Трикотажная одежда для дома и отдыха для мужчин и женщин, в интернет магазине Ирис — домашний трикотаж!

Домашний трикотаж от производителя в Иваново, в интернет-магазине «Ирис — домашний трикотаж» Трикотаж дешево, купить ночные сорочки, купить туники, купить трикотаж

Мод

Журнал мода и стиль 2018: Женский журнал Trendy-U. Мода, стиль, украшения, аксессуары

Содержание

Scuola Italiana di Moda e Stile

Осень – это время, когда природа одевается в яркие наряды, чтобы покрасоваться перед приближающейся чёрно-белой зимой. Наступает период свободы, когда вместо того, чтобы быть зелёными, листья могут выбирать между жёлтым, красным, коричневым, оранжевым! Мы тоже не упускаем возможность и хотим представить вам интересные идеи гардероба для этой осени.
читать далее

Совсем недавно мы проводили конкурс стилистов и дизайнеров среди студентов и выпускников нашей Итальянской школы моды. Мы гордимся нашими выпускниками и студентами за такие стильные и модные работы! Именно поэтому в этом специальном выпуске журнала мы решили показать вам работы всех участников, ведь у каждого из них есть свой интересный взгляд на то, как должен выглядеть стильный человек сегодня.

читать далее

„Весной в каждом из нас просыпается маленький человечек — очень нежный и ранимый, жаждущий солнечных лучей, улыбок и объятий.

” (с) Олег Рой, „16 теней”. В этом выпуске мы расскажем Вам, как получить стильный заряд от солнечных лучей, восхищённые улыбки окружающих и креативные объятия!
читать далее

2020 год выдался сложным, поэтому мы с нетерпением и надеждой ждём Новый 2021 год. Надеемся, что он принесёт только положительные эмоции, яркие моменты и счастье! В этом выпуске вы узнаете, как стильно выглядеть зимой, как красиво украсить свой дом, как реализовать свои идеи дизайна одежды в настоящую коллекцию и многое другое.

читать далее

Для одних осень — самое красочное время года, пора ярких фотографий и уютных свитеров, для других — время грусти.
Для нас осень — хороший повод выпустить новый журнал о моде и стиле.
В этом выпуске мы расскажем о том, как стильно и модно выглядеть в новом сезоне, как украсить и оформить свой дом. Вы узнаете секреты разных fashion-профессий и многое другое.

читать далее

Большинство людей с трепетом ждут лето, ведь это прекрасная пора солнца, цветов, моря, зелени, вечерних прогулок… С приходом лета в каждой женщине просыпается нежная девочка, желающая покорять окружающих своими яркими летними образами. В этом выпуске мы расскажем о том, как выглядеть стильно, очаровывая всех вокруг.

читать далее

Весна — прекрасное время года! Расцветают цветы, зеленеет трава, появляется теплое летнее солнце. С приходом весны каждая модница хочет выглядеть ярко и стильно. В этом выпуске мы собрали для Вас самые актуальные решения для ваших весенних образов. Быть в тренде – просто. Будьте в тренде!

читать далее

В конце 2019 года мы проводили конкурс стилистов среди студентов и выпускников нашей Итальянской школы моды. Нужно было прислать современные образы, которые они составляли для реальных людей или фотосессий. Мы гордимся нашими выпускниками и студентами за такие стильные и модные работы! Именно поэтому в этом специальном выпуске журнала мы решили показать вам работы всех участников, ведь у каждого из них есть свой интересный взгляд на то, как должен выглядеть стильный человек сегодня.
читать далее

2019 год прошёл, а это значит, что пора проводить ревизию своего гардероба. И здесь невольно возникает ряд вопросов: А что же мне выбросить? А это модно? А вот это? А как же я буду без этого в новом году? Не переживайте, мы уже обо всем этом позаботились! Что в тренде, а что можно выбросить; как сочетать вещи зимой, чтобы выглядеть на стиле; у кого стоит черпать вдохновение, чтобы своим вкусом приводить в восторг окружающих. Обо всем этом и не только читайте в нашем зимнем выпуске журнала!
читать далее

Осень — прекрасное время года.

Она славится своими яркими красками. Однако у человека, увлекающегося модой, сразу возникает вопрос: как же быть модным и стильным, если на улице такой холод? Казалось бы, „красиво” и „тепло” два совершенно несочетаемых понятия. Не время унывать! Осенний выпуск нашего журнала есть ваша скорая модная помощь. Мы собрали для вас массу полезной информации о трендах этого сезона. Будьте уверены, выглядеть стильно не в ущерб теплу возможно!
читать далее

Главные уроки стиля 2018 года

2018-й – год во всех смыслах удачный для мужской моды. Темпы, с которыми растет рынок (Business of Fashion, например, говорит о 2 % в год), активно стремятся перегнать аналогичные показатели в женском сегменте, и есть прогнозы, что это случится уже к 2022-му или даже быстрее. Такой сменой парадигм мы обязаны стритвиру, который успел обжиться не только в наших гардеробах, но и в русском языке (хотя, признаем, звучит жутковато), а заодно вызвал огромную волну интереса к мужской моде – так уж вышло, что в очередях за кроссовками и на сайте Supreme толпятся в основном именно мужчины.

Кроме финансовых показателей в этом году было интересно наблюдать еще и за тем, как один за другим ломались стереотипы о том, как должен одеваться мужчина. Нет, революции не случилось – нарушать правила люди любили всегда. Но уровень китча, которого мы достигли, окончательно стер любые границы. Ирония и постирония – вот что встало во главу угла в 2018-м. Собрали главные изменения в моде, которые из разряда модных безумств превратились в правила стиля.

1. Гавайские рубашки вернулись в город

До этого лета мужчина в гавайской рубашке мог легально существовать только на пляже (желательно – безлюдном). Да и сам концепт рубашки с коротким рукавом был малопривлекательным. Но в этом году не обзавелся такой только самый ленивый (или робкий). К тому же гавайские рубашки теперь украшают не только цветочные узоры, но и любые другие броские принты. Носить ли такую рубашку с костюмом – этот вопрос мы пока оставляем открытым, но Джефф Голдблюм, кажется, и на него готов ответить утвердительно.

Джефф Голдблюм

Джастин Бибер

2. Сандалии с носками – больше не смертный грех

Страшно сказать, но этим летом рухнуло, наверное, самое страшное табу, которое когда-либо существовало в моде. За сандалии с носками больше нет отдельного котла в аду, и, хотя мы все еще не готовы признать это сочетание стильным, лед однозначно тронулся. И да, шлепанцы тоже считаются.

3. Спортивки можно надеть куда угодно

Ладно, посягать на black tie тремя полосками adidas пока дозволено только Арми Хаммеру. Но спортивки уже точно вышли за пределы спортзалов и подворотен спальных районов. Вероятность того, что в трениках Yeezy Calabasas вас не выгонят из музея (особенно если это «Гараж», а не Пушкинский) и пустят в клуб (особенно если это «Симачев», а не Gypsy), в 2018-м возросла в несколько раз. И даже тренд на рабочий стиль пока не вытеснил athleisure.

4. Функциональность превыше всего

Мы не зря упомянули рабочий стиль в предыдущем пункте. В 2018-м при упоминании функциональности и практичности перед глазами больше не всплывает что-то до безобразия унылое из арсенала туриста-походника. Оказалось, что высокотехнологичные куртки, в которых на самом деле не жарко и не холодно, отлично сочетаются с костюмом и облегчают вам жизнь. Что уж говорить про хайкеры – эти ботинки спасали нас осенью и продолжают выполнять свою благородную миссию зимой.

Показ Lanvin осень–зима 2018

5. Пришло время разделить пиджак и брюки

Демократизация настигла и классический стиль, пусть изменения в нем происходят не так быстро, как сменяют друг друга коллаборации Nike. Но общая тенденция такая же, как и везде, – позволить себе можно чуть больше. Главный символ этих перемен – сочетание непарных брюк и пиджака, которые все чаще можно увидеть не только в casual friday. И это намного удобнее, чем единый костюм, – например, не так заметна разница, если вы снимаете галстук.

6. В мире обуви есть не только кроссовки

Похоже, реселлерам придется найти себе нормальную работу: ажиотаж вокруг кроссовок понемногу утихает. Релизов и коллабораций не становится меньше, но накапливается усталость от них. Да и зачем охотиться за очередным дропом Yeezy или Triple S в нужной расцветке, если в мире много другой, не менее прекрасной обуви. Например, высокие ботинки на шнуровке – одновременно элегантные и несколько хулиганские. И, в отличие от кроссовок, на такие не будет посягать ваш младший брат. По крайней мере, пока.

Тимоти Шаламе

7. Украшений не может быть много

Раньше мужчине было достаточно запонок и часов – но не в этом году. Украшения вышли на первый план – все лучше продаются кольца, цепи и браслеты. За это стоит благодарить рэперов, Джеффа Голдблюма и Кима Джонса с Юн Ан (аксессуары в коллекциях Dior Men заслуживают не меньше внимания, чем одежда). Не повезло пока только серьгам – Криштиану Роналду и камни в его ушах все еще вызывают недоумение. Но кто знает, что будет в 2019-м, – нулевые могут вернуться со всей присущей им бесцеремонностью.

Dior Men весна–лето 2019

Вероятно, вам также будет интересно:

Самые странные образы 2018 года

Какая мужская одежда продавалась в этом году лучше всего?

Самые важные кадровые перестановки в моде в 2018 году

Главные дизайнеры 2018 года

25 главных модных коллабораций 2018 года

Фото: Getty Images

Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.

Великолепная шестерка: главные выставки международной биеннале «Мода и стиль в фотографии»

Копировать ссылку Билл Каннингем, Лорен Гринфилд, Альберта Тибурци и другие фотохудожники на биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2021» в Манеже и в музее МАММ на Остоженке

Все лето в Москве идет XII Международная биеннале «Мода и стиль в фотографии», которую традиционно организует Мультимедиа Арт Музей. В МАММ на Остоженке и в выставочном зале «Манеж» — пятнадцать проектов российских и западных авторов.

