Женский трикотаж оптом и в розницу

Трикотажная одежда будет в моде всегда, вещи из этого материала не только презентабельно смотрятся, но еще и отличаются практичностью, поэтому и нравятся многим женщинам.

Наш интернет магазин предлагает большой выбор женского трикотажа. В продаже представлены следующие изделия:

1. Брюки, бриджи, шорты;
2. Домашние костюмы;
3. Комплекты;
4. Сарафаны, платья;
5. Сорочки;
6. Спортивные костюмы;
7. Туники;
8. Рубашки, футболки, блузки.

Трикотажные вещи по достоинству оценят женщины, которые хотят создать индивидуальный стиль и при этом чувствовать себя максимально комфортно. В нашем магазине можно приобрести одежду, которая дополнит ваш гардероб, вы сможете носить ее в течение долгого времени.

Преимущества трикотажной одежды

Вещи из трикотажа практичны и удобны в носке. Одежды из такой ткани красиво облегчат фигуру, подчеркивает ее достоинства и маскирует недостатки.           

Мы продаем трикотаж высокого качества с безупречно обработанными швами и стильными фурнитурными элементами (на пуговицах, молниях). В наличии имеются, в том числе и большие размеры.

Если вы хотите пополнить и разнообразить свой гардероб новой одеждой, изучите наш каталог. В нем вы найдете по-настоящему стильные вещи из трикотажного материала, пошитые для представительниц прекрасного пола с разным типажом фигуры.

У нас вы можете приобрести домашние и спортивные костюмы из трикотажа, футболки, сорочки, платья, брюки и многое другое. На выбор предлагается множество красивых моделей, вещи с классическими и оригинальными расцветками.

Текстильные ткани эластичны и податливы, из них шьют уютную домашнюю одежду и праздничные наряды. Несколько лет назад вещи из такого материала носили преимущественно состоятельные люди, сегодня они доступны каждому. Большинство голливудских звезд отдает предпочтение нарядам из трикотажа.

Трикотажная одежда практически не мнется, она долгое время сохраняет безупречную форму. Правильно подобрав модель, можно создать впечатление идеальной фигуры. Даже большие размеры эстетично смотрятся на объемных формах.

Трикотаж обладает мягкой текстурой, поэтому изделия их него комфортны в носке, дарят приятные тактильные ощущения.        

С помощью одежды из трикотажной ткани легко создавать стильные образы. Модницы ценят преимущества таких вещей, ведь они дарят комфорт. Трикотажные изделия всегда в тренде, любая женщина выглядит в них неотразимо.

Вещи из трикотажа можно комбинировать с одеждой из других материалов. Стоимость трикотажных нарядов доступная, они удобные и долговечные. В нашем магазине продаются модели на любой вкус, для женщин разной комплекции. Мы предлагаем одежду с безупречным кроем с разнообразными фактурами.

В удобных костюмах можно с комфортом заниматься спортом или домашними делами. Для вечернего выхода в свет идеально подойдет платье модной расцветки, а для прогулок в летние вечера симпатичный сарафан. У нас также продаются халаты презентабельных расцветок, блузки, футболки, шорты и туники. При помощи этих вещей вы соберете полноценный гардероб, избежав при этом больших финансовых расходов. Все представленные в продаже изделия отвечают требованиям качества, они не теряют исходного цвета со временем, выдерживают многочисленные стирки. Сложно найти женщину, которой не по нраву трикотажные наряды, ведь у такой одежды множество преимуществ, делающих ее востребованной. 

Если вам нужен качественный трикотаж, заказывайте его у нас. Пополните свой гардероб стильными вещами, отвечающими модным тенденциям, купленными за разумную цену.

Модный стиль металла супермаркет гипермаркет полки

описание продукта:

Модный стиль металла супермаркет гипермаркет полки  
Полки супермаркета  
JT-A01

1. Размер: L900/1000/1200/1330  * W 300/400/450* H 1500/1800/2100/2300мм

2. Загрузка: Частотой 60-120 уд. Кг/уровня

3. Завершен:   Порошковое покрытие  , различных цветовых доступны

На заводе Jinta были полки супермаркета производства более чем  18 лет. Согласиться с тем для изготовителей оборудования. Добро пожаловать посетите нас

 

Модель  №	JT-A01
Размеры (мм)	1200*1000*1800
В вертикальном положении (мм)	40*60*(1.8-2.0) 40*80*(1.8-3.0)
Слой  Полку (мм)	0.6-1.0
На задней  Панели (мм)	0.5-0.8
Кронштейн(мм)	1.8-3.0
Емкость	80-120кг для  Каждого  Слоя
Материал	Сталь холодной
Обработка поверхности	Порошок  Покрытие
Выплаты	30% на  Хранение  За  Счет  T/т,     70%  Против  Копию    B/L
Пакет	Стандартный  Экспорт  Картонной упаковке
Время доставки	В течение  20  Дней  Ex-работе  После  Получения    Депозита
Почему    Мы?	1. Мы  Поставляем  Высококачественные    Изделия  С  Умеренными  Ценами. 2. Мы  —    Профессиональная  Производителем(началась  В  2002, 30000  Квадратный  Метр,   & CE  Сертификат ISO). 3. Дополнительные  Производственные  Машины. 4. Строгого  Система контроля качества    . 5. У нас  Есть  Профессиональные    Группы продаж. 6. Опытных  Экспорта  Для  Всего      Мира. 7. Мы  Поставляем  Один шаг  Решение  .

 

Журналистка составила список самых модных кроссовок 2022 года: Стиль: Ценности: Lenta.ru

Журналистка портала Who What Wear составила список моделей кроссовок, которые станут трендовыми в 2022 году. Соответствующий материал появился на сайте издания.

Модный эксперт Элинор Блок (Elinor Block) взяла интервью у менеджера соцсетей сайта Laced Тити Финлей (Titi Finlay), который специализируется на перепродаже обуви люксовых брендов. Специалист рассказал, какие модели войдут в моду в будущем сезоне, а какие перестанут пользоваться спросом.

По его словам, трендовой станет баскетбольная обувь, в частности Nike Air Jordan 6, Air Jordan 14 и новая линейка бренда Foamposite, созданная совместно с маркой Comme des Garçons. Кроме того, похожие модели уже представлены в магазинах марок Chloe и Loewe.

Помимо этого, в моду войдут кроссовки из переработанных или экологически чистых материалов. Подобная обувь входит в ассортимент таких брендов, как Adidas, Novesta, Veja и Stella McCartney. Отмечается, что спрос также вырастет на обувь с футуристичным дизайном, которую можно приобрести у марок ACNE, Christian Louboutin, Adidas и Reebok.

«Инфлюэнсеры все чаще обращают внимание на винтажную или состаренную обувь. Можно смело утверждать, что такие кроссовки обретут популярность. Они уже встречаются на полках многих магазинов, например, New Balance, Adidas и Nike», — пояснил Финлей.

Материалы по теме

00:03 — 26 августа

Околофутболка.

Как короткие топы стали символом сексуальной свободы и покорили мужчин?

00:01 — 7 ноября 2018

Последними в подборке трендовой обуви стали унисекс-кроссовки. «Женское сообщество последние два года жалуется на отсутствие гендерной инклюзивности в моде, поэтому я уверен, что в 2022 году мы поприветствуем изделия с гендерно-нейтральным дизайном», — подчеркнул эксперт.

В то же время Финлей заявил, что популярные в 2021 году кроссовки Nike Dunk и Jordan 1 выйдут из моды в будущем сезоне. «Упомянутые модели начали выпускать в пастельных оттенках — это признак того, что они стали мейнстримом, и люди перестали покупать их яркие расцветки», — объяснил он и добавил, что актуальность также потеряют Balenciaga Triple-S, которые в сети прозвали «папиными кроссовками».

В августе стали известны самые популярные бренды 2021 года. Аналитики интернет-магазина The RealReal заявили, что лидером по продажам в люксовом сегменте стал итальянский модный дом Gucci, а второе место по популярности занял французский модный дом Louis Vuitton.

Контемпорари: модный стиль в интерьере может быть экономным

Современные дизайнеры интерьера предлагают ряд актуальных направлений, которые позволяют обставить квартиру стильно и при этом со сравнительно небольшими бюджетными затратами. Одним из таких решений является чрезвычайно популярный сегодня стиль контемпорари, вобравший в себя лучшие черты нескольких популярных направлений оформления интерьера. Это стилистическое решение, которое определяют как современную классику, идеально подходит для ограниченного пространства, хотя вполне уместно и в просторных помещениях.

Отличительные особенности стиля контемпорари

Если бы надо было выразить основные черты контемпорари в трех словах, то этими словами бы стали: простота, сдержанность, функциональность. Для достижения этой цели используются следующие дизайнерские приемы:

• минимализм в подборе предметов мебели и аксессуаров для украшения интерьера;
• эргономичность и практичность каждого элемента меблировки, а также интерьера в целом;
• рациональная расстановка мебели и предметов декора с расчетом на максимальное освобождение пространства;
• простые дверные проемы и конструкции оконных рам и межкомнатных дверей;
• использование для декорирования геометрических элементов и принтов;
• умеренность цветового оформления.

В интерьере – только нужное!

А если бы надо было в двух словах сформулировать девиз стиля, он мог бы прозвучать так: ничего лишнего! Мебель – только максимально эргономичная, удобная и простых форм. Она должна оптимально вписываться в пространство, не выглядеть слишком массивной и не создавать впечатление захламленности и загромождения помещения. Приветствуется избавление от ненужных вещей.

Базовое решение интерьера в стиле контемпорари – многофункциональная стандартная и дизайнерская мебель. Излюбленным приемом оптимизации пространства является также обилие встроенной мебели: шкафы, ниши, полки.

Превосходно экономит площадь комод или шкаф во всю стену. Эффективное средство для создания оригинального и лаконичного интерьера – модульная мебель, отличающаяся высокой функциональностью и позволяющая сэкономить средства. Для отделки и декорирования используются главным образом навесные и привинченные к стенам детали, которые не занимают много места: картины, эстампы, кашпо, светильники, причем их не должно быть много.

Что касается материалов изготовления, то для контемпорари характерно сочетание натурального дерева с современными качественными композитами.

Основные тона – сдержанные: белый, молочный, светло бежевый, серый. В элементах декора допустимы контрастные тона, но без чрезмерного акцентирования.

Высокая функциональность и ограниченное количество предметов предоставляют большие возможности для зонирования помещений.

Если Вы хотите обставить комнату или квартиру в целом в этом популярном и привлекательном стиле, можете заказать дизайн-проект интерьера и затем в соответствии с ним сделать индивидуальный заказ на изготовление мебели. Или же обратиться к дизайнеру магазина с просьбой помочь в подборе предметов для оформления помещения в стиле контемпорари из имеющихся в наличии готовых изделий.

