Трикотажная одежда для дома и отдыха для мужчин и женщин, в интернет магазине Ирис — домашний трикотаж!

Домашний трикотаж от производителя в Иваново, в интернет-магазине «Ирис — домашний трикотаж» Трикотаж дешево, купить ночные сорочки, купить туники, купить трикотаж

Мод

Модные коллекции одежды: Коллекции | Pre-Fall | Осень-зима 2018/2019

Содержание

Коллекция Ralph Lauren весна-лето 2021 фото

]]]]]]]]>]]]]]]>]]]]>]]> logo

5 основных видов ежегодных показов

5 видов модных коллекций, презентуемых дизайнерами каждый год

Чаще всего коллекции модных дизайнеров выходят в свет в рамках одного или нескольких показов, однако показы эти носят единичный характер, и в будущем не повторяются. Это связано с тем, что винтажная и брендовая одежда, демонстрируемая на подобных мероприятиях, является уникальной по своей сути. Следовательно, повторять или продолжать тематику показа не имеет смысла – прочие коллекции будут отличаться, как по специфике, так и по стилю. Мода настолько скоротечна, что она не оставляет никаких шансов для повторения. Модные новинки этого сезона часто разительно отличаются от прошлогодних моделей, не говоря уже о том, что было 2-3 года назад. Конечно, тренды возвращаются спустя некоторое время, но они попадают в магазины дорогих вещей в обновленном, дополненном и усовершенствованном виде.

Тем не менее, существуют коллекции модных домов, которые выпускаются ежегодно по 1-2 раза. Эти коллекции представляются с такой периодичностью, поскольку характеризуются универсальными чертами, актуальными каждый год. Принципы и идеи, заложенные в них, можно назвать вечными, и для мировой индустрии моды это становится сродни классике. Традиции, которые создавались десятилетиями, поддерживаются и по сей день, так что ежегодно мы можем наблюдать как минимум 5 видов модных коллекций от всех ведущих мировых дизайнеров. И чтобы понять, почему эти модные коллекции одежды не теряют своей актуальности, следует детально ознакомиться с их идеей и общей спецификой.

«Прет-а-Порте»

Новые модные коллекции одежды, выпускаемые под таким названием, как правило, относятся к категории повседневных. С французского языка фраза «прет-а-порте» переводится, как «одежда, готовая к носке». Отсюда и делаем выводы о главном предназначении коллекций. Они почти всегда нацелены на широкие массы потребителя, и дизайнеры при проектировании одежды учитывают потребности именно широких масс, то есть обычных людей, покупающих для себя повседневную одежду в магазинах. Стиль и мода тут, конечно же, учитываются, но одежда редко имеет какие-то изыски, излишества в декоре и излишнюю помпезность. Все максимально просто, но со вкусом.

Каждая модель одежды, произведенная в рамках такой коллекции, является, хоть и стандартной, но весьма и весьма качественной. Качественный покрой, красивые и прочные ткани, надежные швы – все последние модные коллекции одежды удовлетворять запросы целевой аудитории не только по стилю, но и по качеству вещей.


Что касается внешнего вида, то тут строго соблюдаются все каноны выбранного направления. Оформление не выходит за общепринятые рамки классического, делового или, например, романтического стиля. Простые коллекции для простых людей. Без вычурности и инноваций.

Коллекции «от-кутюр»

Если вы пришли на показ, чтобы увидеть новинки моды этого сезона, а вместо этого видите моделей, расхаживающих по подиуму в непонятного цвета платьях, украшенных радужным узором, и ярких пальто из рюшей, то знайте, что это показ «от-кутюр». Здесь демонстрируются эксклюзивные вещи, аналогов которым вы не найдете нигде в мире. Максимум оригинальности, неповторимости и даже фантастики. Дизайнеры проявляют в таких показах всю свою фантазию, и многие образы дают четкое понимание того, откуда у мастера взялось вдохновение на создание одежды.

Думаете, что вас сложно удивить? Что ж, тогда вам точно стоит посмотреть на новые модные коллекции одежды такого формата. Большинство образов, конечно, будут неприменимы для реальной жизни, но зачастую тут попадаются и интересные наряды. Немало современных трендов вышло из показов «от-кутюр». Таковы мировые тенденции моды – непредсказуемые, и от того прекрасные.

Мужские показы

Казалось бы, что выделять мужские показы некорректно, однако мужчины начали интересоваться высокой модой относительно недавно. В связи с этим брендовая дорогая одежда для мужчин презентуется дизайнерами в отдельном ключе. Сильный пол за последние годы кардинально изменил свое мнение о стиле и моде в целом, а также об уходе за собой. Как результат, модные дома решили выделять мужские показы среди всех прочих модных мероприятий, дабы еще больше популяризовать fashion-жизнь и привлечь более широкий интерес к выпускаемой одежде.

Конкретных рамок или ограничений по таким коллекциям нет. Здесь с одинаковым успехом могут демонстрироваться как брендовые аксессуары для женщин, так и спортивные костюмы.

«Резорт»

Все вышеописанные показы чаще всего проводят два раз в год – весной и осенью. Это в порядке вещей, поскольку одежда выпускается именно под два сезона: осенне-зимний и весенне-летний. Коллекции же «Резорт» являются исключением из правил, поскольку они актуальны только в теплое время года. В рамках данных показов людям демонстрируются модные новинки женской одежды для отдыха, туризма и путешествий. Здесь представлены женские брендовые сумки пляжного образца, одежда из легких и струящихся тканей, летняя обувь и т.д. Таким вещам характерны яркие нотки в оформлении, пестрый декор и этнические мотивы.

Планируете сделать себе или близким дорогой подарок в виде путевки на море? Тогда обязательно обратите внимание на коллекции класса «Резорт».

Pre-fall

Особенный вид показа, который носит скорее промежуточный характер. Такие показы существуют для того, чтобы у критиков и экспертов модной индустрии могло сложиться предварительное мнение о состоянии коллекций того или иного бренда, и о тенденциях развития различных направлений. Время для показа выбирается соответствующее – начало лета. К этому моменту уже завершается весенний показ, но еще не начинается осенний. Главной задачей показа является популяризация бренда и ознакомление публики с грядущей коллекцией. Ограничений здесь нет. Демонстрироваться может дорогая обувь, спортивные вещи, вечерние платья, яркие наряды от-кутюр и т.д.

Pre-fall – это сродни презентации полноценной коллекции, которая выходит спустя 2-3 месяца после показа. Следует учитывать, что модные коллекции женской одежды к моменту их релиза могут существенно измениться.

Как называются модные брендовые коллекции — Fashion blog Modoza.com

Капсульная, «от кутюр», прет-а-порте… Даже отъявленные модницы путают названия и не всегда могут четко ответить, в чем отличительная черта тех или иных коллекций. Чтобы вы стали экспертом в этом модном деле, предлагаем основательно разобраться с их названиями. Тогда вы сможете понимать с полуслова, о какого вида одежду выпустил ваш любимый дизайнер и чего от нее ожидать. Самая свежая порция модного ликбеза от Fashion blog.

Haute Couture – престиж и отменное качество

 

Haute Couture или «от кутюр» (буквальный перевод – «высокое шитье», означает – высокая мода). Не каждый бренд может выпускать подобную линию вещей. Сам термин запатентовали французы, поэтому этим статусом обладают только производители, которые входят в Синдикат домов высокой моды в Париже. Его курирует департамент промышленности Франции. Интересно, что членами этого Синдиката могут быть только Модные дома столицы Франции, остальные – это члены-корреспонденты Ассоциации Высокой моды Парижа. Наиболее известные марки – Chanel, Christian Dior, Givenchy, (Armani, Versace, Valentino – члены корреспонденты) и другие «громкие» имена. Сегодня «от кутюр» часто называют коллекции индивидуального выполнения, не учитывая географическое положение производителя.

 

Впервые показ Haute Couture прошел в XIX веке, действо состоялось в Модном доме Чарльза Фредерика Ворта. Сегодня их демонстрация проходит ежегодно во время Парижской недели высокой моды в январе и июле.

 

 

Отличительная их черта – очень высокое качество вещей и индивидуальный пошив. То есть, вещи на подиуме – это образец. Затем для каждого клиента шьют индивидуальную вещь. По дизайну они эксклюзивны, выпускаются в единичном (или очень ограниченном) количестве. Практически все модели сделаны вручную из очень дорогих тканей. Украшения – только драгоценности. Объем – не менее 35 вещей.

 

Участие в таких мероприятиях – доказательство того, что дизайнер находится в списке тех, кто диктует мировую моду. Не каждый Дом моды может себе это позволить, ввиду очень высокой стоимости (с учетом материалов и высококлассной работы мастеров), а заработать на ней не всегда получается не смотря на то, что наряды «от кутюр» могут стоить сотни тысяч долларов…

Pret-a-Porter – массовая одежда на каждый день

 Pret-a-Porter или Ready-to-Wear – это модели, готовые к носке. Часто их называют «готовое платье». Одежду выпускают в большом количестве, шьют на фабриках по стандартным размерам, а затем модники могут купить такие наряды в специализированных бутиках, интернет-магазинах, торговых центрах. Именно по таким нарядам все продвинутые модницы отслеживают последние fashion- тенденции.

 

По сложности изготовления такая одежда иногда ничем не уступает моделям «от кутюр». Но именно она приносит дизайнерам доход. Ее демонстрируют дважды в год – в марте и октябре во время Недели моды в Лондоне, Берлине, Нью-Йорке и других городах мира. Интересно, что в этом направлении есть более дорогая люксовая линейка – Pret-a-Porter de lux. Такие модели не всегда можно носить в повседневной жизни. Обязательное условие выпуска люксовой коллекции «готового платья» – наличие монобрендового бутика.

 

Сезонные коллекции

  • Spring-summer (SS) – сезонная весенне-летняя.
  • Fall (fall-winter, autumn-winter, FW) – сезонная осенне-зимняя.

Они отображают настроения в моде, они относятся к сезонным.

Capsule collection – коллекция для особого случая

Capsule collection (капсульная) – эту линейку нарядов выпускают в ограниченном количестве отдельно от основной. Зачастую ее делают в компании с известным человеком (певцом, актером) по особенному случаю. Иногда посвящают памятной дате Модного дома. Объем – от 10 до 30 единиц.

Межсезонные коллекции

  • Pre-fall (предварительная осенняя) – как бы анонсирует наступающий сезон. Их можно найти только в каталогах, фирменных бутиках, интернет-магазинах, но на подиумах их не демонстрируют. Интересно, что в продаже вещи из этой линейки появляются уже в июне.

  • Cruise (resort) – это круизная (или курортная) коллекция. Она актуальная для тех, кто отправляется в теплые края зимой. Как правило, в ней не так много моделей. Это различные купальники, коктейльные платья, пляжные туники и прочая одежда, необходимая на отдыхе. Отличительная черта таких – простые линии, удобные силуэты, нежная цветовая гамма, легкие, приятные к телу ткани. Купить одежду из круизного выпуска можно уже в конце осени.

P.S. Поздравляем, тебе вы стали более «продвинутым» модником. Поэтому, услышав новость о том, что дизайнер выпустил какую-то коллекцию, будете в курсе того, какая одежда там представлена. 

 

Создание коллекции одежды

Коллекция модной одежды – это несколько экземпляров или десятков предметов гардероба, объединенные общей стилистической идеей. Чтобы создать художественную и концептуальную гармонию коллекции, дизайнерам приходится прикладывать массу усилий и учитывать множество нюансов.

Этапы создания коллекции модной одежды

Вопреки общепринятому мнению, эстетический баланс коллекции одежды – лишь одна из задач, которые решают дизайнер и его команда. Не менее важными моментами являются рентабельность и востребованность линейки предметов гардероба, что оценивается буквально на каждом этапе работ.

1. Постановка цели создания коллекции.

В самом начале работ дизайнер отвечает на вопрос – для кого предназначается будущая коллекция? Важно как можно точнее определить пол, возраст, социально-финансовое положение целевой аудитории, чтобы оценивать степень популярности линейки одежды.

2. Выбор основной идеи коллекции и изучение трендов.

На данном этапе дизайнер выбирает основную, вдохновляющую его концепцию будущей коллекции. Это может быть ретро-реплика или особое видение моды будущего, или какой-либо авангардный образ – важно, чтобы основная концепция отражалась в каждой модели, делая коллекцию стилистически цельной.

Показ Dasha Gauser «Organic» в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia S/S 2018

Одновременно нужно провести анализ модных трендов, и соотнести их как с вариантами вдохновляющих дизайнера идей, так и с ожиданиями целевой аудитории, чтобы будущая коллекция была благосклонно воспринята.

3. Подбор тканей.

При выборе тканей основное внимание уделяется расцветкам и текстуре – они должны быть модными, практичными и полностью соответствовать выбранной идее коллекции.

4. Создание эскизов.

Эскизов должно быть очень много. Например, для коллекции, состоящей из 20 предметов одежды, потребуется отрисовать не менее 100 эскизов. На этом этапе нужно представлять готовый ансамбль максимально реалистично. Важно понять, как предмет одежды будет сидеть на фигуре, какие ткани и фурнитура понадобятся, и насколько сложно их достать.

5. Выбор лучших экземпляров.

После отрисовки происходит строгий отбор лучших эскизов. При выборе дизайнер руководствуется не только эстетическими предпочтениями, но еще и практическими рекомендациями байеров, технологов, конструкторов и закройщиков. Выбранные модели должны быть без технически сложных деталей, иметь минимальную себестоимость, отшиваться из доступных материалов и соответствовать актуальным направлениям в моде.

6. Детальное конструирование.

После утверждения перечня моделей будущей коллекции эскизы обрастают окончательными деталями и направляются к конструкторам, закройщикам и технологам. Предстоит разработать для моделей лекала и технологию пошива (с учетом выбранной ткани, наличия подкладки и других нюансов).

7. Создание «эталонов».

Далее отшиваются пробные модели – «эталоны», а затем примеряются на реальных людях (желательно разного размера и комплекции). Это позволит понять все возможные недостатки моделей и внести необходимые поправки.

8. Создание чистовых лекал и градирование по размерам.

С учетом поправок лекала моделей усовершенствуются и проходят градирование согласно утвержденной размерной линейке.

9. Производство моделей одежды.

На этом этапе осуществляется итоговое производство коллекции одежды по утвержденному плану, в котором отражено конкретное количество каждого предмета гардероба и размерная линейка.

Последующие действия зависят от дальнейших планов дизайнера или модного дома. Если коллекция будет участвовать в показе, организуется работа по его подготовке – поиск манекенщиц, создание образов и т.д. Если коллекция сразу будет направлена на продажу, готовится лукбук и презентационные материалы. Создание коллекции модной одежды – достаточно непростой и кропотливый процесс, требующий опыта и слаженной работы целой команды. Но лишь благодаря максимальному вниманию к деталям и творческой самоотдаче эти усилия окупаются сторицей, делая готовую линейку одежды оригинальной и востребованной у покупателей.

показ коллекции одежды для людей с ограниченными возможностями

На днях в Москве прошла Неделя моды Mer­cedes-Benz, в рамках которой впервые состоялись показы коллекций одежды для людей с ограниченными возможностями.

По данным Всемирной организации здравоохранения около 975 млн жителей планеты, что составляет 15 % населения, живут с той или иной формой инвалидности. И очень обнадеживает тот факт, что для миллионов этих людей создается и показывается все больше коллекций специальной красивой и удобной одежды.

(Всего 15 фото)


Спонсор поста: Частные школы: Частная школа «Балтика-Колледж» — нас выбирают родители и дети!

1. Еще в 2010 г. архитектор и культуролог в прошлом, а потом социальный предприниматель Янина Урусова вместе с директором социального фонда «Диалог в темноте» Тобиасом Райзнером стали работать над проектом Bez­graniz Cou­ture, предназначенного для поддержки дизайнеров, работающих с коллекциями для людей с ограниченными возможностями.

2. По словам Янины Урусовой, жизнь людей с инвалидностью — это не какие-то исключения из правил, а просто вся наша жизнь вообще: нет инвалидов, есть люди с особенными свойствами и потребностями, которым точно так же нужно учиться, работать, одеваться, читать книжки, путешествовать, жениться, рожать детей.

3.

4.

5. “В процессе работы оказалось, что одежда — это очень важный вопрос для людей с инвалидностью: человек, который весь день проводит, например, сидя, должен иметь удобные брюки, которые не жмут и не тянут, не съезжают, которые удобно снимать и надевать без посторонней помощи. Кроме того, специально сконструированная для людей с особенными потребностями одежда удобна и для тех, кто ухаживает за ними: это экономит массу физических и эмоциональных сил, ведь часто на одевание и раздевание уходит до часа в день.” – рассказывает Янина Урусова.

6.

7. С 2011 г. проводится международный конкурс дизайна одежды для людей с особенностями строения фигуры Bez­graniz Cou­ture Inter­na­tion­al Fash­ion And Acces­soire Award. К участию в конкурсе приглашают дизайнеров и дома моды со всего мира, готовых направить свои творческие усилия в новое русло. Эксперты из мира моды из девяти стран отбирают лучшие коллекции, которые принимают участие в финальном показе. Их демонстрируют модели с инвалидностью.

8.

9. Коллекцию дизайнера Маши Шароевой «Пусть всегда будет солнце» на подиуме демонстрировали актеры «Театра простодушных».

10.

11. На подиуме в Манеже были показаны работы Дарьи Разумихиной , Маши Шароевой , Сабины Горелик, Оксаны Ливенцовой, Димы Нэу, Светланы Сарычевой, а так же победителей прошлогоднего конкурса Bez­Graniz Cou­ture Альбины Бикбулатовой, Кристины Вольф и Мигеля Карвальо.

12.

13.

14.

15.

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

10 дизайнеров, ставших легендами мира моды

Дизайнеры – это те авторитеты в фэшн-индустрии, которые диктуют нам модные стандарты и определяют тенденции. Каждый дизайнер знаменит и узнаваем чем-то своим, и у каждого особый неповторимый почерк. Некоторые из этих людей становятся настоящими легендами в мире моды и стиля. Как им это удалось? Может, они просто баловни судьбы – или за этим стоит стремление воплотить свою мечту в жизнь и гигантский труд? Что их прославило?

Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)

Знаменитую Мадемуазель знают сегодня, наверное, все. Её цитируют, ей стремятся подражать. Она оказала огромное влияние на моду XX века, основала модный дом Chanel, подарила миру свою фирменную парфюмерию под номерами. Своё прозвище Коко получила, когда пела в кабаре. Она была неординарной, смелой и яркой личностью, с большой силой воли и безупречным вкусом. Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок, бижутерии и загара.

Коко Шанель сделала роскошь практичной. Больше всего в одежде она ценила комфорт и воплощала в своих коллекциях этот принцип. Она говорила, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». Среди клиентов и знакомых Мадемуазель было множество мировых знаменитостей. В одном из интервью на вопрос о том, какие события в жизни пробудили в ней интерес к искусству, она ответила: «Живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты».

Свой первый магазин Шанель открыла в 1910 году, в Париже. Там продавались шляпки. Позднее в её магазинах появилась и одежда. Интересно, что самой первой одеждой, которую создала Шанель, было платье, переделанное из свитера. На её наряд обращали внимание и спрашивали, где она его приобрела, а в ответ Коко предлагала сделать такой же наряд для интересующихся. Позднее она говорила, что её состояние «основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно».

Карл Лагерфельд

Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel  с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».

Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров. После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды.

В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».

Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.

Эльза Скиапарелли

Известный итальянский дизайнер первой половины XX века, которую считают сюрреалистом от мира моды, главной соперницей Шанель, создательницей стиля прет-а-порте. Эльза родилась в семье аристократов, с детства изучала живопись, историю искусств, любила театр. Подрабатывая экскурсоводом в Париже, Эльза наблюдала за тем, как меньше всего жен богатых американцев интересовала архитектура и больше всего – модные магазины. Предположительно именно тогда ей в голову пришла идея шокировать публику необычной одеждой.

Познакомившись с эмигранткой из Армении, вязаный свитер работы которой Эльзе так понравился, она уговорила ее создавать совместно необычные модели одежды. Плодом их трудов стало очень необычное черное шерстяное платье с бантом в виде бабочки. Благодаря своей работе они привлекли внимание и получили большой заказ от магазина спортивной одежды Strauss. Именно этот заказ подарил славу Скиапарелли и фабрику трикотажных изделий армянской диаспоре. Эльза основала свой модный дом. Как и задумывала изначально, она шокировала публику своими коллекциями. Они воплощали самые смелые её фантазии и мечты, выражали что-то иррациональное и непостижимое. Каждая вещь была уникальной. Многие были созданы в единственном экземпляре. Сердца, созвездия, обнимающие руки, змеи, гигантские мухи, необычные рисунки, вышивка и причудливые аксессуары – всё это привлекало внимание и эпатировало.

Именно Эльза впервые изобрела понятие «бутик» (магазин, где продаются небольшие серии авторской одежды). Многие знаменитости сотрудничали с Эльзой и с удовольствием приобретали её одежду. У Скиапарелли был контракт с Голливудом. Она дружила с Сальвадором Дали (именно он подсказал ей идею платья с омаром и петрушкой и сумки-телефона). Под влиянием Дали Эльза создала самые необычные свои вещи: шляпу в виде туфли или чернильницы, перчатки с карманами для спичек. Бижутерия была воплощением самых странных идей, в качестве материалов использовались леденцы, лекарства, ластики, перья, карандаши, высушенные жуки.

Эльза часто называла свой модный дом сумасшедшим. Популярность коллекций Скиапарелли была огромной, все хотели иметь у себя эту странную одежду, даже сама герцогиня Виндзорская. Но когда ей пришлось уехать в США из-за начала Второй мировой войны, о ней словно забыли. По возвращении в Париж в 1944 году её стиль перестал быть востребованным. Шанель господствовала на модной сцене, и Эльза решила покинуть мир моды.

Обе талантливые женщины были новаторами в мире моды, но совершенно разными. Шанель творила в рамках классики, не делая упор на яркости и броскости. Эльза же была экстравагантной, любила шокировать и провоцировать. Вклад обеих в моду бесспорно неоценим, хотя бренд Скиапарелли не существует уже давно. Идеи и открытия Эльзы можно увидеть воплотившимися в современной моде, она будто опередила свое время. Необычные цветовые сочетания, цвет «фуксия» (шокирующий розовый – это ведь тоже идея Скиапарелли!), флаконы в виде женского тела, меховые туфли, ботильоны, необычные сумки, – всё это идеи талантливой Эльзы, которая оказала огромное влияние на мир моды и стиля.

Кристиан Диор

Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.

По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.

Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.

Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».

Ив Сен-Лоран

Один из ведущих модельеров XX столетия, которого Кристиан Диор выбрал своим преемником. С детства рисовал и любил театр, делал домашние кукольные постановки, клеил костюмы и рисовал декорации. Лоран работал ассистентом у Диора и был очарован его гением, а Диор в свою очередь сразу признал в молодом человеке будущего мастера.

В 21 год Лоран становится главой одного из самых известных модных домов после скоропостижной смерти Диора и буквально спасает бренд от финансовой гибели. Он представил свою первую женскую коллекцию более мягкого и легкого варианта нью-лука с силуэтом трапеция. Лоран был первым, кто представил французскую моду в СССР (1959 год), прилетев сюда с 12 манекенщицами.

Казалось, что впереди блестящие перспективы в качестве преемника, оправдавшего ожидания покойного Диора. Но не обошлось, однако, без зависти и неприятностей. Владелец модного дома Dior (Марсель Буссак), по слухам, настоял на том, чтобы Сен-Лорана отправили на военную службу в Африку, тем самым желая избавиться от дизайнера. Там же он узнает, что уволен из модного дома Dior.

В 1961 году появляется бренд Yves Saint Laurent (Ив Сен-Лоран), первая его коллекция имела большой успех. Восточные мотивы, яркие цвета, вдохновение родом из африканских стран. Сен-Лоран также выпускает духи, работает как театральный художник, создает декорации и костюмы.

Идеи последующих коллекций Лорана также получили большое признание и стали своеобразной модной классикой: женские смокинги (впоследствии они стали фирменной чертой бренда), брючные костюмы, высокие сапоги, свитеры с высоким горлом, черные кожаные куртки, платья в стиле сафари, этнические мотивы. Лоран становится первым дизайнером, который выпускает полноценную линию прет-а-порте, а также первым дизайнером, которому при жизни посвящают выставку в музее Метрополитен.

Джорджио Армани

Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером покроя, адептом качества и большим эстетом. Джорджио с детства любил искусство и театр, сам рисовал и шил наряды для кукол. У него была мечта стать актером, но родители настояли на профессии врача. После двух лет учебы Джорджио бросил университет. Нашел он себя именно в мире моды. Собственную марку Армани создал в 1974 году, а до этого он работал оформителем витрин в крупном сетевом универмаге, а также создавал мужскую одежду для Нино Черрути.

Профессиональные навыки работы с тканью Армани привели к тому, что фактически благодаря ему подход к пошиву мужской одежды полностью изменился. Появились легкость и плавность, которые, наряду с простотой и лаконичностью, обеспечивают его изделиям особый шик и удобство. После ошеломительного успеха мужской коллекции, Армани стал представлять и женские коллекции, уделяя внимание особенно работающим женщинам. В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми современными тенденциями. Он модернизировал классику с большим изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность – отличительные черты коллекций Армани.

Ральф Лорен

Известный американский дизайнер, которого называют королем готового платья, «открывшего Америке Америку». Его компания (Polo Ralph Lauren Corporation) выпускает аксессуары, одежду, белье, текстиль, мебель, обои, парфюмерию, посуду. Лорен трижды получал звание «Дизайнер года», а также удостоен титула «Легенда моды» (Советом дизайнеров США). Для многих людей Ральф Лорен пример того, как человек из невысокого социального слоя может достичь больших высот, имея мечту и талант. Выходец из Белоруссии (родители его познакомились и поженились в США), из небогатой многодетной семьи, Ральф с юных лет поставил для себя цель добиться успеха. Его поразил гардероб одноклассника, который принадлежал только ему одному, и в котором так аккуратно была разложена одежда. В квартире Ральфа шкаф был один на всех. С тех пор будущий дизайнер решил работать и откладывать деньги на свою мечту.

Интересно, что у Лорена нет диплома модельера, но при этом он является одним из лучших мировых дизайнеров. Сам он не шьет одежду, но является вдохновителем, дизайнером, продумывает каждую коллекцию до мелочей. Сам дизайнер говорит так: «Я никогда не ходил в школу моды – я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и не мог представить, что «поло» станет тем, что есть. Я просто следовал своим инстинктам».

Сначала Ральф работал продавцом (продавал одежду, перчатки и галстуки), затем стал дизайнером галстуков, создал принципиально новую модель (на это его вдохновил роман «Великий Гэтсби»): широкий шелковый галстук (в то время как в моде тогда были тонкие галстуки). Благодаря инвестору Лорен вместе с братом открыли магазин и свою марку Polo Fashion. Люди хотели качественных и стильных вещей и аксессуаров, марка набирала всё большую популярность. Лорен выпускал коллекции готовой одежды (сначала мужской, а потом и женской) и аксессуаров. Он единственный стал выпускать спортивные рубашки в 24-х оттенках.

Коллекции Лорена сочетают в себе шик, изысканность и при этом непринужденность, простоту и яркость. «Моя одежда – это видение того, во что я верю. Кто-то однажды сказал мне, что я писатель. Это правда – я пишу через свою одежду. Она воплощает историю, а не просто одежду», — сказал Лорен. Жена Ральфа вдохновляла его на создание коллекций женской одежды: «У моей жены хороший вкус и свой собственный стиль. Когда она носила рубашки, свитера и жакеты, купленные в мужских магазинах, люди всегда спрашивали, где она это достала. Её вид ассоциировался у меня с молодой Кэтрин Хепберн – девушкой-бунтаркой на лошади с развевающимися на ветру волосами. Я создавал рубашки для неё». Лорен ввел в моду одежду в стиле вестерн. А рубашки поло, похоже, никогда не выйдут из моды.

Мечты мальчика Ральфа воплотились в реальность: он является одним из самых богатых людей в мире, у него крепкая семья, трое детей, он владеет ранчо и является одним из крупнейших в мире коллекционеров старинных автомобилей.

Роберто Кавалли

Знаменитый итальянский дизайнер просит называть себя «художником моды» и славится своими экзотическими и эффектными коллекциями одежды и аксессуаров. Его модный дом придерживается философии женственности, шика и яркого темперамента. Сам дизайнер в одном из интервью сказал, что его мода «стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи… В течение долгого времени дизайнеры пытались одевать женщин наравне с мужчинами. Я изменил эту тенденцию. Я пытаюсь подчеркнуть одеждой женственную, сексуальную сторону, которая присутствует в каждой представительнице прекрасного пола».

Большое влияние на раскрытие таланта Кавалли оказал его дедушка, известный художник Джузеппе Росси, и его мама, которая была портнихой и дизайнером. В детстве, помогая матери с шитьем одежды, Кавалли понял, что хочет заниматься дизайном и модой. Он был одним из лучших учеников Академии художеств во Флоренции, изучал технологии создания печати на текстиле. Уже тогда он создал серию цветочных принтов, которыми заинтересовались крупные фабрики Италии. Кавалли всегда любил экспериментировать, еще учась в Академии, он стал придумывать разные способы окрашивания кожи и ткани, ему было тогда всего 20 лет.

И вот, эти эксперименты привели к тому, что в начале 70-х Кавалли сам изобрел и запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать ее в шесть различных цветов. Это революционное изобретение мгновенно стало популярным у различных модных домов. Джинсы из эластичного денима – это еще один хит от Кавалли, обеспечивший Дому процветание и успех.

Яркая и экстравагантная одежда Роберто Кавалли пользуется большим спросом среди модниц всего мира, её носят самые гламурные знаменитости на планете. Кавалли считает, что у женщины должен быть характер и сильно проявленная индивидуальность. В одном из интервью он сказал: «Красота идет изнутри, и является отражением индивидуальности каждого человека… Красота – это визитная карточка, которая помогает при первой встрече, но совершенно бесполезна при второй».

Валентино Гаравани

Основатель модного дома Valentino, известный итальянский модельер с детства любил рисовать, в юности любил искусство и интересовался модой. Был в подмастерьях, учился в Школе изящных искусств в Париже, и в Школе при Палате высокой моды. Работал в нескольких модных домах, затем открыл собственное ателье. Его работы отличались утонченностью, прекрасным кроем, дорогими тканями, ручным декором, изысканностью. В 1960 году появился бренд Valentino.

Благодаря встрече с архитектором Джаметти, будущим генеральным директором модного дома, Валентино получает возможность заниматься только творчеством, не вникая в тонкости бизнеса. Сам он говорил: «Я только и умею, что рисовать платья, принимать гостей и декорировать дом, а в бизнесе ничего не понимаю». В одной из коллекций 60-х присутствовали наряды красного цвета, ставшего впоследствии визитной карточкой модного дома Валентино. Модельер говорит: «Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета».

У дизайнера на протяжении многих лет одевались звездные знаменитости, многие из них предпочитали приобретать изысканные свадебные наряды именно у него. Среди его клиентов были такие легендарные личности, как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор. На вручении премии «Оскар» многие актрисы блистали в нарядах от Валентино. В 2007 году знаменитый модельер заявил о своем уходе из мира моды, а в 2008 году на Неделе высокой моды в Париже состоялся прощальный показ, на котором все модели вышли на подиум в платьях красного цвета, а зрители аплодировали стоя.

Диана фон Фюрстенберг

Ее карьера началась с того, что она была ассистенткой владельца крупной текстильной мануфактуры Ferretti. Стремясь к независимости и самостоятельности с юных лет, будучи целеустремленной, она начала создавать свои собственные платья. Именно создание знаменитого платья с запАхом (wrap dress) сделало Диану знаменитой. Поначалу платье вызывало недоумение тем, что было похоже на халат, не имело пуговиц и молнии. Но после примерки выяснялось, что это платье настоящий шедевр, так как сидело прекрасно на любой фигуре, стройнило, не мялось, легко надевалось, было уместным в любой ситуации.

Диана хотела помочь женщинам выглядеть более женственными и очаровательными. Она говорила: «Глядя на то, что предлагают дамам в нью-йоркских магазинах – всё какое-то бесформенное, бесполое, – я думала о том, что надо бы снова ввести в моду платье – женственное, сексуальное, кокетливое и вечное. С платьем на рынке меня ждет признание – я вбила себе в голову эту мысль, и, в общем-то, она оказалась пророческой…» Коллекции Дианы имели оглушительный успех, и она стала расширять ассортимент бренда DVF (Diane von Furstenberg). Появилась парфюмерия, аксессуары, мебель.

Когда популярность с годами стала падать, Диана занялась издательством книг в Париже. Но вернулась в модную индустрию через несколько лет, заявив о себе выпуском шелкового балахона Silk Assets. Огромный успех способствовал тому, что в мире моды вспомнили о знаменитых и удобных платьях с запАхом. И с тех пор популярность коллекций Дианы не снижается, и онас неизменным успехом являет миру свои женственные коллекции. Бренд также выпускает обувь. Поклонницами работ бренда DVF являются многие знаменитости. Кстати, экземпляр знаменитого платья с запАхом, которое популярно вот уже более сорока лет, с 1973 года представлен в коллекции Института костюма Метрополитен-музея.

Источник: Матроны.ру

Модные тенденции и проблемы разработки коллекций одежды на основе особенностей спроса Текст научной статьи по специальности «Экономика и бизнес»

УДК 687.1 ББК М4

МОДНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ И ПРОБЛЕМЫ РАЗРАБОТКИ КОЛЛЕКЦИЙ ОДЕЖДЫ НА ОСНОВЕ ОСОБЕННОСТЕЙ СПРОСА

В.А. Титов

Санкт-Петербургский государственный университет

сервиса и экономики (СПбГУСЭ) 191015, Санкт-Петербург, Кавалергардская, 7, лит.А

Предприятие планирует свою деятельность и определяет перспективы развития исходя из спроса на товар. Интерес потребителя, выявленный или навязанный, влияет на принятие решения о выпуске конкретной продукции. Особенности спроса непосредственно влияют на формирование ассортимента. Для успешной деятельности предприятию необходимо иметь информацию о его возможности к быстрой адаптации к требованиям рынка.

На рынке швейных изделий, особенно на сегменте модных и новых товаров, или топ-сегменте, проявляются значительные различия потребительских предпочтений. В общем виде они могут быть сведены к двум вариантам:

— желание одних потребителей поддержать общий стиль;

— стремление других потребителей достичь исключительности и продемонстрировать «показательное потребление».

Это деление позволяет уточнить общее понятие спроса на швейные изделия и другие товары потребительского назначения. С этой точки зрения спрос следует разделить на функциональный и нефункциональный.

Функциональный спрос означает, что часть спроса на товар обусловлена качествами, присущими самому товару (защита от непогоды, удовлетворение потребностей низшего порядка и др.). Влияние этого вида спроса на рынок модных товаров имеет тенденцию к снижению.

Нефункциональный спрос означает, что часть спроса на потребительские товары обусловлена не присущими ему качествами, а другими факторами. Большая часть нефункционального спроса обусловлена внешними воздействиями на полезность товара. К таким факторам относятся, например, цены, масштаб рекламного воздействия, личность дизайнера, престижность бренда, масштаб выпуска. Очевидно, что именно этот вид спроса будет определять тенденции продаж модных швейных товаров. Практическое значение имеют следующие виды спроса:

— нефункциональный;

— иррациональный или нерациональный.

Нефункциональный спрос далее анализируется по двум воздействующим эффектам: эффект присоединения к большинству и эффект неприсоединения к большинству. Под эффектом присоединения к большинству мы понимаем ту величину, на которую спрос возрастет из-за того, что другие потребители покупают этот же самый товар. Он выражает стремление людей приобрести товар, чтобы не отстать от жизни, соответствовать определенному фирменному стилю, кругу людей, в котором они хотели бы вращаться; группе, к которой они хотели бы относиться и, наконец, для того, чтобы не быть «белой вороной».

Эффект неприсоединения к большинству представлен двумя составляющими: эффект сноба и эффект Веблена. Эффект сноба

подразумевает ту величину, на которую спрос падает из-за того, что другие покупатели тоже приобретают этот товар или увеличивают его приобретение. Он выражает стремление людей к исключительности, стремление выделять себя из толпы.

Эффект Веблена подразумевает явление показательного потребления. Это та величина, на которую спрос возрастает из-за того, что товар имеет более высокую, а не более низкую цену. Эффект сноба зависит от потребления остальных, Веблена — от цены.

Перечисленные градации эффектов, воздействующих на спрос, открывают большие возможности для проектирования новых коллекций одежды, приближения их параметров к требованиям целевых групп потенциальных потребителей.

