Трикотажная одежда для дома и отдыха для мужчин и женщин, в интернет магазине Ирис — домашний трикотаж!

Домашний трикотаж от производителя в Иваново, в интернет-магазине «Ирис — домашний трикотаж» Трикотаж дешево, купить ночные сорочки, купить туники, купить трикотаж

Разное

Шанель украшения: Ювелирные изделия и ювелирные украшения

Содержание

Украшения от Шанель: история, особенности, вдохновение

Легендарная Коко Шанель говорила: «Украшения ставят свою метку на эпохе. Я бы хотела, чтобы моя была отмечена бижутерией Шанель.» И действительно, эта сильная, гениальная женщина сумела добиться желаемого: не только в 20м, но и в наступившем 21 веке каждый знает о ее знаменитом бренде. Помимо маленького черного платья, брюк, незыблемого твида, Габриель Шанель ввела моду на броскую бижутерию. Сегодня мы расскажем вам о том, как “пробила дорогу” в мир моды знаменитая костюмная бижутерия, а также чем вдохновлялись создатели уникальных изделий. 

Революция в моде 

Пожалуй, нет такой женщины в истории моды, которая совершила бы такой же огромный переворот. Уникальна Шанель была еще тем, что дала возможность простым женщинам одеваться “дорого” и со вкусом. Знаменитая модельер предлагала носить базовые вещи в сочетании с крупными, изысканными украшениями. При этом, Коко подчеркивала, что носить сплошь золото и дорогие каменья — моветон, гораздо лучше иметь в своей шкатулке много яркой, авангардной бижутерии.

 

Поэтому в 1921 году она проводит свой официальный показ, в котором демонстрирует коллекцию бижутерии в стиле ArtDeco. Показ имел ошеломительный успех, и теперь все творения модельера автоматически становятся трендом. Именно Коко ввела в обиход один из своих любимых аксессуаров в повсеместный обиход: так, в 1929 году она придумала накалывать ее на берет.

Сама она объясняла свою любовь к данному украшению прежде всего универсальностью  и простотой: “Если вы хотите выпустить коллекцию – то начните с броши, потому что она наиболее применима. Брошь можно прикрепить на лацкан пиджака, воротник или карман; на шляпу, ремень или вечернее платье”.

Знаменитый крест Chanel

Габриель Шанель призывала своих последовательниц к умеренности, однако, это как-будто не затрагивала ее любовь к украшениям. Сама она носила просто огромное количество бижутерии в сочетании с “ювелиркой”. Особое почтение француженка отдавала длинным жемчужным нитям, которые она обматывала в несколько слоев вокруг шеи.

  Также Коко жаловала крупные серьги-пуссеты и браслеты с отсутствием застежки, массивные кольца, надетые вовсе не на один пальчик. 

Все аксессуары были яркие, несколько театральные, крупные, однако модельер сумела носить их с особым шиком, что и прославила ее незыблемую бижутерию

Вдохновение и вдохновители 

Чем же вдохновлялась экстравагантная француженка, создавая свои творения? Имела ли помощников? Сейчас расскажем.

Шанель как и любой творец черпала вдохновение буквально отовсюду. Причудливые образы она тут же воплощала на ткане или образцах слепленного из мягкого материала изделия: она не делала выкроек и эскизов. Женщина заводила дружбу или бурные романы со многими опытными дизайнерами, которые помогали ей создавать свои шедевры. Они обращались к темам флоры и фауны, разным историческим эпохам, и даже небесным светилам.

В первую очередь Коко привлекла к созданию бижутерии своего давнего друга Этьена де Бомонта, который не стеснялся приводить на званые вечера тогда еще простолюдинку Габриель. Вместе с ним она придумала короткие и длинные колье из жемчуга и цветного стекла, а также некоторые браслеты и серьги. Еще один помощник мадемуазель — сицилианский герцог Фулько ди Вердура.

Фулько ди Вердура и Шанель

Знатный герцог, как любой образованный аристократ знал и понимал историю, а поэтому и творческие силы черпал из различных исторических вех. Например, христианской Византии, эпохи Ренессанса, барокко. Благодаря этому союзу родились на свет знаменитые серебряные  браслеты-манжеты, покрытые эмалью и украшенные разноцветными каменьями в виде мальтийского креста.

Хотите быть в курсе самых свежих публикаций? 
Подписывайтесь на наш Telegram-канал

5 украшений Chanel, без которых нельзя обойтись

«Люди с хорошим вкусом носят бижутерию. Остальным приходится носить золото». Провокационная фраза принадлежит легендарной Коко Шанель – женщине, которая превратила недорогие украшения в объект страстного желания парижских модниц. Мы собрали пятерку культовых украшений французского дома – проверьте, вы ничего не забыли?

Брошь-камелия

Любимый цветок Коко и главный символ дома Chanel – прекрасная белая камелия. Вдохновившись романом Александра Дюма «Дама с камелиями», Габриель через всю жизнь пронесла любовь к тонким, будто вырезанным из бумаги лепесткам – камелии украшали не только брендовые коллекции, но и интерьер ее дома. Эту же форму дизайнеры использовали для оформления шляпок и сумочек, а также для создания сережек, браслетов и подвесок. Камелии была посвящена целая коллекция бижутерии из 72 изделий (Chanel Camélia) и даже лимитированные косметические серии Chanel.

Настоящими любимцами модной публики стали текстильные и металлические броши в форме камелий. Коко вообще испытывала к этим украшениям особую страсть – брошками украшались вязаные свитера и жакеты из твида, платья и трикотажные пуловеры. И сегодня без изящного цветка с лепестками из цветной эмали или страз невозможно представить себе образ «в стиле Шанель».

Решайте, куда приколите свою камелию – на маленькое черное платье или фирменную «тельняшку»?

Жемчужное ожерелье

Именно с легкой руки Коко аристократический жемчуг превратился в гармоничное дополнение деловых костюмов и нарядов в стиле casual. Классические нити жемчужин белого, черного или серого цвета, бусы со звеньями-логотипами, короткие массивные «гроздья», напоминающие, скорее, белоснежный виноград, – к 2016 году легендарный аксессуар пережил множество реинкарнаций. Сочетайте с блузами и жакетами, кашемировыми пуловерами и, конечно, вечерними платьями.

Подвеска Сосо

Этот логотип знают даже самые далекие от моды люди! Две переплетенные буквы «С», символизирующие инициалы Коко, впервые появились в 1920-х годах на флакончике духов Chanel №5 – с тех пор ни одна коллекция не обходилась без узнаваемого значка. Одно из самых универсальных украшений – подвеска на тонкой цепочке в виде логотипа. Она хорошо сочетается с рубашками, закрытыми свитерами и летними сарафанами, может декорироваться жемчугом, стразами или эмалевыми вставкам.

Браслеты-манжеты

Массивные браслеты в византийском стиле, полностью прикрывающие запястья, – еще одна фирменная изюминка дома Chanel. В качестве материалов используются органическое стекло, пластик и металл, декорируются браслеты перфорацией и стразами, логотипами Коко, традиционным «мальтийским крестом» и жемчужинками.

С чем носить – зависит от фантазии. Во времена Шанель такие браслеты надевали прямо поверх рукава жакета или кардигана. Сегодня же вполне можно встретить украшения-манжеты даже на пляже в сочетании с купальником.

Серьги-кометы

Наконец, еще один знаменитый символ дома Chanel – комета. Впервые тему этих мистических небесных тел Коко затронула в 1932 году, выпустив свою первую ювелирную коллекцию. «Космическая» линейка есть у Chanel и сегодня – серьги, кулоны и браслеты украшены небольшими звездочками.

Коко не просто вдохновляли астероиды и сияющие звезды – она искренне верила в их энергию, наделяющую представительниц прекрасного пола особой силой. Шанель доказала на собственном примере истину – каждая женщина способна засиять на жизненном небосводе и, подобно ослепительной комете, оставить после себя яркий след!

Chanel украшения — отличаем от подделок

Мы спрашивали, искали информацию и анализировали долгое время, прежде чем советовать, как определить поддельные украшения Chanel, особенно теперь, когда они так популярны и так дороги!

Стоит заметить, что именно в Chanel легче всего обнаружить подделку – вес должен чувствоваться, быть значительным, должно быть отмечено мастерство высочайшего класса, подпись должна быть достоверной, должны присутствовать все регистрационные знаки и соответствующие маркировки.

Также для выявления очевидных паек марок следует знать, что подлинное украшение Chanel производится по самым высоким стандартам и грубое, неаккуратное исполнение изделия должно быть видно. Бирки являются еще одним определением подделки – подлинные бирки очень тонкие и слегка удлиненные – поддельные часто толще и чуть более округлые.

На фото ниже это все прекрасно видно.

Сверху – подлинная бирка Chanel, ниже подделка, – обратите внимание на форму, разницу в качестве чеканки и толщины.

Маркировка

С 1920-х годов дом Chanel занимается производством одной из самых высококачественных бижутерий в мире, используя навыки некоторых из самых известных и опытных ювелиров – Gripoix, Duke of Verdura, Goossens, Victoire de Castellane.

Действительно, Модный дом Chanel – первый, кто представил всю концепцию бижутерии – больше, чем неотъемлемую часть жизни, и сознательно сыграл на том, что материалы не были драгоценны. Первоначально Chanel производил бижутерию для того, чтобы хвалить и воспевать наряды, придуманные Коко Шанель, именно поэтому их нельзя было ценить как автономные части, они были единым целым ансамбля, образа и стиля Шанель. Ни одна из этих частей бижутерии не была подписана, и, само собой разумеется, что эти ранние произведения крайне редки и требуют значительного опыта для определения их подлинности.

Во время Второй мировой войны Дом Chanel закрыл свой магазин Rue Cambon, и только в 1954 году открыв его снова.

С этого времени, детали бижутерии начали подписывать, и в справочниках такие подписи, как правило, датируются от 1954-1971 (с даты первой известной подписи, до смерти Коко Шанель в 1971 году).

Подпись была проста – «CHANEL» был либо проштампован прямо на одной из частей бижутерии, или был присоединен как бирка (к ожерелью, например).

1970-е годы

Со смертью знаменитой женщины – Коко Шанель пришел новый владелец, который признал коммерческую важность имени Chanel, именно он начал использовать товарный знак фирмы на всех ювелирных изделий, которые она производила. Его имя Ален Вертеймер (Alain Wertheimer), именно он представил авторские права и регистрационные знаки, чтобы защитить имя Chanel от всевозможных подделок.

Была придумана специальная пластина, которая содержала надпись «CHANEL» с  авторскими и регистрационными знаками, а также логотипом СС и знаменитым «Made in France».

1981 – 1985 годы

До этого момента даты не использовались для надписи на пластине, но в 1981 году их стали добавлять, как четырехзначный номер внизу пластины. Пластина представляла собой, как правило, овальной или круглой формы бирку или непосредственно размещалась на одной из частей бижутерии. В исключительных случаях бирка была гексагональной, то есть имела шесть граней.

Заметим, что дизайн бирки ничем не отличается от дизайна предыдущего года, только теперь в нижней части надпись «Made in France» исчезла.

Это период, в течение которого Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) был назначен в качестве главного дизайнера Дома Chanel, он сознательно стремился к тому, чтобы выделять стиль и качество знаковых конструкций Шанель, придавая им современный эстетический вид.