30 лучших фильмов про стиль, моду и дизайнеров, кино про моду / Школа Шопинга

Про сериалы и книги о моде вам рассказала. Пришла очередь кино. Знаете ли вы, что “Дьявол носит Prada» — не единственный фильм, рекомендованный к просмотру? Существует ещё как минимум 30 альтернатив, которые вдохновляют не меньше.

Внеклассное домашнее задание на лето от Школы Шопинга – пересмотреть их все 🙂

Лучшие фильмы о стиле и моде

ЗАВТРАК У ТИФФАНИ (1961)

Классика жанра. Одна из лучших ролей Одри Хепберн, подарившая миру иконический образ «загадочной женщины в чёрном платье». И хоть сюжет и незамысловат, картина насквозь пропитана таким невероятным шармом, что пересматривать её можно бесконечно, разбирая на цитаты.

Атмосфера 60-х, вечеринки, ультра стильные наряды днём и шикарные – вечером. И всё это под музыку Манчини. Если вдруг вы оказались в числе тех, кто за всю жизнь ни разу не видел «Завтрак у Тиффани», то начните знакомство с модой именно с него.  

ВЫСОКАЯ МОДА (1994) 

Рейтинг у этого фильма далеко не самый высокий, как по мне – не совсем заслуженно. Да, это лёгкая комедия 90-х с претензией на драму, но на самом деле смысл картины гораздо глубже. Показывая знаменитостей и простых смертных, которые жаждут попасть на Парижскую неделю моды, режиссёр высмеивает лицемерие и интриги, царящие на этом балу роскоши и гламура.

Да и где вы ещё увидите в одном фильме молодую Джулию Роберст, Ким Бейсингер, Софи Лорен и Марчелло Мастрояни.

НАРАСПАШКУ  (1995)

В центре внимания — Наоми Кэмпбелл, Синди Круофорд и Линда Эвангелиста. В середине 90-х этих женщин считали чуть ли не небожительницами. А в фильме они приоткрывают завесу тайны и показывают всё, что происходит на подиуме и за его пределами на самом знаменитом показе в Нью-Йорке в 1994-м.

Для тех, кто знает, чем кутюр отличается от прет-а-порте – настоящий бальзам для глаз!

ДЖИА  (1998)

Грустная история жизни топ-модели Джии Каранджи, которая оборвалась так же быстро, как и началась. В главной роли неповторимая Анджелина Джоли.

Кино о саморазрушении красивейшей женщины, которая горько поплатилась за то, какой образ жизни для себя выбрала.

Смотреть всем, кто думал, что гламурная жизнь моделей с вечными вечеринками, наркотиками и царством гедонизма – это сказка. Увы, такие сказки заканчиваются фатально.

ВЕРУШКА: ЖИЗНЬ ПЕРЕД КАМЕРОЙ (2005) 

Она была Богиней, животным, холстом, призраком…Главная модель безумной эпохи. Этой женщине принадлежит фраза: «Я не безупречна, просто я знаю все трюки, чтобы такой казаться» — в этом и заключается смысл успеха.

Удержаться в жестоком глянцевом мире очень непросто. Чтобы выдержать жёсткую конкуренцию, Верушка придумала себе образ неординарной личности. Эта женщина сделала себя сама. Напустив на себя образ загадочности, она пронесла его через всю свою карьеру и не прогадала, чем с и делится со зрителем в фильме.

КРИСТИАН ДИОР: ЧЕЛОВЕК-ЛЕГЕНДА (2005) 

Фильм биография о Кристиане Диоре, основанный на воспоминаниях Сюзан Люлинг, его коллеги и друга.

В чем же секрет великого маэстро? Феномен Диора до сих пор никому не удалось никому разгадать. А ведь он не очень-то заботился о комфорте женщин, вечно пытаясь затянуть их талии потуже, а платья снабдить таким количеством ткани, что в них было невозможно присесть. Кристиан Диор был художником, которого не интересовала практическая сторона моды, он творил и был любим миллионами женщин.

Невероятно интересное кино о том, как человек идёт к своей мечте, а добившись успеха, изо всех сил старается удержаться на вершине.

ДЬЯВОЛ НОСИТ PRADA (2006) 

Ну куда же без него, родимого! Фильм о суровом мире глянца, который в своё время изрядно подмочил репутацию Vogue, показав закулисье модной редакции не с самой лучшей стороны. Сотрудники Vogue все как один говорят, что на самом деле всё не так!

Да это и не так важно! Фильм то классный! А главное, очень хорошо показывает, что на самом деле означает фраза «встречают по одёжке». Фильм о том, что одного только бекграунда и упорства маловато, чтобы добиться успеха в модном журнале. А силу одежды не стоит недооценивать.

ЭННИ ЛЕЙБОВИЦ: ЖИЗНЬ ЧЕРЕЗ ОБЪЕКТИВ ФОТОАППАРАТА (2006) 

Даже если вам вдруг не знакомо имя Энни Лейбовиц, то вы наверняка видели её снимки. Они не сходят с обложек глянца уже лет 30. Помните фото голого Джона Леннона, обнимающего Йоко Оно, а Вупи Голдберг в ванне с молоком? – это всё дело рук Энни. Большая часть тех, кого она снимала (а это практически ВСЕ мировые знаменитости) расскажут о том, какой им запомнилась самый знаменитый фотограф нашего времени.

СЕКРЕТЫ ЛАГЕРФЕЛЬДА (2007)

Невероятная документалка, которая рассказывает о том, что происходит за кулисами модных показов. Главный герой – маэстро – Карл Лагерфельд. Несмотря на то, что сам фильм не очень затянут (всего полтора часа), сценаристам удалось уместить сюда всё самое интересное. И про мощное трудолюбие, и про вдохновение, и про чумовые вечеринки.

До выхода этого фильма Карл Лагерфельд не очень любил выставлять свою жизнь напоказ. Оттого узнать секреты от первого лица вдвойне интереснее!

МАРК ДЖЕЙКОБС И ЛУИ ВИТТОН (2007)

Название фильма говорит само за себя. Это документальное кино о Марке Джейкобсе во время его работы в LV  в качестве художественного руководителя с 98-го по 2013-й. Архивные съёмки с показов, открытия бутиков, а также святая святых — мастерская Луи Виттон, где творит команда дизайнеров. Смотреть даже если у вас пока нет ни одной сумочки от LV!

CЕКС В БОЛЬШОМ ГОРОДЕ (2008, 2010)

Причем сразу обе части фильма! Логическое завершение всеми любимого сериала, и не менее крутое продолжение. Куча трогательных моментов, которые мы все так сильно ждали после окончания последнего сезона. И вот они! А ещё наряды, наряды, наряды! Как никак с момента выхода первой серии до выхода фильма прошло десять лет, мода изменилась, подруги стали старше, а их стиль стал ещё более выверенным. Храни Вселенная Патрицию Филд (стилиста сериала), которая поработала над нарядами Керри, Саманты, Миранды и Шарлотты и в сиквелах тоже.

ВАЛЕНТИНО: ПОСЛЕДНИЙ ИМПЕРАТОР  (2008)

«- Вы знаете что хочет женщина?

— О, я знаю.

— И что?

— Женщина хочет быть красивой!» (с) Валентино

Фильм, повествующий не только о Валентино Гарвани, но и человеке, без которого не построилась бы такая сильная империя. Джанкарло Джаметти — генеральный директор модного дома. А также по совместительству друг, деловой партнёр и правая рука Валентино. Возможно, есть и четвёртый пункт. Очевидно, что их отношения – это нечто большее, чем просто многолетняя дружба, но это остаётся за кадром.

В фильме много архивных кадров, которые раньше нигде не показывались. Отличная возможность увидеть, как работал и творил Мастер!

СЕНТЯБРЬСКИЙ ВЫПУСК (2009)

Кино о том, как готовился самый толстый выпуск журнала Vogue. Этот фильм настолько образцово-показательный, что его даже преподаватели журналистики в ВУЗе рекомендуют его к просмотру студентам. А ведь это действительно идеальное руководство к тому, как на самом деле нужно относиться к своей профессии.

Чтобы мы увидели эту картину, Анну Винтур пришлось уговаривать в течение целого года. В итоге, ключевым героем фильма выступает правая рука Анны – креативный директор журнала Vogue Грейс Коддингтон.

Чтобы узнать, как на самом деле работают в модной редакции, смотреть нужно именно «Сентябрьский выпуск», а не «Дьявол носит Prada».

КОКО ДО CHANEL  (2009)                        

Обожаю фильмы-биографии. Коко до Шанель – фильм о молодой Габриэль Шанель, которая делает свои первые шаги в моде. И хоть про моду здесь сказано не так много, больше внимания всё-таки уделено личной жизни дизайнера. Это совсем не портит картину. Всё-таки это художественный, а не документальный фильм. Зато атмосфера Франции первой половины XX века, костюмы, интерьеры — всё отражает эпоху идеально! Возможно, после просмотра, вы по-новому посмотрите на свою тельняшку!

ШОПОГОЛИК (2009)

Легкая и ироничная комедия о девушке, которая боролась со «страшным» недугом – шопоголизмом. Уверена, каждая вторая узнает в главной героине себя. Сколько раз вы в экстазе покупали вещь, а потом забывали её спустя неделю? Бывало такое? Конечно же да! Вот и рыжеволосая Бекки такая же.

Фильм о том, что одежда играет в нашей жизни хоть и ведущую, но далеко не определяющую роль. Кстати, стилист картины та самая Патриция Филд, которая работала над костюмами для «Cекса в БГ» и «Дьявол носит Prada». 

ИВ СЕН-ЛОРАН: СУМАСШЕДШАЯ ЛЮБОВЬ  (2010)

Фильм о смерти, зависимости, славе и любви. Именно в таком порядке, да. Фильм начинается с конца – то есть похорон Ива Сен-Лорана.

Эта картина — полуторачасовое признание любви Иву от Пьера Берже. Невероятная любовь к гению и невосполнимая потеря. Фильм пробуждает самые разные чувства, где главное  — сопереживание Пьеру. С какой любовью, с какой нежностью говорит он об Иве Сен-Лоране…Всем, кто ещё верит в настоящую любовь и хоть немножко интересуется модой – must see. 

Ещё один не менее крутой фильм о дизайнере «Сен-Лоран. Стиль – это я»! 

БИЛЛ КАННИНГЕМ НЬЮ-ЙОРК  (2010) 

«Все мы одеваемся для Билла» (с) Анна Винтур

Билл Каннингем был стритстайл фотографом ещё до того, как это стало мейнстримом, а недели моды превратились в бал-маскарад. В детстве Каннингем ходил в церковь, чтобы полюбоваться на женские шляпки, а во взрослом возрасте разбирался в моде лучше любого историка, ведь он ежедневно наблюдал её на улицах Нью-Йорка. Одежда и фотография – были единственными страстями его жизни.

