. Модельеры бренда Avtandil создают длинное цельнокроеное кожаное пальто. Благодаря свободному силуэту и защипам на уровне плеч образуются вертикальные, мягко лежащие складки. Крупная застежка-молния, массивный кожаный пояс добавляют оттенок гранжа. А манжеты-резинки и воротник с надписью – названием бренда – заимствованы у бомбера.

Молодежные женские кожаные пальто для осени-зимы 2017: фото и актуальные тенденции спортивного стиля

Акцент на талии с помощью резинки

Ценителям активного образа жизни рекомендовано купить пальто средней длины — полуспортивные изделия созданы именно для них. Они достаточно функциональны благодаря стягивающимся на кулиски и резинки деталям, молнии, которые могут быть в тон изделия или контрастными, тонкому слою утеплителя. В то же время легкий акцент на талии, сглаженная линия плеч делают эту верхнюю одежду достаточно женственной. Вы можете выбрать классический черный или сливовый оттенок. Эффект многослойности дизайнеры Lacoste привносят за счет легкого пуховика, надетого на пальто, как на фото. Осенью-зимой 2017-2018 с этими вещами можно сочетать даже юбки, ботильоны и сапоги наравне со спортивной одеждой. Другие модные модели с эффектом многослойности можно увидеть в этих показах.

Какое женское кожаное пальто купить осенью-зимой 2017-2018: советы по выбору

Стильные женские пальто заимствуют черты классических и спортивных моделей. Поклонники комфортного ношения могут выбрать изделия на молнии, а также многослойные модели. Пальто-трапеции стоит предпочесть тем, кто носит облегающие брюки. А приталенные кромби и тренчкоты идеально будут смотреться практически на любой фигуре.

Модные тренды осени 2018: как выглядеть стильно

Осень уже пришла к нам. А вы еще ходите в летних нарядах? Мы подскажем вам что в моде этой осенью, какие мотивы лучше использовать, чтобы быть в тренде.

Подпишись на Знай в Google News! Только самые яркие новости!

Узоры, ткани, цвета — все это вы найдете в нашей статье.
Осенью очень важно не переборщить с темными тонами, лучше использовать яркие элементы, которые подчеркнут оригинальность образа и украсят пасмурный день.

Ткани лучше выбирать более натуральные, так как наша осень зябкая и неприветливая. В непогожий день вас согреет кашемир, шерсть, хлопок. Большое внимание следует уделить верхней одежде. Куртки, пальто, плащи не должны полнить вас, но излешне затягиваться и сковывать движения, тоже ни к чему. Осенью важно подобрать комфортный образ и мы вам поможем в этом!

Анималистический стиль. Осенне-зимняя мода 2018/2019 — явление действительно дикое. От леопарда до оцелота, от зебры до тигра — анималистичные пятна и полосы засветились в показах практически всех крупнейших модных домов мира

Популярные статьи сейчас Показать еще

Флористические мотивы осенью всегда помогут поднять настроение и выглядеть ярко. Не отказывайте себе в цветах даже осенью!

Дикий запад. Замша, бахрома, сомбреро, пончо, ковбойские сапоги, широкие ремни с массивными пряжками — вот это всё. Немного романтики из «Мира Дикого Запада» — прекрасный способ немного развеять осенний сплин. Пользуйтесь и не благодарите.

Искусственный мех. Главное не переборщить! Небольшие вкрапления в образ искусственного меха помогут создать теплый осенний образ.

Многослойность: тепло и практично. Этот тренд был популярен осенью и обещает сохранять свои позиции как минимум до конца октября. Бонус: в прохладный сезон многослойность — это не только модно, но ещё и тепло.

Пока еще тепло, можно порадовать себя пижамным стилем. Плюс в том, что можно использовать любые мешковатые и удобные наряды, главное без перебора, чтобы образ был опрятным и легким.

Любимый всеми пончо. Если бы среди верхней одежды проводился чемпионат по комфорту, то плащи-пончо заняли бы первое место. Лёгкие, абсолютно не сковывающие движений, скрывающие недостатки фигуры и одновременно подчёркивающие хрупкость, эти разлетайки снова в моде. Длинные или короткие, экстравагантные или в строгую «британскую» клетку — выбирать только вам.

Видео: главные тренды осени 2018

Это небольшая подборка трендов этого сезона. Будем держать вас в курсе новых модных тенденций!

Читайте также на «Знай.ua»: Модный приговор: эксперты назвали антитренды осени-2018.

«Знай.ua» о новостя моды: Шейк и Водянова продемонстували настоящие отношения.

Подпишись на Знай в Google News! Только самые яркие новости!

Музей вошел в моду – Weekend – Коммерсантъ

Сразу два важных музея моды открыли этой осенью постоянные экспозиции — парижский Palais Galliera и антверпенский MoMu. Так же намерен поступить в ближайшем будущем лондонский музей V&A, и одновременно с модой начинают работать арт-музеи, никак прежде с ней не связанные,— например, московский «Гараж» открывает программу фэшн-выставок. То есть мы можем уверенно говорить о новом этапе в истории экспонирования моды и костюма, и понятно, что он возник в связи с новой ролью современного фэшн-процесса в культуре и обществе.

Текст: Елена Стафьева

Конечно, этот этап возник не сам по себе, а стал следствием двух параллельно развивавшихся процессов: один из них происходил собственно в моде, другой — в моде как части корпуса общественных представлений.

Первый довольно очевиден, и о нем уже много сказано. Новейшая мода, мода последних пяти-шести лет,— это «мода стилистов», «мода готового слова». Она работает не просто со стилем того или иного десятилетия или с наследием определенного дизайнера, но буквально с блоками готового фэшн-текста, расчленяя, смешивая и реконтекстуализируя их, она цитирует и рецитирует — точно, неточно, скрыто или абсолютно явно.

Второй процесс серьезнее и относится к общественной конвенции, в рамках которой живут мода и ее потребители. Долгие годы — вообще-то буквально столетия — мода была авторитарной: в каждый конкретный исторический момент (продолжавшийся от одного сезона до нескольких лет) существовал определенный силуэт, который предписывался всем потребителям без исключения; индивидуальные физические и стилистические особенности, да и вообще индивидуальность личности, при этом не учитывались. Эта нормативность постепенно размывалась в течение нескольких последних десятилетий, но настоящий прорыв случился именно сейчас, в последние пять-шесть лет, вместе с глобальным изменением отношения к телу. Бодипозитив, антиэйджизм, соблюдение границ и антиобъективация — в утверждении этих ценностей в общественном сознании мода приняла активное участие, предоставив наконец человеку возможность быть разным. И, таким образом, из исключающей превратилась в инклюзивную, приняв в себя разные типажи, разные возрасты, разные способы самопрезентации.

Эти две тенденции — «мода готового слова» внутри фэшн-мира и модная инклюзия как части жизни фэшн в большом мире — развивались параллельно, но в какой-то момент стали соединяться и усиливать друг друга, пока не оказались частью одного общего глобального процесса.

Собственно, две только что открывшиеся постоянные экспозиции в двух главных музеях моды отлично демонстрируют развитие обоих сюжетов. Но прежде чем рассказать конкретно о них, имеет смысл проследить, как главные фэшн-выставки последних лет изменили взаимоотношения моды и общества — и, в частности, моды и музея.

Вот главные фэшн-выставки последнего времени, которые сформировали именно такую структуру, изменив саму связь выставочного процесса и процесса дизайнерского, процесса создания современной моды.