Он назначил Виктор де Кастеллан (Victoire de Castellane) – знаменитую женщину-ювелира возглавить направление дизайна украшений Дома Chanel. Именно она произвела наиболее известные и популярные винтажные украшения Chanel, которые так обожают коллекционеры и которые продолжают вдохновлять сегодня.

Виктор де Кастеллан работала с 1984 до 1998 года – в удивительно творческий период для Шанель, ею была введена новая система маркировки, которая была поделена на соответствующие сезоны. Система начиналась с Сезона 23 и заканчивалась Сезоном 29, и этим сезонам примерно соответствует годы 1984-1989.

Фото ниже демонстрирует нам, что иногда подписанная пластина крепилась непосредственно на саму жемчужину.

1990/1991

Система обозначения бижутерии Chanel опять изменилась в 1990-1991 годах. Пластина потеряла все ссылки на дату, но при этом осталась содержать надпись «CHANEL» вдоль верхней части пластины, логотип CC в центре, и ниже знаменитое «MADE IN FRANCE». Такого рода детали бижутерии были произведены для Сезона 1990-1991 годов. 

С 1993 года

В 1993 система обозначения украшений Chanel была вновь изменена, эта система во многом схожа с той, которая используется сейчас, разница только в незначительных вариациях. С этого времени Chanel представляет две ежегодные коллекции украшений, которые совпадают с показами мод новых коллекций одежды – один весной, другой – осенью.

Знак авторского права и регистрационные знаки занимают снова свое место возле надписи «CHANEL», также как и надпись «MADE IN FRANCE» расположенная внизу, между ними разместился логотип СС, окруженный с одной стороны двумя цифрами, которые указывают год, а с другой – одной буквой, которая обозначает сезон: Р (весна) или А (осень).

Обычно пластина крепится непосредственно к элементу ювелирных изделий, или может быть в форме овальной бирки. 

Некоторые новые элементы в украшениях Chanel появляются и сейчас. Так, например, в круизной коллекции украшений буква P и А, обозначающая сезонность была заменена на букву С, на некоторых деталях были добавлены надписи «made in Italy» вместо «made in France», а застежки в виде кольца заменены на менее эстетичного вида застежки-крабы.

Но как бы ни изменялся внешний вид деталей украшений Chanel, мы всегда будем знать, что они будет высокого и надежного качества!

Украшения Шанель – роскошные и всегда актуальные — Секреты стиля

Знаменитая мадемуазель Коко Шанель произвела настоящую революцию в мире моды. Великий дизайнер не только осчастливила девушек и женщин маленьким черным платьем, но и подарила прекрасным дамам роскошные украшения, которые можно было надеть как на деловую встречу, так и на торжественное мероприятие.

Украшения Шанель 2019

Мадемуазель Шанель уделяла огромное внимание аксессуарам, без которых модный образ будет незавершенным. Известнейший бренд, названный в честь этой великолепной женщины, и по сей день создает роскошные и очаровательные ювелирные изделия и бижутерию, аналогов которой в мире просто не существует. Эти предметы принадлежат к отдельной категории, которая заслуживает истинного восхищения, громогласных оваций и признания модниц разных возрастов и социального положения.

Как и всегда, украшения Шанель 2019 года поистине роскошны. Хотя они не изготавливаются из дорогостоящих ювелирных металлов и сплавов, эти изделия выглядят ничуть не хуже и могут соседствовать в одном образе даже с самыми дорогими и изысканными вечерними нарядами. Коллекция 2019 года невероятно разнообразна – благодаря тому, что украшения бренда Шанель принадлежат к разным стилям, каждая барышня может найти здесь подходящий вариант.

В последней коллекции представители известной марки уделили особое внимание следующим актуальным трендам:

  • массивные крупные цепи, которые могут состоять из звеньев разной формы и размера;
  • декор в виде монеток и различных медальонов. Такие элементы в коллекции 2019 года встречаются очень часто – они украшают браслеты, цепочки, колье-чокеры и многое другое;
  • широкие браслеты-манжеты;
  • многослойные ожерелья, которые могут состоять из нескольких тонких нитей, всевозможных кулонов, жемчужных цепочек и так далее. При отсутствии аксессуаров из новой коллекции дизайнеры бренда предлагают модницам носить несколько цепочек и ожерелий одновременно – такая манера была характерна для самой мадемуазель Коко, поэтому ее последователи не отступают от ранее заведенной традиции и продолжают ее придерживаться;
  • особое место в каждой коллекции именитого бренда занимают аксессуары, оформленные в виде названия марки или его части. Это всевозможные серьги, кольца, браслеты с логотипом и многое другое. Невероятно ярко, самобытно и оригинально смотрится брошь Коко Шанель из последней коллекции, которая представляет собой первые 3 буквы названия, выложенные блестящими стразами, и аналогичные серьги.

Ювелирные украшения Шанель

Известная законодательница моды всегда считала, что чрезмерно дорогие аксессуары носят только те представительницы прекрасного пола, которые напрочь лишены вкуса и чувства стиля, поэтому абсолютно все украшения Коко Шанель продавались по вполне доступной цене. Между тем, в ассортименте современного бренда представлена не только бюджетная бижутерия, но и изделия из высокопробного золота и серебра, которые сочетают в себе вполне доступную цену и отменное качество.

Золотые украшения Шанель

Аксессуары из натурального золота ценят преимущественно за стильный внешний вид и долговечность. Любое изделие из этого металла способно прослужить своей обладательнице несколько десятков лет, причем его стоимость за это время не только не станет ниже, но даже повысится. В коллекции бренда Chanel представлены самые разные аксессуары из золота – серьги, кольца, колье и ожерелья, браслеты. Наибольшим спросом пользуются золотые серьги Шанель, которые прекрасно подчеркивают выразительные глаза и делают черты лица женщины более привлекательными.

Серебряные украшения Шанель

Красивые украшения в стиле Шанель, выполненные из серебра, гораздо более доступны, чем аналогичные золотые изделия. Такие аксессуары может себе позволить подавляющая часть женщин, а их внешний вид ничем не уступает дорогостоящим ювелирным изделиям других брендов. Поскольку мадемуазель Коко всегда заявляла, что слишком дорогие аксессуары она считает безвкусными и лишенными индивидуальности, все серебряные украшения Шанель продаются по очень доступной цене.

Изделия из серебра необычайно легко сочетаются с самыми разными предметами гардероба. Так, их можно с легкостью вписать в повседневный, деловой или романтический образ. Кроме того, серебряные аксессуары могут дополнить собой и маленькое черное платье, которое так любила мадемуазель Коко, и роскошный вечерний наряд, декорированный блестками, кружевом или стразами.

Серьги Шанель

Среди всего разнообразия женских аксессуаров мадемуазель Коко уделяла особое внимание сережкам, которые располагаются в непосредственной близости от глаз и подчеркивают красоту и глубину взгляда прекрасной дамы. Как и все украшения Шанель, серьги от этого бренда могут быть разными – минималистичными и невероятно лаконичными, подходящими под офисный костюм или строгое платье-футляр, или необычайно изысканными и превосходно сочетающимися с вечерними нарядами.

Форма и декоративное оформление сережек знаменитого бренда тоже чрезвычайно вариативны. Так, они нередко украшаются драгоценными и полудрагоценными камнями – очень популярны изысканные серьги Шанель с жемчугом, опалами или рубинами. Особое внимание уделяется и знаменитому логотипу – он может украшать собой как простые пусеты, так и роскошные винтажные аксессуары. Кроме того, среди бижутерии можно встретить оригинальные сережки в форме логотипа известной марки.

Серьги-пусеты Шанель

Очаровательные серьги-гвоздики Шанель выглядят очень изящно и аккуратно. Такие изделия дополняются надежным винтовым замком, который не вызывает дискомфорта во время носки и минимизирует риск потерять дорогостоящий аксессуар. В зависимости от индивидуальных предпочтений современные модницы могут выбрать самые разные варианты – логотип бренда в окружении блестящих фианитов, лаконичный логотип из гладкого золота или всевозможные модели с подвесками.

Винтажные серьги Шанель

Стильные серьги Шанель, которые были произведены еще в XX веке, можно назвать произведением искусства. Цена подобных аксессуаров достигает нескольких десятков тысяч условных единиц, однако, истинные ценители антиквариата готовы отдать многое, чтобы ими обладать. Винтажные изделия непросто вписать в outfit современной модницы, поэтому в большинстве случаев они используются для дополнения вечерних и торжественных луков. При выборе подобных аксессуаров весь образ должен быть выдержан в едином ретро-стиле – он требует подбора соответствующего наряда, прически и макияжа.

 

Бусы Шанель

Хотя все украшения Шанель выглядят необычайно женственно и утонченно, самым изысканным аксессуаром среди всего их разнообразия является жемчужная нить, которую ввела в моду знаменитая мадемуазель Коко в 1930-х годах. Бусы в стиле Шанель на основе этого изделия пользуются огромной популярностью у прекрасных дам и сегодня – в настоящее время они представляют собой длинный аксессуар из жемчужин, которые соединяются друг с другом звеньями цепочки.

При создании подобных изделий используется натуральный жемчуг, в том числе барочный (неправильной формы), и стеклянные бусины, покрытые перламутром. Качество бус с искусственным жемчугом очень высокое. Они долговечны, а сияние перламутра отличает их от любой другой бижутерии. Кроме того, несколько лет назад в коллекции именитого бренда появились бусы из жемчуга экстра-крупного размера, которые выглядят очень стильно и прекрасно подходят для дополнения делового лука.

Кольцо Шанель

Для многих представительниц прекрасного пола кольцо Шанель, золото, становится настоящим пределом мечтаний. Обладать этой очаровательной вещицей мечтает огромное множество девушек и женщин, вне зависимости от возраста и социального положения. Поскольку золотые украшения Шанель стоят очень дорого, и приобрести их могут себе позволить далеко не все барышни, стилистами бренда разработаны и изысканные аналоги из серебра или высококачественных бижутерных сплавов.

Как и во всех подобных аксессуарах, в оформлении колец именитого бренда очень часто используется его логотип. Кроме того, популярны цветочные мотивы, крупные драгоценные и полудрагоценные камни в обрамлении мелких фианитов и строгие геометрические элементы. Специально для новобрачных ювелирный дом Chanel выпустил коллекцию роскошных изделий из драгоценных металлов, которые будут уместны на любом торжестве.

Обручальные кольца Шанель

Аксессуарам для новобрачных стилисты ювелирного дома Chanel уделяют особое внимание. В коллекции представлены серебряные и золотые кольца Шанель, которые могут быть узкими и широкими, лаконичными или роскошными, сдержанными или умопомрачительными, от которых невозможно оторвать взгляд. Для создания подобных изделий используются разные виды золота – красное, белое, желтое и розовое, поэтому каждая барышня может выбрать изысканное украшение по своему вкусу.

Кроме того, практически все свадебные украшения бренда Шанель декорируются бриллиантами, которые могут быть крупными или мелкими. Для девушек, которые не могут себе позволить чрезмерно дорогие аксессуары, существуют аналоги с фианитами. Что касается бижутерных сплавов, для создания свадебной коллекции они не используются, поскольку стилисты бренда полагают, что каждая девушка в главный день своей жизни должна выглядеть идеально и носить только самые роскошные ювелирные изделия.

Браслет Шанель

Женские браслеты от именитого бренда отличаются оригинальностью дизайна. Основные черты аксессуаров такого рода – женственность, креативность и утонченность. В коллекциях ювелирного дома Chanel преобладают широкие браслеты, декорированные камнями. Тем не менее, встречаются и изящные модели с тонким плетением, украшенные маленькими кристалликами или жемчужинами. Очень оригинально смотрится и браслет Шанель, пробка, который идеально подойдет для дополненияповседневного образа.