Это очень крутое документальное кино, которое рассказывает об одном из самых востребованных фотографов в мире моды.

ИСКУССТВЕННАЯ ЗАМША: В ПОИСКАХ ХОЛСТОНА (2010) 

Этот документальный фильм – настоящий манифест эпохе 70-х со всем её шиком и гламуром.

Рой Холстон – шляпник из Айовы, ставший дизайнером и покоривший Нью-Йорк. Символ диско и доверенное лицо Элизабет Тейлор с Лайзой Минелли. Умер, как настоящая звезда своего времени – от СПИДа в 90-х. Фильм о личности в одновременно прекрасном и порочном времени, которое больше не повторится.

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ФИЛЬМ ТОМА ФОРДА (2011) 

Ещё одна классная документальная картина, которая рассказывает о буднях красавчика Тома Форда. Режиссёр фильма целый год не отходил от Тома, снимая буквально каждый его шаг. В итоге получился классное откровенное кино, где можно увидеть, как работает Форд, а также послушать, как отзываются о нём его друзья. А это, на минуточку, Бейонсе, Джеймс Камерон и Энни Лейбовиц.

ДИАНА ВРИЛЭНД: ГЛАЗ ДОЛЖЕН ПУТЕШЕСТВОВАТЬ (2011)

«Есть люди, которые пишут о моде, она была воплощением моды» (с)

Диана Врилэнд — главный редактор двух самых знаковых журналов модного мира «Harper’s Bazaar» и «Vogue. Икона стиля и человек, творивший историю. Картина – это биография Дианы, которая повествует о её жизни с самого начала (1903 год) и до самой смерти  в 1989-м.

БЕРГДОРФ ГУДМАН: БОЛЬШЕ ВЕКА НА ВЕРШИНЕ МОДНОГО ОЛИМПА (2013)

«Развейте мой прах в Бергдроф (с) Вера Вонг

Бергдоф Гудман – это уже больше, чем обычный магазин. Это символ целой эпохи. Документальный  фильм о том, как самому дорогому универмагу удалось покорить Модный Олимп.

ВЫСОКИЙ ВИНТАЖ В ЛОС-АНДЖЕЛЕСЕ (2013)

Винтаж, винтаж, винтаж… Смотреть всем, кто испытывает трепет, как только слышит это слово.

Это не совсем полноценное кино, это цикл передач о магазине винтажной одежды и украшений, который расположился в Лос-Анджелесе, а также о его прекрасной владелице Дорис и её сотрудниках.

— Какие селебрити закупаются в винтажной лавке?

— Откуда Дорис берёт свои шедевры?

— Что такое «чаша Грааля» в винтажном бизнесе?

Это и многое другое вы узнаете, посмотрев «Высокий винтаж в Лос-Анджелесе»

ДИРЕКТОР: ЭВОЛЮЦИЯ В ТРЕХ АКТАХ (2013) 

Хотите увидеть творческий цех модного дома Gucci? Тогда скорее смотрите этот фильм! Он словно V.I.P. пропуск в святая святых!

«ВОЗРАСТ СТИЛЮ НЕ ПОМЕХА» (2014)

Документальное кино о самых стильных женщинах Нью-Йорка в категории 65+. Эти красотки – главные героини блога Advanced Style, которые вдохновляли целые поколения и очередной раз доказали, что настоящая красота течению времени не поддаётся. Яркие, стильные, элегантные и молодые душой, несмотря на то, что некоторые уже отметили 95-летие. Если старость, то только такая!

АЙРИС (2014)

Ну кто же не знает Айрис Апфель. Невероятные наряды, круглые очки и сумасшедшие украшения – три кита, на которых строится стиль этой…язык не поворачивается назвать её бабушкой! Смотреть всем, кто всё ещё думает, что после 30-ти нельзя надевать цветные колготки и розовые юбки выше колена.

КОРОЛЕВСКИЙ ПОРТНОЙ (2014) 

Фильм о том, что одежда тоже может принимать участие в политике, так как встречают всегда по одёжке.

История о талантливых мастерах, которые создавали наряды для королевского семейства династии Чосон. Смотреть всем, кто очарован Азией и модой. 

ДИОР И Я (2014)  

Мечтаете о стажировке в Диор. Пожалуйста. Этот фильм – бесплатная полуторачасовая практика в стенах модного дома. Фильм обладает магическим действием – эффектом присутствия. Вашего. В мастерских, где творятся шедевры.

Кропотливый процесс, огромная команда, которая неделями трудится над созданием того, что промелькнёт по подиуму за минуту. Магия! Волшебство! Искусство!

МЕСТЬ ОТ КУТЮР (2015)

Неповторимая Кейт Уинслет в гротескной комедии «Месть от Кутюр». История о том, как гламурная девушка возвращается в свой родной городок и борется за благосклонность соседей, начав…менять их стиль. За весь фильм Кейт превращает из гадких утят в прекрасных лебедей как минимум десяток женщин. А потом жёстко мстит 🙂

БАЛ (2016)  

Фильм о том, как в Музее Метрополитен готовятся к самому значимому событию года – балу Met Gala. Здесь и Анна Винтур, и Гальяно, и Готье – собрались все мЭтры индустрии.  Картина немного напоминает «Сентябрьский выпуск», но такой эффект создаётся исключительно из-за присутствия Винтур и её «холодка». На самом деле фильм немного о другом. Как украсить зал? Как рассадить гостей? Какие вопросы подготовить для интервью с Рианной?

«Бал» — это возможность ненадолго прикоснуться к самому недостижимому миру моды, искусства и по подглядывать за знаменитостями.

ABSOLUTELY FASHION: INSIDE BRITISH VOGUE (2016)

Подарок от британского Vogue – документальный сериал о работе журнала. В редакцию телевизионных журналистов не пускали сто лет, но в честь столетнего юбилея сделали исключение. Такого не увидеть не в вышеупомянутом «Сентябрьском выпуске» не в «Бале». 

ПРИЗРАЧНАЯ НИТЬ (2017)

Лондон 50-х. Успешный дизайнер Рейнольдс Вудкок шьёт наряды для королевы, актрис и просто богатых людей. Он гений и сейчас его звёздный час. Но история приобретает неожиданный поворот с появлением в жизни мэтра юной Альмы.

Картина об искусстве, моде и любви! Смотрится на одном дыхании. 

ДРИС ВАН НОТЕН  (2017)

Один из самых закрытых дизайнеров впервые позволил снимать свои мастерские. Здесь много и о творчестве, и о личной жизни гения.  

А вообще этот фильм о том, что те, кто носит одежду, тоже немножко меняют мир. 

Приятного просмотра:)

Модный Манифест Марин Серр – Стиль – Коммерсантъ

Восходящая звезда французской модной сцены, лауреат престижной премии LVMH 2017 года и любимый дизайнер Бейонсе Марин Серр во второй день парижской Недели моды сезона осень-зима 2021 представила полнометражный фильм под названием «Core», где вещи из ее вселенной будущего идеально вписываются в обычную жизнь.

Дизайнер Марин Серр

«Прошлый год был сложным для всех, но больше ни у кого нет вопросов: мир должен измениться, а наш Эгофутуризм — сойти с подиума на улицы»,— громко провозгласила Марин Серр и создала коллекцию Core (в переводе с английского «Суть»), которую она сама называет любовным письмом всем, кто чувствует себя потерянным на изоляции. «Мы недостаточно говорим ближним: вы не одни! Это непросто — проводить столько времени наедине с собой, но нужно продолжать быть креативными и не стесняться выходить за рамки возможного».

В отличие от предыдущих коллекций, где Марин обращала наше внимание на проблемы окружающей среды и неизбежную экологическую катастрофу (Серр была одной из немногих, кто почувствовал еще два года назад, что настигнет непростое время, поэтому модели ходили у нее по подиуму в респираторах, балаклавах и защитных масках), теперь дизайнер сконцентрировала свое усилие на базовом гардеробе на каждый день, который пригодится нам для повседневной жизни в кругу самых близких — на изоляции или в новом мире после пандемии: здесь есть и ветровки, и джинсы, и костюмы для йоги, и струящиеся платья, и даже резиновые сапоги.

Свое модное заявление представила в виде полнометражного фильма: он делится условно на две части — документальную и игровую. Сначала Марин отводит нас в закулисье своего производства, где из никому ненужных гор денима появляются новые жакеты и джинсы, из шелковых платков — платья по колено, а из клетчатых шерстяных шарфов — юбки и топы из новой коллекции (по традиции она состоит наполовину из дедстока — уже готовых винтажных тканей — и наполовину — из переработанного нейлона, как фирменные леггинсы, боди и кэтсьюты с полумесяцами). Затем Серр показывает нам, как именно эти вещи находят своих новых обладателей — муз и друзей марки — в короткометражках о прекрасных волшебных мгновениях, которое происходит с нами каждый день.

Это точечные зарисовки из повседневной жизни, где каждый герой носит образы из новой коллекции: мама-модница со взрослым сыном-студентом после шопинга фотографируются на мосту Пон Неф и приобретают афиши у букинистов на набережной, молодая пара с малышом готовит завтрак, родители проводят один день с дочерью-подростком за городом, где сажают луковицы в саду и пекут печенье в форме узнаваемых лун с лого марки Marine Serre, а еще папа со взрослым сыном гуляют в поле с собакой и ремонтируют гриль. Всего рассказ делится на семь частей, одна из которых — о русских маме и ее взрослой дочери, которые живут в уютном доме с камином под Парижем, ходят вместе за продуктами, готовят сырники и вместе смеются, изучая кадры из семейного архива. В течение семи минут они говорят на русском, иногда разбавляя речь милыми французскими словосочетаниями. «Часто говорят, что мода — это история о мечте. Мне такой подход не очень близок. В моем фильме мода — это последнее, на что вы обращаете внимание, потому что главное — люди», поясняет Марин Серр. Когда смотришь на ее героев и их счастливые лица, совсем забываешь, что это фэшн-фильм и, кажется, что мы и вправду почти дошли до самой сути.

Фильм можно посмотреть целиком на сайте марки (https://www. marineserrecore. com/).

А интервью дизайнера о новой коллекции, о которой Марин рассказывает прямо из своей студии на севере Парижа, в 19-м округе.

Лидия Агеева

Деловой стиль 2020 — новейшие тренды офисной моды

Строгий дресс-код действует в единичных компаниях. В остальных организациях можно приходить в более расслабленном образе. Это позволяет сотрудницам подобрать интересный лук.

Рассмотрим офисный стиль в 2020 г.

Основные тренды делового стиля 2020

Брючный костюм

Костюм с брюками – это универсальный вариант для офиса. Он подчеркивает деловой образ и профессионализм.

Классические длинные брюки со стрелками отходят на задний план. В этом году актуальная модель – с длиной 7/8.

Брюки могут быть также с завышенной талией. Пиджак можно заменить на жакет или кардиган.

Актуальный тренд 2020 – расширенная линия плеч, а также оверсайз. Смело выбирайте такой модный костюм, если, конечно, правилами компании это не запрещено.

Что касается материалов, то это может быть шерсть, хлопок или твид. В качестве примера модного костюма приведем твидовый комплект от Burberry.

В этом году актуальным принтом являются черно-белая клетка и геометрический рисунок. Но вы, конечно, вправе выбрать любой рисунок или придерживаться однотонной расцветки.

Юбки

Юбки – также неотъемлемая часть офисного стиля. В 2020 г. в тренде модели с запахом.

Юбка может быть из любой плотной ткани. В этом году очень популярны кожаные модели. Правда, образ получается немного агрессивным, но во многих сферах бизнеса это даже приветствуется.

Брюки

Брюки более практичны, нежели юбки. Неудивительно, что они чаще используются в офисных образах.

В 2020 г., как мы говорили выше, в моде брюки 7/8, с завышенной талией, в клетку и полоску.

Цвет необязательно должен быть строгим. Для модного образа можно надеть оранжевые, салатовые, красные модели или же чистого синего цвета. Тот, кстати, признан главным оттенком 2020 г.

Верх

Для офиса наиболее популярны блузки. Последние годы лидирующие позиции занимают свободные модели с запахом и V-образным вырезом. Лучше иметь 3-5 разных блузок. Меняя верх, вы создадите впечатление, что одеты каждый раз по-новому, даже если низ остается прежним.

А вот облегающие рубашки потихоньку отходят на второй план. Они, конечно же, имеют право на жизнь. Но все же такие рубашки чаще всего используются в строгом дресс-коде.

Жакет – прекрасная деталь для делового образа. Его цвет может не совпадать с низом, а позволительная длина – ниже стандартной. Прекрасно будут смотреться твидовые жакеты от Chanel. С ними хорошо создавать образ в стиле business-casual.

Жакет прекрасно заменит кардиган. Но для офиса стоит выбирать модель, которая держит форму.

В холода отправиться на работу можно в свитере или джемпере. Они прекрасно сочетаются с юбкой-карандаш и брюками. Кстати, под джемпер можно надеть рубашку, которая будет немного выступать из-под него. В этом году этот тренд достаточно актуален.

Топы лучше всего использовать вместе с жакетом или кардиганом. В офисе не принято оголять руки полностью. Однако это зависит от компании. Но все же не стоит надевать на работу топ в бельевом стиле и вырезом и с кружевом.

Платья

Платье-футляр прекрасно смотрится на любой женщине и в любой обстановке. Строгий прямой крой идеально подходит для офиса.

Для работы вы также можете выбрать платье с баской. Оно идеально сидит на фигуре по типу перевернутый треугольник. Более элегантно будут смотреться модели с запахом, но с умеренным вырезом.

При выборе платья важно, чтобы то было адекватной длины. Сейчас в тренде ультраглубокий вырез и мини, но офисного стиля это не касается.

Что касается материалов, вискоза, твид, шерсть и джерси подходят как нельзя лучше. Платья, которые чересчур облегают фигуру, а также из легких тканей – не офисный формат.

Цвет платья может быть практически любым. Но наиболее популярные:

• черный;
• серый;
• синий;
• зеленый оттенки.

Создать более деловой образ поможет однотонный жакет/пиджак в тон или отличного цвета. Конечно, можно выбрать модель и с рисунком. В этом случае образ получится более расслабленным.

Джинсы

Джинсы уже давно стали одеждой, которую носят и на работу. Изначально их, собственно, и создали для тяжелого труда, но, разумеется, не в офисе.

Для делового образа отлично подходят модели скинни. Пока весь мир отказывается от штанов в обтяжку в пользу бойфрендов и мом, джинсы-скинни пока уверенно держатся на офисных сотрудницах.

С джинсами легко создать различные луки в стиле business-casual. К ним хорошо подходят белые блузки и свободные рубашки, жакеты и кардиганы, топы и джемперы. Длина штанин может быть актуальной на текущий год., то есть 7/8.

Конечно, на работу можно надеть и бойфренды. Главное, что те были целыми, то есть без дыр.

Верхняя одежда

Бежевый тренч – это классика для делового стиля. Он прекрасно дополнит офисный и повседневный лук. Но в 2020 г. наиболее популярен тренч черного цвета. Модель может быть и оверсайз.

В более прохладную погоду добраться до работы поможет пальто из шерсти . Его можно дополнить объемным шарфом. Зимой можно выбрать приталенный пуховик-пальто или куртку. Но здесь выбор за вами – верхнюю одежду носить в офисе вы не будете.

Обувь

Туфли-лодочки – идеальный вариант. Можно выбрать классический черный цвет, который будет подходить под любую одежду для работы. Туфли могут быть также бежевого цвета – так ноги будут казаться длиннее.

Также можно выбрать и более практичную обувь – балетки и даже слипоны. Работодатель не вправе заставлять вас носить неудобный каблук.

Заключение

Мы рассказали, как модно одеться в 2020 году на работу. Правила остаются прежними: можно создавать разнообразные луки, нужно избегать откровенной сексуальности и небрежности. Из года в год офисная мода становится более раскрепощенной, поэтому и выбирать наряды проще.

Андрогинный стиль в моде {Гендерная изменчивость в моде}

Смотрели ли вы на человека сзади, сбоку или даже спереди и задавались вопросом, мужчина это или женщина, в зависимости от того, как он одет? В наши дни в этом нет ничего необычного — гендерно-нейтральная мода более распространена, чем нет. Андрогинный модный стиль — это когда ваша одежда не может быть отнесена ни к чисто мужской, ни к чисто женской группе. Вы могли бы назвать это бесполым стилем или стилем унисекс.

Вставить из Getty Images

Происхождение слова Андрогиния говорит само за себя. По-гречески ándras означает мужчина, а gynaíka — женщина.

Если вам нравится этот стиль одежды, не зависящий от пола, и вы мужчина, вы можете одеться в милую розовую мини-юбку, сочетать ее с рабочими сапогами, толстовками и толстовками и выглядеть модно.

Если вы женщина, то это в основном короткие стрижки, строгая мужская одежда и лишенный легкомыслия макияж.Изгибы не особо приветствуются, как и любые женские следы.

Вставить из Getty Images

История андрогинного стиля

Женщины давно получили полный доступ к мужской моде, и на протяжении всей истории моды были случаи, когда этот переход был очень сильным и успешным. Гендерные роли всегда были строгими на протяжении веков, и затем женщины начали носить некоторые элементы мужской одежды в соответствии с удобством, поскольку во время Первой мировой войны женщины стали носить брюки.Определенно предшественник того, что мы сейчас называем андрогинным стилем.

Грейс Джонс, знаменитая американская певица и модель, считается знаменосцем этого стиля в современной моде. Вспомните 1980-е, когда Деми Мур появилась в свободных пиджаках с подплечниками. Тогда это называлось силовой перевязкой.

Женщины, носящие предметы из мужского туалета, стали нормой, и это не считается андрогинным как таковым. Сегодня полная адаптация мужской одежды женщинами считается андрогинной.Нередко можно увидеть женщин, одетых в кроссовер во всем мире, повсюду.

Как я уже сказал, андрогинный стиль имеет разное значение в женской и мужской моде. В женской моде просто отклонение от мужского стиля не считается андрогинным. Наблюдается полный переход или большой уклон в сторону мужественности в моде.

Вставить из Getty Images

Но мужчинам достаточно перенять некоторые элементы женской моды, чтобы их можно было считать андрогинными.И сегодня это не редкость, и ее больше не высмеивают как кроссдрессинг.

Крайний гендерный стиль британского певца Боя Джорджа в то время (1980-е и 1990-е годы) считался экстравагантным и сногсшибательным. Его яркая манера одеваться и густой макияж считались редкостью.

Но сегодня вы видите милого и знаменитого мужчину, такого как Гарри Стайлс, одетого в платья, и такого симпатичного, как Джейден Смит, гордо ходящего в юбках и толстовках с полной уверенностью и стилем.Девочки поклоняются участникам K-pop групп, которые почти всегда одеваются в нейтральную с гендерной точки зрения одежду, носят макияж, украшения и всегда выглядят как красивые парнишки.

И вы знаете с улиц столиц моды, что мода унисекс пришла и останется здесь.

Вставить из Getty Images

Другими модными стилями, очень похожими на этот стиль, являются Гарконна и Сорванец.

Комфортно ли вам в гендерно-нейтральном пространстве?

Найти свое место в этом стиле не так-то просто, как бы это ни звучало.Многие боятся быть осужденными. Но если вы выходите за рамки всего этого, вы можете стать звездой, источая уверенность в том, что носите одежду, которая вам нравится, а не то, что другие считают правильным. Гендерный флюид, они вас назовут. Вы можете сопоставить свою прическу, макияж, жесты и даже свое общее отношение к гендерно-нейтральному тону, чтобы сделать стиль повсеместным.

Женщины и мужчины, одетые в удобную для них одежду, без оценки их пола или сексуальности, полностью признающие свою мужественность / женственность — это, на мой взгляд, суть андрогинной моды.Что ты думаешь?

Похожие сообщения: 40+ модных стилей; Словарь моды; История моды

Вы можете больше узнать об андрогинных тенденциях, следуя таким моделям, как Lea T, Stella Tenant. Узнайте больше о гендерно-нейтральном стиле айдолов Kpop здесь. И по гендерной текучести здесь.

Что такое уличная мода? 7 обязательных вещей, если вы хотите перенять этот стиль

Уличная мода — это молодежный повседневный стиль одежды, вдохновленный культурой кроссовок и скейтбордистами Калифорнии и хипстерами Нью-Йорка.Она возникла в 1980-х годах и с тех пор превратилась в один из самых характерных и знаковых жанров одежды на сегодняшний день.

Сегодня термин «уличная мода» — это сила, которую нужно учитывать, и дизайнеры со всего мира соревнуются в создании дизайна для этого стиля. Это обычная, но стильная и современная одежда для городской молодежи с музыкальными и спортивными предпочтениями.

Относить уличную одежду к модному стилю — несправедливость, потому что с момента своего возникновения она превратилась в крупное городское молодежное движение, потрясшее модную сцену.Его по праву можно назвать культурой модной, спокойной молодежи. Он охватывает мечты и чаяния городской молодежи и во многом отражает их позицию, направленную против истеблишмента. Это также связано с пристрастием к уличным видам спорта, фристайлу, альтернативной музыке, альтернативной моде и т. Д.

Этот доступный по цене стиль моды позволил молодежи продемонстрировать свою индивидуальность, будучи частью толпы, и делать все это, будучи очень комфортно.