Звезды мировой фотографии — Билл Каннингем, Лорен Гринфилд, Эрвин Олаф, и молодые перспективные авторы. Forbes Life выбрал шесть проектов, которые можно увидеть в рамках фестиваля уже сейчас.

Эмми Америка. Съемка для ЖК «Береговой». 2020. Предоставлено автором

Эмми Америка. «Crazy это сразу»

Молодой художнице Эмми Америке всего 25 лет, но уже сегодня ее можно назвать одним из самых востребованных российских модных фотографов — неординарные снимки Америки буквально расхватывают журналы мод. Собственное неординарное художественное видение художница демонстрирует и в коммерческих съемках, что способствует ее работе с мировыми фешен-брендами. Поклонница кинематографа, художница уделяет большое внимание свету на площадке, благодаря чему многие работы Америки наполнены атмосферой, близкой к кино.

Где: Мультимедиа Арт Музей

Когда: до 20 июня

Билл Каннингем. Без названия. Нью-Йорк. 2 сентября 1981 © Фонд Билла Каннингема, Предоставлено Галереей Брюса Сильверстайна, Нью-Йорк

Билл Каннингем. «Мода на подиумах и тротуарах»

Билла Каннингема по праву называют родоначальником стритстайл-фотографии: задолго до появления жанра на страницах журналов и тем более социальных сетей, Каннингем у влеченно снимал прохожих, документируя изменение моды на улицах Нью-Йорка и Парижа. Несмотря на культовый статус, нынешний проект в Мультимедиа Арт Музее — первая персональная выставка Каннингема в Москве, на которой представлено около 150 снимков знаменитого американского фотографа.

Здесь прослеживаются три главных интереса художника: фешен-показы, громкие вечеринки и улицы мегаполисов. Все вместе помогает зрителю проследить за эволюцией представления о красоте.

Где: Мультимедиа Арт Музей

Когда: до 10 июля

Лорен Гринфилд. Илона (31 год) с четырехлетней дочерью Мишель в своем доме в Москве. 2012. Свитер эксклюзивной расцветки для Илоны изготовил ее друг Андрей Артемов, создатель линии одежды Walk of Shame. Предоставлено Lauren Greenfield/INSTITUTE.

Лорен Гринфилд. «Одержимые успехом»

Американская художница Лорен Гринфилд в течение последних двадцати пяти лет с дотошностью антрополога изучает тему пресыщения и излишеств. Проект «Одержимые успехом» — это около двухсот фотографий, несколько документальных фильмов и интервью, главные герои которых ставят демонстрацию собственного успеха превыше всего. При этом художница не дает качественную оценку одержимости своих персонажей — в одноименном документальном фильме, который показывают на последнем этаже музея, Гринфилд направляет камеру на себя, чтобы ответить на вопрос, что именно ее привлекает в многолетнем изучении успеха и богатства.

Где: Мультимедиа Арт Музей

Когда: до 27 июля

Альберта Тибурци. Съемка для Рокко Барокко. 1979 Предоставлено автором

Альберта Тибурци. «Блестящая эпоха. Итальянская мода 1980-х»

История культовой модели Альберты Тибурци, не сходившей с обложек Vogue и Harper’s Bazaar все 1960-е, начинается со встречи совсем юной Альберты со скаутом международного агентства. Уже первые снимки Табурци в качестве фотографа имели большой успех — редактор Vogue Диана Вриланд лично приглашает ее в Нью-Йорк. Съемки для модных журналов, Фабрика Энди Уорхола, знакомство со звездами американской фотографии помогли Тибурци-фотографу найти собственный стиль, добиваясь в кадре особенной связи между моделью, нарядом и пространством вокруг. Опыт нахождения Тибурци по обе стороны фотокамеры позволил ей в своих снимках сосредоточиться на чистоте и женственности, не скованными стереотипами модной фотографии того времени.

Где: Центральный выставочный зал «Манеж», -1 этаж

Когда: до 28 июля

Эрвин Олаф. Американская мечта. Автопортрет с Алексом. Из серии «Палм-Спрингс». 2018

Эрвин Олаф. «Шанхай – Палм-Спрингс»

Начиная свою карьеру в середине 1990-х годов с коммерческой фотографии, Эрвин Олаф вскоре сосредоточился на собственных художественных проектах. В Москве его работы показывали на биеннале «Мода и стиль в фотографии» в 2005 и 2009 году. В этот раз в Мультимедиа Арт Музее сразу две серии Олафа, объединенные атмосферой жизни крупных городов в двух разных точках планеты — Китае и Америке. Художник исследует одиночество, потерянность и неравенство как последствия развития современной цивилизации. Кульминацией для обеих серий стали видео-портреты — короткие закольцованные фильмы — герои которых обращаются к зрителям с интимными, но простыми и понятными просьбами внимания и поддержки.

Где: Мультимедиа Арт Музей

Когда: до 29  августа

Дэвид Ноубл. Центр отдыха «Батлинленд Скегнесс». Вид ночью. 1967— 1972 © John Hinde Archive

«Здесь цель одна — доставить развлеченье». Фотографы студии Джона Хайнда: Эльмар Людвиг, Эдмунд Негеле, Дэвид Ноубл

В 60-х годах XX века к пионеру цветной фотографии Джону Хайнду, незадолго до этого открывшему собственную фирму по производству открыток, обращается бизнесмен Билли Батлин, владелец самых популярных клубов и центров отдыха в послевоенной Англии «Батлинc». Именно здесь впервые в истории была реализована модель «все включено»: постояльцы центра отдыха получали трехразовое питание вместе с танцами и другими развлечениями по фиксированной цене. На выставке представлены работы трех фотографов — Эльмара Людвига, Эдмунда Негеле, Дэвида Ноубла — из коллекции знаменитого фотографа агентства «Магнум», куратора и коллекционера Мартина Парра. Произведения, создававшиеся изначально в качестве рекламы, сегодня отличаются новаторским для своего времени использованием цвета и обработкой снимков.

Где: Мультимедиа Арт Музей

Когда: до 29  августа

Копировать ссылку

Архивы Мода и стиль — Женский Журнал «В Косметичке»

Самое теплое время года — лучший период, чтобы каждый день одеваться в самую любимую одежду, проявлять свою индивидуальность и чувство стиля. Что же является последними модными точками предстоящего лета? 1. Первый тренд, который ворвется в современные образы, это тай-дай. Тай-дай будет на брюках, футболках, жакетах и пиджаках. Вещи с этим принтом — абсолютно

Сумка – это неотъемлемый аксессуар каждого наряда. Она может быть классической и ультрамодной, миниатюрной и вместительной, оригинально украшенной или лаконичной. При современном ассортименте подобрать подходящий аксессуар становится все сложнее. Какими же правилами нужно руководствоваться при выборе сумки?   Цвет Цвет аксессуара нужно выбирать по нескольким критериям. На первом месте всегда должны быть личные

Казалось бы, еще не так давно словосочетание «ношеная одежда» вызывало брезгливую гримасу не только у людей, которые могли бы похвастаться стабильно высоким доходом (хотя на постсоветском пространстве, конечно, подобными вещами хвастаться не особенно-то принято), но и у представителей куда менее обеспеченных слоев населения (исключая, правда, тех, кто вообще не имеет

Основной особенностью такой обуви является то, что подошва у нее, всегда прямая, редко — танкетка. Да и внешне, она выглядит удобно и комфортно. 8983

Возникновение стиля кантри. Начало данного стиля было положено в ХIX веке многочисленными переселенцами Северной Америки, отправлявшимися осваивать тогда ещё «Дикий Запад». Как и любой человек, длительное время находящийся в дикой природе, они нуждались в прочной, хорошо приспособленной к суровым климатическим условиям и не требующей частой стирки одежде. • Самыми подходящими для мужчин

Холода и морозы позади, а это значит, что пришла пора отпусков и полноценного отдыха. Важным атрибутом для каждой любящей себя женщины является качественный и изысканный купальник. Купальник или купальная одежда необходима для купания или отдыха около воды. Так же эту одежду используют при посещения бассейнов и саун. История появления купальников История возникновения

Мода в Японии очень оригинальна и много чем отличается от тенденций других стран. Невзирая на любовь к западным новинкам, японцы никогда не изменяли своим традициям. Кимоно — семейная реликвия Представители этой восточной страны любили и продолжают любить свою национальную одежду. Для женщин существует множество различных фасонов кимоно. Эту вещь девушки одевают на

Поэт, художник и философ Халиль Джебран написал в своей книге Пророк: » красота – это Жизнь, когда Жизнь снимает покрывало со своего святого лица. Но вы сами являетесь этой Жизнью, и вы сами – её покрывало. Красота – это вечность, смотрящая на себя в зеркало. Но вы сами являетесь этой вечностью, и вы

Перед поездкой на юга все девушки задумываются над выбором купальника, в котором они гарантированно будут блистать на пляже. Подбирая комплект, который будет подчеркивать достоинства и скрывать недостатки фигуры, прекрасный пол обращает внимание на модные тенденции. Если стоит цель купить купальник, который точно будет трендовым, то эта статья попалась очень кстати. Модные

Просматривая модные показы известных дизайнеров, можно отметить, что ткани в этом году радуют своим разнообразием. Даже самый требовательный потребитель найдёт для себя что-то особенное. В моде не только традиционный хлопок, трикотажные и шерстяные изделия, но и разные сочетания своеобразных материалов. Любой наряд, от верхней одежды до домашней, должен соответствовать трендовым запросам

Женская мода лета 2018. Цветение стиля и шорты

«Партнер» №7 (250) 2018г.

Цветение стиля и шорты

Помните у Пушкина?

«Едва ли сыщется в России

две пары стройных женских ног».

В России, может, и не сыщется, а вот в Германии – хоть отбавляй! В этом может убедиться каждый, стоит только выйти на улицу. Сегодня можно с уверенностью сказать, в моде – ноги. Именно те самые, что от ушей. Чтобы показать их, нужно надеть шорты. Причем сегодняшняя мода, отрицая все правила хорошего тона, рекомендует надевать шорты даже в офис. Чем девушки, рискуя карьерой, не преминули воспользоваться.