Брошь Шанель

Великолепная брошь Шанель, оригинал, смотрится роскошно. Такие аксессуары преимущественно имеют крупный размер и декорируются разноцветными камнями. Стилисты бренда предлагают носить такие изделия в тандеме с однотонными платьями или костюмами. Между тем, мадемуазель Коко предпочитала носить броши на шляпке или берете, и в настоящее время такой способ ношения аксессуаров тоже актуален.

Цепочка Шанель

Красивые украшения Шанель представлены в самых разных вариациях. В том числе, в коллекции бренда присутствуют изысканные цепочки из золота, серебра и бижутерных сплавов. Дизайнеры ювелирного дома Chanel отдают предпочтение массивным цепям, которые хорошо заметны на шее прекрасной дамы. Между тем, популярны и многослойные аксессуары, состоящие из множества цепочек различной длины и толщины.

Часы Шанель

У представительниц прекрасного пола огромной популярностью пользуются не только женские украшения Шанель, но и наручные часы производства данного бренда, которые можно считать настоящим произведением искусства. Первый выпуск часов от ювелирного дома Chanel состоялся около 30 лет назад, а на сегодняшний день эти аксессуары представлены в невероятно широком ассортименте. Хотя модельный ряд наручных часов включает в себя и лаконичные изделия, продаваемые по доступной цене, большинство представленных вариантов имеет баснословную стоимость и выглядит поистине роскошно.

Первоочередно это относится к модели Premiere Camelia Skeleton, которая изготавливается из 18-каратного белого золота с 92 бриллиантами на корпусе и 30 бриллиантами на застежке из золота на атласном ремешке. Эти часы, как и многие другие, были неоднократно номинированы на престижную премию Ежегодное Гран-при часового искусства, жюри которого по достоинству оценило невероятно красивую вещицу.

Украшения Шанель – как отличить подделку?

На мировом рынке представлено большое количество некачественных подделок, покупка которых может стать настоящим разочарованием для прекрасной модницы. Чтобы определить украшения Шанель, оригинал, необходимо знать несколько важных нюансов, таких, как:

  • самая главная характеристика – это цена. Оригинальные изделия не могут стоить дешево;
  • на обратной стороне аксессуара должна присутствовать овальная (не круглая!) или рельефная отметка с указанием наименования бренда, серии и года выпуска;
  • любые украшения Шанель имеют внушительный вес. Подделки же, напротив, часто совсем не ощущаются в руке.

Украшения и мужчины CHANEL — История красоты — LiveJournal

30 сентября 2013 года мне посчастливилось прослушать лекцию — моноспектакль «Загадочная Коко Шанель» в исполнении великолепного и неподражаемого Александра Васильева (Маэстро приезжал в Калининград в рамках «Балтийских сезонов»).
Конечно, его оценка Габриэль Шанель, данная им в книге «Красота в изгнании» в 2008 году, и в настоящее время, скажем так, эмоционально весьма и весьма отличаются (а для себя, узнав некоторые факты из жизни Мадемуазель, я наконец-то поняла, почему я никогда не хотела и не буду покупать винтажные украшения её Модного дома лично для себя).
Но не об этом мой пост, а о том, какую роль в создании легенды «украшения Коко Шанель» сыграли талантливейшие мужчины 20-го века и как научиться отличать «настоящую» бижутерию Шанель от современных подделок…
В отличие от многих иных «домов» украшений, история COCO CHANEL может быть достаточно подробно каталогизирована по датам и темам «времена года», «дизайнеры», «годы». И именно прослеживая изменения в маркировке украшений, можно проследить историю «эпохи Мадемуазель».

Первые украшения Коко Шанель периода 20 — 40-хх годов прошлого столетия не имеют маркировки в привычном нам понимании (на обратной стороне изделий не стоит клеймо). Почему это делалось, можно только гадать. Возможно, считая украшения составной частью всего ансамбля, Мадемуазель намеренно и именно по этой причине не маркировала свои украшения (отдельно линии бижутерии не выпускались). Но, возможно, ещё и потому, что маркировка, например, длинного ожерелья из искусственного жемчуга представлялась весьма проблематичной (тэги ещё не были изобретены).  Британский Vogue в 1926 году писал о Шанель: «…она инициирует поддельные ювелирные изделия, чтобы носить их везде,  даже на пляже…».

  В 1921 году Шанель впервые, наряду с одеждой,  представила в своём парижском бутике украшения (бижутерию, в нашем понимании).

В это же время Коко начинает сотрудничать с Домом Грипуа (Maison Gripoix).


Maison Gripoix для Chanel во французском Vogue, 1937 год

Украшения Gripoix для CHANEL 50 — 80-хх годов






Вот примерно так выглядит процесс создания украшения от Грипуа:

    Поль Ириб (Paul Iribe) — талантливейший художник, иллюстратор и скульптор, награждённый  в 1933 году высшей наградой Франции — Орденом Почётного Легиона, за свою работу в качестве художника — иллюстратора.
    Коко Шанель умела использовать мужчин в своих целях, иногда смешивая любовные и коммерческие отношения.


Брошь, сделанная Полем Ирибом в стиле ар деко, изумруд, бриллианты, жемчуг, сапфиры


Иллюстрации Поля Ириба

Роман Коко Шанель с Полем Ирибом существенным образом повлиял на дизайн украшений. Некоторые исследователи «творчества» Габриэль Шанель, например, Patrick Mauries, утверждают, что многие основополагающие принципы при изготовлении её украшений были установлены ещё в 1910-е годы. Так, эти принципы включали в себя использование крупных камней (и неважно, что камни были «фальшивыми»), применение декоративности с использованием новизны и разнообразия, акцентирование пропорций в украшении. Почитатели таланта Ириба отмечали наличие у него вкуса к «безудержному великолепию» в ювелирных изделиях.
Отношения между Шанель и Ирибом были хотя и весьма плодотворными, но, к сожалению, недолговечными — Поль Ириб умер в 1935 году от сердечного приступа в возрасте 52 лет в доме Шанель (имеется версия, что во время игры в теннис).

В 1932 году к Мадемуазель, имевшую уже к тому времени всемирную славу, обратилась «алмазная» компания DeBeers с интересным для обеих сторон предложением разработать и показать коллекцию ювелирных украшений (бизнес компании сильно страдал из-за мировой экономической депрессии, начавшейся в 1929 году в Америке).
Коко заручилась поддержкой Поля Ириба, и, работая вместе, они создали потрясающую коллекцию, которая была показана в течение 2-х недель в ноябре 1932 года в квартире Шанель на 29 Rue Du Fauborg — Saint Honore.
Коллекция ювелирных украшений Deamond Collection от CHANEL, как пишут, принесла DeBeers рост в 20 очков на Лондонской фондовой бирже через 2 дня после начала показа коллекции.

В этой ювелирной коллекции CHANEL присутствовали вариации на три темы — банты, звёзды и перья. При этом создавалась иллюзия отсутствия крепления драгоценных камней; бриллианты были огранены в необычные формы — треугольники, шестиугольники и трапеции; их размер варьировался от очень крупных до самых крошечных. Ювелирные украшения были сделаны, как мы сейчас бы выразились, по принципу трансформеров, т.е. ожерелья, броши и диадемы легко могли «превращаться» в браслеты и кулоны при минимальных усилиях их хозяек.
Шанель объясняла свой интерес к коллекции тем, что  в 20-х годах она делала «поддельные» украшения, «потому что они были лишены высокомерия в эпоху слишком лёгкого Luxe»,  но что сейчас алмазы являются «самой большой ценностью в наименьшем объёме», и что именно  в столь трудные времена они получили своё реальное значение и стоимость (в общем, как всегда, Габриэль нужны были деньги).

Другим важным партнёром для Коко Шанель в 20 — 30-хх годах был сицилийский герцог (а, как мы знаем, Мадемуазель очень любила сотрудников с «титулами») Фулько ди Вердура (Fulko di Verdura).

Считается, что вклад герцога — «ювелира» в фирменный стиль CHANEL состоит во включении мотивов мальтийских крестов в украшения и в использовании массивных камней в густо эмалированных частях украшений, особенно — браслетов. В 1934 году Fulco di Verdura переехал в Лос — Анджелес, чтобы присоединиться к ювелирному бизнесу своего друга, а затем переехал в Нью — Йорк в 1937 году, чтобы открыть собственную фирму.


Коко за работой, 1938 год

С октября 1939 года и до 1954 года под маркой CHANEL одежда и украшения не выпускались (хотя имеется мнение, что французский «стеклянный» дом ROUSSELET делал жемчужные сотуары для продажи в бутиках Коко в Париже между 1948-м и 1952-м годами).
НО! есть один очень интересный момент в истории маркировки бижутерии CHANEL — в 40-е годы прошлого столетия одна предприимчивая американская компания CHANEL NOVELTY COMPANY (в последствии изменившая своё наименование на Reinad) стала выпускать бижутерию, маркируя её словом CHANEL.
Неукротимая Мадемуазель, хотя и закрывшая двери своих магазинов, но никому и никогда не продававшая своё имя, подала на «Шанель — Новинку» в суд и выиграла спор!
В настоящее время украшения того времени со «спорной» маркировкой, не являясь оригинальными творениями Дома CHANEL, всё же имеют неоспоримую ценность в глазах коллекционеров, так как олицетворяют собой значительное и бурное время в истории CHANEL.

В 1954 году Мадемуазель, которой было уже за шестьдесят, вновь открывает двери своего бутика на 31 Рю Камбон (по этому поводу Александр Васильев рассказывал следующее — к Шанель явились американские братья Вертхаймеры, которым принадлежало 90% дохода от продажи духов CHANEL №5, и потребовали от Коко что-то придумать, в противном случае пригрозили вообще не выплачивать ей «жалкие» 10% от продаж. Шанель возмутилась в ответ, сказав, что в войну они ей вообще ничего не платили и, в свою очередь, потребовала 9 миллионов долларов за «вынужденный» простой. Видимо, от такой наглости братьям ничего не оставалось, как выплатить «красотке» требуемую сумму. Вот с помощью этих-то денег Коко и вернулась в модный бизнес, тем более что её злейшая конкурентка Скьяпарелли «вышла на пенсию»).
Коко самолично стала составлять украшения, по-прежнему не маркируя их.

Примерно в 1954 году ювелир Роберт Гуссенз начал сотрудничать с CHANEL (через своего работодателя DeGorse), разрабатывая дизайн для украшений модного дома. Став в 1960-м году главным дизайнером украшений дома CHANEL, он внёс собственный вклад в «стиль Шанель» — ожерелья в виде чёток, длинные цепи с искусственным жемчугом и бисером, стеклянные кабошоны pate de verre, прообразами которых были англо — саксонские пряжки, огромные броши — стилизации мальтийских крестов.

Вот с этого-то времени появилась официальная маркировка украшений CHANEL в виде штампа со словом CHANEL или тем же штампом CHANEL с тремя маленькими звёздочками снизу. Доподлинно не известно, по какому принципу ставились такие клейма на украшения, но именно так маркировалась бижутерия CHANEL вплоть до 1971 года — года смерти Мадемуазель.