Немного истории — уличная мода

Уличная мода берет свое начало в культуре скейтбординга.Это было в 1980-х годах, когда уличная мода стала стилем. Шон Стасси, серфер из Лагуна-Бич в Калифорнии, впервые создал один из известных брендов уличной одежды в начале 1980-х годов из задней части своей машины. Крупные модные лейблы начали замечать его популярность к 1990-м годам. Уличная мода перешла из второстепенного в мейнстрим.

Появилось много брендов. Японские дизайнеры уличной одежды, ориентированные на японскую поп-культуру, создали множество дизайнов этой линии и оказали большое влияние на многие из ее дизайнов.К концу 1990-х уличная мода превратилась в модное движение в Европе и Америке.

Многие хиты и промахи позже Уличная мода сегодня — это международное движение, охватывающее элементы моды, которые совершенно уникальны для него самого и охватывают другие стили моды, такие как хип-хоп, панк и т. Д.

Функциональность огромна у всей одежды в этом сегменте. как и комфорт.

Уличная мода прошла долгий путь с 1980-х годов. Появление брендов уличной одежды Limited Edition придает исключительности всему безумию, присущему этой уличной одежде.Знаменитости музыкальной индустрии и влиятельные лица в социальных сетях сотрудничают с крупными брендами, чтобы сделать уличную одежду более востребованной.

Уличная мода постоянно развивается, поэтому точно определить эту моду сложно. Те, кто принимает этот стиль, обладают большой индивидуальностью, поэтому объединить стиль в сегмент невозможно.

Но, как и в любом другом стиле, уличная мода также включает в себя некоторые виды одежды, на которых сосредоточен весь этот стиль. Эти элементы можно комбинировать по-разному, чтобы развить свой индивидуальный стиль.

7 часто встречающихся в уличной моде одежды / аксессуаров

1. Футболки

Не могу представить себе уличный стиль без них — футболки могут быть простыми или с принтом. На печатных — яркие цветные рисунки, слоганы, граффити. В комплект входят свободные или даже мешковатые футболки или облегающие футболки под куртками. В зависимости от моды футболки могут быть короткими или даже доходить до колен, как в удлиненных футболках.Предпочтительными цветами являются черный, серый и белый

Для девочек это означает майки и даже укороченные топы

Связанный пост: Различные типы футболок.

2. Джинсы

Темно-синие джинсы из необработанного денима — хорошее начало в нижнем белье. Рваные джинсы, джинсы, прошедшие много стирок, и т. Д. — все это относится к уличному стилю. Предпочтительны джинсы с большим количеством функциональных карманов.

Облегающий крой — это основной продукт. Зауженный стиль джинсов был фаворитом с самого начала этого модного стиля и не изменился.

Джинсовые джинсовые шорты с растрепанными краями / бахромой — это уличная одежда для девочек.

3. Спортивные штаны / джоггеры

Мешковатые брюки с заниженной промежностью — то, что я считаю популярным сейчас в этой категории.

Девушкам подойдут леггинсы вместо спортивных штанов.

4. Повседневные куртки

Мода меняет стиль курток — предпочтительны длинные шерстяные куртки, но это может измениться сегодня, завтра. Джинсовые куртки и шерстяные плащи, кожаные куртки в стиле кэжуал — все хорошо. У мальчиков есть куртки в стиле милитари, которые классные и неподвластные времени.Бомберы, байкерские куртки — все это круто в уличной одежде.

5. Пуловеры с капюшоном

Это та одежда, без которой невозможно представить себе уличный гардероб

Для девочек это толстовки / толстовки бойфренда.

6. Кроссовки

Кроссовки являются предпочтительной обувью для этого стиля, и среди них предпочтительным является белый цвет

Ботильоны — еще одно предпочтение для обуви

7.Головные уборы

Шапки, бейсболки (папиные шляпы), банданы — их все можно найти в уличной одежде

Идеи нарядов в уличной моде можно найти на доске уличной моды в Pinterest или в разделе «Уличная мода» здесь.

Связанный пост: 40 различных стилей моды

Мода 1990-х: 10 основных стилей, имевших значение в десятилетие

Что произошло в 1990-е?

Многое произошло в 1990-е годы.Окончание холодной войны, бомбардировка Всемирного торгового центра, появление и успех Интернета и широкое использование мобильных телефонов — все это изменило все, что мир знал раньше. Нефтяной кризис середины 1980-х годов в США способствовал сдерживанию потребительских настроений, а также модных настроений. Поскольку США были и остаются основным игроком в сфере моды, это затронуло и весь мир.

Люди склонялись к менее дорогим покупкам, чем они делали в предыдущее десятилетие, из-за надвигающейся рецессии, продолжающейся рецессии и страха перед рецессией в течение всего десятилетия.Если 80-е годы были периодом преувеличений и смелости, то в 90-е последовало время сдержанного стиля, утонченности и качества.

«Призыв снобов» больше не имел значения. Никто не считал моду важной вещью, достойной слишком долгого размышления. У них были более неотложные дела и другие вещи для покупки, а именно электроника. Женщины воздерживались от чрезмерных покупок в новой одежде. Они решили переработать свою старую одежду, а также вернуться в прошлое и позаимствовать старые стили или пойти на поиски выгодных покупок, вместо того, чтобы искать новейшие дизайнерские бренды.

В течение десятилетия в одежде было множество стилей. Вот самые важные.

Основные стили моды 1990-х

1. Стиль гранж

Это типично прохладный и повседневный образ, который завоевал популярность в моде начала 1990-х. Если вы были приверженцем гранжа, вы не заботились о чужом мнении и всегда носили одежду, которая четко и ясно заявляла об этом.

Свободные фланелевые рубашки, которые носили поверх футболок с логотипами, или потрепанные укороченные футболки без рукавов с логотипами музыкальных групп или классными надписями, мешковатые джинсы с дырками, кроссовки или армейские ботинки до щиколотки были частью этого стиля.Подростки и даже взрослые с гордостью носили длинные неопрятные и нечесанные волосы и бесцветную тусклую одежду, которая подходила для человека вдвое тяжелее.

Слои фланелевых рубашек и старых футболок, рваные джинсы, парусиновые туфли и длинные растрепанные волосы — этакая форма для безупречного образа в стиле гранж.

2. Свободные фасоны

Вставить из Getty Images
В начале 1990-х господствовала свободная приталенная одежда — футболки носили экстра размера, брюки были мешковатыми, шорты длиннее своих должно быть.Стиль хип-хоп — это свободных силуэтов, , и это было огромным успехом в тот период.

Вставить из Getty Images
Зауженные брюки , свободно облегающие бедра, были основным стилем 1990-х годов. Его носили с парусиновой обувью.

Расклешенные джинсы были еще одним большим модным трендом. У каждой второй девочки и мальчика в гардеробе был свободный комбинезон — джинсовый или разных цветов. Комбинезон был классным и удобным.

Самыми популярными стилями повседневной одежды для женщин были платья с вырезом лодочкой без формы , сменные платья , свободные платья-комбинация , поверх даже свободных топов, платья с юбкой , милые и повседневные платья для кукол .

3. Школьный стиль

К середине 1990-х влияние гранж ослабло. Фильм «Бестолковые» с Алисией Сильверстоун в главной роли стал огромным хитом, и одежда, которую носили в фильме, подражала многим девочкам-подросткам того времени — у актрисы был гардероб, который хотел каждый школьный подросток 90-х годов. В фильме, который стал очень популярным, у нее был непринужденный, веселый и красочный стиль и милые платья.

Подростки также носили футболки с куклами — короткие и обтягивающие футболки с надписями на них и короткие клетчатые юбки.

«Друзья» культового ситкома и его звезды, такие как актриса Дженнифер Энистон, положили начало многим общепринятым модным тенденциям. Она всегда была одета в очень веселую одежду.

Подробнее о влиянии культового шоу Friends на моду эпохи можно прочитать здесь, на сайте Vogue; И еще о фильмах, повлиявших на модные тенденции 1990-х годов, здесь.

Еще одним фильмом, оказавшим влияние на молодежную моду, был «Jawbreakers», выпущенный в конце 1990-х годов. В фильме актеры демонстрируют яркие мини-юбки, короткие топы, облегающие бюстье и брюки, платья-комбинацию с цветочным рисунком ярких цветов, особенно ярких цветов фуксии и флуоресцентных цветов, и высокие каблуки, которые стали очень модными среди молодежи.

Животный принт и другие яркие жирные принты можно увидеть на юбках, пиджаках, рубашках. Также были популярны клетчатые принты.

4. Готический стиль моды

В отличие от этой привлекательности был темный и таинственный готический стиль моды.

Вставить из Getty Images
Если вы помните (конечно, помните) длинный черный плащ Киану Ривза из антиутопического фильма «Матрица» и то, как задумчиво и опасно он выглядел, или стиль одежды Тома Круза, Брэд Питт и другие в фильме «Интервью с вампиром: Хроники вампира» вы узнаете, о чем гот.Если вы этого не сделаете, вы можете прочитать этот пост о готической моде для более подробной информации.

Короче говоря, в этом стиле преобладали черный и темные цвета в прическе, одежде и макияже, а также в мрачно-таинственном и устаревшем стиле.

5. Стиль милитари

Брюки-карго были главной тенденцией того периода. Камуфляжные штаны также пользовались большой популярностью.

6. Стиль одежды преппи

Городская одежда была удобной и стильной.Свитера-поло или свитера с высоким воротом и красивые оксфордские рубашки на пуговицах, облегающие джинсы были частью этой униформы. Девочки носили клетчатые юбки, сапоги до колен. Вы можете дополнить его повседневным деловым гардеробом, включая брюки чинос, брюки цвета хаки или классические брюки, рубашки с длинными рукавами на пуговицах, свитера и модельные туфли.

7. Панк-стиль

К середине 1990-х панк-мода возродилась и снова стала популярной (но не так сильно, как в 1970-е, когда она зародилась) под влиянием таких музыкальных групп, как Green Day, Sum 41, The потомство.

Кожаные куртки, футболки черного цвета, черные ботинки были основными продуктами панков. Они нанесли темного макияжа, прокололи язык, пупок, бровь и многие другие части тела, а нанесли татуировку по всему телу и носили байкерские куртки , поверх всего, вместе с бунтарским настроем.

8. Активная одежда Стиль

Люди вносили изменения в здоровый образ жизни, включая упражнения в свой распорядок дня.Леггинсы для активного отдыха и другая одежда из лайкры стали очень популярными. Nike был самым популярным брендом спортивной обуви.

9. Снова блестящий стиль

К концу 1990-х люди устали от повседневной моды; Рецессия почти закончилась. Они захотели быть гламурными и нарядными. Дизайнерские бренды снова стали крутыми. Блеск был на всем — румянах, тенях для век, помаде и даже увлажняющем креме. Повсюду можно было увидеть молодых людей в ярких цветах, таких как оранжевый, желтый и красный.Вместо широких мешковатых брюк в моду вошли обтягивающие брюки-капри.

10. Стиль знаменитостей

Вставить из Getty Images
Знаменитости, такие как актеры и музыканты, долгое время умудрялись влиять на взгляды, мысли и стиль людей. В 1990-е это не было исключением. И это был отличный период для музыки и кино. Было много творчества, много оригинальности и много хитов.

Вы увидите, что эпоха породила одну из самых неподвластных времени оригинальной музыки.Большинство песен Эрика Клэптона, Мэрайи Кэри, Нирваны, Уитни Хьюстон, Boyz II Men, Шанайи Твейн, таких как My heart will go on Селин Дион, Candle in the wind Элтона Джона, Living La Vida Loca Рики Мартина были всегда включен автовоспроизведение на Walkmans по всему миру. Покойная певица Алия также была очень влиятельной в 1990-х годах. Бой-банды, такие как Backstreet Boys, и девичьи группы, такие как Spice Girls, также появились и были чрезвычайно популярны. Кантри-певцы, такие как Гарт Брукс, Кенни Чесни, Фэйт Хилл, и рэп-исполнители, такие как Пафф Дэдди, Тупак Шакур и Снуп Догг, также добились большого успеха в этот период.

Нет никаких сомнений в том, что когда вы слушаете музыку 24/7 и поклоняетесь певцу, вам захочется следовать за ними во всем, что вы делаете. То же произошло и с кино, и с киноактерами, и с актрисами. Люди копировали их моду, а иногда, к сожалению, и вредные привычки.

Жирные длинные неопрятные прически, рваные джинсы и открытые фланелевые рубашки без заправки с иконами музыки в стиле гранж были востребованы. Мешковатые штаны, очень свободные футболки, спортивная обувь, бейсболки с перевернутыми спинками и даже металлические цепочки рэперов копировали все поклонники и последователи рэп-музыки.К концу 1990-х годов музыка хип-хоп стала очень популярной, и последователи с энтузиазмом приняли одежду, которую носили звезды, такие как широкие джинсы, спортивные костюмы, бомбер, золотые цепочки и задние шляпы.

Звезды международного кино Джулия Робертс, Мишель Пфайффер, Дрю Бэрримор, Шэрон Стоун, Мэг Райан, Джоди Фостер, Мерил Стрип, Ким Бассинджер, Николь Кидман, Деми Мур, суперзвезды дизайнеров того периода, такие как Донна Каран, Томми Хилфигер, Кельвин Кляйн и Ральф Лорен, супермодели, такие как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста, Кейт Мосс и Синди Кроуфорд, — все они высказали свое мнение на модной сцене.

У каждого есть время в жизни, к которому он хочет вернуться. Многие творческие люди в моде хотят попасть в 90-е (что касается свободы творчества). Этот период считается временем появления множества оригинальных идей, которые, кажется, имеют смысл даже сегодня; Поэтому сейчас тенденции того периода возрождаются, и вы видите их повсюду, как будто время остановилось. Мода, кажется, сделала скачок назад.

Изучите некоторые наряды 1990-х годов на этой доске Pinterest.

Ссылка: https: //ohiostate.pressbooks.pub; https://www.retrowaste.com

Интересное чтение о моде 1990-х: https://www.bustle.com

Связанные сообщения: 40+ различных стилей моды; Эволюция истории моды; Основные моменты моды 1980-х годов; Мода 1920-х годов; Мода 1930-х годов; Мода 2000-х; Мода 1950-х; Мода 1960-х; Винтажная мода — лучшие справочники; Словарь моды

Определение моды от Merriam-Webster

мода · ион | \ ˈFa-shən \

1а (1) : преобладающий стиль (как в одежде) в определенное время. Сейчас демонстрируется весенняя мода.

(2) : одежда в таком стиле. всегда носит последнюю моду

б : преобладающий обычай, использование или стиль Литературная мода в последние годы изменилась.

c : социальное положение или известность, особенно в зависимости от одежды или поведения мужчины и модницы

2а : режим действия или работы упорядоченная сборка, даже не изменившаяся мода на ведение войны, не уменьшила стратегическое значение острова — Франк Шор

б : отличительный или своеобразный и часто привычный образ или способ он в своей кислой манере скажет вам … Уильям Шекспир

3а : марка или форма чего-либо Лампа в виде серебряного голубя висела на почти невидимой золотой проволоке в центре комнаты.- Артур Конан Дойл

по моде

: приблизительно или грубо стал художником по моде

вылеплен; оформление \ ˈФаш- ниŋ , ˈFa- shᵊn- iŋ \; мода

переходный глагол

1 : для придания формы или формы : для создания, конструирования или создания (чего-либо) обычно с тщательным вниманием или с использованием воображения и изобретательности вылепите из старой маслобойки фигурку, вылепленную из глины… делегируя главнокомандующему право определять правила системы военной юстиции… — Фред Штрассер Там, в горах, старушки… все еще вешают коврики… и лепить из кукурузной кукурузы изящных кукол.- Ричард Ачесон

2 : спроектировать или разработать для конкретного использования или цели … Отличались ли сосуды, созданные для королевской семьи, от предметов, предназначенных для некоролевских потребителей? — Азиатское искусство

Как развить чувство стиля с нуля — Анушка Риз

Этот пост будет небольшим практическим руководством для новичков в моде.Если вы увлекаетесь модой и регулярно читаете INTO MIND, не стесняйтесь пропустить этот!

Время от времени я получаю письмо от новичка в моде. Тот, кто вообще никогда не интересовался одеждой и никогда особо не обращал внимания на то, что он носил, но кто теперь хочет изменить это и улучшить свое чувство стиля, или просто одеваться лучше .

Обычно они упоминают чувство возбуждения, да, но также и полное потрясение. Если вы начинаете с нуля, мир моды может показаться чрезвычайно сложным и странным местом с миллионами невысказанных правил и слишком большим количеством вариантов.

Один новый читатель, который годами носил только футболки и джинсы с оркестром, написал мне это:

«Приступая к работе с модой, вы чувствуете себя в чужой стране, где вы не говорите на этом языке. Все. else, кажется, уже инстинктивно знает, как создавать великолепные наряды и находить одежду, которая им нравится. Но как они это делают? Понятия не имею! »

Мне нравится сравнение между хорошей одеждой и владением иностранным языком. Потому что в развитии чувства стиля самое замечательное: это не то, с чем нужно родиться.Это навык, как и любой другой, которому можно научиться, как и любому другому. Все, что нужно, — это немного практики.

Итак, если вы чувствуете себя новичком, может показаться, что у всех вокруг вас есть естественный взгляд на моду, но на самом деле они просто практиковались дольше, чем вы.

Большинство людей довольно рано начинают обращать внимание на то, что они носят. Я помню, как ОЧЕНЬ заботился о своей одежде в средней школе, как и большинство моих друзей. Если у вас нулевой опыт работы в отделе стиля, вам просто нужно наверстать упущенное! В этом посте я покажу вам четыре конкретных метода, которые помогут вам в этом.

Примечание. Ваши цели на этом этапе должны заключаться, прежде всего, в том, чтобы наблюдать, лучше понимать различные аспекты одежды и то, как все они работают вместе, а также получать представление о том, какие вещи вас лично привлекают, поэтому пока не стоит слишком беспокоиться об определении своего личного стиля или об обновлении гардероба. Подождите, пока вы не почувствуете уверенность в том, что собираете наряды, и у вас будет четкое представление о том, какие вещи вам нравятся и почему, прежде чем приступить к полноценной модернизации гардероба (ознакомьтесь с этим 10-шаговым обновлением гардероба или рабочей тетрадью INTO MIND, чтобы помочь с этим. ).

15 лучших модных советов от профессиональных стилистов

Многие из нас, вероятно, до сих пор проводили много времени в спортивных штанах в этом году — наша верхняя одежда пылилась в наших шкафах, и наше чувство моды атрофировалось вместе с нашими социальными навыками. Даже те из нас, кто не позволяет своему телу забыть, что такое переодевание, иногда могут оказаться в тупике из-за огромного количества вариантов, не говоря уже о том, как включить новые вещи в свой гардероб, когда они вернутся домой.Одеваться не обязательно. Мы попросили Good Housekeeping главного модного директора Кристен Саладино, а также нескольких других профессиональных стилистов дать им лучшие советы по моде, которые помогут нам выбраться из колеи гардероба.

1.

Монохромный

Избавьтесь от давления сочетания оттенков, одевшись с головы до пят в один цвет. Это шикарно для весны и может побудить вас попробовать существующие фавориты по-новому. Саладино особенно любит серый, розовый или белый цвет.Если у вас в запасе много джинсовой ткани, попробуйте старинный «канадский смокинг». Джинсовая куртка с джинсовой юбкой поможет превратить ваши скрепки в модный образ.

2. Объедините эти три ключевых элемента.

Если вы ненавидите сложные модные тенденции или просто хотите объединить свой образ, вам понадобятся три элемента, по словам Хайди Назарудин из The Ambitionista. Прекрасные для лица классические солнцезащитные очки, великолепная повседневная кожаная сумочка и элегантная пара обуви , в которой можно легко ходить, мгновенно улучшат любой наряд.

3. Попробуйте яркую помаду или аксессуары

Получаем; черный и нейтральный — просты и бесконечно универсальны. Но если вы хотите испытать воду с помощью ярких узоров или ярких цветов, Назарудин рекомендует носить их в качестве аксессуара, прежде чем вкладывать деньги в предмет одежды . «Вместо того, чтобы примерить яркую блузку лимонного цвета, можно надеть манжеты, браслет или даже помаду», — предлагает она.

Сандалии-шлепанцы с бусинами

Китайская прачечная амазонка.ком

29,74 долл. США

Серьги с кисточками и подвесками из бусин

Паула Дин Ювелирные изделия jtv.com

45,04 долл. США

Атласная губная помада Color Riche

5. Примерьте винтажный кардиган.

Придайте этим футболкам с рисунком в задней части шкафа новую жизнь, надев кардиган в стиле бабушки. Найдите в секонд-магазине ту, которая выглядит так, как будто она знает свой путь в кедровом сундуке, и сочетайте ее с укороченными джинсами и лоферами, чтобы получить современный образ, который не разорит вас.

6. Возьмите кроссовки из тренажерного зала

Кроссовки больше не подходят только для беговой дорожки. Saladino предлагает сочетать привлекательные кроссовки с платьем или юбкой , чтобы получить модный крой, который также достаточно удобен для бега по городу. Мы любим взгляд, который преодолевает расстояние.

Кроссовки Madison

Обувь доктора Шолля amazon.com

50,00 долл. США

Бегуны по деревьям, женщины

Allbirds allbirds.com

98,00 долл. США

Женские кроссовки FuelCore Nergize V1

Новый баланс amazon.com

44 доллара.48

Женские теннисные кроссовки

адидас amazon.com

7. Наденьте ремень

Считайте ремни неотъемлемой частью вашего арсенала одежды. Добавление текстурированного, украшенного или красочного пояса — это самый быстрый способ собрать воедино самые простые вещи. или быстро улучшить повседневную одежду, — говорит Ираола.

9. Используйте рулетку для покупок в Интернете

Особенно при покупке через Интернет, зная, что ваши измерения могут помочь предотвратить неудачные попытки подбора размеров .«Я большой поклонник покупок в Интернете», — говорит Назарудин. «Но я считаю, что размеры варьируются в зависимости от бренда и даже фасона, поэтому запомните свои размеры плеч, груди, талии, бедер и шва».

10. Примерьте спортивные штаны или брюки

После года бездельничанья в спортивной одежде, штанах для йоги и другой мягкой одежде идея надеть пару структурированных штанов может показаться ограничивающей. Вместо этого Саладино рекомендует надеть брюки. Нарядите спортивные брюки с симпатичной курткой, блузкой и парой эффектных туфель. также поможет вам из офиса в город.

11. Помните правило двух

Если вас беспокоят модели пар, придерживайтесь практического правила Ираолы. « Два — это максимальное количество отпечатков или яркости, которые могут не совпадать с , например, полосы с цветочным рисунком или лавандовые с серыми», — говорит она. «Не добавляйте третью».

12. Нанижите немного жемчуга

Добавьте жемчужное ожерелье или аксессуары, такие как жемчужные заколки для волос , со всем, от футболок до рабочей одежды, чтобы придать вашему образу немного лоска, — говорит Саладино.Сложите нить с другими украшениями, чтобы создать винтажный образ в стиле бабушкиного шика или добавить неожиданной элегантности к повседневной одежде.

Квадратные заколки с жемчугом

Новый день target.com

7,99 долл. США

Колье из стерлингового серебра с пресноводным жемчугом

Набор булавок для бобби Riviera Pearl

Шаши shopbop.ком

28,00 долл. США

Серьги-кольца с жемчугом Кеши

Madewell shopbop.com

32,00 $

13. Выступайте в мокасинах

Мокасины сейчас очень популярны, и не зря. По словам Саладино, основная часть мужской одежды вышла из зала заседаний, чтобы добавить заземления платьям и юбкам, кокетничать с женственными кружевными носками или ходить в модном стиле с носками с рисунком. Носите мокасины практически со всем, что есть в шкафу, чтобы обновить старые резервные модели.

14. Одним словом: блейзер

Хороший блейзер может улучшить практически любой образ , добавляет Саладино. Выразите свою индивидуальность с помощью вашего выбора стиля. Попробуйте использовать измельченный бархат, кожу, парчу или специально подобранный традиционный вариант, чтобы завершить его полировкой.

15. Подберите маску

Маски никуда не денутся, так что сделайте свою часть вашего образа. Выбирайте милые принты или ткани и подберите цветовую гамму к своей одежде , чтобы объединить все воедино.Просто убедитесь, что ваша маска соответствует действующим стандартам безопасности масок COVID-19.

Маска-аккордеон с полным покрытием (3 шт.)

Трехслойные тканевые маски для лица (10 штук)

Старый флот oldnavy.gap.com

25,00 долл. США

Маски для лица с тай-красителем (5 штук)

Эверлейн эверлейн.ком

25,00 долл. США

Поплиновые маски (3 шт.)

Staud Одежда staud.clothing

15,00 долл. США

Сэм Эскобар Автор С энтузиазмом Сэма к макияжу может соперничать только их любовь ко всему, что связано с кошками. Лизз Шумер Главный редактор Лизз Шумер — старший редактор журнала Good Housekeeping, а также участвует в «Женский день» и «Профилактика», освещая домашних животных, культуру, образ жизни, книги и развлечения.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

7 основных модных тенденций 2010-х годов — WWD

Когда дело доходит до модных тенденций, которые сформировали 2010-е, джинсы, кроссовки и логотипы — все это сразу бросается в глаза.

Мода 2010-х годов была подчеркнута рядом субкультур, которые встретили мировую арену, от нормкора до интернет-культуры поколения Z (VSCO Girls, кто-нибудь?).В другом, гораздо более формальном плане, популярность британской королевской семьи испытала апофеоз, невиданный со времен покойной принцессы Дианы, как Кейт и Меган после того, как их будущая свекровь стала иконой моды.

Но в то время как логомания, спорт и время от времени увлекались стилями, сама индустрия моды испытала глубокие культурные сдвиги за последние 10 лет, которые вызвали заметные изменения с точки зрения более крупных проблем, включая инклюзивность, разнообразие и устойчивость во всех сферах. .

По мере того, как 2010-е подходят к концу, WWD рассматривает семь модных тенденций, которые определили десятилетие.

Подробнее: главные новости моды 2019 года

1. Прощай, официальная одежда, привет, Ath-досуг

В 2010-е мода стала повседневной. От движения за хорошее здоровье до круглосуточного доступа к любому пользователю в Instagram и Snapchat, последовала непринужденная культура, положившая начало самой удобной модной тенденции десятилетия: спорту и отдыху.

То, что началось в тренажерном зале, по мере того, как в последнее десятилетие процветала культура фитнеса, выросла и потребность в более модной спортивной одежде. Гиперстилированное спортивное снаряжение, от вездесущих штанов для йоги до спортивных бюстгальтеров, эволюционировало с использованием более качественных тканей, ярких цветов и графических узоров, которые распространяются на улицах и улицах.

Спрос на спорт-досуг способствовал буму успешных брендов, таких как Outdoor Voices (основана в 2014 году), Vuori Clothing (основана в 2013 году) и Bandier (основана в 2014 году), а также основанию таких традиционных брендов, как Lululemon, Sweaty Betty и Athleta, среди прочих, как ключевые игроки на рынке.

Ath-досуг не ограничивался только модой. Эта тенденция проникла в индустрию красоты в 2018 году, когда появился ряд брендов, предлагающих продукты по уходу за кожей, которые предлагали преимущества до и после тренировки.

Мода на спорт и досуг стабильно росла на протяжении всего десятилетия, и ожидается, что в течение следующих четырех лет эта категория вырастет примерно на 21 миллиард долларов, достигнув в общей сложности 138 миллиардов долларов.

2. Королевский эффект

Герцогиня Кембриджская Кейт Миддлтон и герцогиня Сассекская Меган Маркл.

2010-е годы ознаменовались появлением ряда громких пополнений в британской королевской семье, в первую очередь герцогини Кембриджской Кейт Миддлтон и герцогини Сассекской Меган Маркл, которые оказали свое уникальное влияние на моду.

Как и покойная принцесса Диана, обе герцогини доказали, что обладают волшебным талантом, когда дело доходит до влияния на покупательские покупки, поскольку вещи, которые они носят на королевских помолвках, практически распродаются в течение нескольких минут после того, как их фотографии попадают в Интернет.

После королевской свадьбы с принцем Уильямом в 2011 году стиль Миддлтон стал определяться традиционными британскими дизайнерами, среди которых ее популярные бренды — Alexander McQueen, Emilia Wickstead и Jenny Packham. Она в основном придерживается королевского дресс-кода, отдавая предпочтение структурированным пальто, платьям до колен и с длинными рукавами, брюкам с высокой талией и лодочкам с закрытым носком.

Маркл, официально являющаяся членом королевской семьи после свадьбы с принцем Гарри в 2018 году, оказала заметное влияние на моду и прибыль дизайнеров.Герцогиня стала известна тем, что поддерживает более мелких и начинающих дизайнеров, таких как Mackage и Greta Constantine, а также более доступные варианты от таких брендов, как Aritzia, Club Monaco и Reformation. У уроженки Калифорнии Маркл также есть сладкое место для американских модельеров: она регулярно носит наряды близкого друга Миши Нону, а также таких дизайнеров, как Джейсон Ву, Брэндон Максвелл и Вероника Бирд.

Королевская свадьба Миддлтон в 2011 году и королевская свадьба Маркл в 2018 году.

В преддверии королевской свадьбы чистая приведенная стоимость брендов, которые носила Маркл, оценивалась в 150 миллионов фунтов (примерно 212,1 миллиона долларов), по словам Дэвида Хей, генерального директора Brand Finance. В одном случае, когда Маркл носила пальто Mackage, бренд показал, что он собрал 1,6 миллиарда просмотров в СМИ за 24 часа.

Обе герцогини также оказали влияние на свадебный рынок благодаря своим королевским свадебным платьям — Миддлтон с ее кружевным платьем Alexander McQueen с длинными рукавами и Маркл с ее платьем Givenchy с воротником-хомутом — породив ряд дублированных свадебных платьев.

3. Родилась звезда уличного стиля

Сьюзи Лау на Неделе моды в Лондоне в 2011 году, Кьяра Ферраньи на Неделе моды в Нью-Йорке в 2013 году и Леандра Медин на Неделе моды в Нью-Йорке в 2013 году.

Уличная фотография давно стала частью недели моды, но это явление приобрело престиж и повсеместное распространение в 2010-х годах благодаря распространению социальных сетей. Эти образы в уличном стиле распространялись в модных блогах, на веб-сайтах и ​​в Instagram чаще, чем на реальных образах с подиумов, порождая подающий надежды класс влиятельных лиц, которые сегодня являются лидерами отрасли.

Зарождение «звезды уличного стиля» во многом можно приписать покойному фотографу New York Times (и бывшему выпускнику WWD) Биллу Каннингему. На протяжении десятилетий Каннингем был неотъемлемой частью улиц Нью-Йорка, но он стал знаменитостью благодаря документальному фильму о своей работе, который был выпущен в 2011 году. Десятилетие также ознаменовалось появлением других фотографов уличного стиля, в том числе Скотта. Шуман и Томми Тон, которые дали платформу самозваным модным блогерам и продемонстрировали свой широко известный аутентичный стиль.

Безумие вокруг звезд уличного стиля катапультировало карьеры таких влиятельных людей, как Леандра Медин из Man Repeller, Кьяра Ферраньи из Blonde Salad, Эйми Песня о стиле, Ариэль Чарнас из Something Navy, Сьюзи Лау из Style Bubble, Николь Варн из Гэри Пеппер Девушка, Таму Макферсон из All the Pretty Birds и многие другие блоггеры, влиятельные лица, редакторы моды и тому подобное.

Сегодня модные влиятельные лица — неотъемлемые атрибуты Недели моды, сидящие в первом ряду рядом со знаменитостями и модными редакторами.Их вездесущность, влияние и известность также изменили ландшафт брендового маркетинга: крупные компании избегают типичного представителя знаменитостей для влиятельного представителя бренда. Многие из самых влиятельных людей сегодня были задействованы на этих позициях послов, в том числе Чарнас в Tresemmé и Ферраньи в Lancôme.

4. Субкультуры становятся мейнстримом

По иронии судьбы, антитренд был одной из самых распространенных модных тенденций 2010-х годов.Модные субкультуры, прямая противоположность повсеместным, иногда чрезмерно стилизованным тенденциям, оказались даже более популярными, чем сами оригинальные тенденции, пробившись из нишевых сообществ на модные подиумы. В течение этого десятилетия в широко распространенный культурный лексикон вошли некоторые из этих субкультур, в первую очередь нормкор, уличная мода и Интернет-культура поколения Z.

Normcore:

Джессика и Джерри Сайнфельд и Стив Джобс в начале 2000-х.

Normcore был задуман как противоядие от чрезмерно богато украшенных и стилизованных подиумов и дизайнерских товаров. Вместо этого в тренде делается упор на приземленные повседневные образы, которые исторически трактовались совсем не модно.

Этот термин был придуман специалистом по прогнозированию тенденций из Нью-Йорка K-Hole в своем отчете за 2013 год «Молодежный режим: отчет о свободе». В отчете normcore определяется как «уход от крутизны, основанной на различиях, к пост-аутентичности, которая делает выбор в пользу одинаковости.”

Normcore в моде переводится как цветовые палитры белого, бежевого, серого и черного цветов, практически без логотипов или принтов. Основными иконами стиля были Джерри Сайнфелд, когда он работал на телевидении в «Сайнфелде» в девяностые годы, изобилующий отцовскими джинсами и массивными кроссовками, а также форма Стива Джобса — черные водолазки Issey Miyake, Levi’s и серые кроссовки New Balance.

Среди других типичных образов нормкора — белые спортивные носки с сандалиями, биркенштоки, бейсболки, ветровки и спортивные костюмы.

Уличная одежда:

От кутюр Chanel весна 2014, коллаборация Supreme с Louis Vuitton и коллекция prêt-à-porter осень 2014 года.

Streetwear не был чем-то новым в 2010-е. Это движение берет свое начало в культуре серфинга, скейтбординга и хип-хопа конца семидесятых — начала восьмидесятых в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке.

Но в 2010-х такие бренды, как Stüssy, Supreme, A Bathing Ape, Off-White и Hood By Air, обновили внешний вид и создали культовые модели.Основные бренды, дома роскоши и розничные торговцы обратили на это внимание, и вскоре после этого на подиумах появились товары в стиле уличной моды, в первую очередь кроссовки. На своем показе от кутюр Chanel весной 2014 года покойный Карл Лагерфельд нарушил традицию и одел все свои модели в кроссовки монохромных оттенков, создав спортивную атмосферу, которую усилили такие аксессуары, как наколенники, налокотники и поясные сумки. Лагерфельд продолжил это на показе прет-а-порте Chanel осенью 2014 года, когда он одел моделей в разноцветные кроссовки, пока они гуляли по декорациям шоу, посвященным супермаркетам.

Тенденция уличной одежды также стала мейнстримом: многие дизайнерские дома начали сотрудничать с культовыми брендами уличной одежды. Бывший мужской художественный руководитель Louis Vuitton Ким Джонс объединился с Supreme для создания своей осенней коллекции 2017 года, в которую вошли такие совместные бренды, как джинсовые куртки и рубашки, сочетающие логотипы обоих брендов и ярко-красные кожаные изделия со знаменитым логотипом Supreme. Источники в отрасли утверждали, что столь востребованное сотрудничество увеличило продажи обоих брендов на 100 миллионов евро.

Поколение Z Интернет-культура:

Еще будучи в основном в средней школе, подростки поколения Z уже породили несколько модных тенденций, определяющих их поколение, а именно E-Girl или E-Boy и VSCO Girl.

Эти тенденции проистекают из гиперподключения поколения к социальным сетям и их склонности к относительно новой платформе социальных сетей, приложению для обмена видео TikTok.

E-Girls лучше всего можно охарактеризовать как эволюцию «малыша сцены» с нулевых.Это тенденция, преобладающая в социальных сетях, когда подростки публикуют свои фотографии и видео с париками пастельных тонов и графическим макияжем, состоящим из черной крылатой подводки для глаз, радужных теней для век и сердечек, нарисованных на щеках.

С другой стороны,

VSCO Girls — это одновременно мем и модная тенденция среди девочек-подростков. Эта тенденция связана с TikTok, однако ее название происходит от приложения для редактирования и обмена фотографиями VSCO. Тенденция представляет собой сочетание классического стиля преппи с пляжной эстетикой: девушки стремятся носить большие футболки, закрывающие их шорты, сандалии Birkenstock, чокеры из ракушек puka, браслеты из бисера Pura Vida, разноцветные резинки для волос и рюкзаки Fjällräven.VSCO Girls также известны своей заботой об окружающей среде, благодаря их главному аксессуару — бутылке с водой Hydro Flask, покрытой наклейками.

5. Инклюзивность и разнообразие в центре вниманияstage

Шоу Chromat осенью 2016 года, шоу осенью 2018 года и шоу весны 2020 года.

Долгожданное движение за инклюзивность и разнообразие оказало глубокое влияние на отрасль в 2010-х годах. Дизайнеры и бренды по всему миру взяли на себя обязательство сделать свой бизнес, подиум и дизайн как представленными, так и доступными для людей всех рас, гендерной идентичности, размера и возраста.

Chromat, например, отстаивает разнообразие и инклюзивность в моде с момента запуска в 2010 году, служа маяком для отрасли, которой нужно было наверстать упущенное. Дизайнер Chromat Бекка МакЧарен-Тран давно демонстрирует на подиумах самые разные модели, в том числе модели больших размеров, транссексуалов, беременных, людей с ампутированными конечностями и переживших рак груди. Совсем недавно МакЧарен-Тран привлекла модель больших размеров Тесс Холлидей в ее 10-ю юбилейную коллекцию весны 2020 года, где модель была замечена в платье с надписью «размер выборки».”

Кристиан Сириано — еще один поборник движения к инклюзивности и разнообразию в моде. Дизайнер известен тем, что создает образы для красных дорожек для актрис, которые публично заявили, что дизайнеры отказались их одевать из-за ограничений по размеру.

В 2016 году Сириано ответила на твит 2016 года комика Лесли Джонса, который сказал, что ни один дизайнер не хотел одевать ее для премьеры ее фильма «Охотники за привидениями». Джонс посетил премьеру в обычном красном платье с открытыми плечами, созданном Сириано, и с тех пор неоднократно появлялся на красной ковровой дорожке.

Лесли Джонс в фильме «Кристиан Сириано» на премьере фильма «Охотники за привидениями». Джимми Моррисон / EPA / Shutterstock

Отрасль также добилась успехов в инклюзивности с точки зрения эйджизма. В это десятилетие 80-летняя Джоан Дидион стала лицом кампании Селин весной 2015 года, Кармен Делл’Орефис по-прежнему пользуется спросом в свои 88 лет, а совсем недавно — культовые супермодели Пэт Кливленд, Кэрол Альт, Патти. Хансен, Кристи Бринкли, Кэролин Мерфи и Кристи Терлингтон Бернс возвращаются на подиум на Неделе моды в Нью-Йорке осенью 2019 года.

2010-е были полны переломных моментов: от модели и активистки тела Эшли Грэм, которая вошла в историю как первая модель большого размера, освещавшая выпуск купальников Sports Illustrated в 2016 году, до Халимы Аден, ставшей первой подписанной моделью в хиджабе. от IMG Models и прогуляйтесь по подиуму Недели моды в Нью-Йорке. Рианна, например, получила широкую известность за то, что в конце десятилетия провела разнообразный показ модного нижнего белья для своей второй коллекции Savage x Fenty. Это движение также было распространено в мире красоты, например, CoverGirl выбрала влиятельного человека Джеймса Чарльза в качестве своей первой модели-представителя мужского пола в 2016 году.

6. Гордый (и, возможно, ироничный) консьюмеризм

Коллекция Vetements весна 2016, коллекция Balenciaga осень 2017 и уличный стиль с Недели моды в Милане осень 2018.

На другом конце диапазона нормкора у миллениалов появилась склонность к ностальгии: снова войти в логоманию.

Вторая половина десятилетия была наполнена логоцентрическими элементами, среди которых были такие популярные, как футболка Vetements с логотипом DHL; Осенняя коллекция мужской одежды Balenciaga 2017 (на которой изображен логотип президентской кампании Берни Сандерса) и культовый логотип на коробке Supreme.

Вирджил Абло, с другой стороны, запустил свой модный бренд Off-White в 2012 году, изменив ландшафт уличной одежды и логомании благодаря ироническому использованию кавычек в названиях продуктов и дизайне.

Дизайнеры роскоши сразу же бросились на подножку логомании. Креативный директор Gucci Алессандро Микеле возродил логоманию в итальянском доме моды, создав модернизированные, красочные обновления сумок бренда и повысив популярность ремней с логотипом бренда.

С другой стороны,

Dior обнаружил новый интерес к своей классической сумке Saddle Bag с логотипом, первоначально выпущенной в весенней коллекции 2000 года. «Оно» прошлого было воссоздано Кимом Джонсом для своей первой мужской коллекции Dior весна 2019 года и Марией Грацией Кьюри для коллекции prêt-à-porter осенью 2018 года, и с тех пор оно вернуло свой статус.

7. Усиленные взлетно-посадочные полосы

Шоу в честь 90-летия Fendi. Джорджио Онорати / Ansa / Shutterstock

Подиумные комплекты с эффектом over-the-top уже давно в моде, но в 2010-х дизайнеры подняли его на совершенно новый уровень.Fendi, например, провела свой показ 90-й годовщины у фонтана Треви в Риме в 2016 году, а у Chanel была ракета высотой 115 футов — которая фактически была запущена в конце показа — в Большом дворце в Париже в 2017 году.

Канье Уэст, возможно, провел одно из самых громких шоу десятилетия для своей коллекции Yeezy Season 4. Материально-технической информации было мало до тех пор, пока не прошло несколько часов до начала шоу, когда Уэст отвел редакторов, критиков и зрителей на остров Рузвельта в Нью-Йорке, по сути удерживая их в плену палящей жары.Жара привела к тому, что несколько моделей рухнули на взлетно-посадочной полосе, и зрители бросились им на помощь. Шоу в конечном итоге получило резкие отзывы и негативную реакцию в социальных сетях.

Канье Уэст и Вирджил Абло обнимаются после дебютного показа дизайнера Louis Vuitton. Swan Gallet / WWD / Shutterstock Тем не менее, у близкого сотрудника и друга

West, Вирджила Абло, был один из самых запоминающихся моментов на подиуме десятилетия — его первая коллекция в качестве художественного руководителя мужской коллекции Louis Vuitton.Абло представил коллекцию, ознаменовавшую новую эру для бренда, сочетающую роскошные корни Louis Vuitton с чувством уличной моды Абло.