 

Шорты модны короткие, очень короткие и очень-очень короткие. Ну и, конечно, классические, шорты-юбка, шорты – семейные трусы из ситца в цветочек, в общем – какие душе угодно. Предлагая надевать шорты в офис, дизайнеры наверняка имели в виду классические шорты длиной до середины бедра или до колен. Но, видимо, забыли сообщить о таком нюансе модницам. Ну, а те, в свою очередь, решили нарушить все известные и неизвестные правила, посещая в пляжных шортах учебные заведения. Благо столь жарким летом, как нынешнее, больше хочется раздеться, чем одеться. Потому многие мужчины нынешним летом напоминают незабвенного Бубликова, героя ставшего уже классическим фильма «Служебный роман», с возмущением швырявшего на стол ручку, устав провожать глазами стройные ножки сотрудниц.

 

Правда, сегодня ноги многих представительниц прекрасного пола напоминают картинную галерею из-за множества различных вытатуированных красот. Ну как таким не похвастаться! Хотя подсознательно ищешь среди всех этих цветочков и сердечек, украшающих ножки юных прелестниц, надпись: «Не забуду мать родную»! Но это уже отзвуки ностальгии.

Ну, а если вы таковыми ногами не обладаете, то следуйте классической рекомендации секретарши Верочки: «Неудачные ноги надо прятать под макси». Благо длинные юбки тоже в моде.

 

В моде – возвращение к 1970-м. А значит – всяческая цыганщина, оборки, широкие юбки до щиколотки, многослойность. При этом – яркие цвета одежд, принципиально не сочетающиеся друг с другом. То, что в моем детстве называлось «вырядиться как попугай».

Так, вечные цветочные принты, столь популярные летом, сегодня приобрели яркую аляповатую раскраску. И в том же C&A сегодня можно встретить немолодых дам, бродящих с недоуменным выражением на лице, пытаясь отыскать среди всей какофонии цвета нечто приемлемое.

 

Кстати, если еще каких-то 10 лет назад любимый многими магазин предлагал последние новинки, то к настоящему времени ситуация изменилась не в лучшую сторону. Сегодня здесь скорее можно встретить модели и расцветки прошлого, позапрошлого годов и даже трех-пятилетней давности, чем что-то действительно модное. С&А уже давно размещает пошив своих моделей в Индии и Бангладеш. Идя по неверному пути экономии на производстве, они наступили на ими самими же созданные грабли: потеряли в качестве. Сегодня они теряют и в новизне. Прежние поклонницы по инерции заглядывают в некогда любимый многими магазин, пытаясь набрести на удачу. Привлекать здесь может теперь лишь цена.

 

 

Но летом так хочется обновить свой гардероб! На что же обратить внимание? В моде – вертикальная полоска и клетка, сочетание красного и черного, что сразу относит нас к дискотекам 1980-х. Вертикальная полоска, как известно, делает фигуру оптически стройнее, а сочетание красного с черным поможет вспомнить молодость. Ну, а раз идет возвращение к 1970-м тоже, то как обойтись без образа ковбоя? Правда, спустя 40 лет этот стиль стал называться «американа». Но как ни назови, это будут те же самые рубашки-ковбойки с планкой на пуговицах, широкие пояса и широкополые шляпы. И хотя сегодня планка на рубашке желательно контрастная, но суть от этого не меняется, меняются лишь детали.

 

Последним писком моды стали вязанные из кроше блузы, жилеты или даже платья. Именно такие можно было видеть на подиуме в коллекциях Сони Рикель, Saint Laurent, Altuzarra, Dolce & Gabbana. И если кто-то думает, что вязание крючком – удел бабушек, тот глубоко ошибается. Hand-made (ручная работа) модна всегда. Поэтому немедленно начинайте вязать крючком. К следующему сезону вы наверняка осилите это несложное занятие и станете обладательницей собственноручно связанной блузы. Надеюсь, к тому времени она еще будет в моде.

 

Как известно, немецкая мода, как, впрочем, и мода любой другой страны, отличается от мировой своими особенностями. Чтобы ознакомиться с ними, нужно надолго погрузиться в модные журналы или в интернетный поиск.

Франкфуртцам в этом смысле повезло. Здесь уже в тринадцатый раз в конце мая проходит Фестиваль моды и дизайна «Цветение стиля» (Stilblüten Festival für Mode und Design), превращая Франкфурт в Мекку моды.

 

Наряду с местными мастерами моды сюда съезжаются дизайнеры из Берлина и Мюнхена, Гамбурга, Кёльна и Дюссельдорфа, представители Австрии и Нидерландов. А поскольку фестиваль только набирает обороты, здесь показывали свои работы много молодых дизайнеров.

Фантазия представленных на фестивале работ в области моды безгранична. Кроме модной одежды для взрослых дизайнеры представляют здесь детскую моду, шляпки, ювелирные украшения, сумки, предметы интерьерного дизайна. Здесь проходят семинары, беседы с дизайнерами, мастера обмениваются своим опытом и демонстрируют новинки. А главное, здесь можно не только приобрести нечто сверхмодное, но и непосредственно пообщаться с дизайнером, а также вдохновиться новыми идеями по созданию собственного стиля.

 

Начиналось всё в 2005 году как творческая ярмарка-продажа дизайнеров. Сегодня же региональная ярмарка выросла в престижный Фестиваль моды и дизайна, где происходят различные мероприятия: танцевальные и музыкальные выступления, перфомансы, обсуждения, выставки, открытые ателье и мастер-классы. Все мероприятия проходят в атмосфере спонтанности и непринужденности.

В дискуссиях дизайнеры пробуют найти ответ на вопрос: «Какое будущее у модного дизайна? Куда он направляется? К производству дешевой продукции или к стремлению стать объектом искусства? Каким должен быть модный дизайн, массовым или уникальным»? Ответ ищут все: и дизайнеры, и спонсоры, и производители. А голосуем за выбор пути мы с вами – покупатели.

 

Можно добавить в гардероб одну-две вещи, и весь летний ансамбль преобразится. Модные цвета этого лета наряду с красным и черным – лаванда и лимон, а также бирюзовый. Что делать, если ни один из этих цветов вам не идет? Прежде всего, не отчаиваться. Всегда найдется компромисс в виде полосок и клетки, голубого льняного денима в различных сочетаниях. Кстати, мечта всех девушек 1970-х – одеться с ног до головы в джинсу – сегодня вполне осуществима. Более того, это очень модно. А возраст никогда не был помехой к осуществлению мечты.

Многослойность вызвала к моде жилеты различного вида и фактур, джинсовый жилет занимает в этом ряду не последнее место. Во всяком случае, Stella McCartney предлагает его носить с цветастым платьем, а в коллекции Balenciaga жилет кажется позаимствованным у строительных рабочих. В этом есть определенный смысл – вывести на подиум человека труда, показать красоту рабочей одежды. Впрочем, для нас эта мысль не нова: проекты рабочей одежды были первым, чем начали заниматься художники после Октябрьской революции.

Из деталей модны крупные накладные карманы, объемные рукава, платья и юбки с оборками, спущенные плечи. Ну, и снова шорты. Вечерние с блестками, кружевные – в летний полдень, джинсовые – на каждый день, с отворотами и без. Каждый может выбрать себе по вкусу. Особенно модны шорты оверсайз с цветочным принтом, что в те же 1970-е называлось «семейными трусами а ля «Ну, погоди»! Старшее поколение несомненно помнит этот предмет.

 

Наиболее актуальной моделью являются сверхкороткие джинсовые шорты, естественно, протертые до дыр, с цветными заплатами, где карманы длиннее самих штанин. В конце концов, этот предмет одежды должен оправдать свое название – «короткий» (short – от англ. «короткий»). Такие шорты относятся к стилю кэжуал и, как считают дизайнеры, отлично смотрятся с ботинками на толстой подошве или ботильонами. Модны модели с завышенной талией, прикрывающие пупок. Здесь наступает некое равновесие. Мы отлично помним, как еще несколько лет назад юные модницы шокировали окружающих обнаженными животиками с пирсингом на пупке. Сегодня это уже не в тренде. Или ноги, или живот. Сегодняшняя мода предпочитает обнажить ноги.

 

Если вы думаете, что шорты могут носить только стройные девушки, то дизайнеры считают иначе. Правда, здесь они предлагают строже отнестись к выбору моделей и остановиться на классическом варианте длиной до колен. А также предпочесть более широкие варианты. Нынешняя мода ярка, разнообразна и часто безвкусна.

Иногда хочется сказать дизайнером: «Ребята, вы, конечно, люди креативные, но остановитесь! То, что вы предлагаете, так же далеко от гармонии и хорошего вкуса, как и от Луны».

Остается полагаться на собственный вкус. Если, конечно, у вас он есть.

 

Марина Баст (Франкфурт-на-Майне)

 

Читайте также:

  1. Мода. Что предлагает нам Берлин. Журнал «Партнёр», № 8 / 2013. Автор М. Баст
  2. Мода 2017. Осень в красном и клетчатом. Журнал «Партнёр», № 10 / 2017. Автор М. Баст
  3. Завтрашняя мода рождается сегодня. Журнал «Партнёр», № 1 / 2011. Автор М. Баст

Модель plus-size впервые появилась на обложке российского Vogue :: Репост :: РБК Стиль

Автор Николь Зонтах

26 октября 2021

Как только Джилл Кортлев перестала подстраиваться под параметры худой модели и перешла в категорию plus-size, ее карьера пошла вверх

Российский Vogue впервые выпустил обложку с моделью plus-size: ей стала Джилл Кортлев — нидерландская бодипозитивная модель, дебютировавшая на шоу Alexander McQueen осенью 2018 года, сообщается в инстаграм-аккаунте журнала.

Кортлев не всегда была plus-size: до того, как стать одной из самых популярных моделей, она долго и старательно худела, пытаясь подстроиться под строгие модельные параметры. Как только девушка перестала изнурять себя диетами, к ней пришла невероятная популярность.

«История Джилл выглядит со всех сторон положительной, тренд на plus-size-моделей глобален. Однако изнанка — а именно оборотной стороне моды мы решили посвятить этот номер — всегда сложнее, чем кажется», — отметила главный редактор Vogue Ксения Соловьева.

Ноябрьский номер журнала посвящен изнанке модельного бизнеса, расстройству пищевого поведения, а также специфике глянцевых съемок.

В 2020 году Джилл вышла на подиум на показах Kate Spade, Area, Prabal Gurung, Michael Kors, Simone Rocha, Mugler и Alexander McQueen, который заключил с моделью контракт сразу на несколько сезонов. На сегодняшний день Кортлев приняла участие более чем в 40 показах, среди которых значится Chanel осень-зима 2020. Она стала первой за десять лет plus-size-моделью, вышедшей на подиум бренда.

Кортлев также участвовала в 20 рекламных кампаниях и появилась на 14 глянцевых обложках, в том числе в феврале 2020 года — на обложке французского Vogue. Она стала идеальным отражением ценностей агентства Movement, слоган которого гласит: «Здоровье важнее фигуры, потенциал важнее цвета кожи, уникальность важнее гендера, размышления важнее измерения, а равенство важнее разнообразия».

После публикации анонса номера в комментариях к посту Vogue поинтересовались: «С каких пор обычное красивое женское тело — это plus-size?»

На вопрос о размерных категориях в разговоре с «РБК Стиль» ответила Ксения Соловьева:  «Можно долго спорить, что сегодня plus-size, а что нет, но есть как минимум один неоспоримый в нашем бизнесе критерий — наличие семплов для съемки (семпл — первый отшитый образец). Не секрет, что существует такое понятие как model size, и семплы шьются именно такого размера. Причем иногда он бывает совсем «model-model». В этом номере Vogue мы вспоминаем гневную филиппику, которую одна известная стилистка однажды обрушила на тогдашнего дизайнера Saint Laurent Эди Слимана, когда модель размера XS на съемке не влезла в его вещи. Такая система — и кто как шьет, и кто кого снимает, и что считается sample-size, а что — plus-size — складывалась десятилетиями. Наивно думать, что она перестроится в одночасье. Но делать маленькие шажки навстречу друг другу и реальным покупательницам — сто процентов можно и нужно».

Fashion Magazine — подписки на февраль 2018

Журнал FASHION появился в 1977 году в оживленном городе Торонто, Канада. Ежегодно издание St. Joseph Media выпускает 10 потрясающих номеров для 1,85 миллиона преданных читателей. Журнал FASHION прочно представлял канадскую модную сцену на протяжении всей своей истории, а также доставлял международные новости из основных столиц моды Нью-Йорка, Лондона, Парижа и Милана.

Журнал FASHION знакомит людей, заботящихся о моде, самого лучшего в области красоты, культуры, образа жизни и всех основных недель моды по всему миру. Вам нужно какое-то вдохновение для стиля, чтобы улучшить привычный наряд с 9 до 5? Или хотите продолжить карьеру своих любимых модельеров, будь то Карл Лагерфельд или Марк Джейкобс? Получите полный доступ к миру моды и отметьте как международных, так и местных дизайнеров, розничных продавцов, блоггеров и многих других.С советами экспертов по стилю, точным прогнозом тенденций и особенностями лучших модных новинок Канады, журнал FASHION станет идеальным глянцем для обновления вашего уличного стиля и того, чтобы оставаться на вершине моды.

Fashionistas также будут иметь роскошный раздел покупок в каждом выпуске, где они найдут все, что нужно канадским любителям моды и красоты, чтобы выйти на улицу стильно!

Журнал FASHION обслуживает модниц, которые ищут ежемесячную дозу вдохновения для стиля и все, что им нужно знать, чтобы оставаться в курсе событий в модной игре — всегда с нетерпением ждем:

  • Тренды с подиумов Лондона, Парижа, Милана и Нью-Йорка
  • Освещение Недели моды, конкурсы, красота, стиль жизни и культура
  • Лучшие модные вещи Канады
  • Советы и рекомендации экспертов по укладке
  • Интервью с ведущими модельерами, моделями и знаменитостями
  • Будьте в курсе самых крутых событий и музыкальных фестивалей в Северной Америке

Вы получите 10 номеров в течение года подписки на журнал Fashion Magazine.

Примечание. Цифровые издания не включают в себя предметы для крепления на обложке или дополнения, которые вы можете найти в печатных копиях.

Вашу покупку на Pocketmags.com можно прочитать на любой из следующих платформ.

Вы можете прочитать здесь, на веб-сайте, или загрузить приложение для своей платформы, просто не забудьте войти в систему с вашим именем пользователя и паролем Pocketmags.


Наши приложения для журналов работают на всех устройствах iPad и iPhone под управлением iOS 11.0 или выше, Android должен быть: Android 4.4 или выше , Fire Tablet (Gen 3) или выше (в настоящее время устройства 9-го и 10-го поколений несовместимы), а также ПК и Mac с браузером, совместимым с HTML5.

Однако для iOS мы рекомендуем iPad Air / iPhone 5s или лучше для повышения производительности. и стабильность. В более ранних моделях с более низкими характеристиками процессора и оперативной памяти могут возникнуть проблемы. более медленная отрисовка страницы и случайные сбои приложений, которые находятся вне нашего контроля.

чернокожих женщин представлены на обложках сентябрьского номера 2018 года

Бейонсе Ноулз с огромным головным убором с цветочным рисунком на голове сделала кое-что выдающееся с обложкой сентябрьского номера Vogue 2018 года и словами, которые она произнесла в журнале. Помимо того, что он решил сфотографироваться с первым афроамериканцем, который за 126 лет (!) Снял обложку Vogue , артист и предприниматель развеяли басню, долгое время преследовавшую модную индустрию, как абсолютную истину: оденьте черную женщину обложка модного журнала и номер будут томиться в газетных киосках, особенно когда это самый важный сентябрьский номер.

«Когда я только начинал, 21 год назад, мне сказали, что мне трудно попасть на обложки журналов, потому что черные люди не продают», — писала Бейонсе. «Очевидно, что это был миф. Мало того, что афроамериканец на обложке самого важного месяца для Vogue, — это первая обложка журнала Vogue , сделанная афроамериканским фотографом ».

Другие комментарии, которые она сделала в журнале, стали вирусными по правильным причинам — ее мысли об образе тела, родах и соответствующем публичном признании ее FUPA — но именно указанное выше сообщение о репрезентации было наиболее актуальным, учитывая беспрецедентный ряд других выпусков за сентябрь 2018 г., в которых также фигурируют чернокожие женщины.

Конечно же, была обложка британского Vogue Рианны , которая на прошлой неделе попала в заголовки из-за этих тонких, как карандаш, бровей, вдохновленных Марлен Дитрих, да, но также и из-за того, что певица каким-то образом была первым в истории чернокожим. женщина для освещения сентябрьского номера журнала.

И, как эффект домино, последовали другие: Zendaya для Marie Claire, Lupita Nyong’o для Porter, Tracee Ellis Ross для Elle Canada, модели Slick Woods для Elle U.К. и Адова Абоа и Наоми Кэмпбелл для Love, Исса Рэй для Ebony, Опра Уинфри для своей собственной публикации O, Аджа Наоми Кинг для Shape, и, конечно же, Тиффани Хаддиш в Glamour . собственная сентябрьская обложка.

Череда чернокожих женщин-звезд с обложек быстро вызвала приток радости в социальных сетях: сетка каждого журнала жадно циркулировала в Twitter, Instagram и Facebook. Расположенные бок о бок, влияние этих звезд было продемонстрировано, демонстрируя нечто большее, чем очевидную красоту и неоспоримую крутизну: товарных позиций. Каждая обложка казалась путеводной звездой для индустрии, которая имеет неприятно долгую историю вдохновения чернокожими женщинами, которые начинают, но редко получают признание.

Тем не менее, одни только инклюзивные обложки не способствуют увеличению продаж журналов — в отличие от читателей. Согласно исследованию Nielsen 2017 года, чернокожие женщины являются одними из самых прожорливых, сообразительных и лояльных потребителей средств массовой информации и остаются преданными поклонниками обычных журналов даже в быстро меняющемся медийном ландшафте. По оценкам Nielsen, потребительские предпочтения чернокожих женщин могут помочь «довести общую покупательную способность черных до рекордного уровня в 1 доллар.5 триллионов к 2021 году », превращая нас в супердержав и культурных арбитров, и, возможно, именно поэтому издательский мир наконец сфокусировал свое внимание на лицах и историях чернокожих влиятельных лиц.

И хотя этот сдвиг во власти и видимости впечатляет, он также происходит в то время, когда идентичность чернокожих женщин наиболее уязвима. Бессовестная смерть Ниа Уилсон в прошлом месяце и вопиющее неравенство в оплате труда чернокожих женщин, похоже, наводят на мысль о том, что, продолжая продвигать культуру, мы все еще не застрахованы обществом в целом.Трудно не задаться вопросом, что значит рекламировать чернокожих женщин как идеалы роскоши, влияния и красоты, но не найти достаточно путей, чтобы защитить нас от грубого насилия и бедности.

Вот почему СМИ — от звезд с обложек до топовых и креативщиков, которые придумывают и создают контент — становятся важным инструментом, позволяющим вывести на первый план это тревожное и повсеместное неравенство.

Несмотря на все наши успехи в диверсификации редакций и повествований, моде еще предстоит поработать, чтобы рассказывать истории о чернокожих и привлекать внимание цветных женщин.Но мы приближаемся: в августе 2017 года Fashionista сообщила, что только из трех американских изданий изображали цветных женщин на своих сентябрьских обложках. В этом году нас 11 (на момент публикации), а это означает, что это число увеличилось почти в четыре раза.

Бейонсе действительно сказала это лучше всего в Vogue: «Если люди, занимающие влиятельные должности, будут продолжать нанимать и отбирать только людей, которые похожи на них, звучат как они, происходят из тех же районов, в которых они выросли, у них никогда не будет большего понимание опыта, отличного от их собственного.Они будут нанимать одних и тех же моделей, курировать одно и то же искусство, снова и снова отбирать одних и тех же актеров, и все мы проиграем ».

Впереди все обложки от 11 сентября 2018 года с участием чернокожих женщин.

Марджон Карлос — редактор и писатель из Нью-Йорка.

Институт Пратта | Академики | Школа дизайна | Бакалавриат: Школа дизайна | Дизайн одежды

Репортаж с показа мод 2018

Vogue
Пять имен, которые следует знать из журнала Pratt Fashion’s Class of 2018
7 мая 2018 г.
www.vogue.com/article/pratt-fashion-student-collections-class-of-2018

Fashionista
Показ мод Pratt 2018, подчеркивающий экологичность
4 мая 2018 г.
fashionista.com/2018/05/2018-pratt-fashion-show-gabriela-hearst

Женская одежда Daily
Показ мод Pratt в честь Габриэлы Херст и новых талантов Рэйчел Ли и Эмили Ридингс
4 мая 2018 г.
wwd.com/fashion-news/fashion-scoops/pratt-fashion-show-honors-gabriela- Hearst-and-New-Talent-Rachel-Lee-and-Emily-Ridings-1202666353/

Dezeen
Лучшие коллекции с показа мод для выпускников Pratt Institute 2018
9 мая 2018 г.
www.dezeen.com/2018/05/09/best-collections-pratt-institute-graduate-fashion-show-new-york/

Женская одежда Daily
Габриэла Херст получит награду Pratt’s Fashion Visionary за ее приверженность устойчивому развитию на мероприятии 3 мая в Нью-Йорке
13 марта 2018 г.
wwd.com/fashion-news/fashion-scoops/gabriela-hearst-pratt -fashion-Visionary-Award-for-her-приверженность-устойчивости-3-го мая-событие-в-Нью-Йорке-1202628252/


Репортаж с показа мод 2017

Glossy
Ежегодное жюри Pratt способствует установлению выгодных отношений для всех участников
20 апреля 2017 г.
www.glossy.co/creative-portrait/pratts-annual-jury-panel-breeds-lucrative-relationships-for-all-involved

Vogue
Лаура Ким и Фернандо Гарсия отмечены на показе мод Pratt 2017
5 мая 2017 г.
www.vogue.com/article/laura-kim-kate-young-fernando-garcia-pratt-fashion-award-party

Женская одежда Daily
Pratt Honors Лаура Ким и Фернандо Гарсия
5 мая 2017 г.
wwd.com/fashion-news/fashion-scoops/pratt-honors-laura-kim-and-fernando-garcia-10882249/

Women’s Wear Daily
Лаура Ким и Фернандо Гарсиа снова в новостях о премии Pratt’s Visionary Award
22 февраля 2017 г.
wwd.com / fashion-news / fashion-scoops / лаура-ким-фернандо-гарсия-праттс-визионер-награда-10813699/

Fashionista
14 ярких образов с показа мод Pratt 2017
5 мая 2017
fashionista.com/2017/05/2017-pratt-fashion-show

T: The New York Times Style Magazine
6 дизайнеров (прямо из школы моды), о которых нужно знать
9 июня 2017 г.
www.nytimes.com/2017/06/09/t-magazine/fashion/ben-duncan -чунгин-но-мат-красильщик-новые-молодые-дизайнеры.html


Репортаж с показа мод 2016

Vogue
Джихён Ким получил главный приз на ежегодном показе студенческой моды Pratt Institute
9 мая 2016 г.
www.vogue.com/13435022/pratt-institute-student-fashion-show-2016-harold-koda

InStyle
Встреча искусства и моды на показе студенческой моды Института Пратта
6 мая 2016 г.
www.instyle.com/news/harold-koda-award-pratt-institute-annual-fashion-show

Женская одежда Daily
Ежегодный показ подиумов Института Пратта Награды Гарольда Кода
6 мая 2016 г.
wwd.com / новости моды / особенности моды / pratt-Institute-Graduate-Runway-Student-Show-Harold-Koda-10425959

Неделя моды ежедневно
Эксклюзив! Саймон Дунан вручит награду Гарольду Кода
30 марта 2016 г.
fashionweekdaily.com/exclusive-simon-doonan-to-present-award-to-harold-koda

Fashionista
12 выдающихся образов с показа выпускников Pratt Institute 2016
6 мая 2016
fashionista.com/2016/05/pratt-student-show-2016

Fashionista
Гарольд Кода дал отличный совет по карьере в сфере моды
9 мая 2016 г.
fashionista.ru / 2016/05 / harold-koda

Fashion Unfiltered
Ежегодное пособие Pratt отмечает прошлое, настоящее и будущее моды
6 мая 2016 г.
fashionunfiltered.com/news/2016/pratt-institute-annual-benefit-harold-koda

The Cut
Познакомьтесь с новым выпускником школы моды, который уже одевает Рианну
17 июня 2016 г.
nymag.com/thecut/2016/06/pratt-grad-isabel-hall-dresses-rihanna-in-new-video .html

W Magazine
История создания блестящего комбинезона Рианны «Это то, за чем ты пришел»
23 июня 2016 г.
www.wmagazine.com/story/isabel-hall-rihanna-music-video-designer-interview


Репортаж с показа мод 2015

T: The New York Times Style Magazine
Новых дизайнеров из школы моды, на которые стоит обратить внимание
27 мая 2015 г.
tmagazine.blogs.nytimes.com/2015/05/27/fashion-designers-to- часы

Ежедневная женская одежда
Ежегодный показ подиумов Института Пратта Награды Франциско Коста
8 мая 2015 г.
wwd.com/fashion-news/fashion-features/pratt-institute-annual-runway-show-honors-francisco-costa-10126136

InStyle
Ничего себе на этой неделе: новое поколение звезд моды изменяет гендерные правила
8 мая 2015 г.
www.instyle.com/news/weeks-wow-next-generation-fashion-stars-bend-gender-rules

InStyle
Это момент, когда Роуз Бирн впервые влюбилась в Calvin Klein (бренд, то есть)
8 мая 2015 г.
www.instyle.com/news/moment-when-rose-byrne-first- упал-любовь-кельвин-кляйн

Fashion Week Daily
8 мая 2015 г.
fashionweekdaily.com/pratt-institute-honors-francisco-costa-plus-the-must-see-to-believe-fashion-show

Teen Vogue
Студенты-дизайнеры произвели серьезное впечатление на одно из крупнейших имен в мире моды
12 мая 2015 г.
www.teenvogue.com/gallery/pratt-institute-student-fashion-show-2015

The Daily Front Row
Институт Пратта награждает Франсиско Коста! Плюс: Показ мод, который нужно увидеть, чтобы поверить
8 мая 2015 г.
fashionweekdaily.com/pratt-institute-honors-francisco-costa-plus-the-must-see-to-believe-fashion-show

Fashion Times
Пенсионеры Института Пратта демонстрируют изобретательный дизайн на ежегодной подиумной выставке
8 мая 2015 г.
www.examiner.com/list/actress-rose-byrne-presents-francisco-costa-the-2015-pratt-fashion -видение-премия

V Magazine
Pratt Fetes Francisco and Tomorrow
8 мая 2015 г.
vmagazine.ru / article / pratt-fetes-francisco-and-завтра

Освещение показа мод 2014

WWD
Fashion-Forward: класс 2014 г.
5 мая 2014 г.
www.wwd.com/fashion-news/fashion-features/fashion-forward-the-class-of-2014-7665952?navSection=issues

The Huffington Post: Black Voices
Стивен Берроуз и Байрон Ларс удостоены награды на показе мод и пособий Института Пратта в 2014 году
2 мая 2014 г.
www.huffingtonpost.com/2014/05/02/stephen-burrows-byron-lars-pratt-institute-fashion-show-2014_n_5254935.html?utm_hp_ref=black-voices

Style.com
Пратт чтит прошлое и настоящее
2 мая 2014 г.

InStyle
Институт Пратта награждает дизайнеров Стивена Берроуза и Байрона Ларса на ежегодном показе мод
2 мая 2014 г.
news.instyle.com/2014/05/02/pratt-institute-fashion-show/

Fast Company
Pratt Student’s Nerve Disorder Inspired Коллекция одежды, отмеченная наградами
6 мая 2014 г.
www.fastcodesign.com/3030111/pratt-students-nerve-disorder-inspired-award-winning-clothing-collection

The Daily Front Row
Институт Пратта выходит на подиум — показ мод
2 мая 2014 г.
fashionweekdaily.com/pratt-institute-hits-catwalk-fashion-show/

Fashionista
Студент Pratt превратил нервное расстройство в отмеченный наградами дизайнерский вдохновение
5 мая 2014 г.
fashionista.com/2014/05/pratt-julia-wollner

Vogue
10 выпускников школ моды сейчас волнуются
27 мая 2014 г.
www.vogue.com/866160/10-fashion-school-graduates-to-watch/

Репортаж с показа мод 2013

The New York Times
Победители в целом
28 апреля 2013 г.
Ссылка отсутствует

Wall Street Journal
В честь повстанца до лодыжки
27 апреля 2013 г.
online.wsj.com/news/articles/SB10001424127887323335404578446952702920298

New York Magazine: The Cut
Посмотрите образы с показа мод в Институте Пратта в 2013 г.
26 апреля 2013 г.
nymag.com / thecut / 2013/04 / see-all-the-look-from-pratts-fashion-show.html

InStyle
Вечеринки со знаменитостями: с 22 по 28 апреля 2013 г.
28 апреля 2013 г.
www.instyle.com/instyle/package/general/photos/0,,20776271_20693468_21314336,00.html

Los Angeles Times
Кэти Перри, София Вергара, ужин для корреспондентов в Вашингтоне
29 апреля 2013 г.
article.latimes.com/2013/apr/29/news/la-ar-katy-perry-sofia-vergara-liven -вашингтон-корреспонденты-ужин-20130428

Стиль.com
At Pratt, премия Тома Брауна и сцена для новых талантов
26 апреля 2013 г.

Elle
Том Браун обращается к Pratt Seniors о будущем моды
26 апреля 2013 г.
www.elle.com/news/fashion-style/thom-browne-pratt-annual-fashion-show

The Daily Front Row
Pratt Parade: показ мод для старших сотрудников Института Пратта
26 апреля 2013 г.
fashionweekdaily.com/pratt-parade-the-pratt-institutes-senior-fashion-show/

Модница
Том Браун о том, как одевать Мишель Обаму, будучи «концептуальным» дизайнером
26 апреля 2013 г.
модница.com / 2013/04 / thom-browne-on-dressing-michelle-obama-being-a-conceptual-designer

Fashionista
Выдающиеся образы с показа модной одежды Pratt Student
26 апреля 2013 г.
fashionista.com/2013/04/pratt-student-fashion-show-standout

Blouin ArtInfo
Pratt Pack: Том Браун, Хэмиш Боулз и выпускники школы искусств
26 апреля 2013 г.
www.blouinartinfo.com/news/story/896102/pratt-pack-thom-browne-hamish-bowles- художественные школы

DuJour
New Kids on the Block: Pratt чествует Тома Брауна и отмечает выпуск 2013 года великолепным показом мод.
Апрель 2013
dujour.com / style / thom-browne-pratt-fashion-show-photos /

Гость гостя
Вечеринки прошлой ночью: в опере Нью-Йорка проходит весенний гала-концерт 2013 года, Соланж берет на себя вечеринку «НЕ БЕСПОКОИТЬ» в котельной и многое другое!
26 апреля 2013 г.
sb.guestofaguest.net/new-york/party-crasher/last-nights-parties-new-york-city-opera-hosts-its-2013-spring-gala-solange-takes-over- the-котельные-do-not-беспокоить-party-and-more & slide = 3

VFiles
Pratt Fashion Show 2013
Апрель 2013
www.vfiles.com/vfiles/13010

Интеллект книг | Мода, стиль и популярная культура

Главный редактор

Джозеф Х.Hancock II
Университет Дрекселя, Филадельфия, США
[email protected]

Редактор отзывов

Джессика Штрубель
Университет Род-Айленда, США
Джессика-Струбель @ uri.edu

Заместитель редактора

Шон Коул
Винчестерская школа искусств, Великобритания
[email protected]

Дженнифер Крейк
Квинслендский технологический университет, Австралия
[email protected]

Патрисия А. Каннингем
Государственный университет Огайо, США
[email protected]

Сьюзан Кайзер
Калифорнийский университет в Дэвисе, США
sbkaiser @ ucdavis.edu

Энн Пирсон-Смит
Университет Ноттингем Трент, Великобритания
[email protected]

Джой Сперлинг
Университет Денисона, США
Сперлинг @ denison.edu



Все исходные рукописи должны включать полные метаданные — аннотацию, ключевые слова, биографию участника и контактные данные — и следовать домашнему стилю Intellect. Пожалуйста, прочтите «Примечания для авторов» перед отправкой.


Все представленные статьи должны быть оригинальной работой и не должны рассматриваться другими изданиями.

Мода, стиль и популярная культура занимается стилем, модой, одеждой, дизайном и связанными с ними тенденциями, а также внешним видом и потреблением, поскольку они связаны с популярной культурой. Стипендия с использованием и / или в том числе: история, производство, эстетика, маркетинг, брендинг, мерчандайзинг, розничная торговля, психологические / социологические аспекты одежды, образа тела и культурной самобытности, в дополнение к темам любых областей, таких как покупки, покупки и способы в которой потребители создают идентичность, приветствуются.

Приглашаются статьи по всем методикам и дисциплинам! Приветствуются инновационные и новые исследования в области популярной культуры, стипендии и творческие работы в области моды, дизайна, стиля, тела и потребительства!

Пожалуйста, отправьте рукописи объемом 5000–8000 слов нашему редактору Джозефу Х. Хэнкоку, доктору философии. на [email protected] Принимаются только рукописи в формате Word doc — не отправляйте PDF-файлы.

CFR: Звоните для обзоров

Мода, стиль и популярная культура ищет научные обзоры последних книг, фильмов, средств массовой информации, музейных выставок, музыкальных групп и исполнителей, розничных магазинов, глобальных модных событий, методов и стилей мерчандайзинга. относятся к нашему журналу.Если у вас есть что-то, что вы хотели бы, чтобы мы рассмотрели, или обзор, который вы хотели бы написать, отправьте свой запрос Джессике Штрубель по адресу [email protected]

Все изображения должны быть включены во ВСЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ. Авторы несут ответственность за авторские права.

Авторы журнала получат бесплатную копию своей заключительной работы в формате PDF после публикации. Печатные экземпляры журнала также могут быть приобретены участниками за полцены.

Ваш гид по весенней моде 2018

Этой весной мы сочетаем смелую графику, игривые формы и причудливые цвета последних образов подиумов с изображениями шести художников Атланты.

Искусство и также

Фотография Алекса Мартинеса

Серьги с открытым кругом из 18-каратного золота
Ювелирные изделия с кисточками
$ 695
3802 Roswell Road

Лоскутная куртка из змеиной кожи
$ 10,800
и комбинезон из бронзы
Bottega Veneta
$ 1,800
Phipps Plaza

Сумка

02

Chloe Также

Фотография Алекса Мартинеса

Желтые серьги из бисера
Oscar de la Renta
$ 395
Neiman Marcus
Lenox Square

Белый укороченный топ

Pri ce по запросу
Jeffrey Atlanta
Phipps Plaza

Красные браслеты
Собственные стилиста

Зеленые брюки-клеш
Gucci
Gucci

Баленсиага
Цена по запросу
Джеффри Атланта

Насосы с граффити
Кристиан Лубутен
Art.

Топ в горошек
Saint Laurent
$ 1,590
Saks Fifth Avenue
Phipps Plaza

Gold lamé t брюки-кюлоты
Mcartney Пятая Avenue

Белый патентованный насос с Т-образным ремешком
Christian Louboutin
$ 795
Jeffrey Atlanta

Art by Angela Blehm

Фотография Alex Martinez

Цветочные серьги Sadough
0

$ 215
Saks Fifth Avenue

Платье прямого кроя
Dolce and Gabbana
$ 1,795
Saks Fifth Avenue

03 Stripe сандалии на платформе

$ 895
Jeffrey Atlanta

Клатч Rosebud из крокодиловой кожи
Nancy Gonzalez
$ 3,250
Neiman Marcus

Art by Joseph Guay


$ 165
Kane Boutique
691 14th Street

Черная кожаная куртка с аппликацией из бисера
Louis Vuitton
Цена по запросу
Louis Vuitton
Lenox Square

Платье-футляр

Черное платье-футляр Derek Lam
Цена по запросу
Peoples Boutique
3236 Roswell Road

Золотые кроссовки на плоской подошве
Stella McCartney
Alex Martinez

Двухцветные серьги
Oscar de la Renta
395 долларов США
Neiman Marcus

Gilet
Akris

0

Atlanta Shops Боковая панель из сатина f широкие брюки
Valentino
$ 1,490
и поясная сумка с белыми заклепками
Valentino
$ 1,375
Valentino
Phipps Plaza

905 905 905 белые кроссовки с красной меховой отделкой Givenchy
$ 950
Saks Fifth Avenue

Art by Britt Bass

Фотография Alex Martinez

Серьги
Oscar de la Renta

$ 490
Neiman Blush 9000 9000 9000
Milly
$ 275
и юбка-пуф
Milly
$ 595

Сандалии
Soph4ia Webster Soph4ia

03 О художниках

Not Узел

Работа любезно предоставлена ​​фирмой «А также

» А также
Художник-график Дэйв Рэнни, также известный как «И еще», вырос в Национальной галерее искусств, а также в Музее и саду скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия.C., где его вдохновил современный минимализм Сола Левитта, Фрэнка Стеллы и Роя Лихтенштейна. Художники сегодня вдохновляют его творческое направление. «И еще» начинался как личный 100-дневный дизайнерский вызов (создание одной радуги каждый день) и превратился в его собственный стиль.

MuuMuu Натюрморт

Изображение предоставлено Анжелой Блем

Анджела Блем
Художница смешанной техники Анджела Хрущаки Блем вдохновлена ​​одеждой, которую люди носят или мечтают носить; распорядки и образцы жизни; дома и строения, среди которых живут люди; и идея цвета как противоядия.Ее женственные работы с яркими полосками и яркими формами демонстрируют ее склонность к нарушению правил и экспериментам. Она имеет степень бакалавра искусств в Хьюстонском университете и работает в своей домашней студии в Гейнсвилле.

Менее

Изображение предоставлено Брэндоном Сэдлером

Брэндон Сэдлер
Сэдлер, он же «Восходящий красный лотос», — уроженец Атланты, получивший степень бакалавра искусств в области живописи и иллюстраций в SCAD Atlanta. Многопрофильный художник, каллиграф, кинорежиссер и писатель. Стиль и философия Сэдлера основаны на американском граффити, традиционной китайской и японской каллиграфии и живописи, комиксах манга и символике, знаниях и дизайне коренных народов.

Swoop

Изображение предоставлено Бритт Басс Тернер

Бритт Басс Тернер
Бритт Басс Тернер, уроженка Атланты, известна игривыми абстракциями, полными движения. Она влюбилась в цвет и дизайн в раннем возрасте, погрузившись в образцы тканей и образцы цветов, собранные ее матерью-дизайнером интерьеров. Тернер постоянно совершенствует свой взгляд на эстетику и дизайн и надеется привнести это чувство исследования и любопытства в текущую работу, которую она рисует в своей студии в Розуэлле.

Territories or Target

Изображение предоставлено Джозефом Гуаем

Джозеф Гуай
Родился в Льюистоне, штат Мэн, Гуай использует различные средства от фотографии и кино до живописи и скульптуры для создания своих культурных произведений. Его последняя работа под названием DUEL // DUAL исследует две стороны нашего социологического и политического климата. Элементы работы включают фотографии и скульптуры; картины из моторного масла, битого стекла многоэтажек и пороха; а также скульптуры, созданные из боевых патронов и огнестрельного оружия.

Люди

Изображение предоставлено Йойо Ферро

Йойо Ферро
Ферро — уроженец Пирасикабы, города в Сан-Паулу, Бразилия, где он был басистом панк-рок-группы. Теперь он живет в Атланте, а его фрески можно найти на фасадах зданий по всему городу. Его работы демонстрируют чувство несоответствия, которое можно увидеть в его картинах и причудливом абстрактном искусстве с яркими основными цветами, ограниченными одной непрерывной черной линией.

Укладка: Jabe Mabrey
Волосы: Destiny Curkendall
Макияж: Samantha Trinh
Ногти: Terrance Terry
Модель: Ashleigh Baugh

В нашем номере появится эта статья .

Кто выбирает модную «классику»? 6-футовая женщина, успевающая сгореть | Жизнь и стиль

Я читаю модные журналы почти четверть века и пишу для них половину этого времени, так что, думаю, я разбираюсь в этом жанре. Конечно, на это потребовалось время: когда я впервые купила увлажняющий крем стоимостью более 30 фунтов стерлингов, я была искренне раздражена, что это не «изменило жизнь», как обещала статья. Потом был раз, когда я купил несколько босоножек Miu Miu, увидев их на модной фотосессии, и обнаружил, что они не только не делают мои ноги похожими на ноги модели, но и не могут ходить в них.Я сейчас смотрю на туфли. Они в моем книжном шкафу, самые дорогие в мире подставки для книг.

Но я жил, научился и теперь разбираюсь в модных журналах. Я знаю, что «must-have» в этом сезоне станет «so passé» в следующем сезоне, и что когда сумка описывается как «необходимая», это происходит не потому, что она буквально необходима, а потому, что лейбл купил решающее рекламное место. на задней крышке. Конечно, это важно для журнала, но не для кого-либо еще. Вы приходите в глянцевые журналы широко раскрытым романтиком, вы оставляете закоренелого циника.(Очевидно, что все это не относится к вашим морально безупречным выходным в Guardian Weekend, его команда моды так же свободна от коммерческого вмешательства, как клин Miu Miu свободен от практичности.)

Но есть одна вещь, которую я никогда не понимал, а именно то, как мода редакторы придумывают одежду, которую считают «классикой». Классика моды очень отличается от «предметов первой необходимости» или «обязательных вещей» тем, что они невосприимчивы к сезонам и даже — ах! — Реклама. Скорее, журналы из года в год продвигают их как предметы, которые женщина должна иметь, чтобы быть стильным членом общества.Но должна ли она? Я не знаю, когда проводилось собрание, на котором решалось, какие пункты входят в список, или почему меня не пригласили, но у меня есть некоторые придирки. Давай займемся расследованиями.

Классика № 1: тренч пальто

Мне нравится Питер Фальк. Вам нравится Питер Фальк. Нам всем нравится Питер Фальк. Но хотим ли мы одеваться как Питер Фальк? Ежегодно модные журналы рекомендуют женщинам носить «классический плащ», и каждый год в них хорошо выглядят только женщины ростом 6 футов и индексом массы тела около 17.Добавьте к этому тот факт, что мое старое доброе семитское наследие означает, что я буквально того же цвета, что и плащ, что делает его одновременно плащом-невидимкой и одним из наименее лестных предметов одежды в мире.

Классика № 2: платье с запахом

Опять же, предмет, который требует очень специфического телосложения, а именно длинных костей и небольшого количества мяса. (Возможно, Амаль Клуни придумала список классиков, потому что, насколько я могу судить, она единственная женщина на Земле, которая хорошо смотрится во всех них.Кроме того, несмотря на все бесконечные разговоры о том, как классика была изобретена для «занятых работающих женщин», позвольте этой занятой работающей женщине сказать вам это, если только вы не хотите обнаружить, что ваше платье распахивается, а бюстгальтер болтается, прежде чем вы даже успеете Чтобы добраться до автобусной остановки, вам понадобится английская булавка, если вы носите платье с запахом, и если у занятых работающих женщин нет времени искать утром, то это дерьмовую английскую булавку. Под рукой есть подсказка от забоя.

Classic № 3: белоснежная рубашка

Очевидно, это единственное приемлемое описание — не просто белое, а четкое и белое.Но кроме английской булавки вы знаете, на что еще у вас нет времени по утрам? Глажу проклятую рубашку. Жесткий пас.

Classic № 4: бюстгальтер, на который вам измерили

Вы знаете, как ваша мама иногда становится одержима тем, что вам следует делать? «Дорогая, тебе действительно следует подстричься, как та милая женщина, которая делает местные новости!» или: «Тебя бы убило время от времени надевать платье?» Журналы мод делают то же самое, когда дело касается размеров бюстгальтера.Честно говоря, вы могли подумать, что Святой Грааль прячется в комнатах для измерения бюстгальтеров, как это обычно бывает. И, может быть, это так: я бы не знал, так как меня не измеряли по одному с 21 года (подарок моей матери, очевидно), а через два десятилетия и два ребенка эти измерения, возможно, изменились. А если серьезно, у кого есть время измерить грудь? Едва успеваю пойти к стоматологу. Так что нет, у меня нет бюстгальтера, на который меня мерили, и, ну, все, что я собираюсь сказать, это то, что никто не жаловался, когда он свисает с моего платья с запахом.

Классика № 5: сумка Chanel

Я подниму руки вверх и признаюсь, что люблю классическую сумочку Chanel. Но я могу любить что-то и все же признавать его недостатки, а сумка Chanel глубоко изъята. Он слишком мал и для вашего кошелька, и для телефона, но стоит дороже, чем подержанный автомобиль. Перед тем, как выйти из дома, вы будете ссориться сами с собой из-за того, приносить ли вам румяна или помаду, потому что вам не подходят и то, и другое, и — извините, Коко — это не лучшее начало для вечеринки.Но я скажу вот что: из этих сумок получается фантастических подставок для книг.

Лучшие наряды 2018 — Hour Detroit Magazine


Шон Патрик | Рослин Карамоко | Шанс Ричи | Дженнифер Грейнджер |

Марк Бешаны | Пашон Мюррей | Сара Шнайдер | Золотая Тейт |
Кэти Коулман | Роберта «Робби» Арчер

Каждый год штатных сотрудников Детройта часов и общественный писатель Чак Беннетт собираются вместе и составляют список. Потом проверяют как минимум дважды.В результате мы ежегодно собираем тех, кто хорошо его носит. В этом году список ведущих законодателей моды в метро Детройта состоит из бывшего ресивера Lions Wide, Golden Tate и многих других.


Кредиты

Макияж: Мэригрейс Д’Алео, Стефани Токко
Укладка волос: Алена Д’Амико, Эмили Клинг
Цветочные композиции: Pot-Box
Моктейлс: Моктейлс:
Парк
Расположение: Общественная комната на ул.Эндрюс-холл, 431 Э. Конгресс-стрит, Детройт; 313-230-2607


Шон Патрик

Профессия: Управляющий партнер, Willis Show Bar

Фирменный стиль: С ранних лет мама заставляла меня наряжаться для церкви. В то же время меня заинтересовали Garanimals (детская разделительная линия, украшенная персонажами животных), и я научился смешивать и сочетать предметы. Думаю, мой стиль все еще забавный.

Любимые дизайнеры и магазины: 1701 Bespoke, Costume National, Генри Шляпник и Пол Смит

О важности хорошей одежды: Не нужно делать это все время, но когда это будет сделано с намерение, вы получите разные результаты.Это также создает позитивное общение. Вы можете выразить свою личность [через одежду].

Passion item: Аксессуары. Люди узнают меня по шляпам. Я тоже люблю обувь.

Fashion advice: Проведите небольшое исследование и посмотрите, что вам нравится. Не бойтесь разговаривать с людьми, когда идете в магазин одежды. Они готовы вам помочь. И найди хорошего портного. Сара Эйерс из «Уильям и Бонни» в здании Фишер превосходна. Она шьет всю мою одежду.

О Шоне Патрике: шляпа Генри Шляпника, индивидуальный костюм от 1701 Bespoke, рубашка Klein Epstein & Parker, туфли Brave Gentleman и дополнительные аксессуары от William & Bonnie.



Розалин Карамоко

Профессия: Основатель и генеральный директор Détroit Is the New Black; Преподаватель Государственного университета Уэйна

Фирменный стиль: Уличный гламур. Я люблю хорошее бальное платье и блестки, но также люблю футболки и босые ноги.

Любимые дизайнеры и магазины: Габриэль Шанель и Трейси Риз; Détroit Is the New Black (конечно), Линда Дреснер и безделушки с Восточного рынка, фестивалей, продавцов и других небольших магазинов

О важности хорошей одежды: Это показывает, что вы нашли время, чтобы представить себя в образе вы хотите, чтобы вас приняли.

Одно воспоминание о моде: Когда мне было 6 лет, лучшая подруга моей сестры, ЛаТаша, была в джинсах с кожаными полосками.Я должен был их получить. Я стал одержим.

Passion item: Сумка Goyard, сделанная 11 лет назад, которую я купил, когда получил свою первую работу на Saks Fifth Avenue в Нью-Йорке в качестве помощника по мерчандайзингу. Я наскреб свои монеты и получил сумку. Сейчас он очень потрепанный, но я все еще ношу его, потому что помню тот момент. Я сохраню это навсегда.

Модный герой: Ян-Майкл Куэмми. Она модный директор Highsnobiety и потрясающая звезда уличного стиля. Очень уникальный и очень аутентичный.

Модный совет: Будьте искренними. Не слушайте трендов и знаменитостей. Будь собой. Одевайтесь так, как хотите.

На Roslyn Karamoko: кожаная куртка Walter Baker, черная футболка Détroit Is the New Black и индивидуальная юбка бального платья Amsale.



Шанс Ричи

Род занятий: Владелец, Mobiliti

Модный стиль: Он двоякий: есть повседневная сторона и индивидуальная сторона.Я езжу между Остином, штат Техас, и Блумфилд-Хиллз. В Техасе я люблю джинсы, теннисные туфли, ковбойские сапоги и ковбойские шляпы. В Мичигане я люблю носить сшитые по индивидуальному заказу костюмы.

Любимые дизайнеры и магазины: Angelo Galasso, Isaia, Saks Fifth Avenue, Tom Ford

О важности хорошей одежды: Люди делают предположения о вас, основываясь на том, как вы одеты. Для меня всегда было важно, чтобы люди воспринимали меня всерьез, поэтому я стараюсь делать все возможное.Я вырос без большого количества денег, но у меня была богатая тетя, которая каждое лето водила меня за покупками в такие красивые места, как Нейман Маркус. Она покупала мне всю эту классную одежду каждый год. Это заставило меня носить красивую одежду. Я думаю, что выигрывал в старшей школе лучше всех одетым.

Passion item: Моя коллекция обуви — у меня более 500 пар коллекционных теннисных туфель.

Модный герой: Джеймс Бонд

Модный совет: Не нужно тратить кучу денег, чтобы отлично выглядеть.Найдите стиль в рамках своего бюджета.

На случай, Ричи: куртка, рубашка и брюки Tom Ford; Обувь Angelo Galasso; Запонки Arturo Fuente; и часы Audemars Piguet.



Дженнифер Грейнджер

Род занятий : Соучредитель Fashion X Philanthropy

Фирменный стиль: Раньше я одевалась консервативно, но с тех пор, как переехала в Детройт, стала немного острее — стиль Детройта.

Любимый дизайнер и магазины: Я действительно не могу сказать, что у меня есть любимый дизайнер, но в последнее время Gucci занимает много места в моем шкафу. Бетси Гулд на Saks Fifth Avenue действительно подтолкнула меня выйти из зоны комфорта и попробовать новые образы. Я также твердо верю в поддержку наших местных магазинов.

О важности хорошей одежды: Хорошая одежда действительно может придать вам уверенности, даже если вы не чувствуете этого внутри. Когда я начинал работать, я всегда одевался так, как если бы я был на этой следующей работе или продвижении по службе.Это говорит о вашей уверенности.

Модные герои: Одри Хепберн, Грейс Келли, Жаклин Кеннеди Онассис. Меня всегда привлекала их простота и элегантность. Я обычно выбираю то, как они одеваются, особенно на важных мероприятиях.

Fashion Advice: Почувствуйте, что работает для вас и заставляет вас чувствовать себя хорошо. Кроме того, не переживайте. Люди всегда будут помнить, были ли вы добрыми, милосердными и искренними по поводу того, что на них надето.

На Дженнифер Грейнджер: платье Carolina Herrera, украшения на заказ от Goldcorp Inc., и обувь Valentino. Укладка волос Дрю Эдвард Фрибе. Гардероб в стиле Бетси Гулд.



Марк Бешани

Должность: Управляющий директор Wells Fargo

Фирменный стиль: Острый. Опережая тренд — иногда задает тренд; Уважительно, но смело.

Любимые дизайнеры и магазины: Alexander’s Custom Clothiers для моих рубашек, Armani, Christian Louboutin, Ermenegildo Zegna и множество новых нетрадиционных дизайнеров, с которыми меня познакомила Дженни Улигуян в Dolce Moda в Бирмингеме.

О важности хорошей одежды: Вы должны гордиться собой. Одевайся, когда едешь в аэропорт, как мы раньше.

Одно воспоминание о моде: Выросшие в Майами, все дети носили шорты и футболки. Я носила классические рубашки и вяжу галстуки с завязками на воротнике.

Passion item: Обувь. Когда я переехал сюда из Денвера, у меня было 500 пар. За последние 18 месяцев я купил еще около 20 штук.

Герои моды: Брэдли Купер, Том Форд и люди на улице, которые понимают все правильно.

Модный совет: Будь смелым.

От Марка Бешани: куртка Etro, рубашка на заказ от Alexander’s Custom Clothiers, брюки на заказ и обувь Christian Louboutin.



Пашон Мюррей

Профессия: Владелец, Detroit Dirt

Фирменный стиль : Зависит от того, как я просыпаюсь. Мой стиль — это выражение того, кем я являюсь.

Любимые дизайнеры и магазины: Barneys New York, Christian Dior, Gucci, Neiman Marcus, Nordstrom, Ralph Lauren, Saks Fifth Avenue, Saint Laurent

О важности хорошей одежды: Я устанавливаю стандарт, когда Я выхожу за дверь.Не только для меня, но и для молодежи. Дело в том, как они меня воспринимают. Моя мама тоже в некотором роде модница. Она всегда следила за тем, чтобы я был красиво одет. В начальной школе, когда дети делали мне комплименты по поводу моих вещей, мне это нравилось.

Модные герои: Жаклин Кеннеди Онассис, Виктория Бекхэм, Том Форд

Предметы страсти: Ковбойские сапоги, туфли на пятке и шляпы

Модный совет: Обратите внимание на то, кто вы, и посмотрите, что это дополняет .Будь собой.

On Pashon Murray: платье BCBGMaxAzria. Макияж Нии Маршалл.



Сара Шнайдер

Род занятий: Совладелец, The Fed; Инфлюенсер в социальных сетях

Стиль подписи: Eclectic. Дизайнерские вещи смешались с моим обычным повседневным гардеробом; Мне нравится смешивать тенденции с моей личностью.

Любимые дизайнеры и магазины: Alice + Olivia, Christian Louboutin, Elizabeth and James, Gucci, Intermix, Jen’s Pirate Booty, Neiman Marcus, Nordstrom, Saint Laurent, Saks Fifth Avenue, Stella McCartney, Zimmermann и небольшие бутики

О важности хорошей одежды: Это возможность каждый день представлять себя миру.Как нам этого не делать? Как мне не одеваться лучше всех? Когда я был маленьким, я всегда воровал вещи из шкафа матери и запихивал их в рюкзак, чтобы надеть, когда пришел в школу.

Passion item: Вся одежда. Я люблю наряжаться.

Модный совет: Обращайте внимание на вещи, которые вас привлекают от природы — ткани и цвета. Обратите внимание на то, что вам нравится в вашем гардеробе, а затем смешайте это с современными тенденциями.

На Саре Шнайдер: куртка Avec Les Filles из искусственного меха, платье Alexis, серьги Givenchy и туфли Christian Louboutin.



Golden Tate

Род занятий: Бывший ресивер Detroit Lions

Фирменный стиль: На каждый день мне нравится простой стиль — пара Christian Louboutins или Christian Louboutins , джинсы и футболка с бейсболкой. Но когда я выхожу на улицу, ношу костюмы, даже когда играю в гольф, я всегда одеваюсь чуть громче, чем все остальные, чтобы выделиться. В какой-то мере соответствует моей атмосфере и индивидуальности «шоу-бизнеса».

Любимые магазины: Для моего игрового дня у меня есть вполне законные настройки. В начале каждого сезона мы с женой вместе с экспертами Cicchini Custom Clothier в Бирмингеме (Рэй Хайнс и Герман Мастерс) разрабатываем все мои костюмы на год. Это довольно крутой процесс, потому что я вижу, как образы оживают. Меня всегда хвалят за мои костюмы, и я должен за это благодарить Чиккини.

О важности хорошей одежды: Вы можете многое сказать о человеке по тому, как он одевается.В колледже я был тем парнем, у которого была футболка всех цветов — и цвет такой же лошади, что и майка! (Смеется.)

Одно воспоминание о моде: Мой папа всегда гладил одежду, подходил к ней и хорошо выглядел, так что я как бы видел, как она росла у него.

Предмет страсти: Я большой парень в шляпе. Каждый стиль и цвет — он у меня есть.

Модный совет: Как говорит Деион Сандерс: «Хорошо выгляди, играй хорошо. Играйте хорошо, платят хорошо ».

На Golden Tate: куртка, рубашка, брюки и аксессуары на заказ от Cicchini Custom Clothier.



Кэти Коулман

Профессия: Президент и владелец Bowman Auto Group

Фирменный стиль: Дизайнер, сочетается с богемным, хорошо сочетается с опрятным

О важности стиля одежды Важно хорошо одеваться, в основном, чтобы то, что вы чувствуете внутри, соответствовало тому, что вы носите снаружи. Любимые дизайнеры и магазины: Gucci, Isabel Marant, J. Mendel, Lori Karbal, Marni, My House of Style, Saks Fifth Avenue, Simone Rocha, Tender, Tomas Maier, Valentino и Zieben Mare

Passion item : Определенно сумки .Иногда в семье меня ласково называют хозяйкой сумок. Я люблю Шанель, Гойярда, Гуччи, Нэнси Гонсалес, Нину Риччи и Валентино.

Модные герои: Я работал на Ральфа Лорена шесть лет после колледжа, и он мой герой стиля. Он постоянно изобретает свой стиль, чтобы сделать его актуальным и актуальным. Это то, что я стараюсь делать, смешивать свои любимые вещи с несколькими новинками каждый сезон.

Модный совет: Начните с хорошего базового гардероба — отличные джинсы, отличные ботинки, футболки — затем добавьте дизайнерские вещи, насколько сможете.Стиль не обязательно означает покупку самых дорогих дизайнеров за один раз и носить их всех вместе. Это слишком предсказуемо.

На Кэти Боумен Коулман: платье Simone Rocha, серьги Marni и туфли Alexa Wagner.



Роберта «Робби» Арчер

Род занятий: Судья районного суда 36-го Окружного суда

Фирменный стиль: Функциональность пересекается с женственностью Guccolitera дизайнеров,

9000i , Версаче; У меня два мальчика и работа полный рабочий день — у меня нет времени на покупки, но когда я уезжаю за город, я нахожу отличные магазинчики.Я действительно вообще не хожу в торговые центры.

О важности хорошей одежды: Когда я начал практиковать после юридической школы, я понял, насколько важно правильно представить себя и при этом хорошо выглядеть. То, как вы представляете себя визуально, — это первое, что видят люди. Когда люди входят в зал суда, по их внешнему виду я могу сказать, когда они готовы заняться своими делами. Я знаю, когда они относятся к себе серьезно. И это применимо ко всем жизненным ситуациям.

Passion item: Мне все это нравится, обувь — моя слабость, но я люблю все это.

LEAVE A RESPONSE

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *