Трикотажная одежда для дома и отдыха для мужчин и женщин, в интернет магазине Ирис — домашний трикотаж!

Домашний трикотаж от производителя в Иваново, в интернет-магазине «Ирис — домашний трикотаж» Трикотаж дешево, купить ночные сорочки, купить туники, купить трикотаж

Разное

Певица лаура: Певица LP (Лаура Перголицци) – биография, фото, личная жизнь, почему похожа на парня, рост и вес, слушать песни онлайн 2021

Содержание

Певица LP (Лаура Перголицци), билеты на концерты LP (Лаура Перголицци)

Те, кто впервые сталкивается с творчеством певицы LP, нередко выглядят озадаченными. Ее андрогинная внешность, голос и энергетика, уникальный стиль, который нельзя уложить в рамки одного жанра музыки, у одних вызывают восхищение и отталкивают других. Определенно можно сказать только одно: LP, она же Лаура Перголицци, не оставляет равнодушным никого.

Эту певицу невозможно перепутать ни с кем другим. LP – обладательница уникального голоса с фирменной хрипотцой. Её песни завораживают своей искренностью, завоёвывая сердца миллионов поклонников. Также она известна как автор песен многих популярных исполнителей, включая Рианну, Шер и Кристину Агилеру.

В 2001 году певица представила дебютный альбом. В качестве продюсера диска «Heart-Shaped Scar» выступил опять-таки Дэвид Лоуэри. Альбом имел невероятный успех, LP называли открытием года и предрекали девушке оглушительный успех. Композиция с этой пластинки прозвучала в драме «Вечные ценности» с Гленн Клоуз.

Спустя три года LP выпустила второй альбом, записанный с Линдой Перри, одной из участниц «4 NonBlondes». Яркий поп-роковый «Suburban Sprawl & Alcohol» принёс популярность LP и привлёк внимание бонз музыкальной индустрии.

Один из руководителей Jam Records пригласил молодую певицу записать следующий альбом на их студии. LP с радостью согласилась, понимая необходимость продюсерской поддержки. Однако сотрудничества с прославленной студией не получилось. Продюсерам не нравился внешний вид девушки, они настаивали на смене имиджа. Но LP, комфортно чувствующая себя в мужских костюмах и чёрных солнцезащитных очках, не пошла им навстречу. Верная себе, менее чем через год она расторгла контракт с лейблом.

Оставшись без продюсеров, девушка продолжила писать песни и выступать. Популярность её росла, некоторые свои композиции она писала на заказ для признанных звёзд поп-музыки. Она немало преуспела в профессии сонграйтера.

Однако самые личные песни она продавать отказывалась. В её следующий альбом вошли именно они. «Forever for Now», записанный в 2014 году на студии Warner Bros. Records, стал настоящим прорывом в творческой карьере певицы. Композиции с этой пластинки открыли имя девушки всему миру. В 2016 году вышла четвёртая пластинка певицы. Вполне ожидаемо «Lost on You», получившая название по основному треку, стала лидером продаж и в Америке, и в Европе.

После триумфа четвёртого альбома певица много гастролирует. Она выступала на фестивале «Новая волна» в 2017 году. В 2018 году посетила с концертами несколько городов России и пообещала вернуться в 2019.

LP много работает, она пишет песни к новому альбому, которому прочат небывалый успех. Девушка сотрудничает с известными продюсерами, Изабеллой Саммерс, и Робом Кавалло (продюсер «Green Day»).

Певица LP: есть песни, которые поклонники никогда не услышат

В гастрольном графике американской певицы итальянского происхождения Лауры Перголицци, более известной как LP, уже не первый год кряду обозначены российские города, причем не только стандартные для мировых звезд столицы.

Например, будущей весной дива с характерным вокалом в мужском костюме выступит во Владивостоке, Иркутске, Красноярске, Новосибирске, Екатеринбурге, Краснодаре, Ростове-на-Дону, Волгограде и Воронеже. В Санкт-Петербурге LP ждут 30 марта, а 9 апреля — в Москве.

LP уже находится в мировом турне в поддержку пятой по счету студийной пластинки Heart to Mouth, поэтому пообщаться мы можем лишь по телефону. Певица сразу просит заменить обращение «Лора» (английскую версию «Лауры») на более формальное LP. Однако уже в конце беседы на обычную реплику «Ждем вашего выступления» неожиданно с интересом уточняет — в каком именно городе?

В такой же форме hot & cold («горячо-холодно») артистка рассказала в интервью ТАСС об отношении к Grammy, любимых блюдах и напитках, а также очень личных песнях, которые не доверит исполнять коллегам по сцене.

— LP, как известно, вы сейчас в туре. Где я вас застала?

— Да, прямо сейчас я в Монреале, Канада.

— Совсем скоро вы отправитесь в Россию — это будет не первый ваш визит к нам. К тому же с каждым разом вы даете все больше российских концертов. Вам нравится выступать здесь?

— Да, мне очень нравится в России.

— По-вашему, почему российская аудитория любит вашу музыку?

— Не знаю, но надеюсь, что люди чувствуют эмоциональную связь. Связь с ее драматургией.

Несколько моих российских друзей говорили мне, что моя музыка напоминает им прежнюю русскую музыку, из стародавних времен

Не знаю, правда ли это. Но я думаю, что это неподдельная, настоящая связь. Надеюсь на это.

— Была ли возможность познакомиться с Россией, ее культурой, музыкой, кухней? Как они вам?

— Мне очень нравится кухня и, конечно, люди. Не могу сказать, что слышала так много русской музыки, как хотелось бы. Я знаю, у вас есть парень с похожей на мою прической, вроде из начала 90-х. К сожалению, не помню его имя.

Слышала его музыку, и она очень крутая.

Буду слушать больше русской музыки!

— Может, планируете совместную работу с российскими музыкантами?

— Пока нет, но я бы сделала что-нибудь, определенно.

— Вернемся к еде. Пробовали традиционные блины с икрой, пельмени и борщ?

— О, я люблю борщ! Я не ем мясо, поэтому не пробовала ничего, связанного с ним. Еще мне нравится водка.

— Поскольку все это связано с гастролями, не могу не спросить, как вам вообще такая неспокойная жизнь? Некоторые ваши коллеги — и довольно молодые — отказываются от турне. Говорят, это утомительно.

— Мне нравится ездить в турне, хотя это довольно напряженно — быть вдали от людей, которых любишь, быть постоянно в движении. Но мне это действительно нравится. Это определенно результат трудов.

Потрясающе видеть, какой эффект твоя работа оказывает на людей

— То есть нет плана вроде «попутешествую еще несколько лет — и хватит»?

— Нет, думаю, я всегда буду гастролировать. Посмотрим. Конечно, там, после туров, должна быть прекрасная жизнь, и возможно, мне следует проверить. Но я получаю очень большое удовольствие от того, что есть сейчас.

— Если говорить в целом о музыке, правильно ли делить ее на «мужскую» и «женскую»?

— В действительности, думаю, такое разделение зависит не от того, кто делает музыку, а от аудитории. Например, существует много мужских групп и артистов, целевая аудитория которых — женщины. То есть мужчины не выберут такую музыку.

Мое кредо — быть настолько разноплановой, насколько это возможно

— Как вам недавно прошедшая церемония Grammy?

— О ней много говорят. Но иногда премия — это всего лишь мнение нескольких людей. Многие (исполнители — прим. ТАСС) не учитываются. Я не говорю конкретно о себе, но существует намного больше исполнителей, чем они могут показать, и музыки за рамками этой награды.

— Не секрет, что многие звезды (Рианна, Кристина Агилера, группа Backstreet Boys и другие звезды первой величины) поют ваши песни. Вы сами предлагаете им их?

Мои издатели предлагают. Это очень круто, когда кто-то хочет исполнить твою песню. Это, можно сказать, честь.

— А бывает такое, то они приходят и просят написать песню? Или это всегда уже готовый материал?

— Обычно это желание поработать вместе. Но часто люди просто выбирают уже имеющиеся в наличии композиции.

— Все ваши песни — очень откровенные, личные. Как вы решаете, какую предложить другому артисту, а какую оставить для себя?

— Есть песни, которые резонируют со мной больше других. Это может быть что-то совсем небольшое, но слишком личное для меня, чтобы отдать коллегам. И я оставляю это для себя.

— Возможно, есть песни, которые вы решаете вообще не показывать публике, а оставляете их только для себя и самых близких людей?

— Иногда да. Вы не поверите, но есть песни, которые вы никогда не услышите, они просто есть в моем списке. Мне самой трудно порой в это поверить. Эти песни могут никогда не выйти.

Беседовала Анастасия Силкина

что нужно знать о певице – The City, 05.07.2019

В «Лужниках» на фестивале «Ласточка» 6 июля выступит американская певица LP. Собрали восемь самых интересных фактов из ее музыкальной биографии.

Фото: Andrew Lipovsky/NBC/NBCU Photo Bank via Getty Images

  1. LP – аббревиатура, за которой скрывается имя Лауры Перголицци. Её мать неаполитанка, а отец наполовину сицилиец, наполовину ирландец. Певица сделала свои инициалы псевдонимом в 1986 году, сразу после окончания школы. Так что LP поет уже больше 30 лет, но весь мир узнал о ней только пару лет назад. В 2017 году топ-чарты взорвал ее трек Lost on you, который певица посвятила своей экс-возлюбленной (Лаура Перголицци нетрадиционной ориентации). Композиция до сих пор входит в топ-5 песен, которые чаще всего «шазамят».

  2. LP идеально владеет искусством художественного свиста, его можно услышать практически в каждом ее треке.

  3. Лаура не поет в каком-то одном музыкальном жанре. Чтобы понять, о чем мы говорим, послушайте сначала поп-хит Lost on you, затем включите рок-трек Death Valley, а после – мелодичную Muddy Waters. И сами все поймете.
  4. LP никогда не пишет песни полностью. Сначала она делает заметки в телефоне, записывает фрагменты мелодий, текстов и названий. Чаще всего сначала рождается музыка, а после – слова. Но важнее всего для LP цепляющее название песни.

  5. Лаура писала треки для Рианны (хит 2011 года Cheers), Кристины Агилеры (Beautiful People из кинофильма «Бурлеск»), Риты Оры, Backstreet Boys и Шер. До 2012 года она была широко известна только как сонграйтер хитов для других музыкантов. Однако глубоко личные песни LP всегда оставляла для себя.
  6. Браниган выпустила семь альбомов после своего дебюта «Браниган», в том числе «Пасьянс», «Самоконтроль» и «Как мне жить без тебя», написанные в соавторстве с Майклом Болтоном. Ее песни также появились в саундтреках к фильмам «Flashdance» и «Ghostbusters».

    Браниган родился 3 июля 1952 года и вырос в Армонке, штат Нью-Йорк.Ю. Училась в Академии драматического искусства на Манхэттене. В конце 1970-х она гастролировала по Европе в качестве бэк-вокалистки канадского певца и автора песен Леонарда Коэна. В 1982 году она подписала контракт с Atlantic Records в качестве сольного исполнителя.

    После ее успеха в 1980-х ее релизы в начале 1990-х не привлекли особого внимания. В 1994 году она спела дуэтом с Дэвидом Хассельхоффом под названием «Я верю» для саундтрека к телешоу «Спасатели Малибу». В следующем году она выпустила 13-трековый LP «Best of Branigan».

    После смерти мужа, Лоуренса Крутека, в 1996 году Браниган перестала выступать, но вернулась на сцену в 2001 году. В 2002 году она сыграла Дженис Джоплин во внебродвейском мюзикле «С любовью, Дженис», который получил ее восторженные отзывы. .

    Браниган недавно работал над материалом для нового релиза.

    У нее остались мать, два брата и сестра. Похороны были назначены на понедельник.

    Лора Браниган снова стала горячей песней, фанаты не знают, что она умерла

    The St.Хоккейная команда Louis Blues приняла песню Лауры Браниган «Gloria» в качестве своего гимна удачи. Суеверные фанаты клуба тоже полюбили хит 1982 года, а некоторые обратились к бывшим представителям Бранигана с просьбой исполнить эту песню вживую.

    Проблема: Браниган умер 15 лет назад.

    «Абсолютно НРАВИТСЯ на это, и о нем много говорят в прессе!» Об этом в Facebook написала бывший менеджер Бранигана Кэти Кето Голик.

    «Сладко-горькая часть, — добавила она, — состоит в том, что некоторые из их фанатов и им подобных не знают о кончине Лоры и просят ее спеть« Глорию »на одной из их игр или плей-офф… так что жаль, что она не была здесь для этого. , насколько я знаю, она была бы в восторге.”

    Люди просят Лору Бранниган сыграть ее хит 1982 года «Gloria» вживую, поскольку он переживает веселый ренессанс — но она умерла в 2004 году. Https://t.co/WRd8apKKRo

    — New York Daily News (@NYDailyNews) 22 февраля 2019 г.

    Браниган было 52 года, когда она умерла от аневризмы мозга в своем доме на Лонг-Айленде в 2004 году. Но похоже, что поклонники «Блюза» не единственные, кто, возможно, пропустил новость о ее кончине.

    «Каждый второй человек не знает, что она вообще умерла (после) все эти годы», — сказал Daily News Томми Байокос, бывший бойфренд и барабанщик Бранигана.

    Байокос, который работает над сценарием о музыкальной карьере Бранигана, говорит, что «Глория» возвращается каждые несколько лет. Например, в 2017 году он набрал обороты после того, как был использован в фильме «Я, Тоня» о скандале с фигурным катанием 1994 года с участием Тони Хардинг.

    В настоящее время песня используется в трейлере нового фильма Джулианны Мур «Глория Белл».

    The Blues, согласно истории веб-сайта НХЛ, засветился в этой песне после того, как несколько ее игроков неоднократно слышали ее в баре Филадельфии во время просмотра игры плей-офф NFL Wild Card между Philadelphia Eagles и Dallas Cowboys в январе.

    «Мы собрались с друзьями и посмотрели игру с группой ребят из Филадельфии, которые там выросли», — сказал защитник «Блюза» Джоэл Эдмундсон. «У них был ди-джей в баре, и всякий раз, когда случался перерыв в рекламе, они крутили мелодии, и все эти парни из Филадельфии вставали и начинали танцевать. Они пару раз сыграли эту песню «Gloria». … Все вставали и начинали петь и танцевать.

    «Мы просто сидели и смотрели, как это происходит. Тут же мы решили, что должны сыграть эту песню после наших побед.Мы выиграли следующую игру, получили локаут, поэтому продолжали играть ».

    «Gloria» заменила еще одну старенькую, но полезную песню «Runaround Sue» в послематчевой победной песне «синих».

    «В большинстве случаев, когда вы пытаетесь придумать песню, которую хотите сыграть, она имеет какое-то отношение к команде или к чему-то, что происходило в течение года», — объяснил блюзовый центр Алекс Стин. «Мы начали с« Runaround Sue », веселой песни. Это похоже на то чувство, которое вы испытываете после побед в нашем здании сейчас (когда играет «Runaround Sue»).Та же самая атмосфера была и с «Gloria» — это старая школьная песня, и она поднимает у мальчиков хорошее настроение «.

    Для Байокос, фаната Toronto Maple Leafs, все это сводится к следующему: «Для меня это имеет смысл, песня-победитель, певица и хоккейная команда», — сказал он.

    Кавер Бранигана на песню «Gloria» — первоначально хит 1979 года итальянского артиста Умберто Тоцци — стал ее самым большим хитом, заняв 2-е место в чарте Billboard Hot 100.

    Лаура Кример, певица, автор песен, продюсер, исполнитель

    Лаура и Боб Седжер

    и Шон Мерфи

    Щелкните стрелки, чтобы увидеть больше

    История Лауры
    Лаура — певица и автор песен из Детройта, которая гастролировала и записывалась с Бобом Сегером, Эриком Клэптоном, Брюсом Хорнсби, Томасом Долби, Кид Роком, Черными Воронами и многими другими.Лаура пишет и поет вечный блюз-рок с проникновенными текстами и вокалом.
    Ее первой профессиональной работой в музыке была реклама Крогера в возрасте восьми лет. После окончания средней школы она пела в больших и маленьких джазовых коллективах, изучая театр и музыку в колледже.
    Написание песен было естественным прогрессом, поскольку она сочиняла отрывки мелодии и слов с пятилетнего возраста.
    По прибытии в Лос-Анджелес она продолжила писать и петь самостоятельно и в сотрудничестве.Ее песни исполнялись рок-группами и использовались в кино и на телевидении, она пела и играла на гитаре в нескольких местных группах.
    Как студийная певица она работала над многими альбомами и рекламными роликами, песнями и темами для фильмов и телевидения.
    После исполнения демо для песни «By Heart», написанной Джимом Брикманом и Холли Левин, ее попросили стать приглашенным артистом на выпуске Джима Брикмана песни, которая стала синглом и заняла 11 место в чартах Adult Contemporary. .
    Она продолжает писать и продюсировать музыку в Лос-Анджелесе и Детройте. Одна из ее нынешних композиций только что была исполнена удивительно талантливым и задушевным блюзовым исполнителем Шоном Мерфи на ее альбоме «Lorretta».
    В выпуске Боба Сигера «Ride Out» Лаура исполняет дуэт «Адам и Ева» с Бобом.
    Ее компакт-диск к западу от Детройта был назван «вневременным». В исполнении ее оригинальных песен к ней присоединились Гленн Фрей, Джо Уолш, Билл Пейн из «Little Feat» и другие талантливые музыканты, с которыми она работала на протяжении многих лет.

    Фото: Fournier & Malloy

    LAURA CREAMER’S

    РАДИО ИНТЕРВЬЮ

    Интервью Лауры Кример по радио — Лаура Кример

      • CAMER

        • Publishing and Production

          Певица Лаура Мам стремится возродить камбоджийскую музыку и некогда жизнерадостную индустрию страны

          Эта история является частью коллекции «Женщины, которые путешествуют», посвященной женщинам-артистам и музыкальным сценам, которые мы взволнованы прямо сейчас, от Пномпеня до Лагоса и дальше.Чтобы узнать больше, нажмите здесь.

          Камера перемещается от шпилей храма внутрь, где 75-летний мастер Конг Най, один из немногих выживших виртуозов chapei dang veng , камбоджийской двухструнной гитары, играет на своем инструменте. . « Пора подняться до звезд », — поет он. « Художникам мужского и женского пола, которые стремятся осуществить свои мечты, идите вперед и откройте новую главу драгоценного искусства, унаследованного от меня, Kong Nay .

          Когда его голос разносится по комнате, камера переключается на резные статуи Будды и древние реликвии Кхмерской империи, затем останавливается на Ваннда, 24-летнем камбоджийском хип-хоп артисте, сидящем рядом с мастером. « Я безупречно смешиваю древнее и современное. », — произносит VannDa ритм, в котором элементы дрели сочетаются с традиционными камбоджийскими звуками: шепчущими нотами кхмерской флейты, барабаном чапеи. По мере того, как видео продолжается, мы видим, как все больше молодых кхмерских хип-хоп исполнителей уважительно кланяются титану предыдущего поколения.VannDa обращается к аудитории: « Искусство — это душа Камбоджи. Смотрите на этих художников, как на скульптуры наших храмов ».

          Эта песня «Time to Rise, » является одновременно символическим переходом факела и беспрецедентным успехом для молодой современной музыкальной сцены Камбоджи. В течение 24 часов с момента ее выпуска 28 марта видео на песню набрало обороты. более 1 миллиона просмотров на YouTube. Две недели спустя они превысили 20 миллионов — на 4 миллиона больше, чем все население Камбоджи.В разделе комментариев — слова похвалы от зрителей из Таиланда, Лаоса, Индонезии, Малайзии и всей Юго-Восточной Азии. На момент написания, песня по-прежнему набирала более 46 миллионов просмотров на YouTube и набирала обороты в TikTok.

          После десятилетий отсутствия на мировой арене камбоджийские музыканты возвращаются в центр внимания, в немалой степени благодаря Лоре Мам, 35-летней певице, автору песен, а также основателю и генеральному директору Baramey Production, независимый звукозаписывающий лейбл из Пномпеня, стоящий за VannDa, и другие исполнители, включая хип-хоп-дуэт Kmeng Khmer и джазовую вокалистку Sophia Kao.

          Для Мамы этот момент создавался всей жизнью.

          Родилась в Сан-Хосе, Калифорния, в семье беженцев, спасшихся от геноцида в Камбодже. Она росла, слушая, как ее мать вспоминает о величии прошлого Камбоджи и культуре, которая была почти уничтожена красными кхмерами. Теперь она работает над построением будущего для нового поколения кхмерских певцов, авторов песен и музыкантов. «Когда многие люди видят Камбоджу, они думают о храмах Ангкор-Ват или о геноциде — они не думают о нашей музыке», — говорит Мам.«Это именно то, для чего я приехал [в Пномпень], потому что мы — намного больше, чем это. Это очень много значит для изменения повествования ».

          В конце 1960-х и 1970-х годах Пномпень был процветающим музыкальным центром, где легендарные певцы, такие как Рос Серей Сотея и Йол Ауларонг, пели любовные баллады или песни гаражного рока для поклонников публики. Король Нородом Сианук и его жена Нородом Монинит были музыкантами и горячими покровителями искусств. Шинн Сисамут, которого Джон Пироцци, директор Don’t Think I’m Forgotten: Cambodia’s Lost Rock And Roll по сравнению с Фрэнком Синатрой и Элвисом Пресли, заслужил широкое признание за слияние элементов традиционных кхмерских вокальных стилей с приближающимся ритм-энд-блюзом. с Запада.

          Лаура Дре Автор песен | Продюсер | Synthwave

          Пронзительный, но зачастую сексуальный и заставляющий задуматься электронный и современный синти-поп Laura Dre вдыхает новую жизнь во все более популярную и развивающуюся сцену синтезаторов и ретровейнов.

          Действительно, в саму современную электронную поп-музыку.

          Созданный под влиянием задумчивых голосов Ширли Мэнсон и Элисон Голдфрапп,

          Редкий контральто Лауры так же напоминает популярный синтвейв-аналог Тревора Сэзэтинга, как и Пи Джей Харви.

          «Слишком много женских голосов сопрано доминируют в поп-музыке и электронных чартах… и я хочу это изменить».

          Это объективная оценка Лоры Дре статус-кво эфира.

          «Лаура Дре получила свою первую гитару в 12 лет и начала продюсировать и записывать ранние песни с помощью Cubase и Emagic в 2003 году.

          Ее мать призвала ее продолжить карьеру модели, и за этим последовала работа в модельном агентстве на Филиппинах. но Лаура должна была делать музыку превыше всего.

          В 2004 году она подписала контракт с Radio Insect Records, канадско-филиппинским звукозаписывающим лейблом,

          до переезда в Лос-Анджелес в следующем году и гастрольного тура с метал- и поп / рок-группой в качестве бас-гитариста.

          Завершив турне и подписав контракт с соответствующими лейблами артистов, она переехала в Лондон, чтобы продолжить сольную музыкальную карьеру.

          Vinyl Black Stilettos

          Лаура создала Vinyl Black Stilettos с песней «The Game», которая была представлена ​​в сериальной драме «Lip Service», созданной BBC3.

          Трек группы «Electrical» вызвал интерес у Ridley Scott Associates / RSA Films, которые затем спродюсировали музыкальное видео.

          Fisforr рассмотрел: «… вам нужно посмотреть видео для журнала« Электрооборудование », потому что этого достаточно, чтобы вы схватили свою женщину и не выходили из спальни в течение двенадцати часов». С 32 песнями выпущены коммерчески.

          Лаура выступала на некоторых из крупнейших LGBTQ +-мероприятий по всему миру, таких как Gay Pride London, Gay Pride Brighton, L-Beach и GoGo Festival.

          Она также выступала на сценах в Греции, Франции, Англии, Канаде, США, Хорватии и Германии и открывала перед Ким Уайлд.

          Творческий флирт Лоры Дре в группе прекратился в 2014 году, а в 2016 году она изучала музыкальное производство в Университете Западного Лондона.

          После окончания учебы с отличием и новым набором навыков производства и написания песен,

          Лаура взяла на себя обязательство завершить свой дебютный альбом в качестве сольного исполнителя.

          Глубже погрузившись в ее формирующие влияния синти-поп музыки 80-х, игр и синтезаторов,

          она написала и аранжировала новый альбом из 9 треков под названием «Moving Spaces».

          Продюсировал Роберт Хардер (Брайан Ино, Дэвид Бирн, Sohodolls) и вскоре выйдет на лейбле Outland Recordings.

          В альбом вошли искусно написанные тексты о безответной любви.

          Слушать музыку Лауры Дре — все равно что пережить ночное путешествие по самым глубоким уголкам ее души.

          Он может быть сексуальным и мрачным с саундскейпами из фильма «Бегущий по лезвию» и «Ворона», но также оптимистичным и запоминающимся, призывающим к озорству и танцам… »

          Лаура Тейлор

          Аспен, Колорадо 12 февраля 2017 г.

          Лаура Тейлор, с Марком Джонсоном и Терри Бэноном

          Музыка в Вест-Энде с Лорой Тейлор

          В красивом епископальном святилище Лаура вошла за кулисами с красивыми арпеджио и начала с прекрасного It Might as well be Spring .Великолепно одетая в черное, покрытое блестками, она сразу же очаровала публику и делилась соло на тенор-саксофоне Марка и на пианино Терри, заставляя всех нас ждать весенней оттепели.

          Вливаясь непосредственно в Fever Пегги Ли, счастливая толпа осознала ее диапазон нот и стиля, а также творческие акценты сайдменов. За двумя открывающими песнями последовала удивительно быстрая версия I Remember You.

          Затем Лаура пошла в Steinway и исполнила свою преследующую болеро версию Where or When с прекрасным соло на саксофоне и очень приятной игрой между тремя музыкантами . Затем она исполнила свою успешную композицию Think I’m in Love , которая стала платиновой с Дайаной Росс. Ее креативная и запоминающаяся Easy Street всегда вызывает восторг. Она выбрала друга, чтобы выступить с книгой Джонни Мерсера You Must Have Been a Beautiful Baby и вызвать аплодисменты толпы. Ее собственный специальный стих на песню Goody Goody и аранжировка придали песне chaudenfreude новое лицо и привлекательность для публики.

          Лаура обменялась игрой на фортепиано с Терри, продемонстрировав свою универсальность в использовании инструмента, голоса и аранжировок.Она также отдала дань уважения нескольким людям, которые организовали и внесли свой вклад в это мероприятие, с ее искренней признательностью как им, так и многочисленным друзьям и поклонникам в аудитории.

          Две баллады The Nearness of You и My Funny Valentine вызвали вздохи и аплодисменты, а участие публики в ее классической постановке The Girl from Ipanema вызвало смех и улыбки . Ее собственный фильм, написанный для фильма Нет короткого пути к счастью был встречен с энтузиазмом, и она закончила с другой Пегги Ли, Я люблю Быть здесь с тобой.

          После бурных аплодисментов она закодировала свою особую версию своего тезки, Laura, w , немедленно и продолжительно аплодировав стоя. Она похвалила своих концертмейстеров и публику и покинула сцену под бурные аплодисменты. Это был красивый и блестящий концерт, который заверил ее в восхищении и признательности этой искушенной музыкальной публики Аспена.

          На следующем приеме хлынул поток комплиментов и удивление ее таланту, давая ей такую ​​новую оценку как ее близких друзей, так и новичков в ее выступлениях, и она была воодушевлена ​​их энтузиазмом.

          Лаура и Аякс в Аспене

          .

LEAVE A RESPONSE

Ваш адрес email не будет опубликован.