Мода историческая как актуальная

Balenciaga Paris. Musee des Arts Decoratifs, 2006

Нынешний бум фэшн-выставок принято отсчитывать от абсолютно легендарной «Alexander McQueen: Savage Beauty», показанной в Нью-Йорке в 2011-м,— и это справедливо, но «Balenciaga Paris» в 2006-м первой продемонстрировала, что отношение к экспонированию моды принципиально меняется. Эта выставка представила Кристобаля Баленсиагу не просто как важнейшую фигуру в истории моды, но как главного героя моды современной.

«Balenciaga Paris» была первой ретроспективой Кристобаля Баленсиаги в Париже — во что трудно поверить, учитывая его буквально культовый статус и при жизни, и после. Его влияние на моду второй половины ХХ века в целом, что называется, трудно переоценить: он определил работу огромного числа модельеров — от его ассистентов, ставших впоследствии важнейшими фигурами в фэшн, Куррежа, Унгаро, Оскара де ла Ренты, до японских деконструктивистов 80-х и 90-х. Но середина 2000-х — это момент, когда работа Баленсиаги с формой и силуэтом оказывается почти буквально воспринятой главными героями моды — не только Николя Гескьером, тогдашним художественным директором Balenciaga, который делает в эти годы свои самые главные, хрестоматийные коллекции, но и Альбером Эльбазом, Стефано Пилати, Рафом Симонсом и пр.

Выставка включала работы Баленсиаги с 1918 по 1968 годы, в платьях, эскизах и фотографиях, но рядом с ними куратор Памела Голбин, бывшая тогда главой департамента моды и текстиля в МАD, выставила и вещи Гескьера, декларируя таким образом особую роль Баленсиаги именно в современной моде. Одновременно эта роль видна и на парижских подиумах, где повсеместно мелькают объемные рукава Баленсиаги, его платья беби-долл, его знаменитые спины и вообще его способ выстраивать объем вокруг женского тела, бережно его окутывая и ограждая, а не обнажая и выставляя. Отсюда уже буквально пару шагов до торжества новой моды, с которым мы сегодня имеем дело.

Мода как партнер большой культуры

Alexander McQueen: Savage Beauty. Metropolitan, 2011

Первый большой фэшн-блокбастер, первые рекордные сборы и первое представление современного дизайнера. Эта выставка стала началом блистательной карьеры Эндрю Болтона, нынешнего главного куратора Института костюма Metropolitan. Выставка состоялась буквально через год после смерти Маккуина, и, таким образом, радикально отошла от экспонирования моды как исключительно исторического феномена. Говорить о влиянии работы Маккуина на моду почти невозможно — сама природа его таланта оставила его совершенно уникальным явлением, которому никто не наследовал и за которым никто не последовал, тут важно было другое.

Маккуин, впитавший, переваривший и использовавший для создания своего собственного мира не просто всю историю костюма, но и культуру вообще, от шотландских средневековых кланов до джейн-остеновского ампира и от футуризма до лондонского Камдена, показал, как мода может обращаться с большой культурой. Вневременность его работ, их свобода от модных трендов, делали их абсолютно уместными в пространстве музея искусств.

Ну и сам Маккуин утвердился в роли настоящего романтического героя, гениального и трагического, показавшего совершенно современный способ делать моду, свободно владея контекстом, с одной стороны, и имея сильнейшее собственное видение — с другой.

Мода как аккумулятор субкультур

Punk: Chaos to Couture. Metropolitan, 2013

Пристальное исследование взаимодействия моды и андерграунда и фиксация расширения пространства моды в эту сторону. Главный куратор Института костюма Эндрю Болтон, формулируя идею выставки, говорил, что они старались сосредоточиться на отношениях между панковским концептом «do it yourself» и кутюрным концептом «made-to-measure». Поэтому заметная часть выставки была посвящена техникам, материалам и способам декорирования, принятым в панке и в целом ассоциирующимся с андерграундом, и тому, как их апроприировала, ассимилировала и интегрировала мода.

Конечно, дело было не только в панковских цепях, ирокезах и драных майках, но в том стремительно возраставшем интересе, который текущая мода проявляла ко всем субкультурам, к эстетике и практике разнообразных неформальных сообществ и обособленных групп. И конечно, панки из них были далеко не самыми важными для будущего моды — например, скейтеры или хип-хоперы, а с другой стороны, жители Гарлема или парижского Барбес-Рошешуар были куда актуальней. К нынешнему времени этот интерес превратился в мощнейший источник образов, приемов и вообще стиля для современной моды — того самого готового слова, которым она живет.

Мода как феерия

Christian Dior — Couturier du Reve. Musee des Arts Decoratifs, 2017

Самая грандиозная выставка в богатой выставками истории Christian Dior, посвященная 70-летию дома. Она занимала все пространство парижского Музея декоративного искусства, представила всех художественных директоров Dior, начиная с самого Диора и заканчивая Марией Грацией Кьюри, и поражала воображение не только масштабом, но и размахом своей декоративной роскоши, заканчиваясь буквально версальской Зеркальной галереей. Куратор выставки Флоранс Мюллер и ее сценограф Натали Кринье создали сказочную феерию, соответствующую тому духу, который пронизывал Dior Кристиана Диора и который с разным рвением поддерживался всеми его преемниками,— духу безупречной красоты, идеальной, созданной по историческим образцам и понятной каждому. А форма грандиозного шоу, для нее найденная, отражала не только амбиции дома Dior, но и амбиции всей индустрии быть частью культуры зрелищ, с одной стороны, и с другой — использовать фэшн-выставки для коммуникации, выстраивать через них свой собственный нарратив. Выставка в том же статусе феерии продолжает путешествовать и прямо сейчас показывается в Катаре.

Мода как одна из причин возникновения новой этики

Martin Margiela. 1989–2009. Palais Galliera, 2018

Новая телесность, новая красота, новая открытость — триумф создателя современной моды. Марджела оказался не просто тем дизайнером, которого последние пять-шесть лет цитировали больше всего, он был тем человеком, который одним из первых еще с конца 80-х начал менять моду. И хотя он был сверхпопулярен на протяжении всей своей карьеры, по-настоящему услышан, рассмотрен и усвоен модой оказался именно сейчас.

С конца 80-х Марджела двигался именно в том направлении, которое и определило современность: отталкивался от пышной гламурной моды 80-х, выстраивал красоту вокруг атипичного, несовершенного, странного, немолодого, ненового — будь то тело или одежда. Это была та самая инклюзивность еще до всякой инклюзивности — до того, как это понятие стало одним из ключевых в современной этике.

Выставка стала не просто наглядной демонстрацией того, как много значили архивы дома в становлении, например, Vetements и нынешнего Balenciaga. Она показала, что видение Марджелы и его отношение к телу, его отказ от тоталитарности моды были важными составляющими в становлении новой этики. А прошедшие с тех пор три года только подтвердили, что Мартин Марджела сохраняет сильнейшее воздействие на всю нашу фэшн-современность (о чем мы писали, в частности, недавно в обзоре коллекций сезона SS 2022).

Мода как составляющая музея искусств

Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination. Metropolitan, 2018

Этапный проект, показавший, как мода может взаимодействовать с искусством в пространстве одного из главных мировых музеев. Выставку «Heavenly Bodies» развернули на весь Музей Метрополитен. Ее показывали в основном здании, The Met Fifth Avenue,— в Anna Wintour Costume Center, где было выставлено священническое облачение из Ватикана, и в византийских и средневековых залах крыла Роберта Лемана, а также в The Met Cloisters, в Вашингтон-Хайтс, где расположена средневековая коллекция Рокфеллеров. Манекены были не просто поставлены среди музейных экспонатов — они были буквально внедрены в коллекцию Мета. В средневековой часовне стояла невеста в знаменитом свадебном наряде Баленсиаги 1967 года, посреди зала с надгробиями были распростерты девы в платьях Жана Поля Готье, над готическим порталом парил ангел в струящемся одеянии Тьерри Мюглера, а стеганые костюмы Крейга Грина растворялись в гобеленах с охотой на единорога. Вожделенное современной модой единение с искусством — не прикладным, но изящным, то есть большим и настоящим,— тут было явлено куда более убедительно, чем в многочисленных коллаборациях с современными художниками. Великолепная историческая коллекция Музея Метрополитен как бы верифицировала ценность этих вещей, впустив их в свое пространство и практически вобрав их в себя.

Но самый важный эффект состоял в том, что эта экспозиция с помощью искусства раскачивала и усиливала эмоциональную сторону моды. Она показала, что мода может давать глубокую вовлеченность и ощущение значительности переживания, которые дает искусство, и что даже ангелы Мюглера в присутствии средневековых ангелов перестают выглядеть нарядами для костюмированной секс-вечеринки и обретают свою ангельскую сущность.

Мода как исторический процесс

Camp. Metropolitan, 2019

Концептуальная выставка, показавшая, что общего у кэмпа и современной моды, а именно открытие границ моды для всех и всего. Все, что происходило в моде к тому моменту уже почти пять лет и что выглядело как стиль или стилизаторство без содержания, внезапно оказалось не просто названо серьезным культурологическим термином, но и включено в серьезный историко-культурный контекст, встроено в ряд, построенный от Версаля времен «короля-солнце» через Оскара Уайльда и Сьюзен Зонтаг к Алессандро Микеле и Gucci. Слово «кэмп» оказалось волшебным ключиком, открывшим все замки недопонимания.

Главные характеристики кэмпа — смесь высокого и низкого, пастиш, игра цитатами, ирония, пародия, ностальгия и полная отмена понятий оригинальности и аутентичности — стали идеально точным описанием современной моды и объяснили все ее свойства, саму ее природу и основные принципы ее работы. Выставка сделала явным, что за кэмпом и современной модой стоит одна общая идея и они имеют общую цель — стать прибежищем для тех, кто не вписывается в буржуазные конвенции, для иных, отличных и непохожих. Это был уже новый уровень интеграции фэшн-музеев и современного фэшн-процесса, когда кураторы начали работать с модой так же, как они работают с современным искусством: анализируя, концептуализируя, давая процессам и стилистическим направлениям наименования, под которым те и войдут в историю.

Музей моды как ее библиотека

Galliera, Париж

Первая постоянная экспозиция (они будут меняться ежегодно) называется «Une Histoire de la Mode» — и это действительно история моды, где разделы располагаются хронологически.

— Для этой первой презентации мы решили рассказать две параллельных истории: историю моды и историю музейных коллекций,— говорит директор музея Мирен Арзаллус.— И конечно, это очень парижские сюжеты, потому что наша коллекция — это прежде всего коллекция парижских домов моды.

Вот целая стена, где в рамах и под стеклом, как картины, развешаны мужские жилеты XVIII века; вот серия кринолинов, вот витрина с фижмами, турнюром и прочими внутренними конструкциями; вот витрина со шляпками и обувью 20-х; вот платья Поля Пуаре; вот вариации силуэта в 60-х, от Баленсиаги до Кардена; вот выкладка одежды, сделанной Соней Делоне; вот мода 2000-х в главных именах и коллекциях; а в самом низу еще и отдельная галерея фэшн-графики и фэшн-фотографии — за которую хочется сказать сценографам экспозиции (Аня Марченко и Сандра Куртен) отдельное спасибо. Фактически перед нами большая и отлично организованная библиотека винтажных патчей — необходимого сегодня инструмента любого фэшн-дизайнера,— то есть образцов фактур, принтов, деталей, элементов кроя и пр. И не просто библиотека, а Национальная библиотека, и сделана она не силами отдельного департамента внутри того или иного дома (а такие есть сейчас у всех), а силами кураторской команды важнейшего музея моды и на основе его исключительной коллекции. Приходи, выбирай и цитируй до бесконечности. Можно было бы легко соотнести с этой экспозицией, скажем, последнюю коллекцию Николя Гескьера для Louis Vuitton, и нет никакого сомнения, что такие примеры нас ждут в дальнейшем.

Музей моды как ее деконструкция

MoMu, Антверпен

Это совсем другого типа экспозиция, нежели парижская. Подход к моде здесь всегда был аналитическим, и постоянную экспозицию тут посвятили анализу понятия «бельгийская мода».

— Наша постоянная экспозиция сосредоточена на бельгийской моде, и внутри у нас есть ряд тем, с ней связанных,— искусство, ремесло, сюрреализм, архетипы западноевропейского гардероба и их деконструкция,— говорит Каат Дебо, директор MoMu.

Вот, например, история о том, как в 90-е в моду бельгийцев (A.F. Wonderworst, Maison Martin Margiela) проникают элементы униформы медсестер 40-х,— то есть как вообще происходит взаимодействие моды с униформой (такое важное для современной моды), как мода начинает воспринимать неконвенциональные представления о красоте, как расширяет список тем, ей приличествующих.

Вот перед нами жакет Dirk Van Saene, сшитый из кухонных полотенец в 1991 году,— и это сюжет о том, как вещи начинают выворачивать наизнанку и их внутренняя конструкция становится их внешним декором, как вообще меняются местами представления о лицевом и исподнем, о «высоком» и «низком».

Вот коллекция Dries Van Noten SS 2011, основанная на работе с цветом бельгийского абстрактного экспрессиониста Джефа Верхейена,— и это пример того, как выстраиваются отношения бельгийской моды и бельгийских художников.

Разница подходов MoMu и Galliera особенно видна там, где речь идет об историческом костюме. Если Galliera разворачивает галерею образцов, то MoMu выставляет, например, два исторических наряда, а дальше показывает, как эти архетипы западноевропейского платья деконструировались у современных бельгийцев — Ann Demeulemeester, Bernhard Willhelm, Jil Sander by Raf Simons.

Таким образом, за относительно недолгое время мы пришли к тому, что мода стала экспонироваться теми же средствами и с теми же целями, что современное искусство. И речь в данном случае идет не о том, что платья выставляются в музеях рядом с картинами,— это-то как раз делалось давно, и никакого качественного скачка за собой не повлекло, оставшись чистым декором. Нынешний этап демонстрирует общность структуры и концепций арт- и фэшн- экспозиций, новый уровень взаимодействия музеев и кураторов с фэшн-процессом, индустрией и брендами. За всем этим будет очень увлекательно наблюдать.

Посмотрите и купите самые носимые тенденции осени 2018

Кто готов создать осенние свитера и экипировку? * поднимает руку *

Прошло пять месяцев с тех пор, как мы в последний раз видели тенденции осени 2018 года, и давайте будем честными — нам нужно напомнить. Итак, ниже мы подводим итоги основных тенденций осени 2018, о которых вы должны знать не только, но и тенденций, которые действительно можно носить (все мы знаем, что на подиумах появляется какое-то странное дерьмо). Но мы отвлеклись.

От анималистичных принтов и неона до супер-блесток и суперразмерной верхней одежды — зайдите на FashionFilesmag.com — это официальное руководство по всему, что мы планируем носить этой осенью. Плюс несколько советов по покупкам.

Безопасность прежде всего

Calvin Klein Fall 2018, фото Idigital.tv Maison Margiela Fall 2018, фото Indigital.tv Prada Fall 2018, фото Indigital.tv

Утилитарный шик всегда был в моде, но в этом сезоне дизайнеры вывели его на новый уровень. Защитная одежда стала популярной благодаря Рафу Симонсу из Calvin Klein, который показал нам, как хорошо выглядеть в куртке пожарного; или Миучча Прада, которая использовала неоновые и светоотражающие цвета.Джунья Ватанабе, Гоша Рубчинский, Louis Vuitton и Maison Margiela тоже вошли в моду.