  Крест-ожерелье, 1950-е, Гуссенз, современная цена от 12500 долларов

  Позолоченная брошь со стразами и искусственным жемчугом, 60-е годы, Гуссенз, цена от 4800 долларов


Колье — змея, Гуссенз, 60-е, современная цена от 16500 долларов


«Византийская» брошь, Гуссенз, 1956 год, от 12500 долларов


«Византийское» ожерелье 1954 год, Гуссенз, переиздано в 1971 году

С 1971 по 1980 годы компания CHANEL (к тому времени уже полностью перешедшая во владение к братьям — американцам Вертхаймерам) изготавливала и продавала точные репродукции «прижизненных» украшений Коко.
Маркировка на украшениях претерпела ряд изменений, так, на обратной стороне украшений по-прежнему ставилось имя CHANEL, но оно заключалось в круг (очень редко — в овал) с одновременным проставлением знаков авторского права и символом регистрации товарного знака в левом и правом верхних «углах» круга. В нижней части круга выбивалась фраза «MADE IN FRANCE», а между CHANEL и MADE IN FRANCE ставился логотип дома CHANEL в виде скрещённых букв СС («присвоенных» Коко с церковных витражей 16-го века).

Ожерелья также маркировались, но весьма оригинальным способом — на одно из звеньев припаивалась согнутая пополам круглая (или полукруглая) пластина, на которой были выбиты все «шанелевские» маркировки.

Пришедший в CHANEL 1983 году Карл Лагерфельд (он же «Кайзер Карл») первоначально был злобно обвинён в модернизации и переосмыслении классического стиля CHANEL, хотя, по прошествии некоторого времени было признано, что брэнд CHANEL обрёл «второе» дыхание.
С 1980-го года маркировка на украшениях CHANEL была изменена — фраза «MADE IN FRANCE» была удалена, вместо неё ставился знак авторского права и год выпуска украшения.

С 1986 по 1992 год главным дизайнером украшений CHANEL становится Виктуар де Кастеллан, представивший новый вариант маркировки украшений Дома — круглая пластина была заменена на овальную, знаки авторского права и зарегистрированного товарного знака стали ставиться непосредственно возле слова CHANEL слева и справа, в центре пластины помещался логитип «CC», по обе стороны от логотипа указывались сезоны CHANEL (например, если это был 23-й сезон, то ставились цифры 2 и 3 возле «CC»; а всего таких сезонов было 29-ть). Фраза «MADE IN FRANCE» также была возвращена в нижнюю часть пластины.

С 1993 года и до настоящего времени украшения CHANEL маркируются следующим образом — указание на сезоны упразднено, на их месте слева от логотипа «CC» ставятся две последние цифры года выпуска украшения и справа от логотипа — буквы «А» или «Р» («а» — от английского написания слова «осень», «р» — от английского «printemps», осень), реже можно увидеть «С» на украшениях для круизных коллекций или «V» — для летних.
Маркировка может выглядеть и как штамп на изделии, либо ставиться и на припаянной пластине (чаще всего на ожерельях), на браслетах обычно имеются тэги с маркировкой.

При этом фраза «MADE IN FRANCE» с 1998 года всё реже встречается, так как производство украшений частично перенесено в Италию и, соответственно, ставится «MADE IN ITALY».

В настоящее время украшения брэнда СHANEL часто подделываются (например, вешается оригинальный тэг на современную репродукцию украшения, что повышает стоимость подделки в несколько раз; как ещё один пример — вклеивается настоящая пуговица CHANEL (без ножки) в центр броши, по стилю схожей с CHANEL, и в результате продавец «снимает сливки» в несколько тысяч долларов), поэтому очень важно перед покупкой украшения от CHANEL смотреть не только на наличие маркировки, но и на общее состояние вещи, так как её настоящий возраст «выдают» непреднамеренные потёртости позолоты, царапины и наличие патины. Непременно стоит  оценивать дизайн всего изделия в целом, а также сопоставлять отдельные части украшения между собой.

На мой взгляд, украшения Мадемуазель стали столь популярны благодаря тому, что она являлась их «ходячей» рекламой на всём протяжении её долгой жизни.


Шанель в 30-е годы с леди Абди

С Сержем Лифарём

И, напоследок, предлагаю полюбоваться ещё несколькими работами всемирно известного брэнда CHANEL.

Источники фото и информации:
http://douglasrosindecorativearts.wordpress.com/2012/08/15/dating-chanel-a-guide-to-chanel-jewelry-date-marks/

http://www.milkywayjewels.com/chanel_jewelry.html

http://antiques.about.com/od/markssignatures/tp/Chanel-Costume-Jewelry-Marks.htm

http://www.milkywayjewels. com/chanel_jewelry.html

http://ourbiglove.ru/directory/coco-chanel-ukrasheniya-kak-simvol-svobody/

http://www.chanel.com/ru_RU/%D0%AE%D0%B2%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D1%80%D0%BD%D1%8B%D0%B5_%D0%B8%D0%B7%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D1%8F/1932
%D0%B1%D1%80%D0%B0%D1%81%D0%BB%D0%B5%D1%82%D1%8B#БРАСЛЕТ-1932-ИЗ-ЖЕЛТОГО-ЗОЛОТА-18-КАРАТ-J10064

Украшения-легенды: Chanel Coco Crush

Zlato.ua продолжает тему легендарных ювелирных украшений. Сегодня под разбор полетов попала лишь одна коллекция, зато с какой предысторией! Как появилось кольцо Chanel Coco Crush и при чем здесь жокеи — читайте прямо сейчас.


Рождение легенды по фамилии Chanel

Лошадиная ферма. Вот с нее-то все и началось. В начале 1900-х, Габриэль Шанель приехала “погостить” (к сожалению, в роли куртизанки) к своему приятелю  светскому богачу Этьену Бальсану. Именно Этьен — первый мужчина, взявший на себя ответственность за жизнь и пропитание певички из кафе по прозвищу Коко.

Он был богат и знатен, разводил лошадей и трепетно проводил экскурсии Коко по конюшням своего охотничьего угодья. Роскошные седельные ткани и конские стеганые одеяла так впечатлили модистку, что она решилась ввести их в модный обиход парижанок! Решила — и сделала стеганую ромбовидную строчку иконой индустрии высокой моды! Но не все так легко и просто…

Кроме Коко в угодье Этьена было еще много женщин. Ох уж эта Франция! Туго затянутые в корсеты, красивые дамы приезжали на ужин, оставались на неделю и уезжали навсегда. Кутежи, коктейли, вечеринки — веселье, но не в манере Коко. Она не чувствовала себя «одной из» и потому хотела отличаться даже внешне.

Так, Коко сшила у местного портного бриджи и жакет для верховой езды. На одной из конных прогулок с Этьеном, она познакомилась с видным красавчиком — Артуром Боем Кейпелом и безумно влюбилась! Влюбилась, бросила все и уехала за Боем в Париж. Роман бурлил несколько лет, пока любовников не разлучила смерть. Бой Кейпел погиб в автокатастрофе в 1920-м и это стало первой и главной трагедией в жизни Коко, от которой она так никогда и не оправилась. Даже в почтенном возрасте, когда мировая fashion luxury индустрия лежала у ее ног…


Коко на лошади, рядом — Артур Бой Кейпел, примерно 1909 год

В ночь после смерти Боя, Коко закрылась в своей комнате и скроила то-самое маленькое черное платье. Это был траур по Артуру Капелю и ее любви.  В том же 1920-м году, уже не малышка Коко выпустила свою первую официальную коллекцию, где использовала ромбовидную стежку для подкладок, воротничков и манжет. Первый шаг на пути создания империи Chanel, где любое воспоминание о корсете, который в буквальном смысле ущемлял женщину, официально объявлено out of fashion.

Жизнь, зашифрованная в сумочку 

А в 1955 году появилась легендарная сумка 2.55. Маленькая, кожаная, элегантная дамская сумочка на цепочке, простроченная техникой matelassé. 2,55 — это зашифрованная дата релиза — февраль (2 месяц) 1995 года. Создавая ее, мадемуазель Коко произнесла эпохальное: «Надоело держать сумку в руках! Я ее вечно где-нибудь забываю!» Женщины сошли с ума. Жизнь без Chanel 2.55 утратила смысл…
Внутри — телячья кожа. Потому что роскошь — это когда изнанка так же хороша, как и лицевая сторона. И отделение на молнии, где, как говорят, Коко хранила старые любовные письма. Снаружи — кармашек для денег. Гордая эмансипе никогда больше не позволяла мужчинам себя содержать.

Ромбовидная строчка получила такой резонанс, что наследникам империи Chanel пришлось перенести ее и на ювелирные украшения. Ими стали Chanel Coco Crush, выпущенные в 2005 году. Справедливости ради, тоже легендарные!

По мотивам алмазной строчки…

Ювелирная линия, полностью посвященная стеганому мотиву, включает в себя кольца, браслеты-манжеты, колье и даже каффы из белого и желтого 18-каратного золота. Изящно выгравированная ромбовая строчка созвучна с философией бренда: изысканная простота всегда современна!

Коллекция Coco Crush создавалась для повседневных приключений современной женщины. Это украшения для изысканных бунтарок. Как две стороны медали, они могут быть минималистичными и максималистичными одновременно. Этот независимый, свободный дух — душа всей коллекции Coco Crush. Женщина может носить свои украшения так, как ей хочется, будь то одно-единственное кольцо или целая горсть браслетов на запястье. Женщина никогда не отказывает себе в свободе и гордится этим.

Универсальность Chanel Coco зашкаливает. Все кольца, подвески и браслеты можно смешивать, сочетать друг с другом, надевать “вверх” так и “вниз ногами”. Нет неправильного способа носить Coco Crush! Коллекция как бы говорит: “Ты уже взрослая девочка. Решай сама, как тебе больше нравится!” Это и есть свобода выражать свою уникальную индивидуальность, за которую боролась Габриель Шанель!

В этом смысле, английская актриса Кира Найтли — идеальное лицо Coco Crush, да и в целом бренда Chanel. Известная своей мальчишеской непосредственностью, феноменально вплетенной в истинно женскую элегантность, Найтли — та самая женщина мечты Коко Шанель.

Сегодня украшения Coco Crush такой же идентификатор бренда, как маленькое черное платье, сумка 2.55 или парфюм Chanel №5. Если вы также прикипели душой к легендарной строчке — в каталоге Zlato.ua вы найдете украшения в стиле Coco Crush.

Автор текста: Винокур Дария

Читайте также: Украшения-легенды: Tiffany

Любимые украшения Коко Шанель

Какие украшения предпочитала «великая мадемуазель» и как их носила? Секреты ювелирного стиля, подкрепленные цитатами дизайнера, перед вами. Открываем шкатулку!

Нити жемчуга

Фаворитом Шанель был жемчуг. В 1920-е она ввела моду на многослойные перламутровые ожерелья как со вставками и подвесками (сотуар), так и без них. Длина жемчужной нити Габриэль до «укладки» на шее, груди или спине составляла более одного метра! Модельер носила жемчуг сама и советовала его всем своим клиенткам, так как была убеждена, что нет женщины, которой перламутр не подходит.

Кружево – самая прекрасная имитация фантазии природы. А жемчуг всегда прав

Крупные серьги-пусеты

Габриэль Шанель не носила длинные серьги с подвесками а-ля канделябры, кисти или гирлянды. Зато была без ума от крупных пусет: либо в виде бутона камелии (символ модного дома Chanel), либо в виде большой искусственной круглой жемчужины в обрамлении ограненных под бриллианты кристаллов стекла. Она не была первой среди кутюрье, кто использовал бижутерию в высокой моде, но первой отдала в своих коллекциях и в собственном стиле приоритет неблагородным металлам и камням и, что прежде считалось немыслимым, сочетала в одном образе драгоценности и бижутерию, а в одном украшении – бриллианты и горный хрусталь, природный перламутр и рукотворный.

Мне нравится бижутерия, потому что она провокационна

Эмалевые браслеты с мальтийским крестом

В 1925 году в Венеции Шанель познакомилась с начинающим итальянским ювелиром аристократического происхождения, герцогом Фулько ди Вердурой, которому семья дала громкое имя, но не средства к существованию. Интерес Фулько к работе не только с драгоценными металлами и камнями, но и с бижутерией, а также желание создавать украшения не классического дизайна, а нарочито театрального, были по душе его парижской нанимательнице. Один из первых плодов этого сотрудничества, которое продлилось до 1937 года, – серебряные браслеты-манжеты, покрытые эмалью и украшенные золотым мальтийским крестом, инкрустированным кабошонами натуральных и искусственных камней. Специально для Габриэль Вердура создал пару таких браслетов с белой эмалью (она надевала их очень часто) и один с черной. В этой же стилистике, с мальтийскими крестами, домом Chanel были выпущены кулоны и броши, которые с удовольствием носили Шанель и ее клиентки, в числе которых актрисы «золотого» Голливуда Глория Свенсон, Грета Гарбо и Марлен Дитрих.

И еще интересный факт: Коко не любила украшения с застежками, поэтому предпочитала либо незамкнутые браслеты (как манжеты, так и обручи), либо браслеты-цепочки, которые мягко обнимали запястья и не стесняли движений рук.

Украшения – это то, что делает женщину женщиной

Коктейльные кольца

Хотя Шанель и принадлежит высказывание «Выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним», сама она предпочитала надевать много украшений: носила ожерелья в несколько рядов, унизывала запястья браслетами, а пальцы – крупными кольцами. Коктейльное кольцо – детище и символ 1920–1930-х, когда в моде царила эпоха ар-деко и состоялся творческий взлет «великой мадемуазель», так что она не могла остаться равнодушной к «бунтарским» украшениям подпольных вечеринок с крепкими напитками. Шанель нравилось дополнять броские перстни широким гладким кольцом, надевая их вместе на один палец.

Безвкусица имеет пределы, только хороший вкус бесконечен

Ожерелье-сотуар в византийском стиле

Одним из источников вдохновения для Габриэль Шанель и Фулько ди Вердуры было искусство Византии. Многие украшения дома Chanel в 1920–1930-е выполнены в византийском стиле, которому присущи любовь к крупным формам, ярким камням-кабошонам в сочетании с жемчугом, желтому золоту, чеканке, мозаике и эмали. В этом стиле главенствует, с одной стороны, торжественность храмов и божественная красота икон, с другой – парадная роскошь императорского двора. Золотой сотуар Коко Шанель благодаря вставкам-медальонам выглядит как россыпь орденов, врученных на торжественном приеме, и нет ничего удивительного в том, что на медальонах вычеканены изображения ангелов.

Драгоценности – это целая наука!

Броши

Шанель обожала броши и ввела в моду разные способы носить их: не только на груди, но и на берете, шляпе, поясе, воротнике блузы, лацкане жакета и даже кармане, а также вместо кулона или пуговиц. На некоторых фотографиях Габриэль запечатлена с парой одинаковых брошей, закрепленных на одежде симметрично (и дизайнеры наших дней охотно этот прием берут на заметку). «Великая мадемуазель» советовала клиенткам начинать собирать свою ювелирную коллекцию именно с брошей, потому что это универсальный и элегантный аксессуар на все случаи жизни. Кутюрье и ее ювелиры создавали броши в стиле ар-деко, в котором, как мы помним, есть место и геометрическим мотивам, и природным – изображениям птиц, животных, цветов, фруктов, и цитатам из искусства Древнего Египта. Уже упомянутые нами византийский стиль и символика Мальтийского ордена также использовались в создании украшений – так в коллекциях аксессуаров дома Chanel и в шкатулке его основательницы появились броши-звезды и броши-кресты.

Мода проходит, стиль остается

Украшения в стиле Коко Шанель для вашей коллекции:

Коктейльное кольцо SL из розового золота с рубином и бриллиантами; серьги SL из серебра с фианитами и жемчугом (заказать)

Брошь SL из серебра с фианитами и жемчугом; колье SL из серебра с жемчугом (заказать)

Коктейльное кольцо S&P из серебра с фианитами; брошь SL из серебра с зелеными фианитами и жемчугом (заказать)

Коко Шанель идеи оформления вечеринки по случаю дня рождения

Кто сказал, что тематические дни рождения предназначены только для детей? Не нам! Мы хотим поделиться с вами, как устроить взрослую и утонченную тематическую вечеринку Шанель! Эта дизайнерская вечеринка была устроена для молодой женщины с дорогим вкусом на ее 25-летие. Это весело и по-девчачьи, но в то же время утонченно и шикарно, что подойдет любой девушке, независимо от того, кому исполнилось 25 или 75 лет!

Прежде всего, поговорим о центральных элементах! Декор стола имеет решающее значение, когда вы пытаетесь воплотить определенную тему вечеринки, но особенно важно, когда у вас больше места на званом обеде.Делая центральные украшения для вечеринок в стиле Шанель, вам просто НЕОБХОДИМО использовать этот культовый флакон духов известных брендов! Здесь мы использовали великолепные квадратные вазы от Bella Nozze и соединили их с очаровательными наклейками с надписью «No 5 Chanel Paris Parfum» от Etsy. Мы пошли и взяли все розы, которые были в таком же розовом диапазоне, и смешали их вместе для каждой аранжировки. Разные размеры и цветовые вариации отлично подошли!

Помимо композиций из флаконов духов, на вечеринке Chanel обязательно должны быть шляпные коробки с розами! Они очень сложные, милые и простые в изготовлении! Все, что вам нужно, это шляпные коробки и аэрозольная краска! Поищите в местных благотворительных магазинах коробки для шляп от маленьких до средних, убедитесь, что они не слишком большие, иначе вам понадобится много роз.Но эй, чем больше, тем лучше! Аранжировки, использованные на этой вечеринке, состояли из 12-15 роз в каждой шляпной коробке. Если вы стремитесь к изысканному и зрелому образу, то определенно придерживайтесь базового черного, белого или светло-розового, чтобы закрасить шляпные коробки, пусть это будет стильно, дамы! Когда вы нанесете один или два слоя краски, дайте ей высохнуть, и вы готовы к шикарным наклейкам Chanel. Наклейте их и Виола! У вас есть великолепные украшения для стола, которыми могла бы гордиться сама Коко Шанель!

Это не вечеринка без фона, и этот фон Chanel был идеальным холстом для праздничного торта и угощений Chanel! Самое приятное то, что это было очень просто выполнить! Вы знаете, что они говорят, простота — это высшая изощренность.Тюлевый материал для задника был подвешен на карниз. Вы можете использовать шторы на окнах из шифона / тюля или пойти в магазин тканей и купить материал. Для получения однотонной белой спинки мы определенно рекомендуем двойную укладку с более толстым материалом за тюлем! Теперь, что касается персонализированного знака дня рождения Chanel, вы можете попросить графического дизайнера сделать дизайн и попросить местную компанию рядом с вами распечатать его. Вы можете найти отличных графических дизайнеров на старой доброй Etsy! Соедините знак с несколькими столь необходимыми розовыми розами, и вы получите шикарный и изысканный фон от Chanel!

Торт! Все любят торт! Особенно, если это праздничный торт от Шанель! Этот шикарный торт радует нас огромными сердечными глазами! Это ПОЧТИ мило, чтобы есть.Эту милашку с хохолком и макаронное печенье сделала местная художница из Сакраменто Эвелина из пекарни Yum. Эвелина сделала съедобный логотип Chanel для торта, который придал ему идеальный дизайнерский вид! Организатор вечеринки и ведущий сделали розы вручную, и они тоже съедобны! Поговорим о таланте! В завершение торта был использован гламурный торт с цифрой «25» от Amazon, и точно так же у вас получился ШИКАРНЫЙ праздничный торт от Chanel!

Помимо торта на тематической вечеринке Chanel вам понадобятся и другие угощения, и это печенье вас не разочарует! Вы также можете заказать их на Etsy, кусок пирога! Помимо печенья Chanel, у вас также могут быть мармеладки, соответствующие цветовой гамме, и выставленные в стильных стеклянных вазах.Несмотря на то, что это конфеты, вам все равно нужно, чтобы они были стильными! Ой! И мы просто должны упомянуть книгу Chanel, как это мило! Вы также можете приобрести его на Amazon или Etsy. Чем больше логотипов Chanel вы получите на вечеринке, тем лучше! Это что-то вроде туфель, девушке никогда не бывает достаточно!

А теперь поговорим о других украшениях для вечеринок Коко Шанель! Придерживаясь черной, бело-розовой и золотой темы, мы определенно должны рекомендовать использовать черное скатерть для вашего стола. Черный цвет придает декору стола драматизм и изысканность, присущие Шанель! Использовалась классная посуда, такая как золотые зарядные устройства с белыми тарелками, золотые столовые приборы, бокалы для вина и, конечно же, с оттенком розового на салфетках.Это идеальное сочетание элегантности и женственности! Столы были уставлены центральными элементами флаконов духов Chanel, цветочными шляпными коробками и элегантными подсвечниками. По словам Коко Шанель, эти украшения для вечеринок от Chanel определенно шикарны и великолепны!

украшения для шанель — купить украшения для шанель с бесплатной доставкой на AliExpress

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для украшений Chanel.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально есть тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы найдете новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, так как это украшение для лучших шанелей в кратчайшие сроки станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили украшения для шанелей на AliExpress.С самыми низкими ценами в Интернете, дешевыми тарифами на доставку и возможностью получения на месте вы можете сэкономить еще больше.

Если вы все еще не уверены в украшениях Chanel и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место, чтобы сравнить цены и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг, и предыдущие клиенты часто оставляют комментарии, описывающие свой опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести украшения chanel по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

404 Not Found — Propstation

.menu__item> a { отступ слева: 7 пикселей; отступ справа: 7 пикселей; } } @media (min-width: 1025px) и (max-width: 1650px) { .header__logo — center { позиция: относительная! важная; ширина: 100%! важно; поле справа: 25 пикселей; заказ: -1; } .header__logo — center svg { ширина: авто! важно; } }]]>

$ 10 ФИКСИРОВАННАЯ ДОСТАВКА 3-6 ДНЕЙ

СКИДКА $ 10 на ПРИ ЗАКАЗЕ ВЫШЕ 250 $ | используйте код при оформлении заказа: 10OFF250

НАСЛАЖДАЙТЕСЬ $ 15 СКИДКА ДЛЯ ЗАКАЗОВ ВЫШЕ 350 $ * код не требуется

Мы искали эту страницу повсюду. Вы уверены, что URL-адрес сайта правильный? Свяжитесь с владельцем сайта.

ВЕРНИТЕСЬ НАЗАД

ЧТО ВЫ ИЩЕТЕ?

Пустой результат

  • Авторские права © 2020 Propstation
    Все права защищены | UEN: 53403823M
$ 200.00 БОЛЬШЕ ДО БЕСПЛАТНОЙ ДОСТАВКИ

Ваша корзина пуста.

Ваш любимый выбор пуст.


СОЗДАТЬ УЧЕТНУЮ ЗАПИСЬ

— Получите скидку 5 долларов на приветственный подарок
— Доступ к истории заказов и отслеживание пакета
— Подробная информация для более быстрой оплаты
— Специальные предложения и приглашения на мероприятия
— Безопасный список избранных

СОЗДАЙ МОЙ АККАУНТ

Добро пожаловать на борт! Спасибо, что присоединились к нам! Мы отправили вам код БЕСПЛАТНОЙ ДОСТАВКИ на ваш адрес электронной почты.

Продолжить покупки

Размеры изделия

Конвертер измерений

Введите значение в поле см, чтобы преобразовать значение в дюймы:

дюймов:

1. Варианты и тарифы доставки

Наши тарифы на доставку предназначены для покрытия обработки вашего заказа, обработки и упаковки продуктов, а также доставки вам. Стоимость доставки рассчитывается при оформлении заказа.Указанные ниже цены основаны на общей стоимости заказа. Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашим разделом «Доставка и доставка».

$ 100119 — средняя Посылка
8,00 долларов
Общая стоимость заказа Варианты доставки и тарифы
Любая общая стоимость Самовывоз из магазина
БЕСПЛАТНО
$ 0 — $ 100 Маленькая посылка
$ 5,99
200 долларов и больше Большая посылка
БЕСПЛАТНО
Предметы мебели Мебель Фиксированная ставка
20 долларов.00
Экспресс-доставка Фиксированная ставка экспресс-доставки
$ 25,00
2. Время доставки
18 Доставка в небольшом магазине 18 2-4 рабочих дня 9078159 901 3.График доставки
Варианты доставки Расчетное время доставки
Средняя посылка
Большая посылка
3-6 рабочих дней
Предметы мебели 7-14 рабочих дней
Экспресс-доставка Следующие рабочие дни
Магазин
Варианты доставки День и время доставки
Относится ко всем вариантам доставки Понедельник, среда, пятница
с 12:00 до 21:00
вторник — суббота
с 12:00 до 20:00
Адрес получения: 28 senang Crescent # 02-09 (верхний блок)
Bizhub 28, Singapore 416601
Только по предварительной записи: What’s App +65 9163 2939
Обратите внимание:
— Дополнительная плата в размере 15 долларов США.00 для конкретного запроса времени доставки.
— Из-за периодов пиковой нагрузки и государственных праздников день и время доставки будут незначительно изменены.
— Встреча в магазине должна быть назначена за 1 день.
4. Несколько поставок для одного заказа
  • Иногда заказанные вами товары могут быть отправлены и доставлены вам отдельно из-за характера товаров. В этих случаях с вас НЕ будет взиматься дополнительная плата за доставку.
5.Хранение заказа

Propstation может хранить ваш заказ в течение максимум 3 месяцев с самой ранней даты, когда ваш заказ может быть доставлен из нашего выставочного зала. Если вам нужна дополнительная информация, напишите нам по адресу [email protected]

СПИСОК ИЗБРАННОГО И СРАВНИТЬ

Хотите добавлять товары в личный кабинет?

Лили-Роуз Депп стала звездой показа Chanel в стиле деко »Albuquerque Journal

………. ………. ………. ………. ……….. ……… ………. ………. ………. ……….. ……… ………. ………. ………. ……….. ……… ………. ……….

ПАРИЖ — Певица-модель Ванесса Паради была образом любящей матери в арт-деко Chanel. вдохновленная весенне-летней коллекцией, гордо глядя на то, как дочь Лили-Роуз Депп стала звездой шоу.

Вот основные моменты второго дня Парижской недели моды:

___

ЗЕРКАЛЬНОЕ ШОУ CHANEL

…………………………………………… ………….

В Chanel сверкающий, отражающий декор напоминал зеркала парадной лестницы, ведущей в знаменитые салоны высокой моды на парижской улице Камбон. Зеркальная плитка была выгравирована фирменным стеганым мотивом.

Но это было больше, чем просто украшение.

Набор в презентации Grand Palais также задает тему — шикарно повернув циферблат времени в геометрический дизайн в стиле ар-деко 1930-х годов.

Дом охарактеризовал стиль как «безумную женственность» на моделях с зачесанными назад волосами и плоскими шляпами «канотье».

Но показ во вторник был скорее сдержанным мероприятием от кутюр, чем сумасшедшим, и был направлен в урезанную пастельную палитру.

Там были роскошные белые шелковые платья А-силуэта, которые мерцали на калейдоскопическом фоне, и забавные моменты шипения в некоторых платьях froufrou.

Временами силуэты казались несовместимыми, в то время как рисунки маэстро Карла Лагерфельда, которому сейчас 83 года, казалось, лишены некоторой пышности предыдущих сезонов.

___

СЕМЬЯ ВАНЕССЫ ПАРАДИС

Лили-Роуз Депп дебютировала на подиуме на показе Chanel Metiers d’Art в Ritz в декабре, но теперь 17-летняя девушка является опытным профессионалом в области моды.

Модницы ахнули, когда дочь Ванессы Паради и актер Джонни Депп вышли на подиум высокой моды в свадебном платье из пенистого розового тюля, которое завершило весенний сезон этого исторического дома.

Бывшая модель Chanel и мама Паради гордо смотрели на нее, передавая эстафету ребенку, который внезапно, кажется, достиг совершеннолетия.

___

DIOR MASKED BALL

Бьянка Джаггер привела звездных гостей на бал-маскарад в понедельник вечером, устроенный Christian Dior, чтобы отпраздновать встречу с новым дизайнером Мари Грацией Кьюри в доме.

Лейбл, принадлежащий LVMH, не пожалел средств, гуляки танцевали до раннего утра вторника.

Гадалки, картридеры Таро, лошади с аксессуарами в виде единорогов, акробаты и актеры, одетые в сказочные одежды, задают волшебное настроение, которое запивают шампанским.

Хотя полнолуние прошло несколько дней назад, Dior не позволил банальным законам природы испортить свою вечеринку. Он организовал запуск освещенного воздушного шара в форме Луны над местом проведения музея Родена.

___

ALEXIS MABILLE COLOR-BLOCKS THE PRINCESS

Это была великолепная коллекция для французского дизайнера Alexis Mabille, который раскрасил сказочную принцессу.

Яркие кутюрные платья с богатым тюлем, выполненные в ярких цветах павлиньего синего, пурпурного, цикламенового, огненно-красного и бирюзово-зеленого цветов, поразили гостей.

Короны уступили место фате невесты и принцессе на полпути через выставку из 24 предметов, но современные цвета гарантировали, что ни один из рисунков не попадет в сахарин.

Было много замечательных модных идей.

Один из сказочных образов в черном тюле выглядел так, будто его дизайн был направлен на темный, распущенный королевский цвет — кутюрный эквивалент Люцифера.

___

ARMANI GOES ASIAN, 70-е годы

На показе Prive couture иконы моды Джорджио Армани все это было связано с заостренными плечами и гламуром 1970-х годов.

Азиатский стиль и свободные шелковые силуэты повлияли на коллекцию, согревавшую замороженных гостей своей яркой цветовой палитрой.

Насыщенный апельсин и золотисто-красный цвет напоминали солнце Дальнего Востока.

Мерцающий прозрачный шелк, горжетки с перьями и изысканная вышивка сделали этот показ замысловатым и архетипичным.

Обидно, что при таких размышлениях для подиума была выбрана только одна азиатская модель.

___

ВЕТЕМЕНТЫ — ЭТО РЕЗКО, АНТИ-КУТЮР

Это мода, но не такая, как мы ее знаем.

Совершенно нетрадиционный дом Vetements — по-французски «одежда» — вызывает фурор с тех пор, как ворвался на сцену Парижской недели моды.

Это обязательный бренд, который уже стал основным продуктом уважающих себя модниц.

Во вторник прошла яркая, почти анти-модная выставка, на которой были представлены мужские и женские образы, представляющие разные профили людей: панк, гот, невеста, футбольный хулиган, дородный мужчина средних лет и крутой бизнес исполнительный.

Он был пышным на многослойности, а лейтмотивом были излишне длинные складчатые ремни.

Эта деталь, которая также использовалась в свободных школьных галстуках и подвесных лямках сумочек.

___

За Томасом Адамсоном можно следить на Twitter.com/ThomasAdamson_K

Трейси Мартин Тейлор помогает нам сохранять шик при оформлении праздников

Украшать залы при сохранении личного вкуса может оказаться непростой задачей. Посмотрим правде в глаза, есть много «менее тонких» праздничных украшений … Поэтому мы попросили нашего знатока декора D Moms, Трейси Мартин Тейлор, дать нам несколько советов о том, как сделать ваш дом достаточно праздничным и причудливым для окружающих. маленькие, пока все еще чувствуется, ну, вы .

Вот что она сказала.

*******

Трейси Мартин Тейлор

Украшение праздника — это всегда баланс, верно? Нет, я не говорю о балансировке бокала для вина, пока вы подрезаете дерево (хотя это его часть), а о балансировании притока различных предметов декора в ваш дом. Поддерживать свою эстетическую чувствительность может быть проблемой, но я думаю, что понял, как быть праздничным, не выглядя так, как будто магазин праздничных украшений поселился в моей гостиной.

Один совет — тематическое дерево. Я неравнодушен к тому, чтобы использовать основной цвет в качестве основы, чтобы создать сильный фон для всех этих (неизбежных) любимых детьми украшений. Признаюсь, по мере того, как моя крошка растет, я теряю белые огни, украшающие крышу, и старинные украшения в виде мячей, вместо разноцветных уличных фонарей, фей и других причудливых украшений существ. Но, удерживая мое дерево в окружении ясного света и (изрядного) слоя синих старинных стеклянных шаров и сине-зеленых орнаментов, я сохранял внешний вид (в некоторой степени) сложным или, по крайней мере, не совсем волей-неволей.

Один из моих любимых приемов — использовать старинные стеклянные шары того же цвета, что и основание дерева, во всех помещениях общего пользования (в том числе в гостевой ванной!) В стеклянных вазах, мисках и других декоративных сосудах. Это быстро, эффективно и потрясающе. Вы не можете превзойти цвет, и классическая презентация, которую он дает, не нарушит вашу атмосферу «остального года». Curiosities в Лейквуде — мое любимое место для сбора винтажных праздничных находок.

И не забудьте выбрать оберточную бумагу, чтобы она соответствовала вашему дереву и украшала его.В конце концов, подарки будут демонстрироваться там неделями (если вы опередите игру) или, по крайней мере, за день до приезда семьи. Неважно, опережаю ли я игру или печально, но картинка с деревом выглядит великолепно, когда я вкладываю мысли в свою упаковочную бумагу.

Винтажная бумага великолепна в моей книге, и ваша презентация наверняка будет эксклюзивной. Что бы вы ни использовали, главное — это лента. Не покупайте ленту в отделе обертки. Вместо этого загляните в магазин тканей и купите большой рулон атласа, блесток или чего-то еще, что вас поразит.Настоящая лента — это подарок. Иногда я использую оберточную бумагу для своих подарков, поэтому лента становится ограничителем шоу. Особенно круто скроить ленту получателю, чтобы сделать ее особенной (например, этот винтажный очаровательный рулон Chanel для любителя моды в вашей жизни).

Обычно я сохраняю прошлогодние календари и использую красивые снимки и даже страницы с датами для небольших подарков. Я до сих пор использую бумагу из своего календаря Stendig, сделанного пару лет назад. Черно-белый графический принт в паре с бирюзовой проволочной лентой выглядит неожиданно и нарядно.

Несколько лет назад мы начали традицию ставить елку и все обрезки в ночь Благодарения. Приятно, когда все делают это вместе, и вы можете запустить всю постановку за пару часов … И, эгоистично, это означает, что мой зять должен разгружать коробки на чердаке. Очень рекомендую!

Любите свое пространство,
TMT

Чтобы узнать больше о дизайне от Трейси, обязательно загляните в ее блог.

Рынок материалов для внутренней отделки самолетов — огромные возможности для роста и тенденции к 2026 году — The Shotcaller

Объем мирового рынка материалов для внутренней отделки самолетов, состояние и прогноз на 2021-2026 гг.

Глобальный исследовательский отчет «Рынок материалов для внутренней отделки самолетов» предлагает краткую и полную информацию о развивающихся сегментах рынка в отрасли материалов для внутренней отделки самолетов и о движущих факторах рынка, которые будут способствовать процессу принятия решений.Более того, информация рыночной статистики за 2021-2026 годы, основных игроков на рынке материалов для внутренней отделки самолетов, профиль их компании, доля рынка, сегментация и географический обзор отрасли помогут читателям в планировании своих бизнес-стратегий.

Запросить образец копии этого отчета:

https://www.marketinsightsreports.com/reports/03082684259/global-aircraft-interior-decoration-materials-market-growth-2021-2026/inquiry?Mode=07

В отчете представлена ​​рыночная конкурентная среда и соответствующий подробный анализ основных поставщиков / ключевых игроков на рынке. Ведущие компании на мировом рынке материалов для внутренней отделки самолетов: Mohawk, Haeco, Desso, Botany Weaving, BACC, Lantal Textiles, Haima Carpet, CAP Carpet, BIC Carpets, Airworthy Aerospace, Neotex, Delos Aircraft, ACM, Aerofloor , Anjou Aeronautique, Spectra Interior, Astronics, Cobham, Diehl Stiftung и другие.

Глобальный рынок материалов для внутренней отделки самолетов, разделенный по типам продуктов и сферам применения:

В этом отчете глобальный рынок материалов для внутренней отделки самолетов сегментирован на основе Типы :
Сиденья для самолетов

Развлечения на борту

Освещение кабины

Камбузное оборудование

Самолетный туалет

Окна и лобовые стекла самолетов

Прочие

На основании заявки глобальный рынок материалов для внутренней отделки самолетов разделен на:
Коммерческие самолеты

Частный самолет

Региональный анализ рынка материалов для внутренней отделки самолетов:

Северная Америка (США, Канада и Мексика)
Европа (Германия, Франция, Великобритания, Россия и Италия)
Азиатско-Тихоокеанский регион (Китай, Япония, Корея, Индия и Юго-Восточная Азия)
Южная Америка (Бразилия, Аргентина, Колумбия и др.))
Ближний Восток и Африка (Саудовская Аравия, ОАЭ, Египет, Нигерия и Южная Африка)

Получите 20% скидку на этот отчет:

https://www.marketinsightsreports.com/reports/03082684259/global-aircraft-interior-decoration-materials-market-growth-2021-2026/discount?Mode=07

Влияние материалов внутренней отделки самолета Рынок Отчет:

-Комплексная оценка всех возможностей и рисков на рынке материалов для внутренней отделки самолетов.
— Подробное исследование бизнес-стратегий для роста ведущих игроков на рынке материалов для внутренней отделки самолетов.
-Заключительное исследование о росте рынка материалов для внутренней отделки самолетов на ближайшие годы.
— Глубокое понимание факторов, определяющих особенности рынка материалов для внутренней отделки самолетов, ограничений и основных микрорынков.
— Благоприятное впечатление внутри жизненно важных технологических и рыночных тенденций, поразивших рынок материалов для внутренней отделки самолетов.

Просмотрите описание отчета и оглавление:

https://www.marketinsightsreports.com/reports/03082684259/global-aircraft-interior-decoration-materials-market-growth-2021-2026?Mode=07

Какие рыночные факторы объясняются в отчете?

— Ключевые стратегические разработки: Исследование также включает ключевые стратегические события на рынке, включая НИОКР, запуск новых продуктов, слияния и поглощения, соглашения, сотрудничество, партнерство, совместные предприятия и региональный рост ведущих конкурентов, работающих на рынке в глобальном и региональном масштабе.

-Основные характеристики рынка: В отчете оцениваются ключевые характеристики рынка, включая выручку, цену, мощность, коэффициент использования производственных мощностей, валовой объем, производство, скорость производства, потребление, импорт / экспорт, предложение / спрос, стоимость, долю рынка, CAGR, и валовая прибыль. Кроме того, исследование предлагает всестороннее изучение динамики ключевых рынков и их последних тенденций, а также соответствующих сегментов и подсегментов рынка.

-Аналитические инструменты: Глобальный отчет о рынке материалов для внутренней отделки самолетов включает в себя тщательно изученные и оцененные данные по ключевым игрокам отрасли и их охвату на рынке с помощью ряда аналитических инструментов.Аналитические инструменты, такие как анализ пяти сил Портера, SWOT-анализ, технико-экономическое обоснование и анализ доходности инвестиций, использовались для анализа роста ключевых игроков, действующих на рынке.

Настройка отчета : Этот отчет можно настроить в соответствии с вашими потребностями для получения дополнительных данных до 3 компаний или стран или 40 часов аналитиков.

Свяжитесь с нашим отделом продаж ( [email protected] ).

О нас:

MarketInsightsReports предоставляет синдицированные маркетинговые исследования по отраслям, включая здравоохранение, информационные и коммуникационные технологии (ИКТ), технологии и СМИ, химические вещества, материалы, энергетику, тяжелую промышленность и т. Д. обеспечивает глобальный и региональный обзор рынка, обзор рынка на 360 градусов, который включает статистические прогнозы, конкурентную среду, подробную сегментацию, ключевые тенденции и стратегические рекомендации.

Свяжитесь с нами:

Ирфан Тамболи (руководитель отдела продаж) — аналитические отчеты о рынке

Телефон: + 1704 266 3234 | + 91-750-707-8687

[email protected] | [email protected]

Книга Коко Шанель Карла Лагерфельда

Книга Коко Шанель Карла Лагерфельда

Диета книга Карла Лагерфельда, выпущенная в 2004 году вместе с диетологом Жанклодом Ундретом, стала бестселлером во Франции.Как Карл лагерфельд очистил канал от антисемитского нацизма. Книга взглядов карла лагерфельда karl lagerfeld chanel, karl. Карл Лагерфельд: эта книга сочетает в себе фотографии Лагерфельда, сделанные во время подготовки к паризму в квартире Коко Шанель на улице Камбон, с кадрами из фильма «Коко 19 Шанель 1923», немого черно-белого цвета. Карл лагерфельд choupette fendi princesa carolina костюм 18 века lou doillon carla bruni фото награды chanel cruise claudia. Тогда дизайнер в блузке и джинсах, а теперь в костюмах-тройках и перчатках без пальцев.В этом заголовке, содержащем обзор Карла Лагерфельда, представлены сотни моделей одежды. С момента своего первого показа дома в 1983 году Карл Лагерфельд. Шанель, кампании Карла Лагерфельда Патрика Мори. Карл Лагерфельд, дизайнер Chanel и Fendi, скончался во вторник, 19 февраля, в возрасте 85 лет в парижской больнице. Оставленные образы в конечном итоге сильнее правды и фактов.

Его культовый статус превзошел практически любой дизайнер. Он провел большую часть своей жизни во французской столице, откуда руководил одним из самых престижных домов моды в стране.Коллекции исследуются в хронологическом порядке с короткими текстами, которые подчеркивают влияние каждой коллекции и знаковые образы, раскрывая вдохновленные лагерфельдами переосмысления классических элементов стиля шанель от сезона к сезону. Новые печатные машины Chanel — это перемотка назад к истории брендов, от восхождения Coco Chanels до наследия Карла Лагерфельда. Коко Шанель Стиль 1920-х годов Коко Шанель Коко Шанель Мод Мадемуазель Коко Шанель Коко Шанель мода Шанель Париж Карл Лагерфельд история моды мода искусство. Полная книга о новаторских и дерзких кампаниях Карла Лагерфельда для Chanel, сделанная самим дизайнером.Новое издание книги, проиллюстрированное Карлом Лагерфельдом, давним главой дома Chanel, выйдет 10 апреля 2010 года. 20 октября 2019 года Карл Лагерфельд столь же цитируем, сколь и плодовит, критикует ли он гардероб канцлера Германии или игнорирует в социальных сетях, мы тщательно документируем каждое его слово. Раскрывает историю дома Chanel со времен Coco Chanel до наших дней. Две подписаны специально для Хайда, одна сладко читает для Нины, любимый Карл. С 1983 года покойный Карл Лагерфельд отстаивал классический стиль Шанель, выводя на передний план модный бренд, который медленно приходил в упадок после смерти кокоса десятью годами ранее.Бренд был создан для передачи интеллектуальной сексуальности. 19 февраля 2019 года он нашел нового лидера, который также понимал мифологию Карла Лагерфельда.

В chanel мир моды прощается с Карлом Лагерфельдом, наш полный отчет о захватывающем и потрясающе красивом показе осени 2019 года, который прошел в большом дворце в Париже. После пятнадцати лет отсутствия дизайнер вновь открывает свой дом высокой моды. Маленькая книжка Шанель — это биографическая справка по историческим местам, где можно найти инфлиттельсерику.Книга, созданная с рисунками Карла Лагерфельда и с новым предисловием Пикарди, посвященным необыкновенным временам Лагерфельдов в доме Chanel, представляет собой исчерпывающую биографию дразняще неуловимой кокосовой шанели. Лагерфельд лично задумал каждого из разнообразных. Он вернул жизнь круизным коллекциям, представил metiers dart и precollections, вернул haute couture былую славу и создал коллекцию готовой одежды chanel в том виде, в каком мы ее знаем сегодня. Виржини Виард заменяет канал Карла Лагерфельда Vox.Этот тщательно продуманный объект предлагает пока еще невиданное представление о рабочих процессах Карла Лагерфельда в качестве художественного директора Fendi, позиции, которую он замечательно занимает с 1965 года. Он разработал линии одежды и одежды от кутюр Chanel, свой собственный лейбл и сотрудничал с Сильвией Фенди для создания одежды Fendis Readytowear. коллекции. Коко шанель и карл лагерфельд модный юмор на стене. Потеря кайзера в первую очередь неизбежно затмила виард. Жизнь и времена модного бизнеса карла лагерфельда.

Маленькая книжка Chanel, посвященная левнадзору, историческому месту инфлителсерика.Откройте для себя восхитительные детские книги с книжной коробкой amazon, подписка на которую. Карл лагерфельд книги о моде искусство моды новости моды шанель мода стиль шанель история моды дизайн моды габриэль бонер шанель. Карл лагерфельд назначен художественным руководителем Chanel. Лагерфельд интегрировал взаимосвязанную монографию cc ccoco chanel в образец стиля для дома chanel. В декабре 1953 года Коко Шанель начала невероятное возвращение на сцену. Карл лагерфельд choupette fendi princesa carolina костюм 18 века lou doillon carla bruni photo awards chanel.31 марта 2021 года эти классические вещи станут одними из самых желанных предметов дома Chanel.

Карл лагерфельд — немецкий модельер, художник. 2 июля 2019 г. Карл Лагерфельд и модели на подиуме показа Chanel Fall 20. Lagerfelds tilltrade innebar en nystart for chanel, da han anvande sig av. 27 декабря 2020 года Карл Лагерфельд был одним из самых украшенных дизайнеров индустрии моды, руководя Chanel с 1983 года. Книги Карла Лагерфельда, Карл Лагерфельд Париж, Дом Карла Лагерфельда, Дом Карла Лагерфельда, Цитаты Карла Лагерфельда, Цитаты Карла Лагерфельда, Карла Лагерфельда Лагерфельда, цитаты Карла Лагерфельда коко шанель карл лагерфельд, дизайн карла лагерфельда, мода карла лагерфельда, стиль карла лагерфельда, одежда карла лагерфельда, коллекция карла лагерфельда, диета карла лагерфельда, работа карла лагерфельда, продукция карла лагерфельда, продукция карла лагерфельда.Это небольшая фотокнига, но я с нетерпением жду ее прочтения в ближайшем будущем, так как мне нравятся творения Коко Шанель и Карла Лагерфельда. Создание коллекции — это более исчерпывающий взгляд на дом Шанель. По словам журналиста Хала Воана в своей книге «Спит с врагом». 20 февраля 2019 г. карл лагерфельд на показе мужской одежды dior fallwinter 2016-2017 в париже. Лагерфельд вернул жизнь компании и добился огромного успеха, обновив линию готовой одежды. В 1984 году, через год после начала работы в Chanel, Лагерфельд основал собственный одноименный бренд Karl Lagerfeld.

Неординарный творческий человек, Карл Лагерфельд заново изобрел коды брендов, созданные Габриэль Шанель. Найдите коллекционные книги Карла Лагерфельда с автографами. Женщины, включая Кристи Тарлингтон, Линду Евангелисту и Кейт Мосс, сфотографированы в гламурных местах, таких как апартаменты Coco Chanels Paris, французская ривьера и родео-драйв. Когда Лагерфельд, никогда не встречавшаяся с кокосом, в 1983 году взяла бразды правления модным домом Chanel, ее не было уже 12 лет, и бренд страдал.Карл Лагерфельд придумал и создал мадемуазель, а также написал вступление и подписи к фотографиям Кирклендса. Они все еще штамповали старые юбочные костюмы, но их покупали только женщины постарше. Когда в 1983 году Карл Лагерфельд был назначен руководителем сонного модного дома Chanel, он решил радикально переосмыслить его образ, не только с помощью смелых коллекций, но и сам снимая рекламные кампании домов. Иллюстрированный мир иконы моды — это подборка потрясающих иллюстраций Меган Хесс, отражающих 100 наиболее характерных моментов в истории Chanel, от невероятной жизни Коко до влияния Карла Лагерфельда на компанию и невероятных предметов, которые стали знаковыми для бренд маленькое черное платье.Кампании Карла Лагерфельда, автор патрик мориссмит. Какой была финальная коллекция Карла лагерфельда для Chanel. В 1980-х Лагерфельд был нанят Chanel, который считался почти мертвым брендом в то время, когда десять лет назад умер дизайнер Коко Чан.

Лагерфельд, для сравнения, начал свою карьеру в 1954 году, и. Это богатый справочный раздел, включающий обширный указатель, завершает книгу. Исчерпывающий и увлекательный обзор творений Карла Лагерфельда Chanel, включающий более 150 коллекций, представленных с помощью оригинальных фотографий с подиумов, коллекции Карла Лагерфельда были заголовками и определяли тенденции в мире моды с момента его первого показа для Chanel в 1983 году.Когда 20 декабря 2017 года Карл пришла в Chanel by Kali Hays, Карл Лагерфельд была почти таким же синонимом Шанель, как и сама Коко Шанель, но было время, когда она стала легендарной. Карл Лагерфельд, который был самым известным и уважаемым дизайнером моды за семь десятилетий своей карьеры, скончался, подтвердил Chanel в заявлении во вторник. Коко шанель от карла лагерфельда карл лагерфельд шанель. Лагерфельд интегрировал взаимосвязанную монографию cc ccoco chanel в файл. Эта монография о Коко Шанель рассказывает о жизни и наследии одного из них.Но именно у Chanel лагерфельд стал по-настоящему известным. Показы мод, коллекции readytowear и аксессуаров chanel.

Chanel book Карл Лагерфельд сергей мизиа коко и etsy. Карл лагерфельд продвигает английский маврикий патрик дальше. Подиум getty images alessandro michele — яркий пример того, как новый креативный директор привел к резкому сдвигу. Книга, наполненная более чем 600 фотографиями, а также эссе модного писателя Патрика Маури, предлагает непревзойденный обзор дома Шанель, увиденного через глаза и линзы самого Карла Лагерфельда.Новый набор канальных книг перематывает назад историю брендов, от восхождения коко кока до наследия Карла Лагерфельда. Наследие Коко Шанель отражено в новом наборе книг Коко Шанель. 14 июня 2016 года Chanel открывается краткой историей и анализом дома Chanel с момента его создания до наших дней, а затем приводится биографический портрет Карла Лагерфельда. Искусство Chanel — рекорд этой галереи и уникальный момент в истории моды. Печать плаката модницы Карла Лагерфельда черно-белая иллюстрация значка моды гравюра искусство переработанное оформление книга словарь iconicos.19 февраля 2019 года Шанель Лагерфельда, к которой он присоединился в 1983 году, через десять лет после смерти Коко Шанель, была в авангарде наряду с его другом и конкурентом Ивом Сенлауреном в адаптации современных модных брендов. 31 марта 2014 г. иллюстрация жизни Коко Шанель: история жизни Коко Шанель Карла Лагерфельда, Harpers Bazaar. Роуз Депп, запечатленная в гламурных локациях, от квартиры coco chanels paris до дома. Книга, созданная с рисунками Карла Лагерфельда и с новым предисловием Пикарди, посвященным необычайному пребыванию Лагерфельда в доме Chanel, представляет собой исчерпывающую биографию дразнящей неуловимой кокосовой шанели.

Chanel публикует сборник рассказов о сборнике книг. Немецкий кутюрье руководил гигантским французским домом Chanel более трех десятилетий. Книга раскрыла его пищевые привычки, в том числе тот факт, что он якобы пил 10 диетических кока-колов в день и в равной степени обожал пепси-макс. Кампании Карла Лагерфельда предлагают непревзойденный обзор дома Шанель глазами и линзами самого Карла Лагерфельда. Виард шанель становится предметом особого внимания, отдавая дань уважения кокосу. Карл лагерфельд, дизайнер, который руководил Chanel для дека.

Иллюстрированный мир иконы моды — это подборка потрясающих иллюстраций меган хесс, отражающих 100 наиболее важных моментов в истории каналов, от невероятной жизни кокоса до влияния Карла Лагерфельда и невероятных предметов, которые стали иконами моды. платье, роскошные сумки и аксессуары, гламурные украшения и, конечно же, знаменитые духи Chanel № 5. Но Карл Лагерфельд, нынешний дизайнер Chanel, внес свой вклад. Тот, кто пытается понять жизнь каналов, сталкивается с бесчисленными мифами, полуистинами и слухами.С помощью изображений Кирклендса мы можем представить себе, чем была знаменитая Коко, прежде чем она стала грозным Шанель. Pdf Chanel Кампании Карла Лагерфельда скачать полную версию. Chanel — полные коллекции livraria da vila от Карла Лагерфельда. У Booktopia есть Chanel, кампании Карла Лагерфельда Патрика Мори. Блестящий и бесконечно цитируемый, немецкий дизайнер не только произвел революцию в некоторых из самых знаковых брендов отрасли, но и изменил направление их развития. Узнавайте обо всех модных новостях и событиях на официальном сайте Chanel.14 августа 2019 года новая роскошная книга для журнальных столиков предлагает иллюстрированное представление о декадентской, но дотошной стране Шанель. Изучите британскую моду, чтобы узнать больше, в том числе статьи о моде, красоте и образе жизни. Нар Карл Лагерфельд вместе с модными шанелями 1983 года, 12 после того, как коко шанели.

Как Карл Лагерфельд очистил Шанель от его антисемитизма. Карл лагерфельд вместе с chanels modehus 1983, tolv ar efter coco chanels dod. «То, что я делаю, Коко возненавидел бы», — сказал Лагерфельд в книге «Карл» из 20 его цитат.Для показа pretaporter сезона весна-лето 2014 от Chanel, который состоится 1 20 октября, Карл Лагерфельд превратил pariss grand palais в огромную художественную галерею, наполненную специально созданными произведениями искусства Chanel. 19 февраля 2019 года Лагерфельд также основал свой собственный лейбл Karl lagerfeld, который, хотя и был менее успешным с коммерческой точки зрения, чем другие его предприятия, был широко известен как блокнот, на котором дизайнер работал над своими идеями. Ведь его графическое исполнение так же узнаваемо, как и он сам. Журналистка о моде Летиция Сенак рассказала нам о том, что такое Chanel.Эта книга, вкрапленная историческими анекдотами и известными цитатами самой Коко, Карла Лагерфельда и других ключевых икон моды той эпохи, представляет собой элегантную и элегантную книгу. Книга хорошая, но купила для украшения на журнальном столике. 11 июля 2011 г. Посмотрите иллюстрации Лагерфельда с изображением легендарного дизайнера ниже, а затем ознакомьтесь с историей ранних лет жизни Коко Шанель. 23 мая 2020 года книга Карла Лагерфельда о диете, выпущенная в 2004 году вместе с диетологом Жанклодом Уондоном, стала бестселлером во Франции.

15 февраля 2021 года в 1983 году Лагерфельд создал свою первую коллекцию от кутюр для Chanel, а в 1984 году, после года работы в Chanel, он запустил собственный одноименный лейбл.Фотографии Лагерфельда вдохнули жизнь в бренд. Vi har new mags маленькая книжка chanel black i lager pa, для enbart. Вот почему они как бы влюбились в новую книгу, названную Карлом «мир». Иллюстрированный мир иконы моды Меган Хесс. Эскиз Карла Лагерфельда из коллекции Нины Хайд Коллекция Нины Хайд содержит несколько оригинальных эскизов Карла Лагерфельда, но они имеют колоссальное значение.

В 1983 году он возглавил Chanel, которая бездействовала после смерти своей основательницы, Коко Шанель, более десяти лет назад.Коко Шанель, иллюстрированный мир иконы моды от меган. В свою очередь, Карл Лагерфельд повторяет шаги, предпринятые грозным основателем Chanel, чтобы вновь открыть двери своего одноименного дома моды в 1954 году. По словам немецкого модельера, тосты — это верх роскоши. В то время, когда они были созданы, Хайд боролся с раком груди. Hos oss pa Newport Finner du ett stort utbud av magnifika журнальный столик. 21 января 2020 года. Через год после того, как она сменила Карла Лагерфельда у руля Chanel, дизайн-студия по-настоящему вступила в эпоху Вирджини Виард.Это долгожданный переиздание Жюстин Пикарди, получившей признание в 2010 году как иллюстрированная биография Коко Шанель 18831971, одной из самых ярких личностей 20-го века и определяющей фигуры в истории моды.

LEAVE A RESPONSE

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *