Кристиан диор платья: Купить Christian Dior — Платья Pre-Owned Женское — Farfetch

Содержание

Как Кристиан Диор вернул женщинам любовь к моде после войны

В 1947 году Кристиан Диор представил в Париже свою первую коллекцию, которая составила резкий контраст идеологии умеренности и рационального потребления, актуальной в первые послевоенные годы. Поражающие воображение платья с пышными юбками, на которые ушли десятки метров роскошной ткани, шокировали и возмутили общественность до такой степени, что в манекенщиц, позирующих в Dior на Монмартре, швыряли гнилые овощи. И всё же уставшие от рабочих повинностей, форменной одежды и лишений военных лет женщины увидели в торжественных и гламурных нарядах настоящее спасение.

Последствия Второй Мировой войны сформировали особый культурно-социальный фон, выражавшийся в обществе идеями экзистенциальной отчужденности, потери и одиночества, – это влияло на популярную литературу (Ремарк, Сартр, Хемингуэй, Камю, Оруэлл), изобразительное и киноискусство (экспрессионизм и жанр нуар). Людям было сложно свыкнуться с мыслью о мирном и обеспеченном существовании, забыть все ужасы пережитого казалось невозможным, а оптимистичный взгляд в будущее давался далеко не всем.

На этом фоне образ женщины также был довольно мрачным. Мир погрузился во тьму, и возврат к привычной жизни казался невозможным.

Весной 1945 года французские Дома моды представили в павильоне Лувра новые коллекции, еще отражающие кое-какие военные тенденции, однако выставку посетило огромное количество людей. Показ Кристиана Диора в 1947 году подорвал действующую мораль упадка и запустения окончательно. И дело не только в роскошных тканях, богатой вышивке в виде цветущих ландышей на подолах платьев и непривычно женственных силуэтах, показ стал мощным порывом для всего общества к радикальному обновлению и движению вперёд. Возродив буржуазную моду на изобилие и традиционные гендерные представления с одной стороны, Диор поспособствовал модификации производства и индустриализации с другой. Поражая публику новыми неожиданными решениями в дизайне каждый сезон, кутюрье содействовал развитию промышленности, что в совокупности с другими факторами повлекло за собой экономические подъёмы и расцвет в обществе оптимизма и уверенности в завтрашнем дне.

Диор не только вернул к жизни женщину-музу, благодаря ему элегантность стала общественным достоянием. Голливудские звёзды заказывали роскошные наряды дома Dior, появлялись в них на публике и, будучи инструментом связи между миром грёз и обычных людей, делали роскошь и презентабельность предметом вожделения, а Париж – снова столицей праздника и моды. Одной из первых звёзд в Dior переоделась Марлен Дитрих, которую до окончания войны невозможно было представить без мужских костюмов. Снимаясь в фильме Альфреда Хичкока «Страх сцены» в 1950 году, актриса настояла на том, чтобы все костюмы её персонажа были созданы Диором. Несложно вообразить, как быстро такие радикальные перемены в образах кумиров становились тенденциями в обществе, истощенном годами пустоты и однообразия.

Копировать и тиражировать одежду Dior было разрешено на официальном уровне, так что у широкого круга потребителей появилась возможность приобщиться к новому явлению. Диор разработал коммерческую схему, согласно которой производители других стран и владельцы розничных магазинов могли продавать «официальные» копии платьев Dior. Всё это вызвало некую социальную обобщенность диоровского new-look, что в целом ознаменовало новый этап в истории моды. Подобно Наполеону Бонапарту, Диор провозгласил роскошь общедоступным инструментом самопрезентации. Модельер создавал пышные коллекции для богатых француженок и упрощенные, более демократичные, для американского рынка – в итоге идеология и эстетика дома распространилась так широко, что в пышных юбках с затянутыми талиями ходили все: от заводских работниц до светских львиц. Даже в аскетичной послевоенной Британии, при действующем канцлере казначейства Стэффорде Криппсе, который проводил политику потребительского минимализма и строгой умеренности, парижский нью-лук адаптировали для работающих женщин, что повлекло за собой возникновение особой стилистики – демократического шика.

Кутюрье предложил женщинам образ, полностью готовый к использованию и копированию: платье и сумочка в тон, подобранные обувь и аксессуары, макияж, прическа и наконец – аромат. Все эти составляющие были призваны подогреть ощущение праздника жизни, чистой красоты и абсолютной изысканности, и что важно – всё это на самых разных социально-экономических уровнях.

Несмотря на то что работу Диора за чрезмерность, возврат к старым принципам дизайна, жестким корсетам и тяжелым юбкам пытались оспорить множество коллег – от Коко Шанель до Кристобаля Баленсиаги, образ Dior стал сенсацией в момент своего появления. Жизнь кутюрье оборвалась преждевременно в 1957 году, однако его блестящие идеи продолжают захватывать самых талантливых: Жана-Франко Ферре, Джона Гальяно, Рафа Симонса и Марию Грацию Кьюри, находя воплощение в лёгких, совместимых с современной жизнью коллекциях для модного дома.

Читайте также: Чем запомнилась кутюрная Неделя моды Fall-2018 в Париже

Christian Dior весна-лето 2020

164 дерева, которые после показа будут высажены на улицах Парижа, стали декорацией для новой «ботанической» коллекции Christian Dior. Ее Мария Грация Кьюри посвятила мисс Диор – Кэтрин, которая во время войны была участницей Сопротивления, а в мирное время посвятила себя садоводству.

Ну а какой же садовник без шляпы? Вот и модели, демонстрирующие платья из шелка и хлопка, бежевые в полоску и клетку костюмы, расклешенные юбки и ярко-голубые рубашки – все были в соломенных шляпах – этот аксессуар стал настоящим «гвоздем» показа.

Особого внимания заслуживали и цветочные принты, для создания которых использовались живые растения: одуванчики и чертополох. Чтобы получить деликатные размытые изображения, «свежесобранные» цветы прикладывали к шелку, хлопку и шерсти, а затем подвергали термической обработке.

Photo: Courtesy of Christian Dior

Коллекция Christian Dior весна-лето 2020

Photo: Courtesy of Christian Dior

Стиль Нью Лук, Кристиан Диор

В 1947 году Кристиан Диор представил свою коллекцию, которую Кэрмел Сноу, главный редактор журнала «Harper’s Bazaar», выражая своё восхищение, сказала: «Это настоящая революция, дорогой Кристиан, Ваши платья представляют новое направление». 1947 год, недавно закончилась такая страшная война, которая принесла много горя и утрат для всего человечества. И после бедной и заношенной одежды женщины мечтали снова стать женщинами. Поэтому коллекция Диора с такими хрупкими талиями, с такими нежными изгибами и роскошными широкими юбками – всё это совпадало с мечтами многих и многих женщин. Когда в последний раз почти каждая женщина видела себя одетой так? Да, многие остались без мужей, большинство с детьми, о которых надо было подумать в первую очередь, чтобы их одеть и накормить. Где уж роскошные наряды. И всё-таки после ужасов войны каждая женщина хотела сменить свою военную или заношенную рабочую, чаще всего мужскую, одежду на самые женственные наряды и стать на своё место – место женщины-жены, матери, подруги, любимой и оберегаемой. Все хотели почувствовать радость в жизни.

Вот поэтому «Новое направление» или «New Look» имело такой ошеломительный успех. Будто произошёл взрыв столько лет подавленных желаний.

Роскошные наряды с невообразимо широкими юбками доступны были богатым людям, но…
А почему бы не сдёрнуть затемняющие шторы и не сшить себе шикарное платье. Да, было и такое. За время войны женщины научились многое делать «из ничего».

И так, Стиль Нью Лук «New Look». Что же характерно для этого стиля? Прежде всего, силуэт песочных часов: круглые бёдра, покатые плечи и осиная талия. Длина платья ниже колен, чаще всего, закрывающее икры. Мягкие фалды роскошной юбки красивы в движении, лиф облегает фигуру. Рукава узкие, покроя кимоно, длиной в три четверти, а затем появились и такие, как их называли, – «фонарики» и «крылышки». В качестве повседневного варианта – приталенный костюм, в котором юбка могла быть или достаточно узкая или необъятно-широкая. Так как на последние приходилось многометровые ткани, то и здесь женщины смогли найти выход из положения – шились нижние юбки, которые можно было накрахмалить, и этого было достаточно, чтобы прекрасная дама оказалась в объятиях «многометровой» юбки.

Обувь была с узким и острым носиком, но был носик и несколько шире и закруглённый. Каблук по высоте средний или высокий, потом уж появилась и «шпилька». А вечером дамы надевали босоножки, которые были из шёлка или парчи, украшенные стразовыми пряжками. Роже Вивьер – один из тех дизайнеров, которые работали с Кристианом Диором. Его обувь тогда пользовалась большим успехом, он оформлял почти все коллекции Диора. Именно он создал обувь из золотой кожи с каблуками, украшенными рубинами, для Елизаветы Английской к её коронации.
Головные уборы – шляпы – были необходимым украшением каждой дамы. Верх шляпы почти всегда небольшой и плоский. Шляпа могла быть и без полей и с очень широкими полями. Головные уборы украшались и перьями, и цветами, и лентой, и вуалью.

Головку прекрасной дамы венчала пышная, тщательно уложенная причёска или гладко причёсанные волосы. Если волосы дамы не соответствовали для современной укладки, а попросту говоря, их было мало, или они были тонкие и непослушные, то на помощь приходили накладные чёлки или шиньоны. А шляпка? Она всегда в «новом облике» была необходимым украшением. Но большое значение имел и платок, который складывался по диагонали и завязывался вокруг шеи, как у Грейс Келли.

Christian Dior New Look 1947

Важнейшим аксессуаром стиля Нью Лук стал широкий ремень, подчёркивающий талию, особенно у кого она была нечётко обозначена. Но уж если талия была тонкая, то затянув её ещё более, можно было почувствовать себя похожей на Одри Хепберн или Людмилу Гурченко.
И конечно необходимым аксессуаром в завершении всего туалета были перчатки и небольшая сумочка, которые часто делали из того же материала, что и платье.

Косметика в это время использовалась достаточно серьёзно: особо подчёркивались высокие дуги тёмных и выразительных бровей и ярко накрашенные губы…
Большой популярностью пользовались золотые цепочки, браслеты, круглые клипсы, жемчужные ожерелья. Чтобы все женщины могли себя украсить, Кристиан Диор ввёл в моду украшения из стразов и бисера. Его стразовое колье и дымчато-серый бисер смотрелись особенно благородно.
Воплощением этого образа является обворожительная Одри Хепберн. В советских фильмах образ «нового облика» — это Людмила Гурченко в «Карнавальной ночи».

В архитектуре стиль «New Look» тоже обнаруживался – и в отделке квартир, и в предметах обихода. Как это выглядело? – Низкие столики, кресла в форме чаши, вазы, похожие на песочные часы, конические лампы, бокалы в форме тюльпана – всё напоминало те линии, которые пришли из «Нового направления».

Диор стал королём моды и к нему приходили королевы. Среди них были самыми страстными почитательницами «Нового направления»– императрица Сорайя, герцогиня Виндзорская, Марлен Дитрих, Ава Гарднер, Ингрид Бергман, Рита Хейворт и многие другие.

Спросите ваших бабушек или может прабабушек, они вам скажут об этом стиле так: «Это мои любимые платья». А может они у неё ещё сохранились, именно те, в которых она была так молода, и так счастлива?

Стиль Christian Dior New Look появился в 1947 году и просуществовал до начала 60-х годов, и если сегодня во время посещения магазина винтажной одежды, вам удастся найти оригинальные платья того времени в прекрасном состоянии, покупайте не раздумывая – это не просто покупка, а реальная инвестиция. Да, да, на самом деле инвестиция, о чем более подробно я расскажу в ближайших публикациях.

Кристиан Диор и стиль нью-лук. Справка

Первый показ коллекции Кристиана Диора состоялся 12 февраля 1947 года. Послевоенный Париж выглядел мрачно и одинаково, большинство населения еще продолжало носить военную форму. На таком поствоенном фоне Диор выпустил свою революционную коллекцию.

Уже в 1948 году работа Кристиана Диора получила международное признание и стала началом нового стиля, получившим название New Look (англ. ‑ новый взгляд, новый облик, новый силуэт).

Стиль New Look Кристиана Диора был ожидаемой реакцией на умеренность и строгость времени Второй мировой войны и являлся своеобразной попыткой вернуть женщине забытую элегантность и загадочность. Четкому прямому силуэту с расширенными плечами Диор противопоставил классический женский силуэт в форме песочных часов. “Новый силуэт” способствовал появлению невероятно женственного, романтичного, элегантного и яркого идеала. Осиная талия, подчеркнутая высокая грудь, покатые плечи, округлые бедра – внешние черты идеала Кристиана Диора. Чтобы соответствовать такому идеалу, женский силуэт должен был основываться на жестком каркасе. В моду возвратились корсеты, утягивающие талию, кринолин и узкий прилегающий лиф. При необходимости в модели вшивали подкладки на бедра и жесткие нижние юбки, пластинки китового уса и прокладки в бюстгальтеры.

Кристиан Диор был сторонником пышных и длинных, часто доходящих до щиколоток, платьев с глубоким декольте. Под низ платья следовало надевать легкую многослойную юбку. На ножках обязательно должны были быть нейлоновые чулки со швом и обувь на каблуках‑шпильках. Одежда от Диора требовала немыслимое количество материала. Часто на изготовление одной юбки уходило до 40 метров ткани. Вес “обычного” платья составлял 3‑4 килограмма, в то время как вес вечернего туалета мог достигать 30.

Стиль New Look ввел в моду не просто шикарные платья, а целые ансамбли, с тщательно подобранными к костюму головными уборами, сумочками, обувью, украшениями и макияжем. Рукава у верхней одежды делали длиной 3/4 или 7/8, что требовало длинных элегантных перчаток. Из аксессуаров были актуальны клипсы и браслеты, ювелирные изделия с полудрагоценными камнями, шейные платки или бусы средней величины, солнечные очки с заостренными углами, украшенные стразами. Стоит отметить, что перчатки, платок, сумочка и туфли подбирались в тон ансамблю. На пике моды в то десятилетие были рисунки: горох, средняя полоска, клетка в разных вариантах. Из расцветок предпочитали сочетания черного, коричневого и белого, серого и белого, а также “фирменное” сочетание Диора “розовое с серым”. Часто в коллекции включали яркие цвета: розовый, красный, зеленый. В деловой моде преобладали изящные юбки с длиной от середины колена с приталенными пиджаками. Иногда в пиджаках завышалась линия плеч, что делало их уже. Полы, карманы и лацканы имели плавные очертания. Для повседневного костюма использовали тёмную однотонную ткань. Модницы носили и светлые костюмы, дополняя ансамбль ярким платком. В 1950‑е годы стандарты массовой культуры рождала высокая мода. В стиле New Look работали почти все дома высокой моды: Pierre Cardin, Nina Ricci, Givenchy, Lanvin и др.

Женщинам, идущим на поводу у стиля New Look, приходилось невольно становиться обладательницами безразмерных гардеробов, в которых было все: утренние костюмы, послеобеденные костюмы, вечерние платья, вечерние ансамбли, ансамбли для путешествий, бальные платья и т.п. Ежедневное посещение парикмахера, нанесение макияжа, многократные переодевания становились обязательным ритуалом для идеальной женщины.

Естественно, что стиль New Look во всем своем блеске был доступен лишь достаточно обеспеченному слою общества, а эталонами красоты, как и прежде, выступали звезды кино (Софи Лорен, Джина Лоллобриджида, Мэрлин Монро, Лиз Тейлор). Но, тем не менее, этот стиль был желанен и абсолютно обычным людям, благополучие которых в послевоенные годы росло как никогда быстро.

У стиля New Look было достаточно много критиков и противников. Например, легендарная Коко Шанель так никогда и не признала в Диоре гениального кутюрье, считая, что он “не одевал женщин, а набивал их”. А женщины высшего света со временем устали от излишней помпезности, неудобства одежды, бесконечных переодеваний.

Некоторое время спустя, стиль New Look Кристиана Диора был вытеснен с небосклона высшей моды более современными, практичными, универсальными стилями. Но, тем не менее, он оставил яркий след не только в истории моды XX века, но также в кинематографе, в искусстве.

В 1950‑е годы Christian Dior был самым большим и самым прибыльным Домом высокой моды в Париже. Как самый престижный Дом моды, Dior нанимал самых талантливых ассистентов. Одним из них стал итальянец по происхождению Пьер Карден – портной, работавший с Диором в конце 1940‑х, до того, как начать собственное дело. Ещё один ассистент – Ив Сен‑Лоран, молодой талантливый дизайнер, который пришёл в империю Dior в 1955 году в качестве отличника Школы моды Chambre Syndicale.

Слава великого Кутюрье была недолговечной при жизни и продлилась всего десять лет, имя Диора стало легендарным, скорее, после смерти. За эти десять лет Кристиан Диор создал целую модную империю. Он завоевывал Старый и Новый Свет, выпустил одежду, духи, перчатки, сумки, драгоценности, обувь, чулки. Среди его клиенток богатейшие и знаменитейшие женщины мира: Марлен Дитрих, Ава Гарднер, Лиз Тейлор, Марго Фонтейн. На родине модельер получил орден Почетного легиона. За десять лет служения моде Кристиан Диор продал сто тысяч платьев, употребив на них полторы тысячи километров ткани.

Диор ушёл из жизни 24 октября 1957 года в возрасте 52 лет от сердечного приступа в Монтекатини‑Терме (Италия, Тоскана). В его фамильном доме в Гранвиле в настоящее время расположен музей.

После смерти великого Кутюрье Дом Диор стал колыбелью для многих талантливых дизайнеров. Им руководили: в 1953 году ‑ Ив Сен Лоран (Yves Saint Laurent), 1960‑м ‑ Марк Боан (Marc Bohan), 1989‑м ‑ Джанфранко Ферре (Gianfranco Ferre), а с 1996 года Домом управляет Джон Гальяно (John Galliano).

С 1967 года Дом Christian Dior выпускает коллекции женской одежды прет‑а‑порте, с 1970 года ‑ коллекции мужской одежды, с 1973 года ‑ коллекции одежды из меха (первая коллекция «от кутюр» из меха появилась в 1957 году).

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

«Дизайнер мечты»: девять фактов из жизни Кристиана Диора

Катерина Архарова
Русская служба Би-би-си, Лондон

2 февраля 2019

Автор фото, Courtesy of Christian Dior

Подпись к фото,
Кристиан Диор в 1955 году в своей мастерской с манекенщицей Лаки
В лондонском музее прикладного искусства Виктории и Альберта (V&A) в субботу открывается выставка, посвященная творчеству французского кутюрье Кристиана Диора: «Кристиан Диор: дизайнер мечты».
Мы предлагаем вашему вниманию несколько интересных фактов из жизни знаменитого модельера.
Автор фото, Katerina Arkharova
Подпись к фото,
Кристиан Диор любил ландыши и часто носил их в бутоньерке
1. «Не считая женщин…»
Кристиан Диор обожал красивые сады и садоводство. В детстве его настольной книгой был обширный каталог семян и растений Вильморена-Андрие, которым пользовалась его мать, Мадлен Диор, сама ухаживавшая за садом в их семейном поместье в курортном городе Гранвиль в Нормандии.
Цветы всегда были для Диора источником вдохновения. Неслучайно знаменитый силуэт платьев его самой первой коллекции New Look имеет форму перевернутого венчика цветка.
«Не считая женщин, цветы — являются самыми божественными созданиями», — изрек как-то кутюрье.
Автор фото, V&A
Подпись к фото,
До запуска своего модного бренда Диор дважды открывал арт-галереи, но без большого успеха
2. Только не «Диор»!
Юный Кристиан хотел изучать искусство и архитектуру, но родители, планировавшие для сына дипломатическую карьеру, не позволили ему это сделать, поэтому он стал изучать политические науки. Но проучился всего три года, не завершив курс.
Затем попал в армию, и уже после его демобилизации родители сдались и в 1928 году помогли ему открыть художественную галерею, выставив условие, чтобы фамильное имя «Диор» не упоминалось в его арт-бизнесе. Эта фамилия уже фигурировала в названии очень успешной фирмы его отца и дяди, Мориса и Люсьена Диор — «Сыновья Диор», производившей сельскохозяйственные удобрения.
Финансовый кризис 1929 года расстроил планы Кристиана, и его галерея, где, среди прочих, выставлялись и работы Пикассо, закрылась.
Диор нашел для себя новый заработок: он стал рисовать эскизы костюмов и платьев для модного бизнеса, причем настолько хорошо, что стал получать заказы у известных в те годы дизайнеров Робера Пиге и Люсьена Лелонга.
Автор фото, Katerina Arkharova
Подпись к фото,
Все представленные на выставке наряды пошиты вручную в мастерской Дома Диор
3. Новый образ
В 1946 году Диор нашёл финансовую поддержку у французского предпринимателя-миллиардера Марселя Буссака и в декабре открыл дом моды под своим собственным именем. В том же месяце скончался его отец Морис.
Тем не менее, Дом Диора считает датой своего рождения февраль 1947-го — когда была представлена самая первая коллекция Кристиана Диора, с легкой руки журналистов Harper’s Bazaar получившая название New Look, то есть «новый образ».
Новизна заключалась в резком контрасте со сдержанными, часто заимствованными у мужчин военными и послевоенными женскими образами.
Осиная талия, пышные юбки-пачки, легчайшие ткани, вышивка, парча, доминировавшие в нарядах Диора, были внове и моментально завоевали ему массу поклонников и последователей по всему миру.
Автор фото, Katerina Arkharova
Подпись к фото,
Диор был очень суеверным и всегда носил с собой талисман на удачу
4. Со счастливой звездой в кармане
Диор был очень суеверным человеком, он верил в астральную помощь талисманов и амулетов и постоянно носил их с собой, особенно пятиконечную звезду — то ли обломок брошки, то ли просто безделушку — которую он однажды подобрал на улице, у здания британского посольства в Париже. В тот же вечер он познакомился с бизнесменом Марселем Буссаком, который наконец поддержал его идею основать собственный модный бренд.
Однако прежде чем принять его финансовое предложение, Диор пошел на консультацию к гадалке мадам Долайе, которая убедила его открыть «дом моды Кристиана Диора» — именно с таким названием.
Это было не первое и далеко не единственное обращение кутюрье к помощи предсказателей — он пользовался этим всю жизнь.
Автор фото, Victoria and Albert Museum
Подпись к фото,
Принцесса Маргарет в том самом платье от Диора на своем официальном фото
5. «Я даже люблю английскую кухню!»
C Британией у Диора сложились особые отношения — он был известным англофилом.
«Я обожаю англичан, одетых не только в свой твид, который им очень идет, но также и в эти их летящие платья нежных расцветок, которые они так бесподобно умеют носить со времен Гейнсборо», — сказал модельер в 1957 году.
Англичане отплатили Диору взаимностью: его первый модный показ прошел в лондонском отеле Savoy в 1950 году с большим успехом, а младшая сестра королевы Елизаветы принцесса Маргарет не только посетила мастерскую Диора в Париже, но и выбрала именно его наряд для своего 21-го дня рождения и первого официального портрета, сделанного прославленным фотохудожником Сесилем Битоном.
«Нет ни одной другой страны в мире, за исключением моей родной, чей образ жизни мне бы так нравился. Я люблю английские традиции, английскую вежливость, английскую архитектуру. Я даже люблю английскую кухню!» — признался как-то Диор.
Автор фото, Victoria and Albert Museum
Подпись к фото,
В Bar Suit можно пойти куда угодно, не только в бар
6. Жакет «бар»
Идея ставшего квинтэссенцией New Look знаменитого Bar Suit (жакет «бар»), вероятно, зародилась в голове у Диора, когда он сиживал в баре шикарной гостиницы Plaza Athenee на авеню Монтень в Париже.
В 1960 году Дом Диора подарил этот первый Bar Suit из коллекции 1947 года британскому музею Виктории и Альберта.
Еще один бар был знаменательным в жизни Кристиана Диора — Le Boeuf sur le Toit («Бык на крыше»), в который юный Кристиан любил захаживать еще в студенческие годы. В этом баре-кабаре в период между двумя войнами собиралась вся авангардная тусовка Парижа.
Он пять раз менял адрес, но до сих пор существует — уже в качестве шикарного ресторана — все в том же престижном VIII округе Парижа.
Автор фото, Katerina Arkharova
Подпись к фото,
Модельеры Дома Диор черпают вдохновение не только в цветах, но и в национальных костюмах
7. «Духи — это завершающий штрих к любому платью»
Кристиан Диор задумал создать собственные духи сразу, как только открыл свой дом моды, и в 1947 году с помощью своего друга детства (и бывшего директора парфюмерного бренда Coty) Сержа Эфтлер-Луиша создал духи Miss Dior, аромат которых покорил не одно послевоенное поколение женщин по всему миру.
В названии «Мисс Диор» сплелись сразу две сильные привязанности Кристиана — к его младшей сестре Катрин, с которой он был очень близок и которой были посвящены эти духи, и к Англии, отсюда — «мисс», а не «мадемуазель».
Автор фото, Antoine Kralik for Christian Dior Parfums
Подпись к фото,
Этими духами Кристиан Диор обильно «надушил» свой салон перед официальным представлением своей первой коллекции одежды 12 февраля 1947 года
8.
Настоящая «мисс Диор»
Родившаяся в 1917 году Катрин Диор была самой младшей в семье Диоров, но во Франции она известна не только своими родственными связями с модельером: в годы Второй мировой войны Катрин была активной участницей французского Сопротивления.
В июле 1944 года она была арестована гестаповцами, ее подвергли пыткам, а затем отправили в женский концлагерь Равенсбрюк в восточной Германии. Она была освобождена вместе с другими заключенными в 1945 году, а позднее за свои военные заслуги награждена французским Военным крестом и британской королевской медалью «За отвагу в борьбе за освобождение».
После смерти Кристиана Катрин бережно сохраняла его наследие и открыла в родном Гранвилле Музей Диора.
Автор фото, Katerina Arkharova
Подпись к фото,
Мария Грация Кьюри стала первой женщиной на посту креативного директора Дома Диор, сменив Рафа Симонса (слева)
9. Женственный феминизм
Кристиан Диор пользовался славой великого кутюрье в течение всего 10 лет: он умер внезапно, в результате сердечного приступа, в октябре 1957 года. Ему было всего 52 года.
Его видение в разные годы продолжали сохранять и развивать шесть дизайнеров — Ив Сен-Лоран, Марк Боан, Джанфранко Ферре, Джон Галлиано, Раф Симмонс и Мария Грация Кьюри — каждый на свой творческий лад, но с неизменным обращением к истокам Дома Диор, в особенности, к его вошедшему в учебники моды Bar Suit.
Первая женщина на посту креативного директора Дома Диор Мария Грация Кьюри, придя на эту должность в 2016 году, тут же внесла свою особую, терпкую женскую нотку, одев манекенщиц на своем первом показе линейки готовой одежды в майки со слоганом «Мы все должны быть феминистами» (We All Should Be Feminists) — сделав тем самым реверанс в адрес популярного эссе нигерийской писательницы Чимаманды Нгози Адичи о роли феминизма в XXI веке.
Выставка «Кристиан Диор: дизайнер мечты» в музее Виктории и Альберта продлится до 14 июля 2019 года.
Биография Кристиан Диор
(1905 – 1957)
Кристиан Диор – легендарный французский кутюрье, чьи творения после Второй мировой войны пользовались бешеной популярностью и чье наследие продолжает влиять на индустрию моды.
Кристиан Диор. Фото Pinterest
Кристиан Диор покорил парижские подиумы платьями в стиле New Look, которые, вопреки ограничениям военного времени, вернули акцент на женственность и роскошь. Его новаторский подход как в дизайне, так и в деловой практике, сделал Кристиана самым успешным модельером в мире. Наряды от Диор носили как кинозвезды, так и члены королевской семьи, а модный дом Dior остается одним из самых влиятельных в индустрии по сей день.
Ранние годы
Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в Гранвиле, приморском городке на севере Франции. Он был вторым из пяти детей Александра Луи Мориса Диора, очень успешного торговца химическими удобрениями, и его жены Изабель. В 1911 году семья Кристиана переехала в Париж. Молодой человек был увлечен искусством и проявлял интерес к карьере архитектора, но уступил давлению отца и в 1925 году поступил в Свободную школу политических наук, чтобы начать свое обучение в области политологии и, в конечном итоге, стать дипломатом. Во время обучения Диор много времени проводил в музеях, изучал музыку и живопись.
Кристиан Диор в юности. Фото vogue.ua
После получения диплома в 1928 году Диор вместе с другом Жаном Бонжаком открыл небольшую художественную галерею. Предприятие профинансировал отец Кристиана, поставив условие, что их фамилия не будет отображаться над дверью галереи. В галерее будущего кутюрье были представлены работы таких известных художников, как Жорж Брак, Пабло Пикассо, Жан Кокто и Макс Жакоб. В 1931 году, после смерти матери и старшего брата и финансового краха отцовского бизнеса, Кристиан Диор был вынужден закрыть галерею.
Начало карьеры
После закрытия галереи Диор сводил концы с концами, продавая свои эскизы платьев и шляпок, а в 1935 году получил работу иллюстратора в журнале Figaro Illustré. В 1938 году на его работы обратил внимание модельер Роберт Пиге, но жизнь внесла свои коррективы – Кристиан ушел на фронт. Во время Второй мировой войны Диор служил на юге Франции в должности офицера.
После капитуляции Франции перед Германией в 1940 году Диор вернулся в Париж и устроился на работу к кутюрье Люсьену Лелонгу. На протяжении оставшихся лет войны среди клиентов модного дома Лелонга были как жены нацистов, так и спутницы французских коллаборационистов. В то же время младшая сестра Диора Екатерина работала на французское Сопротивление. (Она была схвачена и отправлена в концлагерь, но выжила; в конце концов ее освободили в 1945 году.)
Империя Dior
Кристиан вновь открыл свое дело в 1942 году. На этот раз выбор пал на небольшое предприятие по производству духов. Именно оно дало начало модному дому Dior и парфюмерному направлению бизнеса.
Достаточно открыть флакон, чтобы возникли все мои платья, а каждая женщина, которую я одеваю, оставляла за собой целый шлейф желаний. Духи — необходимое дополнение личности женщины, это завершающий аккорд для платья, это роза, которой Ланкре подписывал свои картины.
Кристиан Диор
Открытие модного дома Dior состоялось в декабре 1946 года. Инвестором выступил состоятельный промышленник Марсель Буссак. На следующий год состоялась презентация первой коллекции в стиле New Look, покорившей парижанок. Несмотря на послевоенные настроения, Кристиан Диор сделал акцент на женственном силуэте с облегающим лифом, осиной талией и пышными кринолинами. Диор стал одним из те, кто вернул Парижу звание столицы моды.
Ранние модели и флакон духов Dior. Фото Pinterest
Одной из первых именитых поклонниц бренда стала Марлен Дитрих. В течение многих лет великая актриса была не только клиентом, но близким другом и соседкой именитого кутюрье.
Модный дом Dior стремительно рос. Спустя всего семь лет с момента открытия, предприятие занимало пять зданий, состояло из двадцати восьми ателье и обеспечивало работой три тысячи человек. Немалую роль в масштабировании бизнеса сыграло решение использовать лицензионные соглашения. Кристиан Диор был первым в модной индустрии, кто лицензировал производство одежды под своим брендом по всему миру.
Бутик Christian Dior в Париже, 1953 год. Фото tatler.ru
Смерть
В 1957 году, через несколько месяцев после появления на обложке журнала Time, Диор отправился в Италию, чтобы провести отпуск в городке Монтекатини. Находясь там, 23 октября 1957 года, он перенес третий сердечный приступ и умер в возрасте 52 лет.
Марсель Буссак отправил свой частный самолет в Монтекатини, чтобы доставить тело Диора обратно в Париж. На похороны мэтра пришли около 2500 человек, среди них — как сотрудники, так и самые известные клиенты. Он был похоронен в Cimetière de Callian, в городе Вар, Франция. На момент смерти кутюрье модный дом Диора приносил более 20 миллионов долларов в год.
В рамках празднования 70-летия первой коллекции Dior Национальная галерея Виктории в 2017 году опубликовала книгу «Дом Dior: семьдесят лет высокой моды». На 256 страницах в захватывающих дух фотографиях представлена эволюция французского дома моды Dior.
Кристиан Диор за работой. Фото Яндекс.Дзен
Источник: https://www. biography.com/fashion-designer/christian-dior
70 лет и семь лиц Christian Dior – Weekend – Коммерсантъ
Дому Christian Dior исполнилось в этом году 70 лет. Его создатель Кристиан Диор успел поработать в нем всего десять, но придуманный им стиль оказался настолько важен, что мода обращалась к нему вновь и вновь, повторяла его, опровергала, развивала, но никогда не забывала. Разумеется, главными наследниками и собеседниками Диора стали те, кто занимал его место в его доме. Судьба Christian Dior уникальна. За 60 лет существования марки без ее основателя на посту креативного директора не было ни одного случайного, проходного дизайнера — все были очень талантливы, а иные вообще гениальны. Их было шестеро
Ив Сен-Лоран 1957 – 1960
В Christian Dior Ив Сен-Лоран не проработал и трех лет, но успел многое. Принято считать, что в первой же собственной коллекции он смягчил стремящийся к идеальности диоровский силуэт, приспособил его к жизни. На самом деле Ив Сен-Лоран, с одной стороны, в соответствии с требованиями времени очистил стиль марки от пышного декора, а с другой — сделав все линии более текучими и одновременно более четкими, довел идею совершенной женщины-цветка до абсолюта, не нуждающегося в дополнительных украшениях. В результате в конце 50-х стиль Christian Dior приобрел нервность и неоднозначность, вступив в некоторое противоречие с эстетическими представлениями как самого основателя модного дома, так и его высокобуржуазной базовой клиентуры. Но эти — чрезвычайно своевременные — перемены внесли важный вклад в развитие марки. Ну и говоря о периоде Сен-Лорана, нельзя не вспомнить знаменитый московский рейд 1959 года, выявивший множество женских и общечеловеческих проблем.
1959 год
Фото: scopefeatures / Vostock Photo
1960 год
Фото: Keystone-France\Gamma-Rapho via Getty Images
Показ Christian Dior в Москве, 1959 год
Фото: The LIFE Picture Collection/Getty Images
Коллекция «Трапеция», 1958 год
Фото: AFP
Коллекция «Трапеция», 1958 год
Фото: AFP
1959 год
Фото: Popperfoto/Getty Images
1960 год
Фото: Keystone-France\Gamma-Rapho via Getty Images

Марк Боан 1960 – 1989
После Ива Сен-Лорана главным дизайнером дома почти на 30 лет стал Марк Боан — очень ценимый клиентами и профессионалами, он совершенно незаслуженно остался самым незнаменитым из всех креативных директоров Christian Dior. На период Боана пришлись и революционные 60-е, и жестковатые энергичные 70-е, и большая часть беззастенчиво нарядных 80-х. Мода менялась радикально и быстро, все дальше уходя от стиля, придуманного Кристианом Диором. Так что Марк Боан лишь намекал в своих коллекциях на культовые элементы этого стиля: на затянутую талию и баску у барного жакета — декоративным швом на талии, на юбку-цветок — скромным клешем. В 60-х Марк Боан превращал парадные манто А-силуэта в платья «беби-долл», а в 70-х — в динамичные макинтоши и платья-сафари. Стилистика Christian Dior оставалась узнаваемой прежде всего благодаря декору и отделке — вышивка, искусственные цветы, летящие нежные шарфы, оборки и рюши, заменившие объемы.
SS 1957
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
SS 1959
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
FW 1961/62
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
Ли Радзивилл в платье Christian Dior, 1960 год
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
SS 1960
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
FW 1961/62
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
Элизабет Тейлор с «Оскаром» за «Баттерфилд, 8» в платье Christian Dior, 1961 год
Фото: Hulton Archive/Getty Images
SS 1959
Фото: Mark Shaw / предоставлено пресс-службой
Лорен Хаттон в платье Christian Dior в фильме Жан-Поля Раппно «Огонь и пламя», 1981 год
Фото: предоставлено пресс-службой
Джанфранко Ферре 1989 – 1996
В 1989-м дом Christian Dior стал частью LVMH, а на роль главного дизайнера марки был приглашен уже знаменитый к тому времени Джанфранко Ферре, архитектор по образованию. Он был наделен исключительным чувством формы и объема, но также и драматичностью, театральностью, знанием исторического костюма и чувством цвета. Контраст объемов вернулся, но Ферре сохранял его не столько за счет традиционных корсажных деталей и вкладок, сколько благодаря крою и сухим, хорошо держащим заданную форму тканям. Знаменитый жакет-бар вновь стал почти прежним — но скорее напоминал парадную блузу, скульптуру по форме, но легкую. Баски у Джанфранко Ферре топорщились, но контраст объемов возникал не из-за стянутой корсетом талии, а благодаря истинно итальянским пышным, объемным и складчатым рукавам. Диоровский образ вновь стал драматичным и никак не соотносился с первоначальной концепцией женщины-цветка, служащей украшением жизни. Женщины Джанфранко Ферре, как кариатиды, удерживали окружающий их мир, перестав быть исключительно объектами восхищения — конец века сопровождался очередным витком эмансипации, и новый диоровский образ оказался очень уместен.
FW 1990/91
Фото: scopefeatures / Vostock Photo
FW 1991/92
Фото: Corbis via Getty Images
SS 1992
Фото: Sygma via Getty Images
FW 1993/94
Фото: Sygma via Getty Images
FW 1996/97
Фото: scopefeatures / Vostock Photo
Джон Гальяно 1996 – 2011
Ставший практически обязательным для моды чистый секс и отстраненный хрупкий декоративизм Christian Dior малосовместимы. Но легкий, романтичный и склонный к театрализации талант Джона Гальяно отлично их соединил. Жакеты-бары, пышные юбки, многочисленные оборки и воланы в созданных Джоном Гальяно коллекциях были воздушны и подвижны. В основном из-за специфики любимого дизайнером кроя по косой, придающего ткани пластичность, делающего все объемы, все силуэты динамичными, колеблющимися от малейшего движения, и в то же время так подчеркивающего естественные линии тела, что полностью закрывающий фигуру наряд ничего не скрывает. Эти невесомые наряды Джон Гальяно соединял то с манто, напоминающими китайские императорские халаты, то с барными жакетами с асимметричными басками, в духе даже не английского стиля, а фильмов о Робин Гуде — в его диоровских образах кроме смеси романтики и сексуальности всегда присутствовала игра, искренняя любовь к театральным костюмам. И конечно, возникшее благодаря этому усложнение (и опрощение) серьезного образа хрупкой декоративной женщины Christian Dior в конце 90-х и нулевых оказалось очень кстати.
FW 1997/98
Фото: scopefeatures / Vostock Photo
SS 2000
Фото: Gamma-Rapho via Getty Images
SS 2006
Фото: WireImage / Getty Images
FW 2008/09
Фото: Catwalking/Getty Images
FW 2011/12
Фото: Corbis via Getty Images
Выставка «Dior: под знаком искусства» в ГМИИ имени Пушкина, 2011 год
Фото: предоставлено пресс-службой
Раф Симонс 2012 – 2015
Раф Симонс, дизайнер, безусловно, великий, вновь сделал образы Christian Dior исполненными внутреннего драматизма. Все созданные Диором коды Раф Симонс перекраивал под женщину, которая не считает себя исключительно украшением окружающего мира и нравиться хочет в первую очередь самой себе. Пресловутый барный жакет у него превратился в слабо приталенный пиджак с подрезом у талии и плиссировкой вместо топорщащейся баски, корсажные платья вместо корсетов обрели трикотажные лифы, платья-рубашки стали свободными, асимметричными, концептуальными, а кружева и вышивка преобразились в честный и актуальный бельевой стиль, с сорочками и пиджаками вместо гальяновских провокативных платьев-комбинаций. Женщина в его вещах выглядела независимой, сосредоточенной, отстраненной и очень красивой.

FW 2012/13

FW 2012/13

SS 2013

SS 2013

Fall 2014

SS 2015
Фото: PPS/ZUMA Wire/ТАСС

FW 2015/16

FW 2015/16

SS 2016

Мария Грация Кьюри 2016–
Первая женщина на посту креативного директора Christian Dior — это практически революция, почти женщина в роли Доктора Кто, потому что эта марка была создана в мужском мире. Но зато в мир Christian Dior вновь вернулась гармония. У Марии Грации Кьюри есть собственное отчетливое представление о том, как выглядит женская красота сегодня, и эту красоту она создает без надрыва и внутреннего напряжения. Для нее откровенно феминистические лозунги на футболках Christian Dior — вещь не более и не менее важная, чем вообще появление футболок, джинсов и джинсовых курток в подиумных коллекциях марки. Современный цивилизованный мир позволяет женщине быть гораздо более уверенной в себе, нежели в предыдущие десятилетия: можно быть сильной, самостоятельной, а можно и просто красиво одетой. Вещи из последних коллекций, созданных Марией Грацией Кьюри, по крою вполне традиционны и очень мягки — исторический повседневной вариант new look. Жакет-бар — это просто приталенный жакет с баской, юбка-цветок — это всегда уместная юбка в мягкую складку или гофрированная. Зато вышивки, аппликации и весь набор диоровских кодов и символов вновь используется очень активно, поскольку основной конфликт на сегодняшний день исчерпан. Женщина, как бы говорит нам Мария Грация, имеет достаточно свободы, чтобы даже при феминистических убеждениях иметь возможность наряжаться, любить шелка и воланы и вообще обращаться с придуманным Кристианом Диором большим стилем как ей угодно.

SS 2017

SS 2017

FW 2017/18

FW 2017/18

FW 2017/18

FW 2017/18

SS 2018

Christian Dior Spring 2022 Ready-to-Wear Collection
Для первого крупного свидания Парижской недели моды в реальной жизни Мария Грация Кьюри устроила мод-поп-шоу в Christian Dior. Длинные платья, крошечные сшитые на заказ костюмы и вспышки бюстгальтеров — это было одновременно и возвратом к молодежной революции 60-х, и шагом вперед к тому, что она подытожила как импульс молодого модного возвращения на данный момент: «Что-то графическое и чистое. , минимальный и позитивный. Потому что я считаю, что мы должны смотреть в будущее с оптимизмом.
Пока ее модели выстраивались в очередь за кулисами, собираясь занять свои места в круговой инсталляции, которая напоминала красочную воображаемую настольную игру под кружащимися огнями дискотеки, Чиури говорила о нарастании того, что значит снова выступать в шоу. «Я думаю, что невозможно остановиться на два года и не думать об этом», — сказала она. «Вы должны спросить, почему вы делаете свою работу? Почему люди интересуются модой? Я думаю, вы должны признать, что мода — это игра. Как и во всех играх, есть часть серьезная, а часть веселая.Люди любят моду, потому что она помогает им добиться успеха в жизни. Люди одеваются, чтобы представить себя в данный момент, и они действуют по-другому, постоянно меняясь. А шоу — это спектакль моды; это еще и перформанс ». Потом она засмеялась. «В конце концов, вы должны признать, что хотите сыграть в эту глупую игру».
Чтобы найти форму для воплощения этих идей, она связалась с 85-летней итальянской художницей Анной Папаратти, которая разработала сценографию и фон вокруг концептуального поп-арта, вдохновленного настольной игрой, который она создала в 1960-х годах.В свои 20 лет Папаратти была частью международной авангардной сцены искусства и музыки, которая собралась в клубе Piper в Риме. «Мне было очень приятно поговорить с ней», — сказал Чиури. «Идея заключалась в том, чтобы создать это шоу-пространство, которое даст вам представление о том, что все выступают вместе».
В поисках одежды она снова заглянула в архив Dior, пораженная современной коллекцией прототипов, созданной Марком Боханом для дома в 1961 году, известной как коллекция Slim Look. «Он порвал с прошлым и познакомил Dior с миром прет-а-порте», — сказал Кьюри.«Я думаю, что эта часть истории Dior очень близка моему вкусу, моему духу».
Подать ей трамплин к размышлениям о том, как создавать платья для кукол А-силуэта, миниатюрные костюмы от Dior, белые платья в стиле 60-х годов в стиле космической эры и теннисные платья для девочек 21 века. Были пальто и юбки с цветными вставками; одиночные штрихи апельсина и зеленого горошка; пара мини-платьев танцовщиц go-go с золотой бахромой. К чести Чиури, он никогда не переходил на территорию возрождения винтажа. Она прагматичный дизайнер, умеющий улавливать настроение момента — вплоть до разновидностей плоских сандалий с перекрестными шнуровками и модернизированных с квадратным носком крошечных туфлей Мэри Джейнс, которая привнесла комфорт технологии кроссовок в идею кроссовок. классическая обувь.Для молодых женщин, которые даже не слышали о молодёжном землетрясении 1960-х годов, здесь было много чего узнать.
Платья Dior для женщин — Poshmark
объявления
объявлениячеловек
Вход | Регистрация
POSH РЫНКИ
Все
Все
Женщины
Мужчины
Дети
Дом
Роскошь
Красота и здоровье
Большие размеры
Бутики
Оптовые продажи
Женщины
Мужчины
Дети
Дом
Домашние питомцы
Красота и здоровье
Бренды
Стороны
Как это работает
Продам на Poshmark
Аксессуары
Ремни
Маски для лица
Очки
Перчатки и варежки
Аксессуары для волос
Головные уборы
Чулочно-носочные изделия и носки
Держатели ключей и карт
Чехлы для телефонов
Шарфы и накидки
Солнцезащитные Очки
Часы
Купить все женские аксессуары
Сумки
Детские сумки
Рюкзаки
Клатчи и браслеты
Косметички и чемоданы
Сумки через плечо
Бродяги
Сумки для ноутбуков
Ранцы
Наплечные сумки
Сумки
Кошельки
Купить все женские сумки
Одежда
Платья
Нижнее белье и одежда для сна
Куртки и пальто
Джинсы
Брюки и комбинезоны
Шорты
Юбки
Свитера
Плавать
Топы
Магазин всей женской одежды
ювелирные украшения
Браслеты
Броши
Серьги
Украшения на шею
Кольца
Все ювелирные изделия
Макияж, мириться
Краснеть
Бронзер и Контур
Кисти и инструменты
Тональный крем
карандаш для глаз
Тени для глаз
Установка порошка и спрея
Фонд
Бальзам и блеск для губ
Помада
Тушь
Купить все для макияжа
Обувь
Ботильоны и пинетки
Спортивная обувь
Эспадрильи
Обувь на плоской подошве и мокасины
Каблуки
Сапоги выше колена
Платформы
Сандалии
Кроссовки
Клинья
Зимние и дождевые сапоги
Купить всю женскую обувь
Популярные стили
Сумки Miu Miu
Куртки и пальто из шерсти
Штаны Dickies
Куртки и пальто Carhartt
Moncler аксессуары
Мужские куртки Levi’s Trucker
Джинсы Mom с высокой талией
Пейсли Топы
Флисовые куртки
Магазин Все выставочные залы
Аксессуары
Ремни
Запонки
Маски для лица
Головные уборы
ювелирные украшения
Держатели ключей и карт
Зажимы для денег
Чехлы для телефонов
Шарфы
Солнцезащитные Очки
Галстуки
Часы
Купить все мужские аксессуары
Сумки
Рюкзаки
Портфели
Спортивные сумки
Сумки для ноутбуков
Багаж и дорожные сумки
Сумки-мессенджеры
Кошельки
Купить все мужские сумки
Одежда
Куртки и пальто
Джинсы
Брюки
Рубашки
Шорты
Костюмы и блейзеры
Свитера
Плавать
Нижнее белье и носки
Магазин всей мужской одежды
Обувь
Спортивная обувь
Ботинки для лодок
Сапоги
Чукка Сапоги
Лоферы и слипы
Оксфорды и дерби
Сапоги от дождя и снега
Сандалии и шлепанцы
Кроссовки
Купить всю мужскую обувь
Популярные стили
Мужские кроссовки Nike Blazer
Комбинезоны мужские
Мужские брюки Gore-tex
Мужские куртки и пальто Gore-Tex
Мужские куртки и пальто Balenciaga
Saint Laurent для мужчин до 1000 долларов США
Мужские куртки и пальто Acne Studios
Мужская одежда Mastermind Japan
Мужские брюки в стиле пэчворк
Магазин Все выставочные залы
Аксессуары
Сумки
Ремни
Нагрудники
Чехлы на подгузники
Маски для лица
Аксессуары для волос
Головные уборы
ювелирные украшения
Рукавицы
Носки и колготки
Солнцезащитные Очки
Галстуки
Купить все детские аксессуары
Одежда
Аксессуары
Низ
Костюмы
Платья
Куртки и пальто
Соответствующие наборы
Одна пьеса
Пижамы
Рубашки и топы
Плавать
Магазин всей детской одежды
Обувь
Ходунки
Сапоги
Модельные туфли
Мокасины
Сапоги от дождя и снега
Сандалии и шлепанцы
Домашняя обувь
Кроссовки
Водная обувь
Магазин Вся детская обувь
Игрушки
Фигурки и игровые наборы
Строительные наборы и блоки
Автомобили и Транспорт
Куклы и аксессуары
Обучающие игрушки
Пазлы и игры
Мягкие игрушки
Торговые карты
Магазин Все детские игрушки
Популярные стили
Шарфы с кисточками
Детские костюмы динозавров
Детские платья Burberry
Новые детские слитки
Новые детские пижамы до 50 долларов
Новые детские куртки и пальто
Новые детские пижамы Hanna Andersson
Детская обувь Giuseppe Zanotti
Детская обувь Gucci
Магазин Все выставочные залы
Акценты
Акцент Подушки
Корзины и корзины
Свечи и подсвечники
Книги для журнальных столиков
Шторы и портьеры
Декор
Дверные коврики
Искусственные цветы
Чехлы для мебели
Фонари
Рамки для картин
Вазы
Все товары для дома
Ванна
Банные принадлежности
Хранение в ванной
Банные полотенца
Пляжные полотенца
Полотенца для рук
Коврики
Занавески для душа
Зеркала тщеславия
Подносы тщеславия
Тряпки для стирки
Купить все домашние ванны
Постельные принадлежности
Одеяла и пледы
Утешители
Пододеяльники
Наматрасники
Подушки
Одеяла
Таблицы
Купить все домашнее постельное белье
Столовая
Барные аксессуары
Столовая посуда
Посуда
Столовые приборы
Сервировочная посуда
Сервировочная посуда
Столовое белье
Все товары для дома
День отдыха
Гирлянда
Праздничные одеяла и пледы
Праздничный Декор
Праздничные подушки
Орнаменты
Струнные огни
Венки
Все дома для отпуска
Кухня
Посуда
Принадлежности для кофе и чая
Поваренные книги
Посуда
Посуда
Хранение продуктов
Кухонные полотенца
Кухонные принадлежности
Ножи и столовые приборы
Купить всю домашнюю кухню
Офис
Искусство и Ремесло
Папки и папки
Календари
Этикетки и производители этикеток
Блокноты и журналы
Пеналы
Планировщики
Доставка товаров
Канцелярские товары
Магазин весь домашний офис
Товары для вечеринок
Свечи для торта
Топперы для торта
Открытки и приглашения
Украшения
Сувениры
Подарочная упаковка
Головные уборы
Праздничные огни
Одноразовая посуда
Купить все товары для дома и вечеринки
Хранение и организация
Аксессуары для шкафов
Вкладыши для ящиков
Сумки для одежды
Организаторы ювелирных изделий
Органайзеры для макияжа
Место хранения
Все товары для дома и организации хранения
Настенный Декор
Искусство и переводные картинки
Часы
Полки для дисплеев
Крючки
Зеркала
Гобелены
Обои
Все товары для домашнего декора
Популярные стили
Рэй Данн Рождественский Декор
Настенный Декор
Рэй Данн Декор Хэллоуина
Медные принадлежности для кухни и столовой
Банные принадлежности до 50 долларов
Домашняя Обеденная Посуда
Декор до 25 долларов
Дом Уильямса Сономы
Вторник на масляной неделе
Магазин Все выставочные залы
Птица
Клетки и крышки
Кормушки и поилки
Насесты и качели
Игрушки
Магазин Все домашние животные Птица
Кот
Кровати
Чаши и кормушки
Перевозчики и путешествия
Одежда и аксессуары
Ошейники, поводки и шлейки
Уход
Скретчеры
Игрушки
Магазин Все домашние животные Кошка
Собака
Постельное белье и одеяла
Чаши и кормушки
Перевозчики и путешествия
Одежда и аксессуары
Ошейники, поводки и шлейки
Уход
Взлом
Игрушки
Магазин Все домашние животные Собака
Рыба
Аквариумные наборы
Чистка и уход
Декор и аксессуары
Магазин Все домашние животные Рыба
Рептилия
Чистка и уход
Среды обитания
Принадлежности для среды обитания
Отопление и освещение
Магазин Все домашние животные Рептилии
Маленькие домашние животные
Постельные принадлежности
Чаши и кормушки
Клетки и места обитания
Перевозчики
Уход
Принадлежности для среды обитания
Игрушки
Магазин Все домашние животные Маленькие домашние животные
Женщины
Ванна и тело
Волосы
Забота о коже
Макияж, мириться
Магазин Все для женской красоты и здоровья
Мужчины
Уход
Все товары для ухода за мужчинами
Дети
Ванна, кожа и волосы
Все товары для детской ванны, кожи и волос
Популярные стили
Макияж Lancome
Макияж Charlotte Tilbury Pillow Talk
Макияж Bareminerals
Макияж Kat Von D
Макияж Нарса
Новые сумки для макияжа Kate Spade
Кисти и инструменты для макияжа
Макияж Шанель
Макияж Мэри Кей
Магазин Все выставочные залы
Женские бренды
Лулулемон Атлетика
Тренер
Майкл Корс
Louis Vuitton
Nike
Тори Берч
Кейт Спейд
CHANEL
Свободные люди
Дж. Экипаж
Купить все женские бренды
Мужские бренды
Nike
Gucci
Северный фасад
Банановая республика
Леви
адидас
Настоящая религия
Дж.Экипаж
Иордания
Футболка-поло Ralph Lauren
Купить все мужские бренды
Детские бренды
Зазор
Картера
Nike
Детское место
Gymboree
ОшКош Б’гош
Converse
Ralph Lauren
справедливость
Старый флот
Купить все детские бренды
Домашние бренды
Ящик и бочка
ИКЕА
Джонатан Адлер
Источник бумаги
Причал 1
Керамический сарай
Оборудование для восстановления
Sur La Table
Цель
Контейнерный магазин
West Elm
Уильямс Сонома
Z Gallerie
Купить все домашние бренды
Дом
Dior
Женщины
Платья
категории
Все категории
Женщины
Аксессуары
Сумки
Платья
Асимметричный
Без спинки
Высокий низкий
Длинный рукав
Макси
Миди
Мини
Одно плечо
Выпускной вечер
Без бретелек
Свадьба
Нижнее белье и одежда для сна
Куртки и пальто
Джинсы
ювелирные украшения
Макияж, мириться
Брюки и комбинезоны
Обувь
Шорты
Юбки
Свитера
Плавать
Топы
Забота о коже
Ванна и тело
Мужчины
Дети
Дом
Домашние питомцы
размер
Стандарт
00
0
2
4
6
8
10
12
S
M
L
XL
Плюс
14
16
18
26
28
30
32
XXL
Маленькая
2P
4P
6P
8P
10P
12P
цвет
Все цвета
цена
Все цены
Менее 25 долларов
25–50 долларов
50–100 долларов США
100–250 долларов США
250–500 долларов США
Более 500 долларов США
Обычай
К
Подать заявление
перевозки
Все элементы
Бесплатно
Со скидкой + бесплатно
состояние
Все условия
Новый с бирками
доступность
Все элементы
Доступные товары
Доступные + скоро выпадение предметов
Скоро выпадет предметы
Проданные товары
тип
Все типы
шкаф
Бутик
Следовать
Женщины
Платья
Сортировать по:
Просто в
Только что поделился
Просто в
Цена по убыванию
Цена по убыванию
Недавно цена упала
Нравится
Актуальность
Платье-футляр Christian Dior Runway
1000 долларов США 2190 долл. США
Размер: 8 Dior без покрытия
2
Винтаж: ЧЕРНО-БЕЛЫЙ КОСТЮМ CHRISTIAN DIOR ЮБКА ПЛАТЬЕ КУРТКА РАЗМЕР 12
98 долларов США 0 долл. США
Размер: 12 Dior Софиспинелли
7
2 auth CHRISTIAN DIOR платье с аметистом фиолетового цвета SIZE 12
850 долл. США 4 500 долл. США
Размер: 12 Dior роскошь востребована
17
Платье Christian Dior весна 2012 с принтом роз Маленькие / 34/36
599 долл. США 2,500 долл. США
Размер: 4 Dior notionbynat
2
2 Черное платье до колена Dior Formal Sz S
199 долларов США 0 долл. США
Размер: S Dior шкафfindsss
2
Черно-зеленое женское платье Christian Dior
350 долл. США 2 800 долл. США
Размер: Без размера Dior glamsales
1
Маленькое черное платье-миди от Christian Dior в винтажном стиле 6
250 долл. США 1500 долларов США
Размер: 6 Dior vegaskitty
5
Кристиан Диор | темно-синее платье с бантом
125 долларов США 0 долл. США
Размер: 8 Dior chasinglabels
3
Голубое ночное платье Christian Dior
СЗТ
88 долл. США 0 долл. США
Размер: MP Dior мизинец
2
CHRISTIAN DIOR Платье
298 долларов США 1 650 долларов США
Размер: 4 Dior laboutiquenyc
43
1 RARE винтажное мини-платье Christian Dior petite SM
550 долларов США 0 долл. США
Размер: SP Dior happypeacock
31
2 Платье из 100% шелка с цветочным принтом Christian Dior Paris Белый
425 долл. США 5 980 долл. США
Размер: S Dior cadelaylay
2
Платье Christian Dior
745 долл. США 3 682 долл. США
Размер: 6 Dior laboutiquenyc
67
18 Фиолетовый шерстяной костюм из двух частей Christian Dior Vintage 90-х
225 долл. США 0 долл. США
Размер: 10 Dior hvandyne
1
Джинсовое платье Christian Dior Diorissimo
1750 долл. США 9 999 долл. США
Размер: 6 Dior rad_treasures
42
1 ✨Christian Dior✨Структурированное мини-платье со складками
269 долл. США 1 495 долл. США
Размер: 8 Dior денверпош
33
2 Платье-футляр из кашемира без рукавов Christian Dior 10
499 долл. США 0 долл. США
Размер: 10 Dior intrinsicgems Черное вечернее платье в винтажном стиле Christian Dior
Бутик
399 долл. США 999 долл. США
Размер: 6-8 Dior luvlife777
14
Платье Christian Dior Actifs из велюра цвета фуксии
70 долларов США 0 долл. США
Размер: M Dior jencar1973
2
Красочное вязаное платье без рукавов с вырезом лодочкой и клеш от Christian Dior
325 долл. США 0 долл. США
Размер: M Dior шарлибра Слипы / платье сливового цвета Miss Dior
65 долларов США 120 долларов
Размер: M Dior ekaemem007
18
Кристиан Диор.Дрессе
3500 долларов США 0 долл. США
Размер: 4 Dior mariela061982
54
15 Пурпурное платье с V-образным вырезом и пестринами Christian Dior 8
225 долл. США 995 долл. США
Размер: 8 Dior Courthiggs103
28
🌟VINTAGE🌟 Облегающее платье Christian Dior — FR38
250 долл. США 2 000 долл. США
Размер: 6 Dior котенок Шелковое платье с принтом Dior Graffiti FR 34 / US 2
94 долл. США 1 095 долл. США
Размер: 2 Dior их реверент
17
Синяя классическая рубашка Christian Dior Vintage Power Blue
153 долл. США 0 долл. США
Размер: S Dior jirha_lucky7
1
1 Комплект нижнего белья Christian Dior 80-х VINTAGE
300 долларов США 0 долл. США
Размер: M Dior brendapinedam
5
4 Черное вечернее платье в винтажном стиле Christian Dior
Бутик
359 долл. США 999 долл. США
Размер: 6-8 Dior luvlife777
8
Многослойное коктейльное платье Dior размер 6 с эффектом металлик
186 долларов США 900 долларов США
Размер: 6 Dior япели
5
💗100% АУТЕНТИЧНОЕ ПЛАТЬЕ CHRISTIAN DIOR
150 долларов США 0 долл. США
Размер: M Dior лавандовый кролик
39
14 Черное платье-футляр Christian Dior
625 долл. США 0 долл. США
Размер: 8 Dior jenniegirlsclos
7
БЕЛОЕ ПЛАТЬЕ CHRISTIAN DIOR С ПЕРЕДНЕЙ МОЛНИЕЙ 36
1500 долларов США 0 долл. США
Размер: 4 Dior qchezmoi
2
Подлинное женское платье-карандаш Christian Dior Sz 8
539 долл. США 999 долл. США
Размер: IT 44 / US 8 Dior cindycny
3
Коктейльное платье с металлическим вырезом на горлышке Christian Dior
540 долл. США 0 долл. США
Размер: 6 Dior пион и мак
2
Платье DIOR Couture Blush из тюля
4 000 долл. США 15 000 долл. США
Размер: 40 FR Dior rainashults
3
Платье EUC Christian Dior
180 долларов США 3 200 долл. США
Размер: 4 Dior cqstyle
4
Винтажное многослойное розовое шелковое платье de Christian Dior
360 долл. США 0 долл. США
Размер: 6 Dior тамсхэндкрафты
11
Льняное платье Christian Dior
925 $ 3 000 долл. США
Размер: T38W Dior bronwyncordiak
1
1 Винтажное платье Christian Dior Boutique Paris
295 долларов США 0 долл. США
Размер: M Dior эксклюзивная будка
111
15 Винтажное платье мини-комбинация Miss Dior
125 долларов США 0 долл. США
Размер: 6 Dior mutiat1_
8
Поясная поясная сумка Christian Dior Lady Dior Trotter
1 555 долл. США 0 долл. США
Размер: Размер (дюйм): W 10.2 x В 6,3 x Г 0,4 дюйма Dior fabulousbrandz
9
Винтажное зеленое платье до колена Christian Dior
150 долларов США 0 долл. США
Размер: M Dior Ательефантом
19
Мини-платье Christian Dior кремового / белого цвета с запахом 38 6
195 долл. США 2150 долл. США
Размер: 6 Dior шкафный
22
Винтажное платье Christian Dior в клетку на пуговицах
115 долларов США 500 долларов США
Размер: один размер Dior juliacgray11
2
Платье NWT Christian Dior Resort из шелка с подиума 36
СЗТ
2 995 долл. США 10 500 долл. США
Размер: 4 Dior kindness_is_key
23
2 Расклешенное шерстяное вязаное платье-свитер Christian Dior Paris
1750 долл. США 2250 долл. США
Размер: 6 Dior Сильванафазз
4
Розовое платье макси Dior
215 долл. США 850 долл. США
Размер: S Dior аленаяз
10
Винтажное горчичное платье миди Christian Dior
233 долл. США 0 долл. США
Размер: L Dior thegoodflip
18
2 Пред.
1 2 3 4 5
Следующий
Категории магазинов
Женщины
Мужчины
Дети
Дом
Домашние животные
Сумки
Обувь
Украшения и аксессуары
Макияж
Платья
Популярные бренды
Nike
Michael Kors
Louis Vuitton
lululemon Athletica
РОЗОВЫЙ Victoria’s Secret
Coach
Chanel
Посмотреть все бренды »
Компания
Около
Наше общество
Блог
FAQs
Продам на Пошмарке
Как это работает
Мы нанимаем
Инженерное дело
Пресс
Инвесторы
Доступность
Покупайте и продавайте в приложении
Связаться с нами
делать покупки в
Соединенные Штаты
Австралия
Канада
Индия
США
© 2021 Poshmark, Inc.Политика конфиденциальностиУсловияПолитика авторских прав Контакт Не продавать (только для жителей Калифорнии)
Christian Dior создал прекрасную моду. Он также знал, как его продать.
Когда Кристиан Диор впервые посетил Нью-Йорк в 1947 году, он стал знаменитостью. В начале того же года в Париже французский кутюрье представил свою определяющую эпоху коллекцию New Look. Нейман Маркус наградил его высшей наградой того времени — «За выдающиеся заслуги в области моды». Он отправился в путешествие по стране, зигзагообразно проехав по штатам от Нью-Йорка до Далласа и Аризоны, посетив голливудские съемочные площадки и Сан-Франциско.Ему это понравилось, позже он заметил: «Я чувствую себя настоящим американским придворным в Нью-Йорке, так же как я настоящий французский придворный в Париже».
Зауженные талии и длинные подола Диора, которые он хотел отсылать к элегантному, забытому гламуру и противостоять милитаристскому стилю той эпохи, были высоко оценены знаменитостями и прессой. Но не все были дружелюбны. Группа женщин, получившая название «Клуб чуть ниже колена», пикетировала перед его номером в отеле в Чикаго, неся таблички с надписью «Мистер. Dior отменяет платья в пол.В телевизионном интервью Диор смеялся, читая письма ненависти, отправленные человеком из Канзаса: «Если ты когда-нибудь ступишь ногой в Топику, ты бездельник, я тебя тут же побью».
«Кристиан Диор: дизайнер мечты» из Бруклинского музея посвящен одному из титанов моды середины века. В потрясающей коллекции собрано более 300 нарядов и памятных вещей из архивов дома, в том числе артефакты недолговечных протестов Dior. В результате получился потрясающий, мечтательный вид и доказательство того, что одевание лежит в основе эмоционального сердца.Dior знал, что одежда что-то значит, и что женщины одеваются, чтобы заявить о себе. Это точка зрения, которая прославила его и поддерживает дом более 70 лет.
Выставка находится на грани между образовательными и созданными для Instagram. Пьесы показаны в различных фотогеничных постановках. Есть комната с зеркалом для селфи, потому что, конечно. В недавнем превью для прессы критики, пытающиеся прочитать заметки о шоу, щедро перенесли на других, которые делали селфи с манекенами.
Сначала выставка демонстрирует взлет и историю Dior от начинающего художника до ведущего дизайнера. Его первая поездка в Соединенные Штаты занимает центральное место в выставке. В шоу два главных героя: сам дизайнер и Нью-Йорк, где Диор основал свое первое ателье за пределами Парижа. В наши дни глобальная экспансия крупного бренда стала обычным явлением, но в то время это был радикальный шаг.
«Нью-Йорк — очень важное место в истории Dior», — сказала Флоренс Мюллер, сокуратор выставки и куратор отдела текстильного искусства и моды Avenir Foundation в Денверском художественном музее.Именно там Диор «воспринял [d] моду как форму текстильной архитектуры», так как его так вдохновил силуэт города. (Мэтью Йокобоски, старший куратор музея моды и материальной культуры, также курировал выставку.)
Диор курировал все лицензирование его бренда, от моды до парфюмерии, ювелирных изделий и галстуков. Это было и остается способом обращения лейбла как к высшим эшелонам, так и к массам с небольшим доходом, который можно расходовать; Возможно, кто-то не сможет позволить себе платье ручной работы от кутюр, но он может купить духи за 70 долларов.
«Мои платья делают каждую женщину по принцессе».
— Christian Dior
Итак, выставка празднует роскошь или, по крайней мере, мечту о ней. В одном из последних залов галереи представлено около десятка оригиналов и репродукций платьев Dior, которые носили знаменитости от Элизабет Тейлор до принцессы Дианы.
Стена музея красуется одной цитатой из Dior: «Мои платья делают каждую женщину принцессой». Но вырезка из интервью New York Post середины 1950-х годов также содержит убедительное признание: «Разве люди не сумасшедшие, чтобы тратить столько денег на одежду?» как сообщается, спросил он.(Тогда запрашиваемая цена на платья составляла от 300 до 2400 долларов.)
Dior умер в 1957 году, вручную выбрав 21-летнего Ива Сен-Лорана, чтобы возглавить бренд. Он оживил бренд, взяв пример с фильмов Марлона Брандо и французской новой волны. Работы последующих креативных директоров, таких как Марк Бохан, Джон Гальяно, Раф Симонс и нынешнего главы (плюс первая женщина) Марии Грации Кьюри, демонстрируют впечатляющую сквозную линию от первоначального видения Dior до наших дней. Иногда трудно сказать, не глядя в музейные записи, кто разработал платье, что многое говорит как о видении основателя, так и о вере его преемников в его долговечность.
Эта выставка является любовным посланием и не слишком критично относится к своей звезде. Мало что сделано из того факта, что Dior, как и все дизайнеры, работающие в Vichy France, создавал наряды для жен нацистских офицеров. И нет упоминания о его племяннице Франсуазе, которая гордо называла себя нацисткой и вышла замуж за дизайнера Холокоста и британского крайне правого деятеля Колина Джордана в 1963 году (к тому времени Диор был мертв, и единственная связь Франсуазы с бизнесом — это имя). В заметках действительно упоминается печально известная антисемитская тирада Джона Гальяно в Париже, которая стоила ему работы в Dior в 2011 году.
Сестра Диора Екатерина, с которой он был очень близок, получает отдельную комнату на выставке, так как она была тезкой фирменного аромата дома Miss Dior. Екатерина провела время во французском Сопротивлении, пока ее не отправили в женский концлагерь под названием Равенсбрюк. Ей удалось избежать марша смерти и вернуться в Париж, где она прожила до 2008 года. Диор называл ее своей «моральной наследницей». Продукция Miss Dior, производство которой до сих пор продолжается, должна была «пахнуть любовью».
Грация Кьюри, в частности, попыталась примирить прошлое сопротивления мисс Диор с сегодняшним движением # Сопротивление; она классно одевала моделей в рубашки, заимствованные у Чимаманды Нгози Адичи «Мы все должны быть феминистками».«По ее мнению, модная активность и гламур могут и должны жить бок о бок, и ни одна из фантазий не остается без внимания в пользу политики.
Это мужская выставка Кристиана Диора в Бруклинском музее. Но дух выставки резюмируется словами Марка Бохана, который руководил брендом с 1961 по 1989 год: «N’oubliez pas la femme». Никогда не забывай женщину.
Christian Dior: дизайнер мечты находится в Бруклинском музее с 10 сентября по 20 февраля 2022 года.
7 самых знаковых нарядов Dior
Очень немногие современные дома моды претендуют на легендарное и влиятельное наследие. как у Dior.Основанный в Париже в 1946 году дизайнером Кристианом Диором, одноименный роскошный дом навсегда произвел революцию в женской одежде, представив в 1947 году первую в истории коллекцию женской одежды. На этой прогулке, представленной в сезоне весна / лето 1947 года в Париже, была представлена ставшая уже ставшей легендой «Новинка» от Dior. Look », послевоенное видение гламурной женственной одежды, которое воплотилось в силуэтах с короткой талией и широкой юбкой, символизируемых структурным костюмом коллекции« Bar ». Его тезка, придуманная редактором журнала Harper’s Bazaar Кармел Сноу, «New Look» от Dior открыла новую эру в парижской моде, в которой были сосредоточены молодежь и гламур, и возродила некогда утраченный дух французской высокой моды не только в столице страны. , но на международном уровне.
Однако Monsieur Dior — это только начало наследия дома. С момента кончины дизайнера в 1957 году, на лейбле шесть дизайнеров взяли на себя творческие бразды правления: от неподражаемого Ива Сен-Лорана и провидца Джона Гальяно до бельгийского модерниста Рафа Симонса и, наконец, нынешнего креативного директора Марии Грации Кьюри, которая принесла много нового. приветствовал женский взгляд на культовые коды женской одежды дома. Современный архив дома, основанный в 1987 году и получивший официальное название Dior Heritage в 2013 году, увековечивает и хранит более 70 лет этой невероятно богатой истории — от первых предметов одежды 1947 года до альбомов для рисования и вырезок из газет.
Столь же вдохновляющий и обширный, Dior Heritage послужил источником вдохновения для многих дизайнеров дома на протяжении многих лет. Чтобы отдать дань уважения легендарному влиянию бренда, мы изучили все архивы Dior Heritage, чтобы составить график легендарной истории бренда с помощью подборки его самых знаковых образов всех времен.
Лорен Хаттон в костюме Christian Dior в платье Tout feu tout flamme, 1982
За 30 лет своей карьеры в Christian Dior Марк Бохан одел актрис из мира кино (Брижит Бардо и Элизабет Тейлор) в оперу (несравненная Мария Каллас) .Однако самый культовый образ парижского дизайнера принадлежит Лорен Хаттон. В 1982 году Бохану было поручено создать два платья для французского комедийного фильма Tout feu tout flamme . Для главной актрисы фильма Изабель Аджани дизайнер разработала классическое бальное платье без бретелек, что во многом соответствует кодексам дома середины века. Однако для персонажа Лорен Хаттон, Джейн, Бохан создала сексуальное платье из золотой ламе с глубоким вырезом. Это был новый облик легендарного дома, который определил эпоху футболки, преодолев разрыв между дискотекой 70-х и новообретенной роскошью начала 80-х.
Принцесса Диана в наряде Dior Haute Couture на Met Gala, 1996
Знаете ли вы, что принцесса Диана почти не носила свой культовый ансамбль Christian Dior Met Gala 1996 года? Платье — темно-синяя комбинация с кружевной отделкой, созданная британским дизайнером Джоном Гальяно во время его первого выхода в свет от Dior Couture — с его элементами нижнего белья считалось рискованным для своего времени, особенно для члена британской монархии, и Диана опасалась этот взгляд вызовет водоворот средств массовой информации, который может поставить в неловкое положение ее маленьких сыновей.В конце концов, покойная принцесса решила надеть платье Dior Couture в то, что сейчас является одним из ее самых запоминающихся и самых значительных модных моментов всех времен. Этот образ, появившийся всего через несколько месяцев после ее печально известного интервью Panorama и за несколько месяцев до завершения развода, означал твердый разрыв между Дианой и консерватизмом монархии; это было символом нового, современного и модного типа принцесс. Вишня на вершине исторического образа — сумочка Lady Dior на руке Дианы.В 1996 году Dior почтил память покойной принцессы, назвав элегантную сумку с верхней ручкой в честь ее прежнего титула: Lady Diana Spencer.
Николь Кидман в Dior Haute Couture на церемонии вручения премии Оскар, 1997
В 1997 году Николь Кидман и дом Christian Dior навсегда произвели революцию в одежде для красных ковровых дорожек. На ежегодной церемонии вручения премии Американской киноакадемии австралийская актриса в сопровождении тогдашнего мужа Тома Круза надела электрифицированное зеленовато-желтое платье, разработанное новоиспеченным креативным директором дома Джоном Гальяно.По сравнению со скромной одеждой, которую обычно носят на красной ковровой дорожке церемонии вручения Оскара, нетрадиционное — и, несомненно, останавливающее шоу — платье было огромным риском. Но это принесло свои плоды. В то время ведущая перед вручением премии «Оскар» Мелисса Риверс назвала кондитерские изделия Dior «первым настоящим кутюрным платьем на красной ковровой дорожке». С тех пор это платье стало одним из самых влиятельных платьев на красной ковровой дорожке церемонии вручения премии Оскар.
Сара Джессика Паркер в Christian Dior RTW Spring 2000 в Секс в большом городе 2, 2010
Без вопросов, Секс в большом городе Кэрри Брэдшоу из и, по доверенности, Сара Джессика Паркер — самая модная одежда. влиятельная фигура, которая всегда украшала маленький экран.Со шкафом, который носит стильные имена от Донны Каран до Prada, занять первое место в ультра-стильном гардеробе Кэрри Брэдшоу, безусловно, нелегко. Однако эта награда принадлежит непосредственно дому Dior. В 17-й серии третьего сезона шоу Кэрри была одета в платье из газетной бумаги косого покроя (вы знаете такое), созданное креативным дизайнером Dior Джоном Гальяно для коллекции прет-а-порте Fall 2000. Нетрадиционное, но сразу желанное платье привлекало и продолжает привлекать как поклонников, так и подражателей.Платье было настолько культовым, что Кэрри и стилист SATC Патрисия Филд пересмотрели образ во втором фильме «Секс в большом городе», который был показан здесь десять лет спустя.
Дженнифер Лоуренс в Dior Haute Couture на церемонии вручения премии Оскар, 2013
В один из самых запоминающихся моментов Оскара за последнее время Дженнифер вышла на сцену театра Долби, чтобы получить свой Оскар за лучшую женскую роль в главной роли, но тут же упала поверх объемного подола ее кутюрного платья Christian Dior, когда она поднималась по ступенькам.Именно осень — и платье — видели во всем мире. Великолепное платье с заниженной талией было разработано бельгийским дизайнером и недавно назначенным креативным директором Dior Рафом Симонсом для его второкурсника Dior Couture. Во время работы в Dior Раф, известный своими юношескими авангардными стилями, модернизировал кодексы дома для поколения миллениалов. Это платье — и этот момент — полностью воплотили видение Рафа о французском доме: действительно современное платье для действительно современной — действительно миллениальной — старлетки.
Рианна в костюме Dior Couture на Каннском кинофестивале, 2017
Когда в Каннах! На премьере Okja Рианна отдала дань уважения старому голливудскому образу Каннских кинофестивалей в экстравагантном номере, созданном креативным директором Dior Марией Грацией Кьюри. Ансамбль, созданный из шелковой тафты в парижском ателье дома, представлял собой платье без бретелек с пышной юбкой и пальто с открытыми плечами. Конечно, икона моды, которой она является, Рианна дополнила вневременной образ ультрафутуристическими оттенками, идеально подходящими для защиты от тропических лучей Ривьеры.Несмотря на то, что он был одет совсем недавно, этот потрясающий комплект уже занял свое место среди самых знаковых нарядов для красной ковровой дорожки Каннского кинофестиваля.
Эль Фаннинг в костюме Dior Couture на Каннском кинофестивале, 2019
В 2019 году Эль Фаннинг была назначена членом престижного жюри Каннского кинофестиваля, комитет, которому было поручено решать, какие фильмы получат награды фестиваля, в том числе престижные. Золотая пальмовая ветвь. В качестве присяжного заседателя (кстати, самого молодого!) Элль прошла весь фестивальный круг, посетив все его многочисленные премьеры на красных ковровых дорожках.Из бесчисленных модных образов на красной ковровой дорожке звезды индивидуальный ансамбль Elle от Dior был самым запоминающимся. И не зря: этот образ олицетворяет прошлое и настоящее Dior Haute Couture, подчеркивая как ремесло, так и наследие дома. Ансамбль с узкой талией, заимствованный из архива дома креативным директором Марией Грацией Кьюри, был вдохновлен новым взглядом Dior 1947 года. На создание полного образа — рубашки из органзы и пышной юбки из тюля, увенчанной шляпой с эффектом каннажа, соответствующей эпохе, — потребовалось более 450 часов.Этот образ заслужил свое место не только в зале славы на красной ковровой дорожке Канн, но и в книгах по истории Dior Heritage, объединив легендарное прошлое Dior с его современным видением, возглавляемое Марией Грацией Кьюри.
1955 Christian Dior Haute Couture Documentation Темно-серое шерстяное платье-футляр, винтаж Los Angeles, винтаж Beverly Hills
Темно-серое шерстяное платье Christian Dior Haute Couture 1955 года с документами
6 800,00 долларов США
ID: 1031191
Размер: средний
Состояние: Отличное
ПРОДАНО * Предметы, не купленные в течение 10 минут, будут удалены из корзины
Захватывающее дух качественное платье-футляр Christian Dior Haute Couture линии «Y» Claro, созданное из его коллекции осень-зима 1955 года.В то время как Дом Dior по-прежнему процветает сегодня, безвременная смерть Dior в 1957 году оставила мир моды без великого диктатора стиля. Кристиан Диор создавал свое собственное имя всего десять лет, но его влияние непреходяще. Это редкая возможность перед смертью приобрести потрясающее платье от самого Диора. Эта одежда из его коллекции 1955 года выполнена из великолепной темно-серой шерсти с полной подкладкой. Эту же модель носил Довима и сфотографировал Ричард Аведон для редакционной статьи Harpers Bazaar в сентябре 1955 года, которая также включала культовую фотографию «Довима со слонами».Одежда также была опубликована в сентябрьском номере Vogue за 1955 год. Мне нравится эффектный широкий воротник и рукава длиной 3/4. Облегающая фигура юбка-футляр с передними карманами подчеркивает соблазнительную форму женщины, не добавляя объема или объема реальным бедрам. Как однажды сказал Диор: «Элегантность должна быть правильным сочетанием изысканности, естественности, заботы и простоты». Это классическое платье — прекрасное сочетание этих элементов. Редкий кусок истории носимой моды.
Размеры
Бюст: 37-38 дюймов
Талия: 30 дюймов
Бедра: 40 дюймов
Общая длина: 46 дюймов
Это потрясающее платье Christian Dior Haute Couture 1955 года находится в отличном состоянии, без разрывов, пятен и дырок.Оригинальные кнопки на месте. Безупречное качество изготовления и ручная работа. Единственными признаками возраста являются легкие внутренние разрывы, подкладка из шелковой органзы и застежка-молния, которые были профессионально заменены еще в конце 1950-х годов. Носимый и инвестиционный предмет, стоимость которого будет продолжать расти. Настоящая редкость.
Кристиан Диор — жизнь, мода и карьера
Кристиан Диор был французским модельером, чьи творения после Второй мировой войны пользовались бешеной популярностью и чье наследие продолжает влиять на индустрию моды.
Кем был Кристиан Диор?
Легендарный модельер Кристиан Диор ворвался на парижскую модную сцену с дизайнами, которые вопреки ограничениям военного времени вернули женственность и упор на роскошь женской моде. Его успех, основанный на новаторстве как в дизайне, так и в деловой практике, сделал его самым успешным модельером в мире. Его модели носили как кинозвезды, так и члены королевской семьи, и его компания продолжает работать в авангарде индустрии моды.
Ранняя жизнь
Диор родился 21 января 1905 года в Гранвиле, приморском городке на севере Франции. Он был вторым из пяти детей, рожденных Александром Луи Морисом Диором, владельцем очень успешного производителя удобрений, и его женой Изабель. Когда он был мальчиком, семья Диора переехала в Париж, где он провел свою юность. Хотя Диор был увлечен искусством и проявил интерес к карьере архитектора, он уступил давлению со стороны отца и в 1925 году поступил в École des Sciences Politiques, чтобы начать свое обучение в области политологии, с пониманием того, что в конечном итоге он обнаружит работать дипломатом.
Однако после окончания института в 1928 году Диор открыл небольшую художественную галерею на деньги, которые он получил от своего отца, который согласился оказать своему сыну финансовую поддержку при условии, что фамилия семьи не будет отображаться над дверью галереи. За несколько лет работы в галерее Dior были представлены работы таких известных художников, как Жорж Брак, Пабло Пикассо, Жан Кокто и Макс Жакоб. Он был вынужден закрыть галерею в 1931 году, когда погибли как его старший брат, так и мать, а также финансовый крах отцовского бизнеса.
Ранние работы в моде
После закрытия своей галереи Диор начал сводить концы с концами, продавая свои модные эскизы, и в 1935 году получил работу иллюстратора журнала Figaro Illustré . Несколько лет спустя Диор был нанят в качестве помощника по дизайну парижского модельера Роберта Пиге. Однако, когда в следующем году началась Вторая мировая война, Диор служил на юге Франции офицером французской армии.
После капитуляции Франции перед Германией в 1940 году Диор вернулся в Париж, где вскоре был нанят кутюрье Люсьеном Лелонгом.В оставшиеся годы войны дизайнерский дом Лелонга постоянно одевал женщин как нацистов, так и французских коллаборационистов. В это же время младшая сестра Диора Екатерина работала на французское Сопротивление. (Она была схвачена и отправлена в концлагерь, но выжила; в конце концов, она была освобождена в 1945 году.)
Смерть
В 1957 году, через несколько месяцев после появления на обложке журнала Time , Диор отправился в Италию, чтобы провести отпуск. город Монтекатини.Находясь там, 23 октября 1957 года, он пережил третий сердечный приступ и умер в возрасте 52 лет.
Марсель Буссак отправил свой частный самолет в Монтекатини, чтобы доставить тело Диора обратно в Париж, и на похоронах Диора присутствовали около 2500 человек, включая всех его сотрудников и многих из его самых известных клиентов. Он был похоронен в Cimetière de Callian, в Вар, Франция. На момент его смерти дом Диора приносил более 20 миллионов долларов в год.
В честь 70-летия первой презентации дизайнера Национальная галерея Виктории в 2017 году опубликовала Дом Dior: семьдесят лет высокой моды .256-страничная книга для журнального столика, представленная серией захватывающих дух фотографий, дает возможность глубоко взглянуть на эволюцию французского дома моды на протяжении многих лет.
Иллюстрированный мир мастера моды: Hess, Megan: 9781743797266: Amazon.com: Books
MEGAN HESS было суждено рисовать. Первоначальная карьера графического дизайна переросла в художественное руководство некоторых ведущих рекламных агентств мира и художественное руководство универмага Liberty в Лондоне.
В 2006 году Хесс иллюстрировал популярную книгу New York Times «Секс в большом городе».Когда Меган начала иллюстрировать портреты для журнала TIME, ее работы описали так: «Любовь с первого взгляда. У Меган есть уникальный способ запечатлеть сходство, а также передать ощущение человека через свою линейную работу. И ее исполнение безупречно ».
После выхода в свет книги Кэндис Бушнелл, Гесс был катапультирован на мировую арену и начал иллюстрировать портреты для New York Times, итальянского Vogue и журнала Vanity Fair.
Навыки Меган были использованы Бергдорфом Гудманом, Нью-Йорк, для создания фирменного стиля престижного универмага.Ее работа также была заказана Harrods of London для создания коллекции сумок на заказ для культового британского универмага.
Серия портретов была также создана для первой леди Америки Мишель Обамы. Она также иллюстрировала портреты Гвинет Пэлтроу, Кейт Бланшетт и Николь Кидман.
Знаковый стиль Меган также использовался в глобальных кампаниях FENDI, Prada, Cartier, Dior и Salvator Ferragamo.
Меган иллюстрировала вживую для показа мод по всему миру, включая FENDI на Неделе моды в Милане, Viktor & amp; Рольф и Кристиан Диор От кутюр и Chopard на Каннском кинофестивале 2019.
Она написала и проиллюстрировала 8 бестселлеров: в том числе шесть книг о моде (Fashion House, The Dress, Coco Chanel, New York, Paris и Iconic) и две детские книги (Claris — The Chicest Mouse in Paris books и Claris — Fashion Показать Фиаско).
Меган — всемирный «художник-резидент» престижной коллекции отелей Oetker Hotel Collection — Меган путешествует и делает зарисовки в культовых отелях Masterpiece по всему миру.
Сегодня Меган — один из самых востребованных модных иллюстраторов в мире, список клиентов которого включает Dior, Vanity Fair, Givenchy, Dior, Tiffany & amp; Co.