Иррациональный вид спроса определяет покупки, которые не только не планируются, но и происходят под влиянием внешнего воздействия, часто минутного. На стимулирование этого вида спроса направлено соответствующее оформление витрин и прилавков, проведение показов, реклама различной направленности.

Для каждого эффекта характерен свой вариант цены. Чем более точно определены вид эффекта и цена, тем проще обеспечить реализацию товара и проникновение на рынок.

В рамках создания портрета потенциальных потребителей и при определении конкурентных стратегий в отношении проектируемого ассортимента дается обоснование центрального воздействующего эффекта или комбинации эффектов. В связи с этим правомерно поставить вопрос о специфике и потенциале швейных изделий, характеризующихся высоким уровнем дизайна и моды. Обе эти составляющие непосредственно зависят от уровня новизны проектируемого и выводимого на рынок ассортимента.

Характеристики новизны швейных изделий классифицируются в соответствии с общими положениями инновационного менеджмента при одновременном учете специфики модных тенденций. Применение этого механизма позволяет рассмотреть основные теоретические положения и проанализировать их рыночную значимость.

Мода как неотъемлемая часть нашей жизни может рассматриваться с двух точек зрения. Чаще всего господствует мнение о том, что мода является экологическим, или внешним по отношению к человеку, фактором, непосредственно влияющим на его действия, выбор товаров и услуг, имидж. При этом моду критикуют, осуждают, но следуют ее тенденциям. Второй существенный момент основан на противоположной предпосылке, а именно на том, что мода отражает периодические изменения определенных форм любой сферы человеческого существования: искусства, одежды, речи, поведения и т.д., вызванные особенностями самых различных сдвигов в социальной, культурной и научной сферах жизни человека (социума). Именно поэтому мода несет отпечаток самых разных явлений, к которым можно отнести, например, актуальные художественные течения, политические события дня, конфликт поколений, ностальгию, харизму отдельных личностей, экономические условия.

Например, движение феминисток в Америке уже с середины XIX века боролось не только за равные права женщин: избирательное, за выбор профессии — но и за право носить мужской костюм.

Активные занятия спортом и популярность велосипеда привели к созданию известной нам по недавней моде юбки-брюк, названных ранее юбка-шаровары.

Новый стиль жизни сделал основой женского гардероба тальер, состоящий из жакета и юбки, незаменимых для путешествий, прогулок и визитов. Этот костюм 80-х годов XIX стал прототипом английского делового костюма, сохранившегося до наших дней. Наука и техника XX века невообразимо раздвинули границы человеческого мира от макро- до микрокосмоса. Автомобиль, телефон, радио, кинематограф, появление новых профессий и рабочих мест значительно повлияли на стиль и темы жизни. Ответом на эти изменения стали открытые в 60 -х годах мини-юбки, сохранившие свою актуальность до наших дней. Показательно, что английская королева Елизавета II, женщина небольшого роста, никогда не надевала мини, но сразу оценила эту длину и наградила Мэри Куант, считающуюся создательницей мини-юбки, орденом Британской империи.

Все перечисленные примеры позволяют утверждать, что мода, с одной стороны, основана на новых явлениях и процессах, с другой —

всегда вызывает к жизни новые товары и услуги, в том числе -сопутствующие.

Под инновацией понимается новая комбинация производственных факторов или новый результат, имеющий рыночную значимость. Применительно к рынку швейных изделий это определение Шумпетера означает, что инновациями можно считать новые товары или новый уровень качества, новые технологии и материалы, освоение нового рынка и организационно-управленческие мероприятия. Многие разработки и изобретения никогда не станут инновациями, если они не найдут потенциальных потребителей и, следовательно, не приобретут рыночную значимость. Для менеджмента индустрии моды очень интересна концепция Г. Менша, в рамках которой инновации делятся на базовые, улучшающие и псевдоинновации.

Базовые инновации проявляются в принципиально новых товарах, материалах, технологиях, рынках сбыта. Их доля незначительна, а появление характеризуется периодичностью.

Значительно чаще встречаются улучшающие инновации, что означает модификацию ассортимента и развитие базисной идеи.

Так как изменение ассортимента многих швейных и кожевенно-обувных предприятий подчиняется указанной закономерности, мы можем говорить преимущественно о двух типах инноваций на данном сегменте рынка:

— инновации внешнего вида изделия;

— инновации, доведенные до конструкторско-технологического уровня.

Инновациями в свое время были короткие вечерние платья Пьера Бальмена, конструкторские и цветовые предложения Кристобаля Баленсиаги, каркасные решения Кристиана Диора, мини-юбка Мэри Куант. Инновационным было и поведение Елизаветы II, наградившей модельера Мэри Куант орденом Британской империи.

Очевидно, что роль инноваций в обеспечении имиджа фирмы и ее конкурентоспособности принципиально различна. Инновации внешнего вида быстро устаревают, не создают предпосылок к закреплению фирменного стиля и, подчеркнем это особо, легко копируются и распространяются на рынке.

Практически каждый торговый центр предоставляет информацию на эту тему: в пределах сезонного ассортимента, ближе к его концу, наблюдается наращивание основных трендов в области цвета, фактур и отделок, размерных характеристик и т. д.

Для того чтобы избежать копирования, ведущие модные дома Европы доводят свои разработки до таких характеристик, которые легко идентифицировать, но трудно копировать.

Наиболее интересен пример дома ОДапе1, ассортимент которого отличается инновационными элементами: фактура тканей, цветовое решение костюмов (блуза и подкладка одного цвета, использование в отделке жакетов специальных утяжелителей). Кроме того, уникальный метод проектирования также защищает от подделок и копирования. ОДапе1 никогда не продает свои модели по сниженным ценам, остатки коллекции уничтожаются.

Сейчас существенным моментом является характеристика используемых материалов. Не случайно появилось понятие «мода тканей». Известные дизайнеры и дома мод начинают разработку коллекций именно с тканей, которые становятся гарантией их эксклюзивности и визитной карточкой.

Инновационные технологии текстиля способствуют появлению новых высокотехнологичных материалов с наночастицами, которые придают тканям уникальные свойства. Например, итальянская марка Allegri выпускает пальто и плащи из тканей с металлическими волокнами, которые обеспечивают терморегуляцию и термоизоляцию. Эти изделия не промокают, но в то же время позволяют телу дышать. Такие инновации дают отличный результат, эта марка хорошо продается.

Г лобализация экономики также обуславливает появление оригинальных цветовых сочетаний и фактур тканей, заимствованных у народов различных этнических групп.

Сезонность тканей теряет свою актуальность. Сейчас можно наблюдать использование тонких шифонов в коллекциях сезона осень- зима, и, наоборот, мех применяется в коллекциях летнего ассортимента.

Предложенная классификация инноваций четко определяет направления стратегической деятельности предприятий индустрии моды, причем как производственных, так и торговых. Инновации внешнего вида позволят решить задачи текущего периода. Это увеличение реализации, разработка нового ассортимента при отсутствии достаточных средств и бренда (товарного, фирменного знака). Не случайно многие предприятия на момент создания предпочитают стратегию следования за лидером.

Инновации, доведенные до конструкторско-технологического уровня, позволяют ориентироваться на стратегические задачи, к которым можно отнести вопросы брендинга, рыночной силы предприятия и, в целом, высокой и очень высокой конкурентоспособности ассортимента.

Инновации второго типа непосредственно связаны с личностью дизайнера, поэтому они позволяют получить преимущества в развернувшейся в настоящее время личностной и брендовой конкуренции.

Один из ярких примеров такого рода личностных инноваций -Джорджио Армани. Он действительно произвел революцию в мужской одежде, прежде всего отказавшись от традиционной жесткости силуэта, первым стал использовать мягкие струящиеся крепы.

Следующая проблема, которая неизбежно возникает перед предприятиями индустрии моды, связана с уровнем возобновляемой новизны ассортимента, выводимого на рынок. Сразу же отметим, что использование инновационных стратегий сопряжено с постоянно действующими рисками. Рассмотрим их более подробно.

Приоритетное значение имеет риск оригинальности или чрезмерной новизны. Высокие затраты на разработку, подготовку производства, запуск и продвижение на рынок не компенсируются незначительными объемами продаж. Рынок может быть буквально не готов к поглощению нового товара, продажи будут иметь место, но их стимулирование не всегда результативно.

Часто встречаются риски юридической неадекватности. Очень трудно соблюдать условия эксклюзивности и обеспечить контроль за платежами роялти, основанными на данных об объемах продаж.

Риск финансовой неадекватности встречается реже, но это связано только с малым масштабом инвестиций в модный бизнес. Особую роль мы отводим рискам информационной и технологической неадекватности, что означает отсутствие технологий для массового производства и соответствующей документации. В данном случае это позволяет применить эксклюзивные стратегии и практику работы по индивидуальным заказам. Именно в формате этой ситуации во Франции и Италии значительно возросла доля эксклюзивных фирм, создающих одежду класса люкс. В то же время афишировать люкс в одежде сейчас становится не модно. Новый люкс сегодня ассоциируется не только с высоким качеством, но и безупречным индивидуальным вкусом. Высококачественные вещи, изготовленные неизвестными, но высшего класса мастерами, сейчас носить так же престижно, как и модели известных марок и брендов. Аналогично проявляется и риск технологической неадекватности.

Нами предложена модель политики предприятий индустрии моды. Основная предпосылка является общеметодической: все предприятия

находятся в разных стартовых условиях и на различных стадиях своего жизненного цикла. При отсутствии собственных средств и доступа к заемным средствам в распоряжении предприятия имеются только организационные

инновации. Они же свойственны депрессивным рынкам. Организационные решения нельзя недооценивать. Применительно к индустрии моды необходимо подчеркнуть роль организации показов и участия в выставочноярмарочной деятельности. При оживлении деятельности основное внимание уделяется базисным затратам, на основе которых в дальнейшем применяются стратегии снижения затрат и повышения качества.

Общее увеличение товарного предложения, насыщение спроса приводят к необходимости дифференциации ассортимента, что проявляется в так называемой конкуренции стилей.

На следующем этапе необходимы инновации, в том числе — за счет технологических решений. Параллельно решаются вопросы использования новых или более дешевых материалов, что позволяет расширить круг потенциальных потребителей.

Заключительный вариант — это псевдоинновации. Они характеризуются минимальными признаками инновационности; это инновации в упаковку, маркировку, расфасовку.

Все рассмотренные тенденции привели к тому, что в современной моде практически любому предложению можно найти контрпредложение, а диктат моды, долгое время являвшийся ее непременным качеством и существенной составляющей, теперь, по сути, отсутствует. Благодаря этому фактически осуществилась свобода моды для всех.

Степень значимости модных тенденций принципиально изменилась в сторону отказа от социальной, классовой и групповой принадлежности. Расширился круг людей, охваченных влиянием индустрии моды, которая сейчас вовлекает различные возрастные, профессиональные и региональные группы потребителей. При этом на собственно моду все большее влияние оказывают динамические изменения, происходящие в научной, технической, технологической и социальной сферах современного общества.

ЛИТЕРАТУРА

1. Джексон Т., Шоу Д. Индустрия моды / Пер. с англ. М.: Баланс Бизнес Букс, 2011.

2. Хайнс Т., Брюс М. Маркетинг в индустрии моды. Комплексное исследование для специалистов отрасли / Пер. с англ. М.: Гревцов Букс, 2011.

3. Смирнова Н.И., Воронкова Т. Ю., Конопальцева Н. М. Конструкторско-технологическое обеспечение предприятий индустрии моды: лабораторный практикум. М.: Форум, 2009 (Серия «Высшее образование»).

4. Савельева Н. Ю. Менеджмент и маркетинг в индустрии моды. Ростов н/Д: Феникс, 2004 (Серия «Высшее образование»)

34 лучших и самых популярных брендов одежды для покупок в 2021 году

любезно

Есть ТОННА брендов одежды на выбор, и иногда (ладно, большую часть времени) трудно вспомнить все, что там есть. С таким количеством доступных стилей и разной эстетики ~ это определенно может быть ошеломляющим, поэтому, в качестве напоминания, мы собрали небольшой обзор некоторых из лучших, самых популярных брендов прямо сейчас.

Есть те, которые вы видите все в своей ленте IG, многообещающие, которые вы начнете видеть повсюду, и те, которые являются проверенными брендами, которые люди носят постоянно. По сути, здесь определенно есть лейбл, в который вы влюбитесь. Конечно, у всех из них есть отличные готовые изделия для симпатичных нарядов, но многие также производят аксессуары, купальники, домашнюю одежду и обувь, так что не забудьте проверить все это, когда вы просматриваете.

Продолжайте пролистывать список 34 лучших брендов, которые вы захотите добавить в свой гардероб как можно скорее.А если вам нужно больше вдохновения для обновления гардероба, нажмите на ссылки, чтобы получить несколько симпатичных идей летнего наряда, лучшие бренды экологически чистых купальных костюмов для покупок и самые стильные соломенные сумки для спорта в этом сезоне.

Реклама — продолжить чтение ниже

Gap это классика, а если честно? У продавца есть так много симпатичных вещей, которые станут неотъемлемой частью вашего гардероба, например, эта окрашенная майка и короткий комплект.

2

Ежедневный ритуал

Платье-комбинация стандартного кроя Georgette Fluid Drape с драпировкой

Собственный бренд Amazon Daily Ritual предлагает одни из самых популярных товаров на сайте (насколько забавен этот бланк с зеленой печатью?), И вам абсолютно понравятся цены.

3

Дана Скотт

Укороченная толстовка

Вы влюбитесь в спортивные комплекты Даны Скотт…и практически все другие предметы, которые вы найдете на ее сайте, такие как леггинсы, велосипедные шорты, куртки и многое другое.

4

Фараи Лондон

Мини-платье Gaia

Кайли Дженнер носила то же самое платье на своем IG, что помогло продвинуть этот относительно новый бренд на карту. Теперь он продается на Revolve, и вы будете очарованы великолепными принтами и сексуальными вырезами.

Вы, наверное, видели множество образов этого бренда, появлявшихся в вашей ленте Insta, и не зря: они абсолютно доступны по цене и определенно находятся в тренде.

6

Манго

Вышитые хлопковые шорты

Mango — это магазин быстрой моды из Испании, предлагающий огромное количество модных и классических моделей, которые вы можете носить в офисе, на выходных, в баре с друзьями и везде, где бы они ни находились.

7

Открытый голос

Платье для упражнений наружные голоса.ком

100,00 долларов США

Этот бренд тренировок из Остина полностью изменил пространство для занятий спортом. Кажется, никуда не денешься, не увидев кого-нибудь в его фирменных разноцветных лосинах. Вещи легко переходят из тренажерного зала или йоги в поздний завтрак — особенно это самое продаваемое платье для упражнений, которое только что появилось после кучи обновлений!

8

Fe Ноэль

Комбинезон дворника

Цена на изделия с этого лейбла может показаться немного завышенной, но поверьте, если вы наденете что-то от Fe Noel, вы получите бесконечные комплименты.У бренда есть не только классные подходящие комплекты, но и струящиеся романтические халаты и комбинезоны, а также одни из самых крутых купальных костюмов на рынке.

В переводе с испанского «La Causa» означает «Дело», и этот бренд олицетворяет прозрачность и устойчивость. Делайте покупки в этом минималистичном лейбле крутых девушек, если вы пытаетесь быть более этичным и экологически чистым потребителем.

10

Ганни

Платье миди из хлопковой смеси в клетку из жатого хлопка

Если вы еще не заметили, с Недели моды в Копенгагене выходят одни из самых крутых вещей, а Ganni — один из самых популярных билетов в городе.Когда вы думаете об этом бренде, ожидайте неожиданных силуэтов, крутых узоров и струящихся платьев.

11

ASOS

Вязаный кардиган оверсайз в зеленую клетку

Вы наверняка уже знаете о крупном британском ритейлере ASOS, но если вы не знали, их одноименные коллекции ASOS Design и ASOS Curve являются суперсовременными и всегда доступными.

12

Ежедневная газета

Спортивные шорты с вышитым логотипом

Ага, вам нужно, чтобы этот модный амстердамский бренд попал на ваш радар.От структурированных пиджаков большого размера до удобных спортивных костюмов, купальных костюмов и других неброских вещей, таких как футболки, каждый найдет что-то для себя.

13

Staud

Многослойное платье миди из эластичного хлопка Cleo

Возможно, вы знаете Staud по его классной коллекции сумочек, но не спите на одежде. Эффектные свитера, платья и блузки — это лишь часть того, что вы найдете, делая покупки на этом лейбле.

14

Лиза говорит Ага!

Carolina Blue / Fern Gingham

Садитесь в поезд этого экологически чистого бренда, если вы любите цвета и фанковые атмосферы 90-х и начала 00-х годов.

15

Хороший американец

Салатный край Baby Flare

Бренд Хлои Кардашьян и Эммы Греде на данный момент практически не нуждается в представлении. Конечно, вы можете ожидать от GA джинсы, которые действительно подходят, но выбирайте спортивную одежду, трикотаж и комбинезоны, если знаете, в чем дело.

16

Надежда для цветов

Слипоны Platinum Maxi

Вы найдете множество красивых блузок, платьев и многого другого, покупая Hope for Flowers.Обратите внимание на потрясающие узоры, классную вышивку и милые детали, такие как оборчатый подол этого платья, пока вы это делаете.

17

ADIDAS ORIGINALS

Укороченный бак на одно плечо

Конечно, вы знаете спортивный бренд Adidas, но ответвление Adidas Originals — это место, где фитнес встречается с модой. Возьмите, например, этот укороченный топ на одно плечо с подходящей теннисной юбкой. Как мило!

18

Topshop

Топ со сборками Multispot

Вы знаете все о британском ритейлере, который руководствуется тенденциями, и, честно говоря, у него есть отличные товары по не такой уж страшной цене.Хотя его физические магазины в США закрылись, вы все равно можете делать покупки для забавных вещей, таких как яркая блузка в горошек, в Интернете или в Nordstrom.

19

Levi’s

Прямые джинсы до щиколотки Ribcage

Назовите более легендарную джинсовую компанию, я подожду. Пара Levi’s — идеальный вариант для этого классического джинсового ансамбля, и у бренда есть множество стилей — с высокой талией, средней посадкой, прямые, узкие, с широкими штанинами, с вырезом для ботинок, вы понимаете.И в нем есть НАМНОГО больше, чем просто джинсы. Купите себе мягкую футболку, вельветовую куртку, комбинезон или кожаную байку.

20

ФЕРМА Рио

Рубашка-униформа Caramel Raining Bananas

Вы больше нигде не найдете более красочных, забавных принтов и смешанных узоров. Честно говоря, бразильский бренд FARM Rio — это просто солнышко в коллекции одежды. Не помешает и то, что каждая покупка помогает еще и посадить дерево.

21 год

Американский орел

OFFLINE Кроссовер с завышенной талией Real Me, 3 дюйма, короткие

Вы знаете American Eagle еще со времен средней школы, но этот бренд стал еще лучше благодаря недорогим, но модным вещам и широким размерам.В линии Aerie также есть отличная домашняя одежда и нижнее белье, подходящие для самых разных форм тела.

22

Eloqui

Длинная атласная юбка Дизайн

Eloquii варьируется от размеров от 14 до 28, и у бренда есть действительно классные вещи, такие как окрашенная юбка-миди и топ на одно плечо, которые помогут вам от офиса до планов на выходные.

23

ТОВ

Топ Vivian из органического хлопка в горошек со сборками

Когда вы думаете об этом лейбле, думайте о супер романтических, струящихся платьях и топах оттенков, которые можно носить практически с чем угодно.Честное предупреждение, ценник не из дешевых, но вы только посмотрите, как красиво!

24

Lou & Gray

Брюки с широкими штанинами из льна в мелкую клетку

Lou & Grey, специализирующийся на удобных трикотажных изделиях и джоггерах, является воплощением уютного повседневного стиля, который не выглядит так, будто вы только что встали с постели. Так что вы по-прежнему будете одеты в любую его одежду, но будете чувствовать себя чертовски комфортно. Я имею в виду, как насчет этих забавных льняных штанов ?!

25

супердаун

Харли Холтер Топ

Линия Revolve Superdown, ориентированная на поколение Z и молодежь, идеально подходит, если вы любите модный разврат, но не хотите тратить все свои $$$.Есть множество неброских основных предметов на выбор, но многие дизайны также имеют обтягивающую атмосферу, как этот солнечный желтый топ с вырезом.

26 год

MADEWELL

Многоярусное платье макси Folkmagic с цветочным принтом и развевающимися рукавами

Бренд, родственный J.Crew, отличается более молодой и беззаботной эстетикой. Он предлагает модели самых разных размеров, поэтому вы можете найти наиболее подходящий вариант.

27

Лулус

Зеленое многоярусное макси-платье Sweeten the Moment Sage из двух частей

Если вас пригласили на свадьбу, вы, наверное, купили платье на этом же сайте.Хотя в нем есть потрясающе доступный раздел для новобрачных и подружек невесты, он также включает в себя более повседневные платья и повседневную одежду, такую ​​как накидки, футболки, плащи и комплекты, такие как этот шалфейно-зеленый.

28 год

лулулемон

Выровнять брюки 25 дюймов

Я уверен, что вам не нужно знакомство с этим брендом, но все равно вот оно. Компания по производству спортивной одежды известна своими леггинсами (вы видите этот U-образный логотип повсюду, верно ?!) и удобными стилями для всех видов тренировок — от йоги с низкой нагрузкой до интенсивного кикбоксинга.Конечно, это более высокая цена, но как только вы почувствуете ткань, вы не захотите носить что-то еще.

29

Для любви и лимонов

Блуза Meadow

Этот бренд доступен практически в любом магазине, и вы можете узнать его изделия практически сразу. На них часто бывают оборки, цветочные узоры, вырезы и забавные принты, поэтому люди обязательно заметят это в следующий раз, когда вы будете идти по тротуару.

30

навсегда 21

Комбинезон с цветочным вырезом

Еще один, не нуждающийся в интро. Вы знаете это, и вам это нравится, потому что вы знаете, что можете получить что-то модное, не тратя всю зарплату. Сейчас в этом комбинезоне с оборками и вырезом, если вам интересно.

31 год

PH5

Платье с рубиновым кроем и расклешенной майкой

PH5 — это все, что связано с трикотажем, как и все, что делается на 3D-принтере (не спрашивайте меня, как это работает, единственное, что я знаю, это то, что это круто).Если вам нравится уютный свитер, обязательно обратите внимание на этот бренд.

32

J.Crew

Повседневная рубашка из шамбре

Да, Джей Крю похож на мечту каждой опрятной девушки. Есть полосатые платья с круглым вырезом, красочные блейзеры и платья-рубашки, но в нем также есть невероятные основы, которые может носить буквально каждый, например, эта застегивающаяся на пуговицы шамбре. И если вам интересно, почему это популярно, Мишель Обама и Меган Маркл считают себя фанатами, так что….

33

МАЙКЛ МАЙКЛ КОРС

Укороченный кардиган из хлопка

Более бюджетная версия Michael Kors — это MICHAEL Michael Kors. Потому что конечно. Вы можете найти этот бренд практически в любом универмаге, и у него есть модные вещи, которые вы будете носить снова и снова.

34

Эверлейн

Джинсовые шорты А-силуэта — пудрово-синий

Все изделия этой марки производятся на фабриках с соблюдением этических норм и обладают удивительным качеством, которое выдерживает испытание временем.От брюк до кашемира — это идеальное место, чтобы подобрать базовую одежду. Все. Файл. Время.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Семь лучших трендов недели американских коллекций — WWD

Первый сезон под новым названием «Американский календарь коллекций» ознаменовал второй сезон цифровой моды в Нью-Йорке, причем с расширенными временными рамками.Такие дизайнеры, как Том Форд, Джозеф Алтузарра, Майкл Корс, Тори Берч и другие, должны появиться в апреле. В осеннем сезоне дизайнеры соединили тонкую грань между настроением настоящего времени — уютом и работой в домашней одежде — и настроением светлого будущего вперед, с оптимистичным и ярким дизайном.

Здесь WWD разбивает семь главных тенденций недели американских коллекций.

1. Вяжет

Самый большой тренд NYFW? Трикотаж. В осеннем сезоне есть все: от платьев-свитеров и новаторского трикотажа до жилетов-свитеров и трикотажной одежды с ног до головы.Как видно на вырезанном номере Джонатана Симкая, жилете-свитере 10 Crosby Derek Lam и выдающемся асимметричном трикотажном платье Уллы Джонсон.

Слева направо: Джонатан Симхай, 10 Кросби, Дерек Лам и Улла Джонсон. Предоставлено брендом

2. Острые зимние цветы

Цветочные цветы с более темными краями в этом сезоне были в изобилии. Цветы появлялись в угрюмых тонах, как у Prabal Gurung и Tanya Taylor, и в стиле гранж, как видно здесь из R13.

Слева направо: Прабал Гурунг, R13 и Таня Тейлор. Предоставлено брендом

3. Эффект «Бриджертона»

Как было видно весной 2021 года и показами Couture Spring, эффект «Бриджертона» не ослабевает. Причудливая мода из прорывной серии Netflix вдохновила на создание осеннего дизайна, ориентированного на определенный период. Например: пышные рукава (подпись Zimmermann), блузки с бантом (как у Адама Липпеса) или платья с завышенной талией (например, это число Алисы + Оливии).

Слева направо: Циммерманн, Адам Липпес и Алиса + Оливия. Предоставлено брендом

4. Ревущие 20-е годы

Многие дизайнеры, в том числе Кристиан Коуэн и Кэтрин Холстейн из Khaite, ссылались на «ревущие 20-е» в своих концепциях осенних коллекций. Идеи раскрепощения и выхода из трудных времен вдохновили дизайнеров на создание сказочной моды с отсылкой к эпохе; Уэс Гордон из Каролины Эррера тоже был склонен к празднованию переодевания. Эти современные переводы давали оптимистичный, сказочно одетый взгляд в будущее.

5. Гостиная 2.0

Не обычный спортивный костюм. Дизайнеры выбрали на осень самое популярное платье на сегодняшний день — домашнюю одежду, придавая своим дизайнам изысканный вид, позволяющий вернуться в мир. Стюарт Веверс из Coach предпочел «комфорт и комфорт в ностальгии», сочетая джоггеры под повседневные образы; Лазаро Эрнандес и Джек МакКоллоу из Proenza Schouler предложили удобные сабо из короткой шерсти с их удобным, ультра-отполированным внешним видом; Сара Штаудингер из Staud выбрала одежду для дома, предлагая игривые и шикарные образы.

Слева направо: тренер, Проенца Шоулер и Штауд. Предоставлено брендом

6. Сделай сам

Менталитет «сделай сам» сохранился и в осенний сезон, нахальный намек на любимые всеми ранние карантинные мероприятия. Эта тенденция ясно указывает на то, что движение апсайклинга — переработка одежды в новые и сокращение отходов одежды и ткани — является основным приоритетом дизайна в этом сезоне. Смешанная техника и лоскутный дизайн предлагали ностальгию через призму современности, что видно через эффектные пончо Габриэлы Херст, игривые и экологичные дизайны Хиллари Теймур для Коллины Страда и переработанные работы Эрин Битти для Rentrayage.

Слева направо: Габриэла Херст, Коллина Страда и Рентрайедж. Предоставлено брендом

7. Покрытие Mania

Интересные верхние пальто с игривыми принтами, минималистский дизайн или традиционный мужской дизайн заполнили подиумы осени. Как видно здесь через Мэйси Вилен, Джейсона Ву и Кристиана Сириано.

Слева направо: Мэйси Вилен, Джейсон Ву и Кристиан Сириано. Масато Онода / WWD / Предоставлено

Интернет-бутиков одежды | Магазин модной одежды в Filly Flair

Коллекция одежды | Интернет-магазин одежды

Здесь, в Filly Flair, у нас есть огромная коллекция, которая не только симпатична и удобна, но также хорошо сделана и модна! Широко известное имя в онлайн-бутиках одежды и платьев, коллекция одежды Filly Flair включает в себя все, что вам нравится в покупках и одежде.Наша цель — создать коллекцию захватывающей, веселой и стильной одежды, которая позволит женщинам найти свои следующие любимые наряды.

Мы постоянно обновляем наши предложения и каждый день предлагаем новую одежду! Покупайте нашу потрясающую коллекцию одежды, чтобы найти вещи, которые заставят вас чувствовать себя так же красиво, как и вы.

Лучшее место, чтобы отметить свое чувство стиля

Когда дело доходит до стиля, нет предела личным характеристикам и уникальным предпочтениям, которые делают модное чувство каждой женщины таким уникальным.В Filly Flair мы стремимся усилить индивидуальное чувство стиля каждой женщины. Струящиеся топы с цветочным рисунком, облегающие джинсы и удобные туники — вот лишь некоторые из вариантов, доступных в нашей онлайн-коллекции одежды, и это только начало!

Наша коллекция великолепных платьев макси сделала нас лидером в онлайн-бутиках одежды, а наш широкий ассортимент верхов и низов позволяет вам получить все необходимое для создания вашего нового любимого наряда в одном месте. Если вы хотите ощутить струящуюся сладость макси-платья с цветочным принтом или вас больше привлекает симпатичное сочетание зауженных джинсов и укороченного топа, у нас есть все необходимое, чтобы усилить ваше неповторимое чувство стиля.

Классические стили и новые захватывающие тенденции — все в одном месте

В Filly Flair нам нравится делать акцент как на актуальном дизайне, так и на более классическом стиле. Иногда для модного и шикарного образа необходимы классические фасоны. Коллекция нашего онлайн-бутика одежды идеально сочетает в себе лучшее из классического и сдержанного стилей с захватывающей новой одеждой, которая определенно улучшит ваш стиль.

В нашей коллекции одежды вы найдете платья макси в стиле бохо-шик, о которых вы мечтали, бок о бок с простыми майками-гонщиками, без которых вы не можете жить.Предлагая соблазнительные основы, необходимые каждому, мы предоставили полный комплекс услуг по покупкам, который отсутствует во многих интернет-бутиках одежды.

Делайте покупки в лучших интернет-бутиках одежды в Filly Flair Now

В коллекции одежды Filly Flair есть все, что нужно для создания идеальных модных и стильных нарядов. Наша одежда создана для того, чтобы каждая женщина чувствовала себя комфортно в своей коже, чтобы наполнить ваш гардероб забавными и захватывающими вещами, не выталкивая вас слишком далеко из зоны комфорта.

В нашей захватывающей коллекции одежды есть все необходимое для создания нового стильного образа. Купите нашу коллекцию одежды и найдите свой новый любимый наряд в Filly Flair уже сегодня!

47 дизайнеров в своей коллекции NYFW Inspiration

Каждый элемент на этой странице был выбран редактором ELLE. Мы можем получать комиссию за некоторые товары, которые вы решите купить.

Предоставлено

Перед официальным открытием Недели моды в Нью-Йорке дизайнеры подарили ELLE.com взгляните на то, что мы можем ожидать от грядущих коллекций Весна / Лето ’20. От Мулен Руж! и Big Little Lies Средиземноморье и Сохо в 70-х, узнайте, чем Кейт Спейд Нью-Йорк, Оскар де ла Рента, Кристиан Сириано и многие другие вдохновлены этим сезоном.

Просмотр галереи 47 Фото

1 из 47

Оскар де ла Рента

«Современное воплощение латинских корней дома с богатыми текстурами, яркими цветами и легкостью тканей.«

2 из 47

Блондинки

«Легендарная история любви Мулен Руж! И фильм, и потрясающая сценическая адаптация — вдохновение для создания этой коллекции».

3 из 47

Chrishabana

«На меня повлияли триллеры, такие как Body Double Брайана де Пальмы и Crash Дэвида Кроненберга.Оба фильма одинаково тревожны и эротичны в лучшем виде ».

4 из 47

Шошанна

«Коллекция Весна 2020 была вдохновлена ​​Балеарскими островами. С акцентом на текстуру, линия представляет новые способы печати на хлопке, люверсах и кружевах. Коллекция предлагает яркие цветочные, испанские узоры плитки и переработанные винтажные принты. . »

5 из 47

Эли Тахари

«Улицы Сохо в 70-е годы.«

6 из 47

Баха Восток

«Живите в высших вибрациях».

7 из 47

Салли ЛаПуант

«Весна началась с идеи власти. Я окунулась в мир силовых костюмов и оранжевого цвета. Оранжевый символизирует успех, решимость, свободу».

8 из 47

Кейт Спейд Нью-Йорк

«Весной мы отправляемся на городское сафари, где каждый поворот и каждый выбор гардероба — это приключение.«

10 из 47

Улла Джонсон

«Весна — это видение обнаженной женственности и празднование цвета и узора, благоухающего восходом и заходом солнца».

11 из 47

Кристиан Сириано

«Коллекция этого сезона была вдохновлена ​​современными поп-артистами Эшли Лонгшор и Джеффом Кунсом.Их использование игривых, ярких и смелых линий вдохновляет неожиданные ткани с оттенком сюрреализма для вечерней одежды, современной и элегантной ».

12 из 47

Все вещи Моти

«Отдавая дань уважения филиппинской культуре, дизайнер Ayah Tabari of All Things Mochi использует традиции и талант страны».

13 из 47

Ребекка Тейлор

«В этом сезоне меня вдохновила выставка, которую я посетила в лондонской галерее Serpentine под названием« Visionary Drawings »Эммы Кунц, швейцарской / немецкой художницы 40-х годов.Меня так вдохновило ее использование и сопоставление цветов в линейных и графических рисунках. Она работала исключительно графитом и цветными карандашами, вычерчивая тонкие, но геометрические линии, которые затем раскрашивала, создавая красивые и необычные цветовые комбинации. Это вдохновило на создание алхимии цвета / текстуры в нашей весенней коллекции ».

14 из 47

Чоченг

«Загадка и гламур платков и огромных солнцезащитных очков.«

15 из 47

Алехандра Алонсо Рохас

«Прославление красоты и силы женской фигуры, тела и разума».

16 из 47

Лист Ся

Коллекция

«Leaf Xia Весна / Лето 2020 сосредоточена на традиционной эстетике династии Тан с современной женственной гранью.Черпая вдохновение в мотивах того периода, включая пион, рыбу кои и традиционные изображения горничных, цветовая палитра включает красный гладиоловый цвет, который служит сильным акцентом всей коллекции ».

17 из 47

Ева Сюй

«Дизайнер Ева Сюй стремится восстановить процветание и инклюзивность поздней династии Цин в своей коллекции Весна / Лето 2020. Переосмысляя классические женские костюмы династии Цин в западном стиле, Ева Сюй исследует новые формы женской одежды на текущем этапе.«

18 из 47

Мара Хоффман

«Эта коллекция вдохновлена ​​путешествием по Средиземному морю в конце 1980-х, где изобилует изобилие».

19 из 47

Hiuman

«Хиуман черпала вдохновение для весны / лета 2020 года в династии Цинь, обращая особое внимание на цвет знаменитых терракотовых воинов того периода.Коллекция стремится объединить древность с современным периодом и исследовать философию, лежащую в основе культуры костюмов династии Цинь, с цветовой палитрой коллекции, разделенной на три сегмента, относящихся к легендарным терракотовым воинам ».

20 из 47

Adeam

«Коллекция Adeam Spring 2020 вдохновлена ​​портом Иокогама, который является одним из первых портов Японии, открытых для внешней торговли в XIX веке.В коллекции сочетаются эстетика Adeam, сочетающая Восток и Запад с морскими деталями и элементами, вдохновленными океаном ».

22 из 47

Фэнги Тан

«Придерживаясь принципа минимализма, Фэнги Тан черпает вдохновение в цветах Весна / Лето 2020, используя методы каллиграфии, живописи и фарфоровой глазури, которые использовались в искусстве времен династии Сун.Фарфоровые прожилки и популярная тогда юбка со складками времен династии Сун были обновлены в ее дизайне с помощью современных трикотажных технологий ».

23 из 47

Лоуренс и Чико

«Коллекция Laurence & Chico Весна / Лето 2020 под названием« Любовные письма Нью-Йорку »вдохновлена ​​Нью-Йорком глазами Laurence & Chico».

24 из 47

Акнвас

«Создавая коллекцию Aknvas Весна / Лето 2020, дизайнер Кристиан Юул Нильсен вдохновлен модной одеждой 80-х.Создавая красиво драпированные топы и платья из рубашечной ткани для мужчин, Nielsen продолжает создавать мир, в котором традиционные ткани мужской одежды превращаются в женственные силуэты сильной независимой женщины ».

25 из 47

Раиса Ванесса

«Ultimate Lambada: изогнутые ноги, движение бедер и юбки со структурными воланами, вышитые вручную ткани и складки, завитые вверх.«

29 из 47

Деннис Бассо

«Свежие и игривые подробности».

30 из 47

Audra

«Не бойтесь медленно расти. Бойтесь только стоять на месте».

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

35 ведущих дизайнерских брендов, о которых вам нужно знать прямо сейчас (список 2021 года)

Дизайнерские бренды часто находятся в авангарде элитной моды. Фактически, самые популярные бренды дизайнерской одежды класса люкс запускают тенденции и стили, которые в конечном итоге копируют другие компании. От стильных костюмов и модных нарядов до классных рубашек и шикарных брюк — ведущие бренды известны своим стилем, качеством и известными коллекциями.Чтобы помочь вам найти подходящие бренды и модные стили, мы составили список лучших дизайнерских брендов, о которых вам нужно знать прямо сейчас. Если вы ищете смелую и дорогую одежду, чтобы выделиться из толпы, или просто хотите отличную высококачественную одежду, которая популярна, у этих лучших дизайнеров для мужчин и женщин есть то, что вам нужно!

Список дизайнерских брендов

Gucci

Основанная в 1921 году, Gucci — один из самых узнаваемых модных брендов. Тщательно обработанные итальянские изделия, созданные этим ведущим дизайнером, известны своим высококачественным и стильным дизайном.Gucci — это привлекательный бренд для тех, кто любит рисковать модой. Популярные ремни Gucci, возможно, одни из самых востребованных в моде, украшены легендарным логотипом в виде двойной буквы G, которым известен бренд. От одежды до аксессуаров, компания является одним из дорогих брендов роскоши, в котором вы не ошибетесь.

Prada

Prada остается одним из самых уникальных дизайнерских брендов на рынке с момента своего создания в 1913 году.Этот модный лейбл гордится своей способностью выделяться из толпы и выпускает уникальные вещи, неподвластные времени. От модных аксессуаров до парфюмерии и всего остального — вы влюбитесь в каждую качественную вещь из их свежих коллекций.

Сальваторе Феррагамо

Если вы ищете обувь высшего качества, обратите внимание на Salvatore Ferragamo. Этот бренд признан одним из лучших в бизнесе благодаря превосходному дизайну и производственному исполнению.Многие туфли в этой коллекции сделаны из кожи, хотя для их обуви и кроссовок используются другие материалы. Этот дизайнер также производит одежду, которая изготавливается с таким же вниманием и преданностью делу.

Fendi

Fendi считается одним из первых крупных модных брендов с момента его создания в начале 1920-х годов. С тех пор лейбл стабильно завоевал себе репутацию, производя собственные изделия высочайшего качества. Выбирайте одежду, изделия из кожи, обувь и аксессуары из постоянно растущего числа и превратите свой гардероб во что-то впечатляющее.

Сен-Лоран

Сен-Лоран, пропитанный французской экстравагантностью, создает классические изделия с современными нотками. В большей части их коллекции представлены гендерные стили, что делает их одним из самых популярных брендов в моде. Этот бренд ценит уникальный дизайн, выполненный с использованием роскошных материалов и чистых линий, поэтому андрогинность этого бренда делает его подходящим вариантом для всех. Коллекции обновляются каждый сезон, а это значит, что вы можете следить за самыми горячими тенденциями по мере их развития.

Givenchy

Созданный в начале 1950-х годов, Givenchy постепенно стал одним из ведущих дизайнерских брендов с момента своего основания.Этот лейбл, ориентированный на повседневную и модную одежду, пользуется успехом у знаменитых клиентов. Если вам нравится чутье, вам понравится одежда из этой захватывающей коллекции. Выбирая отдельные предметы одежды для своего нынешнего гардероба, вы создадите образ, в котором почувствуете себя моделью с подиума.

Balmain

Украшение находится на переднем крае всего, что производит гигант моды Balmain. Каждое изделие изящно детализировано, с набором кистей, логотипов и орнаментов, украшающих каждый дизайн.Когда вы носите одежду этой марки, вы обязательно будете выделяться среди остальных. Поверните головы и почувствуйте себя лучше в любой из вещей, доступных для покупки.

Баленсиага

Кристобаль Баленсиага основал свой бренд в начале 1900-х годов в Испании, и империя, которую он создал в Баленсиаге, простирается до наших дней. Этот бренд, ориентированный на смелый дизайн и влияние моды высокого класса, известен своими инновациями. Благодаря городскому влиянию и качественному мастерству все, что производит этот лейбл, ценится поклонниками.

Kenzo

Kenzo, сочетающий в себе японское влияние и французскую моду, считается одним из самых креативных модных брендов. Тем, кто предпочитает смелые принты и эклектичный дизайн, этот лейбл подойдет лучше всего. Яркие куртки, топы, платья и многое другое пропитаны этническим духом, который придает яркости любому, кто их носит. Коллекции часто обновляются, поэтому обязательно проверяйте их, чтобы узнавать о последних тенденциях и дизайне.

Александр Маккуин

Alexander McQueen известен тем, что создает стильные вещи, которые идеально скроены и созданы с безупречным вкусом.Это один из самых надежных брендов на рынке сегодня, одежда, представленная в каждой новой коллекции, освежающе смелая. Знаменитости в значительной степени полагаются на этот выдающийся дизайнерский бренд в сезон наград, чтобы они выглядели как можно круто и собранно.

Луи Виттон

Несмотря на то, что Louis Vuitton в первую очередь известны своими сумками, он также занимается дизайном модной одежды. От шелковых курток-бомберов до вышитых топов — вы найдете множество красиво скроенных вещей в их коллекции готовой одежды.А если вы хотите путешествовать стильно, вы не ошибетесь с одной из их культовых дорожных сумок.

Гермес

В первую очередь известная своими высококачественными кожаными товарами, Hermes производит широкий спектр продуктов, которые помогли компании стать модной державой, которой она является сегодня. Одежда, парфюмерия и аксессуары производятся из качественных продуктов и свежего дизайна как для мужчин, так и для женщин. Мужчины могут выбирать из широкого ассортимента ярких галстуков с уникальным рисунком, чтобы украсить свой офисный наряд.Женщины могут выбирать из красиво оформленных двусторонних шарфов, которые являются одними из самых продаваемых для этой марки.

Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana — еще один итальянский дизайнерский лейбл с огромным присутствием в Соединенных Штатах и ​​во всем мире. Этот центр моды продолжает чтить свое наследие сицилийскими стилями, яркими принтами и разнообразным дизайном. Благодаря широкой линейке одежды, обуви, сумок, часов, солнцезащитных очков, парфюмерии и косметики, D&G — это элитный бренд, сочетающий в себе качество и статус.Дорогие и качественные, и мужчины, и женщины оценят их стиль.

Джорджио Армани

Считающийся одним из самых известных итальянских дизайнеров, Джорджио Армани создал себе имя, создавая роскошные изделия с идеально подобранными линиями. Те, кто работает в мире бизнеса, знакомы с обширной продукцией, производимой этим гигантом моды. Галстуки, костюмы и мокасины — одни из самых продаваемых вещей благодаря их роскошному виду и удобству. Также доступна женская одежда, и в этой коллекции также преобладают классические силуэты и четкий покрой, а многие вещи подходят для офисной среды.

Том Форд

Tom Ford является лидером в мире моды с момента своего появления на сцене в начале 2000-х годов. Когда вы ищете бренд, который удовлетворяет все ваши потребности в стиле, вам нужно именно сюда. Tom Ford предлагает коллекции, включающие ароматы, аксессуары, одежду и обувь, для звездной элиты и для тех, кто просто хочет выглядеть как можно лучше.

Berluti

Аксессуары находятся на переднем крае для ведущего дизайнера Берлути.Выбрав в первую очередь качественные изделия из кожи, в том числе качественные сумки и обувь, бренд создал себе имя благодаря своей приверженности дизайну и инновациям. Также доступны готовые изделия одежды, и все, что производится в этой коллекции, соответствует тем же высоким стандартам, что и аксессуары.

Bottega Veneta

Bottega Veneta — это дизайнерский модный бренд высокого класса, специализирующийся на безупречном итальянском мастерстве и стильной роскоши.Великолепная и дорогая, эта компания по производству верхней одежды сделала себе имя, изобретя intrecciato, дизайн кожаного переплетения, который сегодня является синонимом бренда. Как желанное имя для мужчин и женщин, этот лейбл предлагает широкий выбор потрясающих вещей. Bottega Veneta с уникальным дизайном и множеством ярких цветов всегда будет желанным дополнением к вашему гардеробу.

Burberry

Родом из Великобритании, Burberry модно защищает людей от непогоды с 1850-х годов.Этот дизайнер, прежде всего известный своей водонепроницаемой и прочной коллекцией верхней одежды, становится все более модным в современную эпоху стиля. Лаконично скроенные куртки и удивительно классные оксфорды — вот лишь некоторые из вещей, доступных в этом британском модном продукте.

Comme Des Garcons

Оригинальность — главный принцип Comme Des Garcons. Вдохновленный гендерно-флюидным дизайном и уникальной стилизацией, каждая вещь, произведенная этим лейблом, является единственной в своем роде.Будьте верны самому себе и выбирайте футболки, куртки и джинсы, которые помогут вам выразить свой собственный независимый стиль.

Dior Homme

Созданный в 1940-х годах Кристианом Диором, Dior Homme — один из самых изысканных брендов. От популярных парфюмов и солнцезащитных очков до изысканных костюмов и классических топов — доступные продукты столь же стильны, как и роскошны. Вы почувствуете себя звездой кино во всем, что купите у этого смелого дизайнера.

Calvin Klein

Calvin Klein производит больше, чем нижнее белье.Этот ведущий бренд известен созданием повседневных, но модных вещей, которые подходят как для повседневной носки, так и для экстравагантных мероприятий. Если вы хотите подобрать несколько приталенных футболок или вам нужно приобрести что-то элегантное, в этой коллекции надежных вещей есть множество вариантов на выбор.

Brioni

Каждый костюм, созданный Brioni, изготавливается вручную и обычно занимает в среднем 22 часа. Их желанный 220-шаговый ручной процесс используется с 1950-х годов и отличает этот роскошный бренд от других.Благодаря мастерству изготовления и использованию высококачественных материалов все, что производит этот лейбл, гарантированно прослужит долго.

Ральф Лорен

Ralph Lauren — это лейбл, в который может влюбиться вся семья. Как известный бренд одежды с линиями для мужчин, женщин и детей, каждая коллекция предлагает множество стильных, но удобных вещей модного дизайна. Вы не ошибетесь, выбрав качественные кроссовки, рубашки, свитера, куртки, джинсы, одеколон и ремни этого дизайнера.

Валентино

Сделано для тех, кто не боится рисковать, Valentino создает яркую и самобытную одежду. Ассортимент продукции варьируется от очков до верхней одежды, каждая деталь отражает уникальную перспективу этого любимого бренда. Чистые линии и городской дух придают современный вид, который вам обязательно понравится.

Пол Смит

Paul Smith создает обновленные, неподвластные времени изделия с момента своего основания в 1970-х годах.Бренд фокусируется на сочетании формальных элементов одежды с элементами высокой моды для создания коллекций, непохожих ни на какие другие. Абстрактные принты и индивидуальный пошив придают этим изделиям изюминку и помогают создать более неповторимое чувство стиля.

Ermenegildo Zegna

Ermenegildo Zegna — итальянский бренд, созданный в 1910-х годах. Основываясь на экологически чистых материалах, этот бренд производит захватывающий ассортимент аксессуаров и одежды. Коллекция, производимая этим лейблом, отличается классическими силуэтами, созданными из экологически чистых материалов, и известна своей надежностью.Помимо создания красивой одежды и аксессуаров, компания уделяет особое внимание созданию лучших условий, таких как улучшение производства шерсти, что приносит пользу как производителю, так и потребителю.

Хьюго Босс

Первоначально созданный для разработки и производства униформы во время Второй мировой войны, Hugo Boss за последние годы превратился в один из самых модных брендов. Предлагая изысканно сшитые костюмы и деловую одежду, в дополнение к более повседневным вариантам для мужчин на ходу, этот бренд в равной степени надежен и стильн.Делая выбор в пользу простоты, компания может постоянно производить предметы, соответствующие текущим тенденциям стиля, без ущерба для их общего класса.

DSquared2

Основанная в 1990-х годах, DSquared2 сочетает в себе канадское и итальянское влияние, чтобы создать освежающую современную коллекцию одежды. Джинсовые куртки и футболки с рисунком — два самых продаваемых товара, хотя бренд также производит популярные аксессуары. Стильный и удобный, каждый предмет их коллекции отлично впишется в современный гардероб.

Стелла Маккартни

Стелла Маккартни, ставящая во главу угла экологичность, стала одним из самых узнаваемых модных брендов с момента своего создания в начале 2000-х годов. Вещи в их коллекции считаются готовой одеждой, что отличает их от многих брендов, которые ориентируются в первую очередь на образы подиумов. Материалы, используемые для создания мужской и женской одежды от Stella McCartney, взяты из ненасильственных источников, что усиливает влияние этого экологического бренда.

Том Браун

Том Браун — ведущий дизайнер, стремящийся привнести повышенное чувство стиля к повседневному потребителю. По мере того как мир продолжает развиваться, мода все больше отдаляется от формальности. Эта компания стремится минимизировать влияние повседневной одежды, производя предметы классического дизайна с небольшими обновлениями. Большинство товаров соответствуют гендерным особенностям: юбки и костюмы доступны как для мужчин, так и для женщин.

Lacoste

Выгляди как профессионал в теннисе с предметами, доступными для покупки через Lacoste.Этот бренд, созданный в 1920-х годах известным теннисистом Рене Лакостом, специализируется на производстве повседневной, но модной одежды. Создавая в основном спортивную одежду и другую верхнюю одежду, компания известна своими прочными материалами и стильным дизайном. Вы легко узнаете их культовый логотип из кожи аллигатора, который украшает большинство изделий, производимых компанией.

Версаче

Versace — итальянский модный бренд класса люкс, основанный в 1978 году Джанни Версаче.Линия одежды и аксессуаров для мужчин и женщин компании — одна из самых известных и смелая, яркая и потрясающая. Этот центр моды создавал изделия для всех ведущих знаменитостей, от кинозвезд до исполнителей рок-н-ролла. Будучи одним из самых популярных дизайнеров, вы найдете готовую одежду итальянского производства с принтами, а также широкий выбор сумок, солнцезащитных очков, парфюмерии, украшений и стильных аксессуаров.

DKNY

Основанная в 1984 году, DKNY является детищем выдающегося дизайнера Донны Карен.В 1992 году бренд запустил линию мужской одежды, которая воплощала тот же стиль casual, что и женская коллекция. Этот бренд, известный своим ассортиментом товаров, отражающих влияние Нью-Йорка, популярен среди клиентов, которые хотят с гордостью представлять Нью-Йорк. Идеально подходят для мужчин и женщин, которые хотят выглядеть лучше всех, не жертвуя комфортом в пользу изысканного стиля.

Дизель

Diesel — это модная марка одежды для молодых женщин и мужчин. Компания, основанная в Италии, специализируется на джинсовой ткани и занимается производством одежды, обуви, часов и аксессуаров.Этот магазин модной одежды, наиболее известный своими джинсами, создает одни из самых крутых джинсовых стилей на рынке по доступной цене. Если вы ищете стиль и отношение к себе, то Diesel — дизайнерский бренд, к которому стоит серьезно задуматься.

9 независимых модельеров | Блог DesignGood

Будь то коллекция, в которой используются только натуральные волокна, или дизайн плетеных корзин, передаваемый из поколения в поколение, эти модельеры вносят существенный вклад в мир стиля.И для нас это всегда в моде.

За некоторыми исключениями (мы смотрим на вас, нудистские колонии) всем нам приходится начинать свой день с одежды.

Но так же, как еда, которую вы выбираете, так и одежда, которую вы покупаете — и у кого вы ее покупаете — это решение, к которому нельзя относиться легкомысленно. Наши покупки оказывают влияние — помните разрушительный крах фабрики в Бангладеш в 2013 году?

Но лучшая сторона этого облака — это реакция дизайнерского сообщества. Маленькие независимые модельеры появляются по всему миру, уделяя особое внимание экологически чистым материалам, продуманному дизайну, справедливой практике трудоустройства и прославлению творчества.

В DesignGood мы окунулись в мир экологически чистой моды. От United We Art до GAIA мы представили некоторых из наших любимых дизайнеров. Но сегодня мы собираемся выделить девять независимых модельеров, о которых вы, возможно, не слышали.

1. First Rite

Никки Гарсиа разрабатывает и производит свою коллекцию одежды в городе, известном своими стремительными и технологичными стартапами — Сан-Франциско. Но благодаря качественному дизайну и тщательному производству — не говоря уже о приверженности Никки работе только с натуральными волокнами — First Rite помогает замедлить темп.Эта линия создает основу, которую женщины и мужчины практически любого возраста могут носить в течение всего года.

2. Toino Abel

Корзины ручного плетения, которые продаются на ToinoAbel.com, являются частью семейных традиций, многовековых поколений. Прадед основателя Нуно Энрикеса много лет назад создал предприятие по производству оливкового масла, вина и тростниковых корзин. Сегодня каждая корзина в Португалии изготавливается полностью вручную. (Мы рекомендуем посмотреть это видео о методах производства Тойно Абеля.)

3.Apolis

Этот социально ориентированный бренд, предлагающий огромное количество супер-стильной мужской одежды, аксессуаров и товаров для повседневного использования, несомненно, означает бизнес. Прежде всего, Аполис означает «гражданин мира». И еще есть тот факт, что Apolis действует по модели «пропаганды через промышленность»: идея о том, что люди в развивающихся регионах могут жить лучше, если им будет предоставлен доступ к глобальному рынку. Наконец, Apolis также является сертифицированной B-корпорацией, которая тесно сотрудничает с кооперативами и некоммерческими организациями в Уганде, Перу, Бангладеш и Непале.Ого.

4. Zady

Zady — это не независимый дизайнер, а маяк в мире быстрой моды и мультибрендовый интернет-магазин, продающий коллекции многих независимых дизайнеров с целью положить конец «моде, которая заканчивается на свалках ». Еще одна замечательная особенность Зади? Покупки там помогают The Bootstrap Project, некоммерческой организации, целью которой является создание устойчивой платформы для продвижения и сохранения многовековых ремесел и обычаев.

5. Hackwith Design House

Эта линия женской одежды, произведенная в Миннеаполисе, придает новое значение словосочетанию «небольшая партия» — производится только 25 экземпляров каждого стиля.Ищете новое искусство для своего дома? Совершая покупки в Hackwith, не пропустите раздел Tasseltries, где представлены гобелены и гобелены ручной работы. Мы возьмем все по одному.

6. Everlane

С момента своего запуска в 2010 году Everlane стал своего рода большим событием. То, что начиналось как компания, предлагавшая только рефералы для знающих модников, превратилось в мини-гиганта электронной коммерции, который теперь продает полный выбор мужской и женской одежды и аксессуаров. Сила Everlane в его прозрачности.Калифорнийская компания с гордостью демонстрирует информацию о фабриках, на которых производятся ее изделия, и использует хэштег #KnowYourFactories в социальных сетях. К этому можно было бы привыкнуть.

7. Matter

Вдохновленный путешествиями, отношениями и историями, Matter называет себя «социально мотивированным бизнесом». Бизнес? Делаем штаны — и попутно делаем добро. Штаны Matter напечатаны вручную на тисненой ткани. Matter также тесно сотрудничает со своей производственной командой в Индии и обладает четкой философией о положительном социальном и экологическом воздействии.

8. anne b

Швея-самоучка Сара Берроуз хочет заверить, что искусство шитья и мастерство никуда не денутся. Поэтому она берет дело в свои руки, создавая и продавая линию сумок под названием The Made Collection, которая поможет финансировать швейную школу в Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Выручка идет не только на школу, но и на работу с беженцами по производству сумок в надежде, что однажды они получат возможность работать полный рабочий день.

9.Элизабет Сюзанн

Этот лейбл из Нэшвилла сделал нас «рожденными из-за неприязни к излишествам и стремления к качеству». Но потом мы выяснили, что все изделия сделаны из натуральных волокон и предназначены для того, чтобы быть бессезонными (другими словами, не одноразовыми «быстрой модой»). Вдобавок ко всему, каждая вещь в коллекции Элизабет Сюзанн — это великолепных .

Линия одежды

Часто думают, что модный термин «линия» может быть синонимом «коллекции». Другими словами, линия одежды и коллекция одежды (fashion collection), по сути, одно и то же. Однако коллекцию можно найти в строке. Строка может состоять из несколько коллекций.

Линия одежды относится ко «всей одежде» a модная компания производит продукцию для определенной категории.

Коллекция одежды обычно относится к одежде производится для определенного сезона.

Например, «линия дизайнерской одежды выдающаяся». Этот может относиться ко всему ассортименту продукции в течение длительного времени. В качестве альтернативы можно сказать: «осенняя коллекция одежды дизайнеров выдающийся «. Это относится к конкретной коллекции, которая является частью общей линии одежды модельеров.

Линия и коллекция имеют небольшую разницу в оттенках имея в виду. Действительно, очень легко перепутать термины.

Если честно, здесь, в Apparel Search, мы часто забывают об этом нюансе и используют термин линия одежды и коллекции одежды взаимозаменяемы. Вы делаете эту ошибку? также?

Модная коллекция — это подборка нарядов и индивидуальный одежду, которую модельеры собирают каждый сезон. В коллекции отражают прогнозы будущих тенденций, включая цвета, ткани, крой, линия и пропорции.Коллекция часто включает разнообразие стилей, например, вечерняя, спортивная, верхняя одежда и т. д. Или они модные коллекции могут быть все одним типом одежды. Для Например, вся коллекция может состоять из купальных костюмов или свадебных платьев. Коллекция одежды не обязательно должна быть смешанной. типы. Предметы в коллекции зависят от модных компаний. бизнес-модель или стратегия.

Какие шаги необходимы для создания Линия одежды?

Ну, что было раньше — курица или яйцо.Было бы это хорошая идея сначала создать «коллекцию» или «бизнес»?

По мнению ApparelSearch.com, вы должны создать надежную и четкий бизнес-план в первую очередь. В вашем бизнес-плане необходимо указать, как вы собираетесь управлять своей линией одежды. Постарайтесь быть максимально реалистичным когда вы пишете план для своей новой компании. Помни, лучше недооценивать свою прибыль и приятно удивляться, чем переоценить свои способности и разочароваться.Ты не хочешь ваша новая линия одежды потерпит неудачу из-за нехватки денег, чтобы на самом деле производить одежду.

Планируете ли вы запустить линию одежды с другом?

Иногда объединение с другом или коллегой — тоже мода. minded может помочь поднять вашу веревку с земли. С более поддержка и конструктивные идеи, это может быть более практично, чем заниматься этим один. Однако, прежде чем создавать партнерство, вы должны постараться. чтобы убедиться, что вы совместимы с бизнесом.Просто потому что ты друзья, это совершенно не означает, что вы нажмете кнопку при запуске бизнес вместе. Фактически, запуск модный бизнес с друг легко может стать другом.

После того, как вы определили свою бизнес-концепцию, работа над дизайном начинается. Чтобы разработать линию одежды, вам может понадобиться помощь в иллюстрировании моды, создании выкройки, проектировании САПР, разработка трендбордов, образец изготовление и многое другое.

Определите категорию, которую вы планируете разработать, и цену модные ценовые категории, которые подходят. Конечная Потребитель и доступность — важный аспект, который следует учитывать при разработка линии одежды.

Различные типы линий одежды.

Диффузионные линии

Примеры нескольких категорий одежды, которые следует учитывать при планировании коллекция:

Prêt-à-Porter

Одежда прет-а-порте Линия

Высокое Линия одежды Couture

Современный Модные Коллекции

Линия спортивной одежды

Линия одежды для активного отдыха

Коллекция Bridge

Мы часто получаем вопросы о том, как запустить линию одежды и швейная компания.Если вы не торопитесь, вы можете найти много модных отраслевые статьи, семинары, книги и т. д. о том, как начать свой собственный Линия одежды. Надеюсь, вы найдете книга мод со всем, что вам нужно знать, чтобы добиться успеха.

В чем разница между линия одежды и линия одежды?

Еще один похожий модный термин — «веревка для одежды» или «веревка для белья». На самом деле веревка для белья отличается от «линия одежды» или «линия моды».

  • Бельевая веревка — это линия для развешивания белья для сушки. Обычно делают из веревки или проволоки. Некоторые люди используют бельевую веревку и прищепки для развешивания белья.

Кто создает линии одежды?

Вы также можете найти следующую одежду соответствующие термины, чтобы представлять интерес.

Одежда Лошадь

Этикетки для одежды

Производители одежды

Вешалка для одежды

Вернуться к началу Страница терминологии линии одежды.

LEAVE A RESPONSE

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *