Костюмы из бархата женские: Женский бархатный костюм (47 фото): с юбкой, брюками и шортами
Женский бархатный костюм (47 фото): с юбкой, брюками и шортами
Нет ничего более нежного и изысканного, чем бархатный костюм. Изумительная вещь потрясает мягкостью ткани и волшебным переливом, способностью украшать и эффектно преображать женский образ.
Современные модницы надевают костюм в самые разные места. Это лучший вариант для активного отдыха, встреч с друзьями, модных вечеринок и домашнего пользования. Приятное для тела изделие импонирует женщинам всех возрастов, позволяя создавать оригинальные луки с особой изюминкой.
Особенности материала
Элегантный женский бархатный костюм обладает высокой эстетичностью и функциональностью, способен творить чудеса, придавая женственность силуэту и особый шик внешнему облику. Выполненный из необычного материала с отличными показателями, модный образец хорошо пропускает воздух, впитывает влагу, обеспечивает максимальный комфорт и удобство в носке.
В нарядной и практичной вещи никогда не возникает дискомфорт или потливость, а наоборот, появляются приятные ощущения и уверенность в собственных силах и красоте.
Известно, что бархат впервые был изготовлен в Италии в XIII веке и с тех пор успешно применяется для пошива верхней одежды, нарядных и повседневных вещей.
Ткань производят особым способом переплетения шелковых нитей с добавлением ворса, поэтому получается очень красивый блестящий материал, мягкий, пушистый и приятный на ощупь, с высокими техническими и эстетическими показателями.
На его основе изготавливаются вещи, придающие благородство и роскошь женскому образу. К примеру, очень популярен костюм из бархата, позволяющий каждой женщине проявить свою сущность, продемонстрировать дизайнерский талант и собственную индивидуальность.
Фасоны и модели
Современные дизайнеры предлагают огромный ассортимент женской одежды разного формата.
В пижамном стиле
Особый интерес вызывают бархатные костюмы в пижамном стиле, отличающиеся свободным кроем и наличием таких деталей, как окантовка, кулиска, пуговицы и втачные карманы.
Такая вещь безумно хорошо смотрится на худеньких молодых девушках, которые не бояться быть эпатажными и непохожими на других. Сегодня пижамные костюмы носят звезды и артистки шоу-бизнеса, творческая молодежь и элитные дамы.
Практичная и функциональная вещь находит применение в повседневной жизни и домашней обстановке, импонирует женщинам любого возраста, независимо от статуса и особенностей внешности.
Модели бархатных костюмов:
- Брючные костюмы на молнии.
- Юбочные комплекты с двубортным пиджаком.
- С жакетом на пуговицах и воротом стойкой.
- С брюками клеш или прямого кроя.
- С юбкой карандаш или годе (короткой или длинной).
- На запах и поясе.
Бархатный костюм с юбкой
В любое время года востребован бархатный костюм с юбкой, придающий лаконичность и сдержанность внешнему облику, официальность стилю и деловитость образу. Юбка в зависимости от длины и способа кроя способна сгладить женские формы или наоборот, добавить пышность силуэту и мягкость линиям.
Верх в виде кофты с длинными рукавами на пуговицах в меру облегает фигуру, акцентируя тонкую талию и подтянутый бюст. В зависимости от назначения лука, подбирается соответствующая модель с определенными свойствами.
Брючный комплект
Пользуется спросом брючный комплект, наиболее практичный и подходящий для повседневной носки, активного отдыха, занятий спортом и прогулок.
Для повседневной носки пригодится классический брючный костюм, в котором можно встретить гостей, отправиться на встречу с друзьями или прогулку по городу.
С шортами
Молодежь применяет для летних прогулок бархатный костюм с шортами и кофтой на молнии с капюшоном и короткими рукавами.
Домашние костюмы
Каждая женщина стремится быть красивой в любой обстановке, даже дома. Для этого используются функциональные и удобные вещи, отличающиеся изысканностью и неповторимым дизайном.
Роскошный домашний костюм из бархата позволяет всегда выглядеть стильно и сексуально, быть желанной и нежной, создавать романтичные и женственные образы.
Декорирование
Изысканные бархатные костюмы выглядят еще красивее и наряднее, если украшены мелкими деталями и оригинальными декоративными элементами. Роскошь и миловидность женскому образу придают модели с атласными или нейлоновыми вставками, вышивкой на карманах, прошвой на подоле или кружевом на рукавах.
Шикарный бархатный костюм с кружевом наполняет образ красками и добавляет свежесть стилю, подчеркивает женскую неотразимость и природное обаяние. Такое изделие пригодится для торжественных событий и важных мероприятий, праздников и светских вечеринок.
При выборе изделия важно учитывать каждую мелочь – качество обработки швов, плотность ткани, наличие декоративных элементов.
Любая незначительная деталь (мех на рукавах, брошь, нашивка или кружевная вставка) способна кардинально изменить стиль и внести определенный смысл в женский образ.
Приобретая юбочный или брючный бархатный костюм, важно не прогадать с размером, формой, цветом и оформлением изделия. Выбранный вариант обязан идеально вписаться в образ, а потраченные деньги должны стать инвестицией в успех и процветание, имидж и женскую красоту.
Расцветки
Среди огромного разнообразия женской одежды большим спросом пользуются эксклюзивные изделия насыщенных оттенков. Всегда в моде красный, темно – синий, алый костюм, подчеркивающий женскую индивидуальность и освежающий образ.
Оригинальные луки создаются с помощью вещей цвета ириса, бордо, марсала, лазури, морской волны, слоновой кости. Особую изюминку в стиль вносит сиреневый, фиолетовый, бордовый комплект с декоративными элементами.
Для повседневной носки применяют образцы серого, зеленого, терракотового, оливкового цвета, а нарядные ансамбли составляются с помощью белых, кремовых или ванильных вещей.
Важно правильно выбрать цвет изделия, тогда вы будете выглядеть гармонично, оригинально и очень привлекательно.
- Освежить образ поможет розовый, салатовый, желтый, белый, бирюзовый образец изысканного оформления.
- Добавить официальность стилю позволят изделия черного, синего, фиолетового, коричневого цвета.
- Для создания молодежного лука пригодится серый, зеленый, лазурный, сиреневый костюм в оригинальном исполнении.
- Всегда в моде темно – синие, шоколадные, оливковые, болотные, терракотовые изделия без декоративных излишеств.
Критерии выбора
Выбирая модные изделия, важно учесть модные притязания и вкусовые предпочтения, особенности внешности и образ жизни, который вы ведете. Для активной молодежи лучшим вариантом станет спортивный костюм на основе кофты на молнии и свободных штанов на эластичном поясе. Такое изделие обеспечит полную свободу движений и комфорт в носке.
- На вечеринку можно надеть эксклюзивный образец черного цвета с белым кружевом на рукавах и подоле.
- Для прогулок пригодятся практичные брючные комплекты сдержанных расцветок.
- Деловые дамы выбирают юбочные ансамбли, придающие официальность и строгость внешнему облику.
- Лучшим выбором для выхода станет вечерний костюм из яркого бархата, украшенный стразами или тонкой вышивкой.
Модные ансамбли
Как и с чем носить бархатный костюм, чтобы покорить мужские сердца, обаять окружающих и подчеркнуть лучшие стороны внешности? Доверьтесь собственной интуиции, вкусовым притязаниям и советам стилистов.
Выбирайте необычные и яркие вещи, которые помогут создать неординарные модные луки и сногсшибательные образы.
Следует использовать выразительные изделия, схожие по стилю и оформлению. Это может быть яркая атласная блуза, надетая под пиджак или сдержанный гольф, совмещенный с деловой бархатной юбкой.
Под яркий жакет на одной пуговице можно надеть нейлоновый топ или вискозную майку. Допускается носить брюки самостоятельно без пиджака, сочетая с лонгсливом или майкой и кардиганом без застежек. Юбку целесообразно комбинировать с рубашкой уличного или делового стиля, трикотажной кофтой с V — образным вырезом, водолазкой или свитером с хомутиком.
- В зависимости от назначения лука под костюм надеваются определенные вещи – топы, майки, блузы, водолазки, рубашки, тонкие кофты.
- Для создания делового образа подойдет черный гольф, совмещенный с бордовым костюмом или белая блуза, надетая под темный пиджак и юбку.
- Спортивные ансамбли помогут создать комбидрессы в сочетании с брючным костюмом на молнии.
- В летнее время пригодится бежевый, розовый комплект (кофта без рукавов + шорты), совместимый с топом или бюстгальтером.
- В межсезонье приемлемы темные брючные костюмы с длинными рукавами и капюшоном, надетые с кожаной или джинсовой курткой или плотным трикотажным кардиганом без застежек.
Аксессуары и обувь
Каждая женщина мечтает выглядеть роскошно и стильно, привлекая внимание окружающих красотой и женским обаянием. Для этого применяются роскошные вещи и оригинальные украшения, добротная обувь и стильные аксессуары. Чтобы создать женственный образ, ансамбль дополняют серьгами, клипсами, кольцами, подвесками.
Праздничность добавят ожерелья и клатчи, а изысканность внешнему облику придадут изящные браслеты и винтажные брошки. Романтичные ансамбли поможет составить кулон в виде сердечка или тонкий плетеный ремешок, а деловитость образу придадут мессенджеры, дипломаты или «умные» часы.
Подбирая обувь, важно учесть не только вкусовые притязания, но и индивидуальные особенности, чтобы в ней было уютно и комфортно, не появлялась усталость, раздражение или дискомфорт. Всегда пригодятся элегантные туфли и босоножки на шпильке, изысканные ботильоны и кружевные сапожки.
Лучший вариант под юбочный костюм – высокие кожаные сапоги, а с брюками отлично совместятся замшевые ботинки или кожаные туфли с закрытым верхом. Спортивный комплект дополнят слипоны, кроссовки, мокасины, кеды, а классические костюмы можно совместить с балетками, слиперами или лоферами.
Вконтакте
Google+
костюм из бархата для женщин
Бархат – ткань с необычной фактурой, которая была особо популярной в 70 — 80 годах прошлого века. Тогда одежда в стильный рубчик считалась главным доказательством достатка и выбиралась представительницами всех возрастов.
После бархатного ажиотажа 80-х, модные дизайнеры какое-то время не вспоминали о данном материале, но, так как мода циклична, слегка позабытые тенденции можно увидеть вновь уже в современной интерпретации. В осенне-зимних коллекциях 2016 — 2017 присутствуют разные модели одежды, но особое внимание эксперты советуют уделить именно бархатным костюмам. Почему?
Особенности и преимущества материала
Бархат – это материал, который мы привыкли видеть в зимних коллекциях торжественных одеяний. Это и не странно, ведь найти ткань, которая бы отличалась большей добротностью, благородством, стильностью и теплотой, необычайно трудно.
Одежда из бархата всегда выглядит дорого и, к тому же, превосходно сочетается с другими вариантами тканей, а значит с ней можно создать весьма необычные и разнообразные образы. Вдобавок, основой бархатного полотна выступает хлопок, а это говорит о том, что материал не вызывает дискомфорта при носке.
Но имеет данная ткань и ряд существенных недостатков. Так, она всегда прибавляет объемов силуэту, а значит носиться может лишь девушками с явным недобором веса. Да и ухода за собой она требует особенного.
Стирать одежду следует исключительно в холодной воде без ополаскивателей, а гладить в некоторых случаях вообще запрещается. Если материал после стирки стал слишком мятым, можно погладить его вертикальным способом.
Пошив одежды из бархата всегда обходился дорого — данный материал слишком капризен в обработке. Дешевых фабричных изделий из бархата на современном рынке тоже не найти, но согласитесь, что заплатить за качество никогда не жалко. В модных коллекциях именитых дизайнеров можно найти разные модели одежды из бархата, но костюмы из него являются самыми необычными и интересными.
Модные тенденции
Брючными костюмами из бархата в этом сезоне решили порадовать барышень многие именитые дизайнеры. Некоторые из них, предпочли создавать модели в классическом стиле, создав комбинацию из строгого пиджака и лаконичных брюк.
Разбавить сдержанную обстановку решили Roksalanda и Haider Ackermann. Они дополнили пиджаки откровенными вырезами и стильными воротниками, а брюки сделали зауженного кроя.
Temperley London и Antonio Berardi решили дополнить модели бархатных костюмов классическими юбками – карандаш средней длины. А в коллекциях Topshop Unique вообще можно найти модели, отличающиеся светлым верхом и темным низом.
А в коллекциях Topshop Unique вообще можно найти модели, отличающиеся светлым верхом и темным низом.
В качестве декора для костюмов дизайнеры обычно используют вышивку. Ею украшают как пиджаки, так и юбки с брюками. В некоторых вариантах частенько используется бисер или сочетание нескольких оттенков. Самыми модными оттенками этого сезона являются черный, белый, бежевый, коралловый, синий и зеленый.
Как выбрать
Выбирая костюм из плотной бархатной ткани, следует, в первую очередь, учитывать особенности своего силуэта. Обладательницы идеальных форм могут смело выбирать приталенные модели костюмов с обтягивающими брюками или классическими юбками.
Девушкам с типом фигуры «груша» лучше выбирать костюмы с удлиненными пиджаками, а «перевернутым треугольником» — модели с расклешенными брюками и юбками. С осторожностью к бархатным костюмам следует относиться девушкам с типом фигуры «яблоко», ну а «классическим прямоугольникам» подойдут любые модели костюмов.
Особое внимание обладательницам любых форм следует уделять и оттенкам. Светлые модели костюмов могут выбирать лишь барышни с идеальными формами. Если же хочется скорректировать какой – либо участок силуэта, то лучше обратить внимание на модели в которых сочетаются как темные, так и светлые оттенки. Костюмы, сочетающие в себе не только бархатную, но и другую ткань, подойдут для неординарных личностей и неформальных образов.
С чем носить
Модные эксперты утверждают, что в этом сезоне бархатные костюмы можно носить не только в полной комплектации. Сочетая классические бархатные брюки или юбку с блузкой можно создать весьма элегантный классический образ. При комбинировании бархатного пиджака с джинсами можно получить очень необычное повседневное сочетание. К бархатному костюму подойдут рубашки и водолазки, если вы хотите создать уличный look.
Подбирая обувь к бархатному костюму следует учесть, что лучше всего он обычно сочетается с классикой. Туфли лодочки на небольшом каблуке или босоножки на танкетке подойдут для элегантных образов и деловых сочетаний.
Но бархатные костюмы могут состоять не только из классических элементов гардероба, но и из спортивных. Такие модели костюмов прекрасно сочетаются с кроссовками и кедами.
Стильные женские образы
Изюминкой любого женского образа всегда были аксессуары. В случае с бархатным костюмом такой изюминкой может стать сумка. Занятно, что в зависимости от образа выбирать можно как бесформенные модели сумок, так и элегантные. Желательно только, чтобы сумка имела гладкую фактуру и гармонично сочеталась с одеждой по цвету.
костюм из бархата для женщин
Бархат – ткань с необычной фактурой, которая была особо популярной в 70 — 80 годах прошлого века. Тогда одежда в стильный рубчик считалась главным доказательством достатка и выбиралась представительницами всех возрастов.
После бархатного ажиотажа 80-х, модные дизайнеры какое-то время не вспоминали о данном материале, но, так как мода циклична, слегка позабытые тенденции можно увидеть вновь уже в современной интерпретации. В осенне-зимних коллекциях 2016 — 2017 присутствуют разные модели одежды, но особое внимание эксперты советуют уделить именно бархатным костюмам. Почему?
Особенности и преимущества материала
Бархат – это материал, который мы привыкли видеть в зимних коллекциях торжественных одеяний. Это и не странно, ведь найти ткань, которая бы отличалась большей добротностью, благородством, стильностью и теплотой, необычайно трудно.
Одежда из бархата всегда выглядит дорого и, к тому же, превосходно сочетается с другими вариантами тканей, а значит с ней можно создать весьма необычные и разнообразные образы. Вдобавок, основой бархатного полотна выступает хлопок, а это говорит о том, что материал не вызывает дискомфорта при носке.
Но имеет данная ткань и ряд существенных недостатков. Так, она всегда прибавляет объемов силуэту, а значит носиться может лишь девушками с явным недобором веса. Да и ухода за собой она требует особенного.
Стирать одежду следует исключительно в холодной воде без ополаскивателей, а гладить в некоторых случаях вообще запрещается. Если материал после стирки стал слишком мятым, можно погладить его вертикальным способом.
Пошив одежды из бархата всегда обходился дорого — данный материал слишком капризен в обработке. Дешевых фабричных изделий из бархата на современном рынке тоже не найти, но согласитесь, что заплатить за качество никогда не жалко. В модных коллекциях именитых дизайнеров можно найти разные модели одежды из бархата, но костюмы из него являются самыми необычными и интересными.
Модные тенденции
Брючными костюмами из бархата в этом сезоне решили порадовать барышень многие именитые дизайнеры. Некоторые из них, предпочли создавать модели в классическом стиле, создав комбинацию из строгого пиджака и лаконичных брюк.
Разбавить сдержанную обстановку решили Roksalanda и Haider Ackermann. Они дополнили пиджаки откровенными вырезами и стильными воротниками, а брюки сделали зауженного кроя.
Temperley London и Antonio Berardi решили дополнить модели бархатных костюмов классическими юбками – карандаш средней длины. А в коллекциях Topshop Unique вообще можно найти модели, отличающиеся светлым верхом и темным низом.
А в коллекциях Topshop Unique вообще можно найти модели, отличающиеся светлым верхом и темным низом.
В качестве декора для костюмов дизайнеры обычно используют вышивку. Ею украшают как пиджаки, так и юбки с брюками. В некоторых вариантах частенько используется бисер или сочетание нескольких оттенков. Самыми модными оттенками этого сезона являются черный, белый, бежевый, коралловый, синий и зеленый.
Как выбрать
Выбирая костюм из плотной бархатной ткани, следует, в первую очередь, учитывать особенности своего силуэта. Обладательницы идеальных форм могут смело выбирать приталенные модели костюмов с обтягивающими брюками или классическими юбками.
Девушкам с типом фигуры «груша» лучше выбирать костюмы с удлиненными пиджаками, а «перевернутым треугольником» — модели с расклешенными брюками и юбками. С осторожностью к бархатным костюмам следует относиться девушкам с типом фигуры «яблоко», ну а «классическим прямоугольникам» подойдут любые модели костюмов.
Особое внимание обладательницам любых форм следует уделять и оттенкам. Светлые модели костюмов могут выбирать лишь барышни с идеальными формами. Если же хочется скорректировать какой – либо участок силуэта, то лучше обратить внимание на модели в которых сочетаются как темные, так и светлые оттенки. Костюмы, сочетающие в себе не только бархатную, но и другую ткань, подойдут для неординарных личностей и неформальных образов.
С чем носить
Модные эксперты утверждают, что в этом сезоне бархатные костюмы можно носить не только в полной комплектации. Сочетая классические бархатные брюки или юбку с блузкой можно создать весьма элегантный классический образ. При комбинировании бархатного пиджака с джинсами можно получить очень необычное повседневное сочетание. К бархатному костюму подойдут рубашки и водолазки, если вы хотите создать уличный look.
Подбирая обувь к бархатному костюму следует учесть, что лучше всего он обычно сочетается с классикой. Туфли лодочки на небольшом каблуке или босоножки на танкетке подойдут для элегантных образов и деловых сочетаний.
Но бархатные костюмы могут состоять не только из классических элементов гардероба, но и из спортивных. Такие модели костюмов прекрасно сочетаются с кроссовками и кедами.
Стильные женские образы
Изюминкой любого женского образа всегда были аксессуары. В случае с бархатным костюмом такой изюминкой может стать сумка. Занятно, что в зависимости от образа выбирать можно как бесформенные модели сумок, так и элегантные. Желательно только, чтобы сумка имела гладкую фактуру и гармонично сочеталась с одеждой по цвету.
актуальные модели и стильные образы
К бархату многие женщины относятся с осторожностью. С одной стороны, это благородный и изысканный материал. С другой – не слишком практичный. И все же стилисты уверены, что бархатный костюм обязан пополнить гардероб модницы. Эта вещь сумеет стать изюминкой делового или вечернего образа.
С ростом популярности бархата возникают разнообразные модные вариации на тему женских костюмов из этого необычного материала.
Особенности
Бархатистая ткань была чрезвычайно популярна в 80-х гг., после чего женский бархатный костюм стал признаком моветона. Новая волна бархата накрыла модный Олимп в 2016 году. Если до этого момента изделия из бархата периодически мелькали на подиуме, то после появилось множество моделей женских костюмов современного дизайна. Речь идет как о брючных, так и о юбочных моделях.
Одновременно стали появляться ненавязчивые и стильные ансамбли на каждый день. Так бархат вышел из-под тени денима и экокожи, заняв прочные позиции в мире моды.
Костюмы такого рода особенно хороши зимой и в межсезонье. С помощью костюма с бархатистой текстурой удается преобразить любой гардероб и разнообразить вечерний лук в холодное время года. Отправиться в мягком фактурном изделии насыщенной гаммы можно и на работу.
Недостатком изделия можно назвать сложность ухода. Ворсистая ткань не терпит небрежности и предназначена только для изысканных ансамблей. Во всем остальном бархату нет равных – он выглядит благородно, торжественно, элегантно.
Помимо натурального бархата популярностью пользуются ткани с бархатистой фактурой. Из них изготавливают не только одежду на выход, но даже домашние костюмы.
Бархат капризен. Стирать его можно только в прохладной воде, а утюг заменяют отпаривателем. Женщины предвзято относятся к бархату из-за его особенности «цеплять» мелкий ворс и пыль. На темной ткани подобные погрешности особенно заметны. Стилисты рекомендуют носить бархат светлых тонов и не забывать о ежедневной сухой чистке костюма.
Критерии выбора
Изделия из бархата не только капризны в уходе. Сложно подобрать модель так, чтобы она безупречно сидела по фигуре и скрывала недостатки. Но если удастся выбрать идеальный костюм, то он станет любимой вещью в гардеробе.
Оттенить бархатистость ткани сумеют кожа и натуральный шелк. Если скомбинировать изделия правильно, то удастся удлинить силуэт и улучшить пропорции. Ворсистая ткань обычно придает объем, поэтому традиционно костюмы подобного рода носят девушки высокого роста и с хорошей фигурой.
Темный костюм из бархата выручит на деловом свидании. В повседневной жизни хороши изделия из бархата светлых тонов. В тренде костюмы нюдовой расцветки, пастельной гаммы. Однако такие вещи склонны «прибавлять» вес. Если фигура далека от совершенства, следует уделить внимание деталям, чтобы сбалансировать силуэт и скрыть недостатки.
Бархатные вещи диссонируют с вельветом, изделиями крупной вязки и вещами изо льна. Сложно добиться гармонии, комбинируя бархат с любым трикотажем, а вот изделия из кружева придадут образу женственности и улучшат внешний вид.
Изделия с бархатистой фактурой часто соседствуют с кружевными блузами и топами.
Если объединить в одном образе топ и костюм контрастной расцветки, то удастся вытянуть верхнюю часть фигуры.
Стильный бархатный костюм с кружевом сам по себе самодостаточен и не нуждается в эффектном обрамлении. Однотонное изделие с отличным по цвету кружевом сумеет сбалансировать пропорции. Важно придерживаться общего правила: девушкам с пышными формами рекомендованы вертикальные акценты.
Модельный ряд
Если говорить о модных дизайнерских решениях, то выяснится, что бархатные костюмы далеко не однозначны. Классические «двойки» уступают место авангардным и дерзким моделям. Назовем пятерку самых удачных женских костюмов из бархата:
- в пижамном стиле – ультрамодный комплект свободного кроя. Такие модели охотно носят девушки с пышными формами, но нарочитая свобода кроя, способна сыграть с обладательницами лишних килограммов злую шутку – все недостатки фигуры станут заметны окружающим. Брючный комплект с расширенными брючинами необычайно хорош на обладательницах высокого роста. Свободный крой и длина макси сумеют визуально улучшить силуэт. Под свободные брюки стоит обуть туфли на высоком каблуке или обувь с платформой;
- бархатный костюм с юбкой – оптимальным решением для женского гардероба станет комплект из бархатного блейзера и юбки-карандаша. В таком ансамбле каждая женщина почувствует себя королевой. Во-первых, сам материал выглядит утонченно и роскошно, а во-вторых, юбка-карандаш отлично вытягивает силуэт, придавая деловому образу строгость. Зауженная юбка выручит обладательницу невысокого роста и рослую модницу. Юбка макси – удачный вариант для вечернего гардероба, но широкие свободные юбки из бархата подходят далеко не всем. При выборе изделия следует ориентироваться на особенности фигуры;
- в спортивном стиле – на самом деле истинно бархатные спортивные костюмы встречаются редко. Чаще можно встретить модели из велюра. Ворсистая поверхность изделия играет на свету, создавая интересные оптические иллюзии. Но все это выглядит красиво на подтянутой женской фигуре. Нежный розовый или серо-розовый костюм выручит юную модницу. Спортивные модели особенно полюбились новоявленным мамам. В таких изделиях женщины не занимаются спортом, зато часто дефилируют на улице с колясками;
- с шортами – такой костюм может стать находкой для модницы, не терпящей банальностей. Если классический брючный вариант кажется слишком скучным, то шорты или бриджи сумеют разбавить строгость ансамбля. Бархат со стрейчевым эффектом подходит для укороченных брюк или бриджей с жатым низом. А вот шорты обычно имеют прямой или слегка расширенный крой. Длина пиджака – выше середины бедра. В тренде короткие блейзеры с округленными полочками;
- по типу комбинезона – примерить бархатный комбинезон предлагают культовые дизайнеры. Это может быть вечерний или повседневный наряд. Короткий комбинезон сумеет освежить каждодневный аутфит. Удлиненный комбинезон с запахом способен стать частью модного делового лука. Комбинезон не является полноценным костюмом, но это полностью собранный элемент гардероба, который не нуждается в дополнительном соседстве. Сегодня можно встретить даже яркие изделия с контрастными вставками, накладными элементами гладкой фактуры или нашивными звездами. Такие вещи созданы исключительно для эпатажных и преимущественно молодежных луков.
Цветовая палитра модных «двоек» варьируется. Черный бархатный костюм универсален, но стилисты считают его не самым лучшим решением для юной модницы. Более практичным считается бежевый или молочный комплект. Обладательницы пышных форм обязаны примерить изумрудный или бордовый костюм.
Как правильно носить
Особых сложностей с комбинированием вещей не возникает. Главной задачей при составлении образа является подбор блузы или топа. К мягкой бархатистой ткани стоит подобрать однотонную шифоновую блузу, кружевной топ или атласную рубашку. Стилистика ансамбля определяется дизайном костюма.
Понятно, что к спортивной модели подбирают вещи неформального дизайна. Вечерний гардероб требует более нарядных и изысканных вещей. В деловом луке обязаны появиться однотонные блузы из гладкой ткани, возможно, в ретро-стиле.
Под насыщенный красный костюм стоит подобрать белую или молочную блузу. В неформальном образе может появиться рубашка из голубого денима. Вечерний аутфит освежит золотистый топ с пайетками.
К зеленому бархатному костюму подойдет черная блуза из полупрозрачного шифона или яркая желтая рубашка с воротником-жабо или бантом. К костюму насыщенной зеленой палитры стоит подобрать оливковую или бледно-салатную блузу.
Завершающие штрихи
Мы узнали, с чем носить изысканный костюм из бархата, теперь поговорим об аксессуарах. Деловой аутфит дополнят лакированные или матовые туфли-лодочки, элегантная шляпа, сумка на жесткой основе. Обувь к вечернему ансамблю должна быть более яркой.
Насыщенный брючный костюм освежат нюдовые туфли на шпильке или босоножки с открытым мыском. К юбочному комплекту стоит подобрать туфли на танкетке с Т-образным ремешком или замшевые босоножки. В межсезонье образ дополнят ботильоны на каблуке.
Обувь на низком ходу плохо сочетается с бархатными изделиями. Позволить себе лаконичные туфли с небольшим каблуком или вовсе без него могут обладательницы высокого роста и только в деловом или повседневном аутфите.
Пижамный костюм сумеют дополнить босоножки на рифленой подошве или платформе. Неплохим решением для неформального лука станут ботинки в мужском стиле. Но назвать такую обувь универсальной нельзя. Аксессуары подбираются, исходя из общего назначения образа и особенностей фигуры. Некоторым женщинам принципиально не подходят брутальные вещи, а смешение стилей в одном ансамбле может показаться нелепым.
Бархатные костюмы плохо сочетаются с сумками оверсайз, а вот клатчи, сумки-конверты, вечерние шкатулки и мягкие хобо способны дополнить образ. К черному или шоколадному комплекту стоит подобрать лодочки с леопардовым принтом. Хищные узоры гармонируют с элегантным бархатом, но подают их дозированно.
Бархатный спортивный костюм дополнят белые кроссовки и кожаный однотонный рюкзак. Здесь же окажутся к месту пластиковые сумки или мягкие модели из гладкой ткани с металлическими или кожаными ручками. Текстильные баулы нежелательны в соседстве с бархатом.
Где и как снимали «Дюну»
16 сентября в российском прокате стартует новый фильм номинанта на премию «Оскар» Дени Вильнева ДЮНА. Проект, произведенный совместно со студиями Warner Bros. и Legendary Pictures, является экранизацией одноименного бестселлера Фрэнка Герберта.
Наследник знаменитого дома Атрейдесов Пол отправляется вместе с семьей на одну из самых опасных планет во Вселенной – Арракис. Здесь нет ничего, кроме песка, палящего солнца, гигантских чудовищ… и основной причины межгалактических конфликтов – невероятно ценного ресурса, который называется меланж. В результате захвата власти Пол вынужден бежать и скрываться, и это становится началом его эпического путешествия. Враждебный мир Арракиса приготовил для него множество тяжелых испытаний, но только тот, кто готов взглянуть в глаза своему страху, достоин стать избранным.
Роли в фильме исполнили Тимоти Шаламе, Ребекка Фергюсон, Оскар Айзек, Джош Бролин, Стеллан Скарсгард, Дейв Батиста, Стивен Хендерсон, Зендея, Чан Чэнь, а также Шарлотта Рэмплинг, Джейсон Момоа, Хавьер Бардем и другие.
Вильнев поставил ДЮНУ по сценарию, написанному им вместе с Джоном Спэйтсом и Эриком Ротом («Форрест Гамп») по роману Фрэнка Герберта. Продюсерами картины стали Мэри Пэрент (ВЫЖИВШИЙ), сам Вильнев, Кейл Бойтер и Джозеф М. Карачиоло.
МЕСТО СЪЕМОК И ДЕКОРАЦИИ
Планета Арракис, или же Дюна, – огромная пустыня с безграничными закатами и аскетичной красотой. Чтобы воплотить концепцию Вильнева, творческие команды во главе с оператором-постановщиком Грегом Фрейзером и художником-постановщиком Патрисом Верметтом работали над тем, чтобы камера как можно точнее передала царящую атмосферу. Это означало отказ от зеленого экрана и создание идеального мира ДЮНЫ на Земле, в звуковых павильонах студии Origo в Будапеште, на съемочных площадках в Иордании и в Абу-Даби.
Звуковые павильоны в столице Венгрии уже использовались студией, но еще ни разу – для съемок подобного масштаба.
Как только Вильнев и Фрейзер начали совместную работу над ДЮНОЙ, они быстро нашли общий язык. Прежде всего, по словам Вильнева, они условились, что будут использовать формат IMAX для отдельных эпизодов фильма, как то видений Пола, его снов и кадров с пустыней. Все остальное было решено снимать в формате 2:35. Таким решением планировалось усилить эффект от изображения IMAX у зрителей. Также команда определилась, что сцены пустыни будут сниматься на ручную камеру, но остальной мир будет сделан более привычным способом.
Фрейзер подтверждает и дополняет слова режиссера. «Мы пытались создать то самое ощущение суровых условий, о котором говорил Дени. Прежде всего он сказал: «Когда я думаю об этом фильме, мне приходит на ум формат 4:3». Это формат большого экрана. Мы развили эту мысль и предложили сделать 2:35 наряду с 4:3 и IMAX – посмотреть, что получится. Обсудив по-разному эти идеи, мы пришли к соглашению».
Что касается цвета, отмечает Фрейзер, то постановщики пробовали несколько вариантов. Вильнев хотел, чтобы Арракис выглядел суровым и безлюдным, негостеприимным для чужаков, поэтому съемки при ясном небе были сведены к минимуму. Фрайзер рассказывает, что есть множество фотографий пустыни, где небо синее, а песок желтый. Однако Вильнев и Фрайзер склонялись к белому небу и блеклому, обесцвеченному песку. Поначалу у авторов были горячие дискуссии о том, что лучше использовать – цифровую камеру или пленочную. «У пленки прекрасный формат и несомненное, потрясающее качество; притом она аналоговая, и в этом есть что-то теплое, близкое людям, – поясняет он. – Но тут возникла проблема: съемка на «Алексу» дала бы нам необходимое качество и теплоту, но без ощущения ностальгии, которое предлагает пленка».
В итоге была использована другая технология: пленка была сделана с «цифры», то есть при монтаже фильма в лаборатории Fotokem сняли его на пленку и сделали негатив. Затем этот негатив был отсканирован снова, так что фильм все же отчасти аналоговый. Как отмечает Фрайзер, он какое-то время играл с этой технологией, но прежде для полнометражного фильма она не использовалась.
Продюсер Мэри Пэрент также высоко оценила работу творчекской команды. «Грег – один из лучших операторов-постановщиков. То, как он проводил съемку, добивался нужного света и деталировки… Это так ощутимо, так трогательно и интуитивно… В то же время движение камеры совсем не ощущается; нет никакой суетливости, все служит повествованию и раскрытию персонажей, в данном случае – самой Дюны. А то, что Патрис выстроил в Будапеште – это был старый добрый Голливуд, – продолжает она. – Такие огромные декорации теперь редко встретишь – все рисуется в CGI, но ради этого фильма Дени принял решение все делать по-настоящему. Так что в этот раз мы строили с большим размахом».
На студии Origo создавались, в числе прочих, интерьеры помещений с планеты Каладан, где начинается действие фильма – например, обстановка огромной библиотеки, где леди Джессика и преподобная мать Мохайем обсуждают будущее Пола, а также залы резиденции Атрейдесов. В студии была построена и парилка на Гиди Прайм, где мы впервые встречаем барона Харконнена. Некоторые уличные сцены, в том числе сцена приземления орнитоптера на Арракис, снимались на заднем дворе студии. В экспертную команду вошло около тысячи человек.
«Создавая обстановку, я ставил цель максимально приблизить ее к той, что описывал Герберт – как он изображал мебель, залы, здания, архитектуру, свет, чтобы даже самые преданные фанаты узнали почерк автора, – объясняет Вильнев. – Я хотел во всем передать дух книги, так же, как автор, вдохновляться природой: светом, ветром, ощущением пыли в воздухе. Дюна – величественный мир, не похожий на те, что мы знаем. Разумеется, я доверил Патрису помочь мне в ее создании».
После прочтения сценария Верметт сразу начал составлять коллаж из фотографий самых разных стран – от Египта до Норвегии, изображений архитектурных фрагментов, даже кадры военной хроники, снятые в Афганистане и Персидском заливе. Этот коллаж затем вошел в книгу иллюстраций Патриса, которая включала в себя эскизы каждой съемочной площадки, всех предметов декорации и костюмов. Ее распространили между отделами для дальнейшей работы. «Для меня было важно, чтобы мы все находились «на одной странице», так что если кто-нибудь спрашивал: «Как это должно выглядеть?», я неизменно отвечал: «Смотрите в книге, там все расписано».
Верметт разработал палитру для Каладана преимущественно в тускло-зеленом, сером и голубом тонах, что создает ощущение постоянной влажности и дождливости. Замок Каладан встроен в скалу, что символизирует единение дома Атрейдесов с природой. Сдержанные оттенки зеленого сменяются ярко-коричневыми, охристыми и красно-бурыми, когда история переносится на Арракис. В свою очередь индустриальная планета Гиди Прайм кажется созданной из пластика.
Художник-декоратор Ричард Робертс стремился добиться того, чтобы декор интерьеров помогал в создании общей атмосферы сцены, а не перетягивал внимание на себя. Мебель была подобрана, чтобы выглядеть в картине аскетично. Все предметы были сделаны на заказ в Дании: от мебели и светильников до знамен и ковров. Затем их, как и прочий реквизит, искусственно состарили. Одним из самых амбициозных дизайн-проектов, созданных Верметтом, стал проект орнитоптера – огромного летательного аппарата, которые порхают над Дюной. Верметт его разработал в сотрудничестве с концепт-художником Джорджем Халлом и арт-директором по орнитоптерам Дэвидом Дораном. По словам Верметта, у аппартара есть очень подвижные крылья – благодаря им он может зависать в воздухе подобно колибри или стрекозе. Размах этих крыльев – почти 40 метров, длина – около 23. «Моделями» для художника были птицы, насекомые и вертолеты.
В то же самое время в студии Origo были сконструированы две версии пилотных кабин орнитоптеров: одну разместили на подвесной раме в съемочном павильоне, другую – на таком же подвесе установили на холме в Фоте неподалеку от Будапешта.
Команда провела почти четыре недели в иорданской пустыне Вади-Рам, которая дала съемочной группе возможность создать некоторые виды Арракиса, а также послужила основой для ряда визуальных эффектов и кадров, сделанных с вертолетов. Вильнев уже снимал фильмы в Иордании и хорошо знал, какие сокровища там можно найти. Как отмечает режиссер, в местных пейзажах довольно много драматизма, что как раз подходит для ДЮНЫ.
Зрелищные виды – не единственное, чем Иордания привлекает кинематографов. «Там много опытных людей, которые помогут подобрать и устроить площадку для съемки, – говорит Вильнев. – Организация и управление там налажены на высшем уровне: все дороги в пустыне отмечены на карте, оборудование – по последнему слову техники. Иорданцы – очень гостеприимный народ: нас было почти 800 человек – фильм не маленький, но у меня все равно возникало ощущение, что я снимаю кино с друзьями. Вернуться спустя десять лет после съемки ПОЖАРОВ и встретить тех же помощников, которые притом стали гораздо опытнее, было очень трогательно».
Одну из основных съемочных локаций местные называют «Военные дюны» – она расположена на границе с Израилем, и армия использует ее для учений. Раньше она была недоступна для посещений, так что авторам фильма повезло. Съемочной команде ДЮНЫ первой разрешили там снимать, хотя к плюсам такой съемки прилагались неожиданные минусы: ранее в этой совершенно девственной части пустыни никто не ходил. Дюны беспрепятственно смещает ветер, они рассыпаются и формируются заново, что крайне осложняет работу съемочной группы. В этой локации были отсняты самые большие сцены действия, включая ключевой эпизод с комбайном для сбора специи, который Джордж Халл описывает как помесь пустынного скарабея и ракетного двигателя.
До появления съемочной группы главный менеджер по съемочным площадкам Ник Оливер и его команда должны были разбить базовый лагерь на те четыре недели, которые отводились под съемку. Так как в той части Иордании нет ничего, кроме песка, понадобилось почти шесть недель и 200 рабочих, чтобы построить лагерь и снабдить его всем необходимым. Команда создала огромную инфраструктуру: привезла блок-контейнеры, развернула сеть мобильной связи, а в основном подразделении вместо трейлеров или жилых фургонов поставили стационарные домики для актеров. Еще у них были воздушные компрессоры, чтобы песок не засорял оборудование и электронику. Как только были закончены работы в одной локации, команда ехала дальше, к следующей базе, и начинала все заново.
Команда столкнулась с многочисленными логистическими сложностями, особенно при доставке на съемочную площадку гигантской модели орнитоптера. Оливеру и его коллегам пришлось проложить дорогу через пустыню, чтобы шестиколесные грузовики смогли перевезти аппарат на место съемки. Для завершения сцены, в которой Дункан Айдахо падает с неба на скалы, потребовалась огромная работа страховщиков и был нанят 300-тонный кран, чтобы держать риг с тросом для каскадера и обеспечивать его безопасность. На другой площадке под названием «Каменная чаша» возникли непредвиденные трудности с установкой страховки, так как поверхность скалы оказалась рыхлой, а сверлить ее запрещал закон охраны природы. Команде пришлось привезти из Аммана специалистов, которые нашли участки, куда можно было, не повреждая скалу, установить скобы, достаточно крепкие для удержания каскадеров на тросах.
КОСТЮМЫ, ГРИМ И ПРИЧЕСКИ
Художники по костюму Жаклин Уэст и Боб Морган отвечали за создание множества одежд, используемых персонажами фильма. От них требовалось разработать множество футуристических костюмов, не прибегая к стандартным ориентирам. С самого начала Вильнев сказал: «Никаких космолетов и инопланетян». Ему нужно было больше психологии.
Костюмеры перебрались из Лос-Анджелеса в Будапешт и собрали вокруг себя опытных коллег из разных уголков планеты. Уэст и Морган перелопатили горы материала, относящегося к будущему и прошлому. «Дени много рассказывал о кочевниках, о пустынных народах и разных пустынях в мире, о том, как люди одеваются, чтобы там выживать, – вспоминает Уэст. – Мы пересмотрели массу картин, средневековых миниатюр – когда-то я их изучала на курсе истории искусства. Я просмотрела множество полотен Гойи, которые заворожили меня тем, как на них представлена религиозная тема, добро и зло. В романе также содержатся отсылки к древнегреческой мифологии, что привело меня к очередной кроличьей норе».
Авторы костюмов также стремились к тому, чтобы их творения были функциональными. «Из всех изученных нами материалов следовало, что внешний вид должен быть подчинен функции, – поясняет Морган. – Это касалось всего костюма, начиная с обуви, и зависело от того, что персонажам приходилось делать для выживания, особенно в условиях пустыни. В то же время костюмы должны были выглядеть правдоподобными для мира, технологии которого не имеют ничего общего с компьютерными и кажутся довольно примитивными по меркам наших представлений о будущем. Мы потом назвали этот стиль современно-средневековый».
Уэст и Морган отталкивались от общей цветовой гаммы планет, на которых жили персонажи. Костюмы Атрейдесов были большей частью зеленого цвета, так как на планете Каладан прохладно и сыро, часто идут дожди и буйно растут трава и деревья. Арракис, наоборот, покрыт скалистой пустыней, поэтому костюмы местных жителей должны были иметь песочно-желтый и бежевый цвета. Одним из важнейших костюмов был конденскостюм – высокотехнологичный комбинезон фрименов. Благодаря технологии сбора и фильтрации жидкости костюм позволяет выживать в пустыне. Согласно книге, внутри дистикомба находится сложная система канальцев с подачей жидкости и носовой трубкой для отведения выдыхаемого воздуха. Также в костюме расположена система переработки мочи и пота, так что его носитель теряет лишь глоток воды в день. Концепт-арты дистикомба нарисовал художник Кит Кристенсен. Морган и Уэст добавили к образу полупрозрачные плащи и накидки, которые во многом служили камуфляжем. Их песчаный цвет разнообразил серые оттенки дистикомбов.
Для каждой из армий была сделана различная военная форма определенного цвета: для сардукаров – безжалостных элитных бойцов императора – разработаны белые бронескафандры с красными знаками различия, которые зловеще горели в темноте. Атрейдесы носили серые доспехи, а харконнены были похожи на насекомых в черных чешуйчатых латах и шлемах, похожих на муравьиные головы.
Для преподобной матери Моийам художники выбрали образ, сочетающий в себе черты шахматного ферзя и дамы из марсельского таро. Черный и строгий костюм состоит из платья в пол с длинными рукавами и накидки, украшенной шитьем. Ее высокий головной убор напоминает камилавку греческих монахов, обшитую черным бархатом, с черной бисерной вуалью, закрывающей лицо.
Образ монструозного барона Харконнена создавался под впечатлением от роли полковника Курца из АПОКАЛИПСИСА СЕГОДНЯ Копполы в исполнении Марлона Брандо. Барон Харконнен – средоточие тьмы. Его авторы одели в слегка просвечивающую мантию из черного шелка.
Гардероб леди Джессики представлял для художников отдельную сложность, так как на Каладане она была облачена в темные, почти монашеские одеяния, а на Арракисе носит более яркие, солнечные оттенки. Впервые мы видим ее в длинном черном платье с покрывалом на голове, а по прибытии на Арракис она носит облегающее бежевое, дополненное изысканной золотой вуалью и перчатками, а также летящим плащом с капюшоном. Ее фрейлины также одеты в наряды всех оттенков пустыни – желтых, охристых, янтарных. Их цвета творческая команда подсмотрела на рынке специй в Марракеше.
Для Питера де Врие они с Морганом создали костюм человека-кинжала – облегающий, черный и строгий. Другой его наряд был данью уважения к одному из любимейших фильмов Уэст и Вильнёва – СЕДЬМОЙ ПЕЧАТИ Бергмана.
Также костюм Пола Атрейдеса обязан своим происхождением еще одной киноклассике, снятой в пустыне. «Для меня, – объясняет Морган, – Пол Атрейдес всегда был Лоуренсом Аравийским, который повел войско арабов на бой с турками. Пожалуй, то, как он был одет в пустыне, с повязкой на голове и плащом, было нашей данью уважения Дэвиду Лину».
За макияж, прически и грим отвечал Дональд Моват, который четвертый раз работает с Вильневым. Художник признался, что, в отличие от остальных участников проекта, книгу не читал. Свои эскизы для грима и причесок он описывает как «основанные на реальности с современными и архаичными элементами, разработанные для невероятного актерского состава и массовки».
Вдохновение Моват черпал в статьях по антропологии, истории искусства, фотографии и даже монастырской жизни. Так он создал различные образы для каждого кочевника-фримена. Солдат Атрейдеса в фильме можно узнать по стрижке, напоминающей военную, с выбритым затылком и висками.
Команда актеров оценила креативность Мовата. Ребекка Фергюсон говорит о леди Джессике: «Мы решили, что Джессика должна выглядеть почти тускло, так как она – не королева при короле, а по сути наложница. У нее много власти, но не того сорта, что ищет внимания. Она – защитница, стоящая на шаг позади Лето, вдали от глаз. Поэтому Дональд разработал очень простой образ – без грима, что отлично ей подошло».
Гарни Холлеку, военачальнику атрейдесов в исполнении Джоша Бролина, нужно было добавить шрам для большего натурализма, оригинальности и, разумеется, соответствия сюжету. Для Стилгара, предводителя фрименов, Моват, по его словам, хотел приготовить что-то особенное. Он плотно работал с Хавьером Бардемом, чтобы сделать то, что ему понравится – так появились «старые» татуировки и грим вокруг глаз.
Харконнены в целом приобрели стилизованный, безволосый вид благодаря гриму в тон кости/алебастра, накладкам на брови и искусственным лысинам. Безжалостным сардукарам придали более маскулинный вид: у них появились бороды, зачесанные назад волосы и татуировки на лбу.
Для твари Дейва Батисты и Питера де Врие Дастмалчяна потребовался более сложный грим – ментату добавили татуировку губ (по аналогии с Сафиром Хаватом из дома Атрейдесов в исполнении Стивена Маккинли Хендерсона). Самой сложной работой оказалось создание образа барона Харконнена. «Это была целая эпопея, – вспоминает Моват, – поскольку Стеллан Скарсгард находился в «голом» полноразмерном пластическом костюме. С подобным персонажем грим очень легко испортить. Он может стать комичным, поскольку в таком костюме актер сразу становится похож на персонажа из ОСТИНА ПАУЭРСА или ВАШЕЙ БРИТАШИ». Отчасти одновременно с Уэст и Морганом Моват обнаружил, что барон в его представлении – свирепый, гориллоподобный гибрид ролей Марлона Брандо из АПОКАЛИПСИСА СЕГОДНЯ и ОСТРОВА ДОКТОРА МОРО.
Для создания костюма Моват привлек команду из двух шведских гримеров, Лав Ларсон и Евы фон Бар. Сначала понадобилось сделать слепок с головы, лица и всего тела Скарсгарда: актеру пришлось неподвижно стоять почти два часа под тяжелым слоем силикона и гипсовых повязок для поддержания силиконовой формы и каркаса. «Дени и Стеллану понравилось, как он выглядит без одежды, – поясняет Ларсон, – так что Жаклин Уэст и Боб Морган, художники по костюмам, начали разрабатывать новые концепции его костюма из более тонкой, полупрозрачной ткани, не скрывающей тело».
В целом стокгольмская мастерская изготовила шесть пластических костюмов, над которыми работал штат постоянных сотрудников и два нанятых испанских скульптора для завершения рельефа тела. Костюмы предстояло использовать для сцен с бароном Харконненом в бане, где команду гримеров ожидали новые трудности. «Мы провели ряд испытаний костюма в воде, – говорит фон Бар, – и скоро поняли, что он слишком плавуч и не сможет легко погрузиться под воду. К тому же, оказавшись там, костюм превращался в губку и впитывал так много воды, что достать его становилось еще труднее!» Также пришлось проделать отверстия, чтобы пропустить в них ремни безопасности, так как по сюжету барон должен был еще и парить в воздухе. Команде нужно было постоянно быть на подхвате во время съемки сцен полета, проверяя надежность конструкции, когда Скарсгард приземлялся.
Процесс облачения в костюм занимал порядка семи часов. Фон Бар вспоминает: «В костюме Стеллану становилось очень жарко, поэтому мы сначала одели его в охлаждающий жилет, что немного помогло. Затем нам нужно было спрятать волосы под искусственную лысину, закрыть накладкой шею и надеть головную часть с нахлестом на спину – одну из самых объемных. Потом наступала очередь лепить подбородок, щеки и ушные раковины. Следующим этапом шли накладки-наручи общим весом примерно четыре кило. И, наконец, мы надевали мышечный внутренний костюм, а после него – кожу».
ЭФФЕКТЫ И ЗВУК
Тому Стратерсу, координатору трюков и режиссеру второго плана, нужно было подготовить все сцены действия в ДЮНЕ, убедиться в их зрелищности и безопасности как для актеров, так и для каскадеров. Трюки и боевые сцены, разработанные Стратерсом и постановщиком боев Роджером Юанем, оказались одними из самых сложных на памяти Джейсона Момоа. «В одной из сцен я дрался одновременно с девятнадцатью каскадерами, чего со мной еще не бывало, – объясняет он. – Мы долго тренировались перед съемками. Дени обычно не снимает боевиков, так что было непривычно чувствовать его волнение и узнать, как он видит готовую сцену».
Ребекку Фергюсон удивило, как точно Юань и Стратерс отразили характер леди Джессики в ее боевой манере. «У Джессики очень точный способ ведения боя, – поясняет актриса. – И для нее это идеально подходит, поскольку она как телохранительница и защитница держит под контролем всю обстановку, считывает людей, предвидит то, что вот-вот произойдет. Она очень быстрая и ловкая – умственно и физически, и такова же ее техника боя».
В команде Вильнева был также эксперт по части спецэффектов Герд Нефцер, которого просили воссоздать бушующие песчаные бури, где главные персонажи попадали в ключевые моменты сюжета. Это при том, что Вильнев был настроен на съемки большей части фильма, не прибегая к CGI. Чтобы воссоздать песчаную бурю, Нефцеру пришлось запастись пылью подходящего к иорданским пескам цвета. Ее поиски заняли почти десять недель. «Цвет должен был точно совпасть, и она должна была легко носиться в воздухе, – говорит специалист. – В итоге мы использовали натуральный продукт, который обычно применяют в косметике. Во избежание проблем со здоровьем нужно было следить за тем, чем дышат актеры и съемочная группа, поэтому мы старались держать свою «пыль» подальше от них и использовать ее только на камеру».
Еще для картины потребовалось создать бурю с дождем, пар для бани барона Харконнена, сымитировать взрывы и пожар. Например, в саду на Арракисе росло несколько драгоценных пальм, которые по сценарию должны были загореться. После нескольких испытаний команда соорудила примерно 250 пальмовых ветвей на стальных стволах, внутрь которых был проведен газ. Внешне деревья оставались без повреждений, несмотря на 10 километров пропущенной газовой трубки.
Нефцеру также потребовалось изобразить видимость нападения песчаных червей – исполинских роющих существ, которые за мили чуют движение на поверхности и перемещаются под землей с невероятной скоростью. Самих червей создавала команда по визуальным эффектам во главе с Полом Ламбертом. Когда черви движутся под землей, вся пустыня дрожит, а песок сотрясается. Для создания этого эффекта, как говорит Нефцер, построили большую платформу в пустыне и подключили десять вибрационных двигателей: «Мы проводили испытания с песком разного вида, и в конце концов использовали большой деревянный ротор наряду с двигателями сильной вибрации. Сработало хорошо».
Ламберт знал, что Вильнев хочет показать зрителям максимально реалистичную Дюну. При сотрудничестве с другими отделами студии он смог придумать множество различных подходов к тому, чтобы добиться от визуальных эффектов фотографического реализма. Таким уникальным подходом стало изобретение песочного экрана: вместо того, чтобы взять голубой или зеленый экран, команда сделала его песочного цвета, так как все рирфоны или компьютерные фоны будут нарисованы в этих тонах. Таким образом, все экшн-сцены переднего плана будут сняты в нужных оттенках, что очень сильно облегчило задачу по объединению слоев. Бонусом этой технологии является то, что при инвертировании песочного цвета при композитинге получится голубой, который затем можно при необходимости использовать как экран для более традиционного метода вычитания. Конечно, с песочным экраном возникли свои сложности – кожа и одежда подобного цвета добавляли трудностей при обработке, зато при съемке получался более, а при композитинге – гораздо более натурально выглядящий материал, полученный вычитанием из фона схожих с финальным оттенков. Как отмечает Ламберт, это простая, но подходящая для данного фильма техника, в котором песок играет столь важную роль.
В кино, помимо визуальной, есть и аудиосоставляющая. В качестве звуковых редакторов выступили Марк Манжини и Тео Грин, а Даг Хефхилл и Рон Бартлетт были звукорежиссерами перезаписи. Все вместе они работали над БЕГУЩИМ ПО ЛЕЗВИЮ 2049. Редакторы начали сразу обсуждать ключевые повторяющиеся аудиоэлементы сюжета, одним из которых был звук колотушки, с помощью которой фримены приманивают песчаных червей. Манжини также рассказал, что вскоре они вернулись на свой полигон для создания записи. «В течение дня в пустыне мы разрабатывали элементы песчаного барабана, даже закопали в песок гидрофоны – микрофоны, используемые под водой, – и стучали по песку для достижения нужного эффекта. При помощи гидрофонов, – добавляет он, – у нас еще получилось уловить новый для нас звук – подземный стон, о котором мало кто слышал. Огромные массы песка при определенной влажности и температуре, в определенное время года издают стон, похожий на прекрасное пение китов. В фильме это придало пустыне свойство отдельного персонажа: она словно обрела голос».
Голос оказался еще одним неожиданным инструментом в создании картины, когда Вильнев снова обратился к Хансу Циммеру за созданием музыкального сопровождения. Зная, что Циммер – поклонник романа Герберта, Вильнев с самого начала надеялся объединить усилия с композитором. «Мы согласились, что музыка должна быть одухотворенной, почти церковной, – утверждает Вильнев. – Такой, которая возвышала бы душу, как может только религиозное песнопение. И я уверен, что Хансу удалось этого добиться. Ханса вдохновили звучания песка и ветра, поскольку на Дюне ритм – это все. Ритм – это жизнь, хотя он может быть и смертью, поскольку привлекает песчаных червей. Поэтому первое, о чем мы заявили – что наш подход к ритму будет уникальным. Пока мы были заняты съемками, Ханс провел массу экспериментов: он пытался определить новый музыкальный язык. Он постоянно говорил мне, что эта музыка – не из нашего мира, а с другой планеты, из другой эпохи. Он хотел создать звуковую среду, какой мы еще никогда не слышали, и месяц за месяцем придумывал новые инструменты, искал, создавал новые звуки, раздвигал границы. В фильме присутствуют рваные, скачкообразные ритмы из репертуара Ханса, которые кажутся мне каноном новой музыки», – заключает Вильнев.
Циммер принялся изобретать инструменты, развивая мысль о том, что на Дюне существует совершенно иная цивилизация. Однако оба автора сочли общей для любой цивилизации одну вещь: силу человеческого голоса. «Мы с Дени сошлись на том, что эту историю делают женские персонажи (при особенно мощном влиянии Бинэ Гессерит), – отмечает композитор. – Так что музыка к фильму базируется главным образом на женских голосах. Мы разработали свой собственный язык. Музыкальная составляющая фильма – нечто экстраординарное, выходящее за рамки представлений об оркестровом сопровождении».
Монтажер Джо Уокер также описывает нюансы монтажа под формат IMAX. «В монтажной комнате почти невозможно разглядеть все детали, которые видны на большом экране, так что приходилось постоянно переключаться. Все-таки здорово сидеть и рассматривать все в формате IMAX: видна каждая деталь, когда смотришь на пустыню в подобном разрешении. Детализация на тех кадрах была невероятная. Однако для IMAX приходится немного иначе монтировать, – говорит Уокер. – Приходится идти на компромисс, так как если нарезать и менять кадры слишком часто, люди начинают напрягать глаза. Когда взгляду приходится метаться из одной точки в другую, отстоящую на двадцать метров, это серьезное мышечное усилие, и с ним лучше не перестараться. Поэтому в некоторых таких сценах мы подошли к монтажу с позиции зрителей: просто сидели и наслаждались великолепием».
Один из ключевых моментов отметил сам Дени Вильнев: «Для меня ДЮНА – это признание в любви к большому экрану. Такой она была задумана, такой создавалась, такой получилась. Однако ее история слишком сложна, чтобы уместиться в один фильм. Так что для меня ДЮНА – всего лишь затравка перед основным блюдом, второй частью, которая еще впереди».
12.09.2021 Автор: Виолетта Палий
Интервью с Валентиной Ляпиной – о постельных сценах, режиссерских амбициях и ЗОЖ
Звезда сериала «Мир! Дружба! Жвачка!» поделилась откровениями, которых хватило бы на три интервью.
«Мне 19 лет, и у меня восемь детей: Катя, Леша, Ваня, еще трое просто были у меня в животе, не знаю, как их зовут, и еще с двумя меня не познакомили…» – ничего себе признание из уст хрупкой девочки! Разумеется, речь в интервью зашла об экранных сыновьях и дочерях, но все равно шокирует. Вообще, Валентину Ляпину с ее огненной гривой и таким же темпераментом невозможно не заметить, а пообщавшись – не полюбить. За время нашего разговора с ее лица, кажется, ни на секунду не сходила улыбка.
Ты начала сниматься еще ребенком. Чья это была инициатива – твоя или родителей?
— Это было обоюдное решение, но начинала я, кстати, с моделинга. Родители объяснили мне, что надо будет по подиуму ходить, фотографироваться, какие-то позы принимать – я с радостью согласилась. Вообще, я была очень активным ребенком, да и сейчас такая же: не могу сидеть на месте, мне нужно постоянно что-то делать. (Смеется.) Только в последнее время начала сбавлять обороты, потому что жизнь набрала такой бешеный темп, что даже моей неуемной энергии на все не хватает. Иногда хочется просто прийти в парк и побыть в гармонии с природой…
И каким был твой дебют в модельном бизнесе?
— Мой первый кастинг был в 9 лет для рекламы ЦУМа – какая-то зимняя распродажа, там были французские режиссеры… Я отстояла в очереди часов пять, пробовались примерно 300 девочек, но выбрали меня! (Смеется.) Мы в семье подумали: объявление нашли в интернете, и победа с первого раза – это судьба. И где-то через год родители предложили сняться уже в кино, причем кастинг опять по незнанию искали в сети. В итоге моя первая роль была в телепрограмме «До суда». (Стыдливо закрывает лицо руками.) Это такое псевдореалити, но надо же с чего-то начинать, правда?
Твое отношение к актерской работе теперь изменилось?
— Конечно, забавно включать что-нибудь старенькое, где мне 10–11 лет, когда я еще вообще не понимала, что делаю, и съемки для меня были просто какой-то игрой… Я тогда постоянно веселилась на площадке, режиссеры отчитывали меня за то, что все время «колюсь» в кадре. А в 13 лет мне досталась главная женская роль в сериале Сергея Газарова «Чужая дочь», и вот это все изменило – и мое отношение к кино, и меня саму. Я стала гораздо ответственнее относиться к работе и осознала, что это не хобби, а профессия.
И что к этому подтолкнуло?
— Для роли многое надо было освоить. Это было реально сложно – и морально, и физически. Меня учили стоять на скейте, кататься на карте. Замечу, я достигала скорости 80 км/ч, и это с поворотами! Вообще, рисковая была, кошмар – я бы сейчас так не разогналась! (Смеется.) При этом драматически была очень непростая роль. Но именно это что-то во мне зажгло: я поняла, что уже не могу без кино. И это чувство меня не покидает, так что на карантине я немножечко сходила с ума.
Фото: Андрей ПокровскийНет ощущения, что детство прошло мимо?
— Я ни о чем не жалею! Наоборот, считаю, что мне безумно повезло. Какая была альтернатива? В переходном возрасте, лет в 14, я бы просто сидела в подъезде с одноклассниками, и все – скучно, обыденно, однообразно… Я, кстати, до кино пробовала себя во всем, что только можно! Семь лет занималась танцами: спортивные, бальные, народные, уличные, хип-хоп, вог, хаус, дэнсхолл, станок немножко. Столько же лет ходила на тхэквондо. Не прекращаю заниматься вокалом, у меня даже есть своя песня.
Съемки стали твоими университетами?
— Сначала я поступила в Школу-студию МХАТ и Щуку, где мне сказали выбирать между съемками и учебой. Я попросила дать возможность завершить работу в уже снимающихся проектах, чтобы не срывать съемки, но мне отказали, и, честно говоря, до сих пор обидно и странно. Профессиональная этика для них пустой звук? Вообще, для меня всегда учеба была на первом месте, я не привыкла к поблажкам. В 9-м классе была на домашнем обучении, потому что у меня снималось 5-6 проектов одновременно, и все равно в итоге золотая медаль! Я бы уж точно взяла от вуза все, если бы мне дали шанс.
Я так понял, твое «сначала» означает, что было что-то еще…
— Да, я учусь в ИСИ (Институт современного искусства, – КР), окончила первый курс. И за этот год у меня как-то все структурировалось в голове, до этого все было сумбурно, интуитивно и на чувствах. Теперь я начинаю понимать, что мне сделать, чтобы добиться лучшего результата. Знаю, какие вопросы задать, и порой даже лезу в постановочные решения. Эти мои режиссерские амбиции – ничего не могу с ними поделать. (Смеется.)
О, и такие есть?
— Есть! Хочу в будущем снимать свое кино. Когда ты актер, ты всегда зависим от кого-то, от чьего-то взгляда, мнения. Да, я против себя не иду, но приходится искать золотую середину. Мне кажется, я уже прошла тот этап, когда надо было нарабатывать опыт, и уже могу позволить себе выбирать.
Какой из проектов ты бы назвала своим прорывом в карьере?
— В актерском плане опять-таки «Чужую дочь», хотя куда больший карьерный толчок дал «Дорогой папа» (семейная комедия 2019 года, – КР). А вот прямо настоящий прорыв – второй сезон «Мир! Дружба! Жвачка!», где моей героине дали раскрыться, и она так изменилась… Женька во втором сезоне – это практически я в 16 лет. Я вспомнила все, что переживала в этом возрасте, и постаралась передать. (Смеется.)
Когда начали узнавать на улице?
— Это еще после «Закрытой школы» лет девять назад началось! По «Ералашу» узнавали, хотя у меня уже двадцать ролей к тому моменту было. Ну и наконец, третий этап – «Мир! Дружба! Жвачка!». Сейчас уже спокойно с друзьями не погуляешь — постоянно чувствую на себе взгляды. В директ пишут: «Спасибо! Ты меня вдохновила, чтобы пойти в театральный кружок». И это самое ценное — чувствуешь, что все не зря. Хочется ведь нести какую-то мысль, чтобы люди задумывались о чем-то важном, а не деградировали в тиктоке.
Ты уже главный добытчик в семье?
— Нет, у родителей свой бизнес — школа уличных танцев. А вообще, у нас семейный бюджет. В детстве я просто все гонорары отдавала маме и папе и когда что-то у них просила, они, конечно же, мне это покупали. А сейчас деньги остаются на моих счетах, но все равно они наши общие. Ведь родители столько сил и времени потратили на меня, что я буду им благодарна до конца жизни.
В свои 19 ты все еще играешь подростков. А бывало, что твои героини обгоняли тебя в своем личном опыте и надо было не вспоминать, а придумывать?
— Начнем с того, что я дважды рожала в кадре и у меня восемь экранных детей… (Смеется.) Первую свою постельную сцену — без подробностей, но все же! — я сыграла в 16 лет, когда у меня даже отношений никаких не было. Максимум поцелуи. И вот ты зря смеешься! Я начинала загоняться из-за этого: почему у моей героини все хорошо, за ней постоянно ухаживают, а в моей личной жизни ни фига не происходит? (Смеется.) А что касается ролей подростков: это зависит от того, как меня накрасить и как я настроюсь. Не смотри, что я тут хохочу все время — вообще я очень серьезная. Причем во всем, включая отношения, так что не повезло моему парню. (Смеется.)
Ключевая постельная сцена во втором сезоне «Мир! Дружба! Жвачка!» тоже снята очень целомудренно. А если бы режиссер настаивал на обнажении?
— Я не обнажаюсь в кадре полностью, это для меня принципиальный момент. Насчет той сцены мы с режиссером все подробно обговаривали. Сейчас обнаженку суют где только можно просто потому, что цензуры нет. Я категорически против. Для этого есть другой жанр. (Смеется.) Из-за своей жесткой позиции в этом вопросе я даже потеряла пару хороших проектов, но не жалею. Не хочу подстраиваться ни под кого. То же самое с алкоголем. На меня неоднократно давили: мол, надо хотя бы попробовать, чтобы понимать, как ты себя чувствуешь и ведешь в этом состоянии…
Ты никогда не пробовала алкоголь?
— В общем, нет, если не считать одной смешной истории, как я в 10 лет на съемках отхлебнула из пластиковой бутылочки, думая, что там вода, а там была водка. Я тогда устроила истерику: «Я умираю, несите листочек, я буду писать завещание!» (Смеется.) И вот после этого как-то не хочется. Даже шампанское на Новый год не пью. Просто не понимаю зачем. Я и без этого могу быть настолько сумасшедшей! Зато всегда самая трезвая, все помню, куча компромата — это же прекрасно! (Смеется.)
— Можно и так сказать. Я не курю ни в кадре, ни в жизни. Ем только все натуральное, у меня даже есть консультант по здоровому питанию. Постоянно хожу со своей едой, у меня сейчас полрюкзака занимают контейнеры с моим обедом. Это, конечно, сложно, да и недешево, но я не хочу экономить на своем здоровье. Я за экологию души и тела.
А какая музыка подходит под такие установки?
— Слишком много в последнее время эмоций выдаю в работе, и в «мирной жизни» хочется чего-то поспокойнее. Я фанатка Билли Айлиш. Вообще, она и Милли Бобби Браун – мои примеры для подражания. Они совсем еще юные, а сколько всего уже достигли. Одна кучу «Грэмми» получила, вторая два проекта спродюсировала. Я, кстати, хочу в обоих направлениях в будущем двигаться, но для этого нужна серьезная работа.
Фильмы тоже поспокойнее смотришь?
— (Смеется.) Скорее наоборот. Я смотрю очень много всего, но особенно люблю триллеры. Братья Коэн, Финчер, Скорсезе… «Остров проклятых» (триллер Мартина Скорсезе 2009 года, – КР) – это такая мощь! Недавно пересматривала и думала: я бы хотела сняться в таком фильме, хотя бы ту сумасшедшую на лужайке сыграть – главное, быть частью этого!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Читайте «КиноРепортер»
Как Байдена Талибаном троллят: selyanka1 — LiveJournal
Недавно в Пенсильвании вдоль шоссе установили рекламные щиты, изображающие Байдена, одетого как боевика Талибана. На них было написано: «Делаем Талибан снова великим!». Оплатил это «удовольствие» бывший сенатор штата и кандидат в губернаторы Пенсильвании Скотт Вагнер.
Поскольку речь тут пойдет о политическом троллинге в США и он будет о Джо Байдене и Талибане, я один раз упомяну, что Талибан — это террористическая организация, запрещенная в России, в последующем тексте это будет подразумеваться.
Скотт Вагнер потратил 15 тысяч долларов личных денег, зарезервировав на два месяца 12 билбордов
Картинку эту он позаимствовал с многочисленных футболок и стикеров, которые после бегства США из Афганистана появились в продаже.
«Делаем Талибан снова великим!».
«Делаем Талибан снова великим!».
«Делаем Талибан снова великим!».
«Делаем Талибан снова великим!».
«Делаем Талибан снова великим!».
Слева «Делаем Талибан снова великим!» (в смысле прямо сейчас делаем), справа «Сделаем Талибан снова великим!» (лозунг как у Трампа)
«Делаем Талибан снова великим!».
Джихадный Джо. Настоящий американский ноль (или пустое место)
Слева «Талибан. Сотрудник года». Справа «Человек года. Афганские Исламские Эмираты. Талибанный Джо — Президент Джо Байден»
Слева «Джо Талибайден. Ты мошеннический (или коррумпированный) кусок дерьма. Предатель». Справа «Да неужто, Джо. Ты вооружаешь талибов и думаешь, что отнимешь оружие у меня»Это уже слегка новый уровень политического троллинга, не как был раньше с тем же Трампом.
Все больше идет раскол по штатам, это уже не избиратели, которых натравили или разгорячили протестами, это уже похоже на начало восстания элит или войны элит из разных штатов друг с другом .
Синий, красный и золотой женский бархатный костюм с полушитым рисунком,
Синий, красный и золотой женский бархатный костюм с полу-шитьем, | ID: 15066468897Спецификация продукта
Тип костюма | Полушитый | |
Повод | Одежда для вечеринок, свадебная одежда | |
Стиль костюма | Костюм трапеции, Пакистанский костюм | |
Work | Mirror Work | |
Ткань | 100% Valvet | |
Wash | Only Hand | |
Минимальная длина | Long | |
Описание продукта
Этот костюм сделан из очень тонкого бархата, который придает вам полный королевский вид после ношения.
Заинтересовал этот товар? Получите последнюю цену у продавца
Связаться с продавцом
Изображение продукта
О компании
Год основания 2010
Юридический статус Фирмы Физическое лицо — Собственник
Характер бизнеса Оптовый дистрибьютор
Количество сотрудников До 10 человек
Годовой оборот До рупий50 лакх
Участник IndiaMART с января 2017 г.
Являясь официальным дистрибьютором женской одежды, мы предлагаем разнообразную красивую одежду в категории дизайнерской одежды. Кроме того, мы поддерживаем прозрачность деловых операций, что позволяет нам завоевать доверие наших клиентов, работающих на рынке. Вернуться к началу 1 Есть потребность?
Получите лучшую цену
Есть потребность?
Получите лучшую цену
1938 — Габриэль Шанель, костюм из красного бархата
Velvet стал хитом 1938 года.«Всем нравится бархатное прикосновение», — говорится в статье в журнале Vogue от 15 сентября 1938 г., (62). Такие дизайнеры, как Molyneux, Schiaparelli и Balenciaga, вместе с Chanel производили бархатные костюмы для зимнего сезона. Модель Шанель отличает особый шарф на шее, который стал особенным штрихом, вдохновленным ее опытом участия в исторически вдохновленном маскарадном балу ( Vogue 62). Костюмы Шанель были хорошо известны еще в 30-е годы прошлого века, но ее любимой тканью был плотный шерстяной джерси.Шелковый бархат отличался от ее обычного стиля, но, поскольку она сохранила простой крой, он все еще поражает зрителей своим дизайном от Шанель.
Музей Метрополитен описывает ее типичный стиль, который можно увидеть в костюме 1937 года на рис. 2:
«Самый знаковый дизайн Шанель, сразу узнаваемый в его бесконечных вариациях, — это ее костюм из двух или трех частей … Мягкие и безупречные костюмы Шанель, часто сделанные из легкого твида с произвольным плетением, демонстрируют ее стремление к легкости и комфорту.[Они] облегчают движение [и] открывают практические детали, такие как пуговицы с работающими петлями для пуговиц и банты с завязками, которые предполагают универсальность в простоте ».
Образец красного бархата 1938 года был выполнен по специальному заказу; костюм, на котором он был основан, был из более тонкого черного бархата (рис. 3). В своей книге Chanel (2011) , Эми де ла Хэй обсуждает оригинальный костюм:
«Публикация этой основополагающей фотографии в американском журнале Vogue (15 сентября 1939 г.) совпала с началом войны и ознаменовала конец эпохи бума для Chanel и индустрии высокой моды.Максвелл моделирует черный шелковый бархатный костюм с белыми оборками на воротнике и манжетами, а Шанель смотрит на него на заднем плане. Ансамбль из коллекции Chanel Watteau можно интерпретировать как предшественник «New Look» Кристиана Диора 1947 года ». (45)
Де ла Хэй имеет в виду стянутую талию и расклешенные бедра костюма, которые более заметны на рисунке 3, чем на рисунке 1, потому что модель носит корсет и нижнюю юбку. Этот силуэт, с которым многие дизайнеры играли в конце 30-х годов, исчез во время Второй мировой войны и был возвращен только в конце 1940-х годов, в первую очередь от Dior.
Шанель, известная своим дизайном «маленького черного платья» и практичными костюмами, экспериментировала с более яркими тканями в конце 1930-х годов (рис. 4) и следовала модной линии талии, вместо того, чтобы придерживаться более свободных силуэтов, которыми она наслаждалась в предыдущие десятилетия.
Шанель не любила яркие цвета для своих костюмов. Что делает эту вещь особенной и уникальной, так это то, что она была сделана для Дайаны Вриланд, которая в то время работала в Harper’s Bazaar , но в итоге сделала себе имя как главный редактор журнала Vogue , любящий фэнтези, в шестидесятые годы. а затем специальным консультантом Института костюма при Метрополитен-музее в восьмидесятые.Черный, подходящий для мадам Шанель, был бы слишком простым для Вриланд, которая была известна своим ярким выбором стиля.
The Met объясняет эстетику Вриланда:
«Как и многие другие чувства г-жи Вриланд к моде и стилю, упоминание Ватто об этом костюме Chanel было неотъемлемой частью его гламура. Искусство было важно для миссис Вриланд и как редактор, и как выставочный импресарио. Она предпочитала противопоставлять искусство и современную моду в журналах и согласовывала искусство с модой на своих выставках.Сама Шанель носила такой же костюм черного цвета ».
В номере от 15 октября 1938 года американский Vogue рассказал об осенних костюмах в Париже:
«В Париже вечен« костюмчик »; и даже в пору безумия, женственности и фанфар по-прежнему существуют безмятежные и в высшей степени удобные костюмы… »(112)
Красный бархатный костюм Шанель больше напоминает более изысканный и сюрреалистический дизайн ее современников Нины Риччи и Эльзы Скиапарелли, которые в то время играли с бархатом, яркими всплесками цвета и вышивкой (рис.5). Для сравнения: американский костюм прет-а-порте от дизайнера Бонни Кэшин — практичного нейтрального цвета с карманами и без оборок (рис. 6). Костюм Скиапарелли на рисунке 7 является примером того, как дизайнер может играть с формой и формой, сохраняя при этом внешний вид простого кроя. Шанель редко экспериментировала с необычной конструкцией таким образом — ее штрихи проявлялись в текстуре ткани, пуговицах, а иногда и в украшениях декольте, таких как искусственный ерш (рис. 1).
В История современной моды (2015) Дэниел Джеймс Коул и Нэнси Дейл описывают Дом Шанель в 1930-х годах, написав:
«Шанель была индивидуальной эстетикой, которая, идя в ногу со временем, с самого начала следовала темам, присутствующим в ее творчестве.Ее джерси и тканые костюмы с ремнями, стягивающими куртки на талии, по-прежнему были популярны, как и ее теннисная и пляжная одежда ». (175)
Эдмонд Шарль-Ру объясняет отношение и основы Шанель в своей книге Мир Коко Шанель (2006) :
«Таким образом, стало необходимым, чтобы юбка и пиджак служили и, если возможно, в достаточной степени соответствовали движениям и жестам современной жизни: ходьбе, бегу, внезапной посадке и вставанию. Она без апелляций и со всей жестокостью осуждала все, что, казалось, отдавало предпочтение вкусам другого времени.”(366-367)
Коко Шанель не производила никаких дизайнов в 1940-х годах; Вторая мировая война разразилась вскоре после ее последней коллекции 1939 года и привела в беспорядок в Париже (Young 145). Хотя многие бежали из города, ее роман с нацистским офицером позволил ей продолжать комфортно жить в Paris Ritz в это время. Она не занималась дизайном одежды пятнадцать лет и переехала в Швейцарию в 1945 году.
Костюм Шанель 1938 года из красного шелкового бархата для Дианы Вриланд был в тренде высокой моды 1938 года, чего не было в других ее костюмах, поскольку ее руководящим элементом всегда была практичность.Но ее более захватывающие модели конца 1930-х годов открыли путь для таких преемников, как Карл Лагерфельд, который более шестидесяти лет спустя создал этот пурпурный бархатный брючный костюм для Дома Chanel (рис. 8).
OT Fagbenle выглядит по-нигерийски, Портер носит крылья
Автор: LEANNE ITALIE
20 сентября 2021 г. GMThttps://apnews.com/article/emmy-awards-red-carpet-fashion-c712172de38e7619df9213ede9e07176
APY ) — Микаэла Хаэ «Mj» Родригес была одета в винтажное ателье Versace Atelier в бирюзовом цвете в знак уважения к Старому Голливуду, ее волосы ниспадали на спину, а Билли Портер наложил большие крылья на свой образ в черных брюках в воскресенье на церемонии награждения Emmy Awards.Спустя меньше чем неделю после дикой, а иногда и дурацкой моды Met Gala, к Эмми вернулся гламур. Были образы нежно-розового и желтого, эффектные мини с яркими пайетками — и Николь Байер в потрясающем платье из тюля орхидейно-фиолетового цвета с открытыми плечами, которое наверняка обеспечило бы ей лучшее место.
Многие, в том числе Кейт Уинслет, Джин Смарт и Сесили Стронг, выбрали классический черный цвет, последний с высокой прорезью и низким вырезом. Блэк — это не стиль Седрика Развлекателя.Ведущий вечера прошел по красной ковровой дорожке в синих тонах.
Портер позировал для фотоаппаратов, демонстрируя свои крылья.
«Я ЕСМЬ крестная фея. Есть какая-то тема », — сказал Портер о своем недавнем повороте в« Золушке ».
O-T Fagbenle, тем временем, носил традиционный нигерийский образ красного цвета с черными акцентами от бренда Sofisticat из Лагоса.
Байер носил обычай Кристиана Сириано. Она поблагодарила всех женщин, которые пришли до нее, чтобы преодолеть барьер от кутюр для женщин больших размеров, и она пошла на это в образе без бретелек с прозрачными слоями, которые спускались до земли.
А что носил сам «Тед Лассо»? Джейсон Судейкис без фирменной порнографической усы своего персонажа продемонстрировал свои носки Eazy-E, заправленные под синий бархатный костюм Тома Форда.
«Это все равно что смотреть на все в перспективе», — сказал он.
Партнер Судейкиса, Ханна Уоддингем, была богиней в платье на одно плечо из мягкого персика.
Родригес соединила свое платье с 71 каратным бриллиантом Bulgari с целью смешать «старый Голливуд с новым», — сказала она.
Пандемия ударила по Эмми в прошлом году, но мода вернулась с гораздо меньшим количеством людей. Кери Рассел была одета в кутюрное платье Zuhair Murad розово-лилового цвета с перьями, окружающими подол спинки с накидкой.
Аня Тейлор-Джой, всегда звезда красных ковровых дорожек из другой эпохи, носила бледно-желтое платье от кутюр от Dior из атласа без спинки с эффектным желтым оперным пальто, ее волосы были собраны в аккуратно завитую прическу.
«Она похожа на картину, — сказала Андреа Лавинталь, директор по стилю и красоте People.«Все в ней так гламурно и элегантно».
Кэтрин Хан соединила свой образ черных брюк Lanvin без бретелек с сверхшироким кожаным ремнем и эффектным вырезом без шеи с белыми и зелеными драгоценностями. Тараджи П. Хенсон не разочаровала в черно-белом тюле, расшитом пайетками, от Эли Сааба, ее волосы были собраны в узел.
«У меня есть карманы», — отметила она. «Это всегда помогает».
Известный своими ярко раскрашенными костюмами с рисунком, РуПол носил черный двубортный пиджак с белыми завитками на штанах, а Боуэн Ян из «Субботней ночи в прямом эфире» раскачивал пару высоких серебряных ботинок.
Но тренд вечера был цвет, цвет и еще раз цвет.
Яра Шахиди носила колье Cartier из желтого золота с изумрудами и бриллиантами, когда она крутилась в платье принцессы келли-зеленого от Dior, а Кейли Куоко представила цвет в неоново-желтом образе от Веры Ванг.
Еще одна выдающаяся личность: Микаэла Коэль в ярко-желтом топе с бандо и подходящей юбке вбежала внутрь после закрытия ковра. Исса Рэй была одета в белую сетку от Aliette. Это был простой спортивный силуэт с эффектом.В Лондоне, где собралась большая часть актеров «Короны», Эмма Коррин сделала заявление вдали от Лос-Анджелеса в бледно-желтом платье Miu Miu с головным убором в виде шлема.
Были и другие примечательные образы: Синтия Эриво в белом кожаном платье-русалке Louis Vuitton с перьями на подоле синего и зеленого цветов; Анджела Бассетт в облегающем платье Greta Constantine в черном с ярко-розовой оборкой, переходящей от верха к этажу; и Элизабет Олсен с уникальной привилегией носить белый образ, разработанный The Row, брендом ее сестер-близнецов Мэри-Кейт и Эшли.
«Нам очень понравились все яркие и смелые цвета», — сказал Лавинталь. «Это было похоже на забавную коробку Crayola. Это определенно было праздником. Приятно, что это не было сдержанное и робкое возвращение на красную ковровую дорожку. Люди были взволнованы этим ».
Лавинталь также похвалил мужчин: Дэн Леви в кобальтово-синем Valentino с поясом для галстука вместо пуговиц и Кенан Томпсон в розовом, присоединившись к Судейкису, Седрику и другим, которые отказались от идеи черного смокинга.
«Сет Роган был в оранжевом», — сказала она.«Он был похож на осень. Ему просто нужно было немного листьев ».
Джули Уилсон, директор по красоте Cosmopolitan, сказала, что она ахнула, когда увидела Коула в желтом образе Кристофера Джона Роджерса, «но затем подходящая подводка для глаз просто подняла ее на новый уровень».
Она добавила: «Ее резкая резка стала восклицательным знаком. Я думаю, это так здорово — видеть таких звезд, как она и Синтия Эриво, практически без волос на красной ковровой дорожке и при этом убивать ».
Эриво известна своим дизайном ногтей, «и, конечно же, она принесла его в виде набора длинных белых когтей.Они не были супер-украшены, но мне понравилось, что они соответствовали ее платиновым стриженным волосам, которые, в свою очередь, сочетались с ее белым платьем ».
Уилсон сказал о внешности Тейлор-Джой: «Святой Голливуд! Она прибила типичный образ старого Голливуда с головы до пят. Все безупречно. Не могу оторвать глаз от ее смелых малиновых губ. Это идеальный акцент на ее однотонной коже и платье ».
Саманта Саттон, старший редактор отдела моды InStyle.com, поддержала еще одну тенденцию.
«Одной из самых ярких тенденций для меня были длинные поезда, — сказала она. «Аня Тейлор-Джой, Микаэла Коэл, Кэтрин О’Хара и многие другие выглядели так, будто они плыли за ними и, казалось, проносились по красной ковровой дорожке».
Саттону также понравились цвета хайлайтера, в том числе розовый Куоко и Бассетт с забавными взъерошенными деталями.
Ремни, по ее словам, получили огромный импульс.
«Все будут говорить об очень большой версии Кэтрин Хан», — сказал Саттон.
Сириано устроил грандиозную ночь по красной ковровой дорожке.Помимо Байера, он надел Уоддингем ее изготовленное на заказ кораллово-розовое шифоновое платье со складками, Мозеса Инграма — шелковое шармез и шифоновое платье-комбинацию с запахом, Дженнифер Кулидж — изготовленный на заказ темно-синий шелковый креп с рукавом-накидкой, а Карла Клемонс-Хопкинса — изготовленные на заказ шелковые брюки. и юбка с небинарным поясом.
Саттон согласился с Лавинталем в отношении мужчин: «В этом году они действительно превзошли простой черный смокинг».
Адам Глассман, креативный директор Oprah Daily и специальный корреспондент Extra TV, сказал, что среди них было не одно или два выдающихся персонажа, а много «радости, изобилия, красок и жизни.
Он назвал Сириано «самым инклюзивным и любезным дизайнером». Он наименее снобистский дизайнер, когда дело касается возраста, размера и всего остального ». По словам Глассмана, хотя некоторые знаменитости являются представителями брендов, которые они носили (Taylor-Joy и Shahidi для Dior), Сириано приветствует всех.
Розовые приняли это с точки зрения цвета, но так же поступили красные у Трейси Эллис Росс, Сары Полсон и Кэтрин Зета-Джонс, сказал он.
И наряд на тот момент — вернувшись к свету после месяцев уединения — Глассман выбрала Олсен в белом кафтане своих сестер.
«Наряд, кафтан для домашних развлечений», — сказал он. «Идеально для того времени».
Полный охват: Emmy AwardsКомбинезоны для женщин — Доступные покупки в Интернете
Комбинезоны, брючные костюмы, комбинезоны, комбинезоны — называйте их как хотите, наши женские комбинезоны слишком популярны, чтобы отказаться от них. Не говоря уже о том, что комбинезон не подошел бы для комбинезона буквально ни за что. Серьезно. Fashion Nova поможет создать любой образ — от повседневного до строгого с черным галстуком.У нас есть комбинезоны-карго, комбинезоны с пайетками, бархатные комбинезоны, комбинезоны на молнии и многое другое с длинными рукавами, короткими рукавами, топом через шею, с открытыми плечами и на одно плечо.
Сексуальные комбинезоны для ночи в городе
Хотите сменить ночной образ? Замени коктейльное платье на один из наших официальных и клубных комбинезонов для женщин. Наши женские комбинезоны имеют облегающий фасон и сексуальные детали, такие как кружевные вставки, вырезы, глубокие вырезы, накидки, рукава с открытыми плечами и принты sizzlin.Да, речь идет о леопардовом и змеином принтах. Все, что вам нужно, чтобы украсть шоу, — это красная губа, нейтральные каблуки и, ну, это все на самом деле. Хотя вы, , могли бы сочетать белый комбинезон с некоторыми эффектными украшениями — это в основном чистый холст, который вы можете стилизовать, как хотите.
Рабочие и профессиональные комбинезоны для женщин
Эти мгновенные наряды хорошо смотрятся даже при включенном свете. Наши женские комбинезоны сделают ваш офис безупречным.Когда наступает понедельник и пора переходить от работы к работе, профессиональный комбинезон сэкономит вам энергию, необходимую для координации движений с головы до ног. Вам нужен собранный образ, например, комбинезон-карго или джинсовый комбинезон / джинсовый комбинезон с симпатичным и удобным верхом.
Повседневные повседневные комбинезоны
Повседневный комбинезон из френч терри, шамбре, ребристой смеси или мягкого бархата может стать вашей спасительной милостью, когда вы, наконец, возьмете только одну ручную кладь для этой поездки на выходных. Даже если экономия места для багажа не является вашей целью #travelgoals, наши комбинезоны для женщин создают чертовски милый вид, который такой же модный, как платье, удобный, как брюки, и такой же привлекательный, как красочный конус мороженого.
Как носить комбинезон
Женские комбинезоны легко надевать, а укладывать еще проще! Большинство комбинезонов сами по себе являются полноценной одеждой. Выбирайте модные модели с поясом, молнией, штанинами в стиле кюлотов или глубоким вырезом, наденьте белые, черные или коричневые каблуки и завершите их естественным макияжем (без аксессуаров) для создания непринужденного шикарного образа. Вы также будете выглядеть модной иконой в монохромном образе — черный комбинезон на черном каблуке или коньячный / бежевый комбинезон на телесном каблуке будет выделяться в море LBD.
Приручите животный принт или обтягивающие комбинезоны с джинсовой курткой и балетками для смелого и удобного образа. Наденьте бархатные джоггеры с цветными блоками и массивные белые парусиновые теннисные туфли на свидание или сделайте потрясающий образ в комбинезоне из искусственной кожи или блесток с прической и сережками-люстрами, чтобы создать потрясающий образ для праздничной вечеринки.