Стиль 50-х годов в одежде

В последние годы на подиумах все чаще можно увидеть кокетливые и элегантные модели, характерные для середины прошлого века. Одежда в стиле 50-х позволяет каждой моднице, независимо от типа фигуры выглядеть утонченно и изящно. Сегодня к таким нарядам относятся, как к нестареющей классике, которая в любой период времени будет актуальной.

Стиль 50-х основные черты, история

Сразу после окончания Второй мировой войны женские вещи мало чем отличались от мужских. Преобладал строгий стиль одежды с широкими плечами и прямым силуэтом. Но как только жизнь начала налаживаться, среди моделей именитых дизайнеров появились утонченные образы и изящные платья, выгодно подчеркивающие женскую фигуру.

Платье в стиле 50-х годов имело ряд характерных особенностей:

• особый силуэт, который делает фигуру похожую на песочные часы;
• удлиненные юбки, позволяющие добиться соблазнительного силуэта;
• приталенный верх, достигающийся с помощью корсетов или каркасов.

Достоинством такого стиля одежды стало то, что он походил абсолютно всем. Полненьким барышням такой наряд помогал спрятать лишнее. А худощавых модниц напротив делал женственнее.

Образы Dior 50е

Законодателем моды тех лет стал Кристиан Диор, безошибочно прочувствовавший настроение женщин и постарался сделать их похожими на принцесс. Его первая коллекция, увидевшая мир в 1947 году стала основой стиля new look.

New look

Чтобы соответствовать идеалу, живот приходилось утягивать корсетами или прятать под многослойные юбки. Линия талии оказалась завышенной и выделялась широким поясом.  Образ дополняли шляпки и высокие перчатки.

Иконы стиля

Неоценимый вклад в развитие моды 50-х годов внесла Коко Шанель. В одежде, которую она предложила модницам также была выделена талия. Но достигла она этого благодаря особой форме фасона и правильным линиям.

Мэрилин Монро

Ее модели и модели Диора можно было увидеть на таких иконах стиля, как Софи Лорен, Грейс Келли, Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор и Одри Хепберн. Именно на них ровнялись все девушки тех лет.

Софи Лорен

Элизабет Тейлор

Особенности силуэта

Стиль 50х отличают приталенный силуэт, пышные юбки и привлекающее внимание соблазнительное декольте. Вырез на платье может иметь V-образный вырез, быть квадратным, овальным, лодочкой или в форме сердца. Иногда их дополняли матросским или отложным воротником в качестве декора.

Платье в стиле 50-х годов имеет разный рукав. Он может быть совсем коротким, длинным, в виде фонарика или соблазнительных крылышек. Вечерние фасоны имели бретели-петли, слишком широкие лямки или полностью обнажали плечи.

Платья в стиле 50-х годов

Наряду с пышными моделями, предложенными Диором, на пике популярности оказались модельные облегающие платья, юбка которых заужена. Они выглядят утонченно и сдержанно.

Стиль одежды 50-х годов ХХ века

Одежда в стиле 50-х была разнообразной. В повседневной жизни девушки носили платья-рубашки, юбку со складкой, костюмы-двойки.

Платье в стиле 50-х годов

Классикой в одежде тех лет стали платья с пышной юбкой. Они удачно скрывали возможные недостатки фигуры, но не давали продемонстрировать стройные ножки. Девушки с идеальной фигурой отдавали предпочтение узким платьям. Их длина преимущественно была ниже колена.

Костюмы фильма «Удивительная миссис Мейзел»

Юбки

Стиль 50-х нельзя представить без расклешенных юбок. Они могла быть однотонными или с оригинальным рисунком. Романтично смотрится цветочный принт, а абстракция делает вещь яркой и неповторимой.

Гофрированные миди модели использовались для любого повода. Популярными стали бордовые, синие, коричневые и зеленые оттенки юбок.

Модель юбка-парашют считается двуликой. Она выглядит скромно и вызывающе одновременно. Их используют при создании и делового и неофициального комплекта.

Брюки

Брючные образы Грейс Келли

В течение десятилетия брюки постепенно становились все уже.

Популярными считались такие модели:

• капри;
• лосины;
• бермуды;
• дудочки.

Аксессуары 50-х

Основным атрибутом каждой девушки стал широкий пояс, подчеркивающий талию. Он может быть контрастного цвета или в тон к одежде. Сделать образ изящным помогали шляпки и перчатки. Особым спросом пользовались шляпки-таблетки и широкополые модели.

DIOR 50е годы

В качестве украшений использовались жемчужные бусы, массивные браслеты, колье и яркие, крупные серьги. Если платье имело глубокое декольте, то дополнить его помогало колье-чокер.

Аксессуары

Выбирая сумочку, модницы тех лет отдавали предпочтение клатчам на цепочке, маленькому сундучку или изящному ридикюлю.

Обувь также была стильной и элегантной. Популярными стали лодочки, аккуратные ботильоны, туфли с открытым носком на шпильке, босоножки с ремешком.

Прически 50-х

Свои особенности имели и прически в стиле 50-х. Популярными стали крупные завитки, высокие бабетты, густые челки, начес. Актуальным был конский хвост. Прически в стиле 50-х украшались лентами и цветами.

Прически в стиле 50-х годов

Макияж 50-х

Акцент модницы делали на губах и глазах одновременно. В те годы к макияжу относились, как к очередному аксессуару. Поэтому палитра использовалась насыщенная и даже кричащая.

Стиль Нью Лук подарил эффектные стрелки. Их делали широкими или едва заметными. Тени разных оттенков наносились на всю поверхность века, иногда доходя до бровей. Ресницы густо покрывались тушью. Такой макияж позволял сделать взгляд кокетливым и выразительным.

Макияж

Пудру выбирали светлую, что придавало лицу бледный и даже нездоровый вид. В завершении использовалась ярко-красная помада.

Стиль 50-х современная адаптация

Юбка-карандаш наравне с платьем-футляр не утратили своей актуальности и в наши дни. В различных коллекциях их можно увидеть регулярно. Современные модницы устали от агрессивных нарядов и все чаще отдают предпочтение женственным фасонам. Поэтому детали 50-х вышли на первый план.

Бренд Christian Dior нередко дополняет свои коллекции мотивами 1947 года – пышная юбка, выделенная талия. Miu Miu, Barbara Tfank сделали ставку на многослойность юбок-пачек и наряды с выделенной талией. При этом они не скопировали ретро образы, а дополнили свои модели элегантными деталями, адаптированными к современной моде. Коллекции российского дизайнера Ульяны Сергеенко пестрят силуэтными платьями-ретро, юбками-колоколами.

Коллекция Dior

Подобные наряды надевают в основном на тематические вечеринки или светское мероприятия. Но некоторые юбки-карандаш, платья с широкой юбкой, подчеркнутой талией и облегающим верхом встречаются в офисе, прогулке и свиданиях.

Для похода в магазин или работы в офисе подходят прямые силуэты и облегающие костюмы. Дополнить ретро-образ помогут соответствующая обувь, прическа и макияж.

Современная трактовка 50-х

Мода середины прошлого века прослеживается и на пляжах. Сегодня на пике купальники с высокими трусиками, бюстгальтерами с плотными вставками и всевозможными рюшами.

стиль Нью-Лук в одежде, фото и примеры

Нью-лук, что в переводе означает «новый взгляд» или «новый образ» стал самым знаменитым стилем 50-х годов. Пик его популярности пришелся на середину века, хотя родился немного раньше.

Вторая мировая война стала самым страшным и тяжелым испытанием в истории человечества. В военный период жесткой экономии женщинам пришлось забыть о нарядах и облачиться в строгие костюмы прямого силуэта с широкими плечами, похожие на военную форму. Пришлось отказаться от косметики, духов и украшений.

В 1945 году мир начинает восстанавливаться от войны. Открываются новые заведения: кафе и рестораны. Люди проявляют интерес к музыке и киноискусству. Общество нуждалось в беззаботном веселье, красоте и всем том, чего его лишило война.

Чем жили люди эпохи Нью-лук

В середине 50-х родители, пережившие военное время, старались давать своим детям все то, чего не было у них. Поэтому подростки выделились в отдельную группу потребителей бытовых товаров, на которую в то время направляли рекламу.

Даже кино, музыка и пресса предавали значение трендам, ориентированным на подростков, продвигая кока-колу, жевательную резинку, яркую одежду и новинки техники. Для рекламы косметики и украшений привлекали звезд первой величины, таких как Мэрилин Монро и Элизабет Тейлор.

Внимание стало уделяться хорошему образованию. Таким образом, формировалось первое поколение, на формирование которого кроме семьи и церкви оказывали влияние телевидение и школа.

Именно в эту эпоху начинают зарождаться первые молодежные движения: битники, тедди-бои (стиляги). Например, битники — еще не хиппи, но их предшественники, которые были приверженцами дзен-буддизма и пацифизма. Битники стали первыми селиться в коммунах и уходить от общества.

Тедди-бои 50-х

Ну, а те, кто от общества уходить не хотел, ходили на концерты Элвиса Пресли и смотрели фильмы с его участием.

Элвис Пресли

Старшее поколение привлекали Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор, и, конечно же, Мэрилин Монро.

Одри Хепберн Элизабет Тейлор Мэрилин Монро

Идеалы стиля

Не остается в стороне и индустрия моды благодаря французскому кутюрье Кристиану Диору, имя которого впоследствии будет золотыми буквами вписано в историю моды.

Именно Диор стал законодателем моды 50-х и подарил миру новый совершенный женский образ: женственный и элегантный.

Кристиан Диор

Он безошибочно сумел понять, в чем нуждались женщины послевоенного времени. Им надоело быть «солдатами в юбках» и хотелось почувствовать себя принцессами. В 1947 году Кристиан Диор представляет свою первую коллекцию Corolle (что означает «венценосная»), которая становится зарождением нового стиля — Нью-лук.

Показ коллекции Кристиана Диора в 1947 году

Коллекция состояла из 90 моделей, которые сформировали новый идеал женщины.  В представлении Диора женщина — это хрупкий и нежный цветок. Диор очень любил цветы и эта идея женщины-цветка легла в основу создания коллекции. В силуэтах моделей кутюрье подчеркивал женственность, выделяя осиную талию, высокий бюст и округлые бедра.

Такой силуэт сегодня известен нам под названием «песочные часы». Заданному идеалу старались соответствовать все. В 50-е годы эталоном красоты считался образ пышной, статной красавицы с округлыми плечами и тонкой талией. Девушки с худой комплекцией тогда напоминали о голодных временах войны.

Соответствовать заданному идеалу оказалось непросто. Но Нью-лук нашел для модниц подходящее решение — живот утягивался при помощи грации или скрывался под широкими складками многослойных юбок, а линию талии делали завышенной и подчеркивали широким поясом.

Такой подход позволял скорректировать практически любые недостатки фигуры, за что подобный фасон модельеры назвали «совершенным».

На самом деле, все, что применял в создании своей коллекции Кристиан Диор — это хорошо забытый период Рококо XVIII века. Там присутствовали те же пышные юбки, покатые плечи, корсет и глубокое декольте. Наряд в стиле Нью-лук дополнялся перчатками и шляпками. Практически, Диор вернул в современность тех дней моду французских королей.

Детали костюма Нью-лук

Стиль Нью-лук основывался на трех базовых фасонах: А-силуэт, Н-силуэт (юбка-карандаш) и овальный силуэт. Ведущее значение имел тот идеал, под который Диор создавал одежду, то есть силуэт «песочные часы». И если фигура не соответствовала этому требованию, ей придавали нужные формы с помощью специальных деталей.

Например, ватные валики нашивали под юбку в области бедер, чтобы придать недостающий объем. С этой же целью добавляли несколько жестких нижних юбок. Объем бюсту придавали специальными подкладками, а талию утягивали корсетами. Наряд в стиле Нью-лук мог весить от 3 до 30 килограмм!

Коко Шанель с сарказмом отзывалась о ненавистном ей Нью-луке: «Диор не одевает свои модели, он набивает их!».

Любимым элементом Диора, которым он украшал свои костюмы был бант. Он не просто выполнял роль декора, а служил элементом, подчеркивающим крой платья. Кутюрье располагал его в той части наряда, где хотел сделать акцент.

Стиль Нью-лук — это не только наряд с определенными фасонами. Кроме платьев и костюмов Диор предлагал женщинам готовые решения (как бы сегодня назвали — total look): головные уборы, туфли, шейные платки, ремни, сумочки, солнцезащитные очки, украшения.

Именно Кристиан Диор задал тренд на подбор аксессуаров в тон костюму. Если наряд был украшен контрастной отделкой, все аксессуары от головного убора до обуви подбирались ей в тон. Только украшения избегали это правило и должны были сочетаться между собой.

Шляпка-таблетка

Небольшого размера и круглой формы без полей, она считалась элементом образа настоящей леди. Когда-то в 30-х годах ее впервые надела Грета Гарбо, а в конце 50-х она стала модным трендом. Такая шляпа добавляла аристократичности, элегантности образу и требовала безупречного макияжа и прически. Сегодня популярностью эта шляпка пользуется у Кейт Миддлтон.

Kitten heel

Аккуратные туфли-лодочки, на каблуке-рюмочке в 3-5 см получили невероятную популярность. Сначала их носили девочки-подростки, которым запрещалось надевать высокие каблуки. «Каблук котенка» известный в современной моде, в то время носил другое название.

А все началось с фильма «Сабрина»(1954), где высокой Одри Хепберн пришлось надеть эти туфли, чтобы не казаться выше других актеров. Актрисе понравилась эта модель и она продолжила носить ее после съемок. Производители не смогли оставить этот факт без внимания и для налаживания массового выпуска туфель назвали модель Sabrina heel.

Туфли на шпильке

Первую пару обуви на очень высоких острых каблуках связывают с именем Сальваторе Ферргамо. Такие туфли назывались stiletto — «нож», «кинжал». Верх модели был покрыт кожей аллигатора. Эти туфли предназначались еще одной иконе стиля эпохи 50-х — смелой моднице Мэрилин Монро.

Фасоны Нью-лук

Платья-халаты

Этот фасон был очень популярен среди модниц начала 50-х. У наряда имелись рукава с отворотами и воротник рубашечного типа. Спереди платье застегивалось на пуговицы по принципу халата. Юбка была сильно расклешенной, а лиф узкий. Силуэт всегда был приталенным. К середине 50-х платья-халаты стали создавать с V-образным воротником с рукавами без отворотов. Их стали носить в качестве сарафанов, иногда поддевая под низ черные водолазки.

Платья-футляры и карандаши

Эти фасоны вернулись в моду 50-х из 30-х годов. Платье-футляр было узким, скроенным по фигуре, без рукавов. Платье-карандаш было разновидностью футляра с отрезной талией и позволяло делать его двухцветным. Поверх таких фасонов было принято носить сильно приталенные жакеты, которые придавали необыкновенную стройность фигуре. А в середине 50-х трендом стала юбка-карандаш, которую носили с теми же жакетами и водолазками.

Макияж эпохи Нью-лук

Модницы 50-х наносили яркий макияж, делая акцент на глаза и губы. Они не придавали значения сочетаниям тонов между собой и считали макияж чем-то вроде еще одного аксессуара. Палитры макияжа могли быть очень насыщенными и даже вульгарными по современным тенденциям.

Тени разных цветов наносили на все веко до самых бровей, ресницы густо красили тушью, а вдобавок подчеркивали глаза черными стрелками.

Идеальные домохозяйки

Мода того времени накладывала определенные требования даже к домашнему виду женщины. Считалось, что неопрятная и неухоженная одежда женщины демонстрирует ее неуважение к мужу и семье. Женщины обязательно укладывали волосы в простую, но элегантную прическу. Это требовало некоторых жертв: спать, накрутив локоны на бигуди или вставать раньше всех, чтобы успеть привести себя в порядок. Уже к завтраку, кроме идеальной жены и хозяйки перед семьей должна была появиться женщина с идеальным внешним видом.

Нью-лук в кинематографе

Проникнуться эпохой знаменитого стиля лучше всего можно при помощи кино.

Рекомендуемые фильмы:

Фильм «Эвита» (1996г.) в основу которого легла биография Эвы Перон, покорившей Буэнос-Айрос в качестве актрисы, а затем первой леди страны. Главная героиня фильма (которую сыграла Мадонна), выросшая в трущобах и пробившаяся в элиту, благодаря своей харизме и сильному характеру становится духовным лидером нации и кумиром у бедного населения Аргентины.

Мадонна в роли Эвиты Перон

Художник по костюмам Пенни Роуз смогла точно передать роскошь, окружавшую Эву.   Главная героиня любила наряды и украшения от Диора и носила их. За создание костюмов к фильму Роуз была удостоена премии Satellite.

Эвита Перон

Фильм «Бриолин» (1978г). Благодаря этому фильму Джон Траволта и Оливия Ньютон-Джон получили премию «Золотой Глобус». Фильм о послевоенном «золотом веке» Америки, модниках 50-х, вызывавших неодобрение своим внешним видом у старшего поколения, гризерах и тедди-боях.

Кадр из фильма «Бриолин» 1978г.

Фильм «Назад в будущее» (1985г) частично показывает 50-е годы.

Кадр из фильма «Назад в будущее» 1985г.

Нью-лук в современной моде

Классические фасоны Нью-лук — платье-футляр и юбка-карандаш сегодня не теряют своей актуальности, а модные дома периодически выпускают свои коллекции с элементами знаменитого стиля, возвращая нас в эпоху женственности и элегантности.

В 2011 году Дом Christian Dior выпустил весеннюю коллекцию по мотивам той самой коллекции Диора 1947 года. Отличали ее подчеркнутая линия талии, пышные юбки.

Dior 2011 Dior 2011

Коллекции весна-лето 2016 не столько ярко использовали это направление. Но, тенденция женственности в нарядах все-таки проявлялась. Платья с выраженной талией, многослойные юбки-пачки были представлены Dries Van Noten, Miu Miu. Все-таки дизайнеры периодически возвращаются к женственным фасонам, а элегантность никогда не выйдет из моды.

Dries Van Noten 2016 Dries Van Noten 2016

А как вы относитесь к стилю Нью-лук? Оставляйте в комментариях мнение об эпохе и стиле.

 

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Как это было: мода 50-х годов

Стиль 1950-х годов называют самым женственным и элегантным в истории моды, а дизайнеры часто используют определенные детали, характерные для костюмов этого времени в своих коллекциях сейчас. 50-е означали возвращение к женственному стилю одежды, к утонченности линий, обилию дорогих тканей и аксессуаров. Мир, который устал от войны и других социальных потрясений, был готов отказаться от стиля милитари и вернуться к элегантным нарядам. На помощь пришли дизайнеры, влияние которых на широкие массы в 1950-х было намного существенней, чем раньше. Общество начало следить за модой, новыми коллекциями, модными журналами.

Формально стиль, который был определяющим для целого шестого десятка ХХ века, был заявлен публике 12 февраля 1947 года. Именно в этот день Кристиан Диор представил свою первую коллекцию, а главный редактор журнала Harper’s Bazaar Кармел Сноу назвала ее «нью-лук». Коллекция стала настоящей сенсацией в целом мире, а ее стиль стал определяющий для следующего десятилетия. Секрет такого успеха заключался в абсолютной смене вектора развития женского костюма, по сравнению с модой 40-х. Диор говорил: «Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы: покатые плечи, округлая линия груди, осиные талии и широкие, расходящиеся книзу, как чашечки цветка, юбки». В моду вернулись корсеты, широкие юбки, подчеркнутый высокий бюст, округлые плечи.

Не всем французским кутюрье нравился нью-лук. Особенно он не устраивал Кристобаля Балансиегу и Коко Шанель. «Диор? Он не одевает женщин, он их набивает», — так комментировала работу кутюрье 71-летняя Шанель. Именно поэтому в 1954 году она вернулась в модную индустрию со своей коллекцией, основу которой составляли узкие юбки, полуприталенные жакеты без лацканов, туфли-лодочки и сумки на цепочках. Таким образом, Шанель удалось создать женский костюм «в котором можно легко и изящно сесть в автомобиль без посторонней помощи».

Цветовая гамма тоже стала намного разнообразней. Все популярней становились сочетания коричневого и белого, серого и белого, серого и розового, яркие акценты создавались с помощью деталей красного, зеленого и розового цветов. Особенно удачным считалось сочетание наряда базового пастельного цвета с легким шарфом или другой деталью яркого цвета. Предпочтения отдавали натуральным дорогим тканям, таким как шелк, атлас, крепдешин, бархат.

Особенно большое внимание уделялось аксессуарам. Женщины снова стали ходить в туфлях на высоких каблуках, носить элегантные сумочки, перчатки, шляпы. Сумки были обычно небольшими, геометрической формы и носились с помощью одной короткой или длинной ручки. Из обуви предпочитали лодочки с острым носком и устойчивым каблуком или мюли. Важным аксессуаром был также широкий ремень, с помощью которого женщины подчеркивали талию. В 50-е образ декорировали с помощью всевозможных аксессуаров. В моду вошли круглые клипсы, колье из страз, а также жемчуг.

По-новому стали относиться и к макияжу. На протяжении шестого десятка ХХ века макияж стал дополнительным аксессуаром, его цвет должен был сочетаться с цветом наряда или деталей. Мейк-ап был очень ярким и плотным, из-за чего больше напоминал театральную маску, что соответствовало существующей тенденции на кукольность и искусственность.

Мода 1950-х годов достаточно противоречивое явление, как и большинство главных тенденций ХХ века. С одной стороны, благодаря стилю нью-лук, женщины могли почувствовать себя неотразимыми, одежда максимально подчеркивала женственность и делала силуэт элегантным. Но с другой – такой образ требовал постоянной работы и не допускал даже малейших недостатков. Кукольный макияж сделал лица всех модниц одинаковыми, а платья с пышными юбками и узкие корсеты были абсолютно не удобными в повседневной жизни. По сравнению с 1940-ми, мы наблюдаем две крайности: милитаризированный стиль со всеми его элементами, а сразу после окончания войны – полная смена видения себя и своего облика в целом. Такие изменения понятны с социальной стороны, но не могут свидетельствовать о гармоничном развитии моды как явления. Сочетание элегантной красоты и удобности проявляется в коллекции Шанель 1954 года, но такой стиль не стал на самом деле знаковым для всего десятилетия.

Автор статьи: Вика Ежевика

Комментарии

25 доказательств, что мода 50-х должна вернуться

Некоторые модные тренды прошлых лет могут вызвать улыбку и возглас: «Как же они это носили?!» Но так однозначно язык не повернется сказать о стиле 50-х годов прошлого века. Вот уж где была максимальная концентрация вкуса, изящества и красоты в нарядах.

AdMe.ru, вдохновившись давно ушедшей эпохой, предлагает небольшое погружение в историю моды. А вы бы хотели, чтобы такая мода снова вернулась?

В 1947 году случилось событие, раз и навсегда изменившее моду прошлого века: Кристиан Диор представил публике свою первую коллекцию. После долгой и страшной войны кутюрье удалось вернуть женскому образу изящество и элегантность: «новый образ», или new look, предлагал сказочные силуэты в жакетах, с пышными юбками и осиной талией, элегантные шляпки и аксессуары.

Публика осталась в восторге от идей Диора, и очень быстро стиль new look обрел невероятную популярность, став эталоном красоты и элегантности на грядущие годы.

Супермодель тех времен — обаятельная красотка по имени Довима — идеально отражала дух эпохи: обладательница супертонкой талии и выразительного лица выглядела в кадре безупречно. Ее карьера была недолгой, но очень яркой: снимок под названием «Довима со слонами», сделанный для Dior, был продан за рекордную сумму в $ 1 151 976 на аукционе Christie’s в 2010 году.

Но, конечно же, главными посланницами моды и красоты того времени были голливудские актрисы: Элизабет Тейлор, Мэрилин Монро, Софи Лорен и Одри Хепберн.

Еще один не менее известный и почитаемый кутюрье 50-х — Юбер де Живанши. Маэстро никогда не жертвовал эстетикой и руководствовался только собственным вкусом и стилем, а его творения чудесно умели рассказать историю моды тех лет. Главной музой дизайнера долгие годы была актриса Одри Хепберн, а ее бальное платье для фильма «Сабрина» на протяжении многих десятилетий не выходит из топа самых востребованных силуэтов для нарядов невест.

Потрясающей красоты наряды создавал в те времена Кристобаль Баленсиага. Его принципом было отсечение лишнего: одежда выглядела простой, но очень эффектной.

Дизайнер был испанцем, и в своих нарядах ему удалось передать дух родины: его творения были величественными, как испанские королевы, но в то же время пылкими и страстными. Любая фигура в одежде от Кристобаля выглядела пластичнее и женственнее.

Эпоху 50-х можно с уверенностью назвать одной из самых элегантных и женственных. Говорят, что мода циклична и всегда возвращается. Пожалуй, такую моду хоть ненадолго хотел бы увидеть на улицах городов мира каждый современный мужчина.

примеры одежды для женщины, мода великой эпохи, иконы и образы стиля

Все помнят прекрасные образы 50-х годов, в которых присутствовало все – от изящества линий до цветовой экстравагантности. Стиль того времени – это стиль Высокой моды. У каждой барышни была пышная юбка с завышенной талией, а еще длинные перчатки, шляпка и миниатюрные туфельки, как у Золушки. В те времена все хотели быть похожи на Мэрилин Монро.

Особенности

В те времена эталоном красоты очень худые девушки не считались, наоборот, почитались женщины с большим бюстом, тонкой талией и королевской осанкой. Поэтому и одежда должна была подчеркивать все данные прелести.

Девушки любили по несколько раз в день переодеваться, менять серьги и туфельки. Им помогали журналы мод и светские рауты, на которые они выходили для демонстрации своего нового туалета, а также обсуждали модные новинки.

Сегодня мода 50-х годов – это классика, которая будет вечно жить среди нас.

В одежде этих годов есть отличительные черты, которые присущи только этому стилю.

• Корсеты и каркасы.
• Типичная форма платья для того времени, в виде песочных часов.
• Пышные юбки.
• Маленькие сумки, немного напоминающие чемоданчик.

• Узкие платья (исключительно для тех женщин, чья фигура была очень тоненькая).
• Рукава-фонарики.
• Глубокое декольте.

Корсеты были популярным атрибутом каждой женщины. Даже самые худощавые надевали его. Чем тоньше была талия, тем женщина считалась красивее.

Весь образ должен был быть продуман до мелочей: от прически и макияжа до нижнего белья. Женщина не могла даже на почту сходить не накрашенной, уже не говоря о том, что в доме, при муже, она всегда должна была быть одета «с иголочки».

Женщины тех времен ухаживали за собой особенно тщательно. Они не появлялись перед мужем без макияжа и прически. Для этого они ждали, когда муж заснет, и только потом умывались, а утром задолго до мужа вставали и приводили себя в порядок к тому времени как проснется супруг.

Модели

Для создания образа, женщине необходимо было выбирать модель одежды, и обдумывать его. Для повседневного образа девушки выбирали юбку в складку, платья-рубашки, а также костюмы-двойки. Пышная юбка пользовалась невероятным успехом. Она скрывала все недостатки и подчеркивала красивые худые ножки дамы.

В 50-е иконами стиля считались Одри Хепберн, Мэрилин Монро, Софи Лорен. Поэтому вся одежда просто благоухала своим великолепием.

Американка Клэр МакКарделл предложила одежду, которая заменит длинные неудобные платья. Она создала новую модель юбки, которая закалывалась сзади английской булавкой. Клэр первая, кто создал вечерний туалет не из струящейся ткани, а из хлопка. Поэтому к середине 50-х годов стала законодателем американского стиля.

Мэрилин Монро – не только секс-символ, но и икона стиля №1. Она была первой, кто подпилил один каблук. Мэрлин носила облегающие свитера вместе с капри. а вечером представала перед бомондом в облегающих платьях с глубоким вырезом.

Туфельки 50-х годов сначала были громоздкие и никак не были похожи на женские. Через некоторое время туфли стали преобразовываться в изящные и аккуратные, носики у туфелек стали острые.

Если раньше каблуки были только одной формы, то в 50-е появляются высокие, средние каблуки, шпильки, а также каблук «шок». Это сильно скошенный каблук, который был невероятно популярен. Кстати, каблук-шпилька сначала изготавливался из дерева. Появляются и балетки, которые были очень удобными. В них дамы любили танцевать.

Самыми популярными украшениями были из жемчуга. Их носили не только на разные мероприятия, но и даже дома.

Женщины надевали шляпки на голову, которые были похожи на котелок. Его украшали перьями или вуалью. Помимо шляпы носили атласную ленту, которую украшали длинным пером.

В 50-х годах постоянным аксессуаром были длинные перчатки.

В завершении образа девушки делали себе прически и макияж. Красные губы и подведенные глаза – это было и будет стильно во все времена.

Цветовые решения

В 50-е доминирующего цвета как такого нет. Типичными для того времени являются различные геометрические и графические принты. Популярен цветочный рисунок.

В моде парные цвета: синий и белый, красный и белый. В основном яркими в образе являются аксессуары. Броская бижутерия, широкие разноцветные пояса.

В коллекции Клэр МакКарделл сочетаются розоватые тона с яркими цветами, например, желтым, зеленым и синим. Хотя для работы она использует спокойные оттенки розового и серого.

Материал

Ткани использовали самые разные. Для повседневных нарядов применяли сатин, лен и хлопок. Праздничные платья изготавливают из шелка, органзы со вставками из атласа и гипюра. Такие платья были шикарным туалетом каждой женщины и должны были быть в гардеробе любой женщины. Платья расшивались вручную, бисером и даже драгоценными камнями, для более состоятельных женщин.

Пышные юбки изготавливаются из фатина или органзы. За счет плотности материала, сверху юбку делают из обычного легкого материала.

С чем носить?

Сегодня стиль 50-х годов возвращается. Каждая вещь того времени является самодостаточной. Поэтому надо было с умом подбирать дополнения к образу. Например, к пышной яркой юбке лучше подобрать спокойную блузу и неброские аксессуары. И, конечно же, не забывать о туфлях на каблучке.

Колготки и чулки для ярких нарядов лучше выбирать однотонные или ажурные.

В то время все женщины носили шляпки, а сейчас редко встретишь даму с таким головным убором, тем более с вуалью.

Эффектные образы

Если вы роковая соблазнительница, то обратите внимание на красное платье из атласа. В таком образе все остальные атрибуты должны быть нейтральными. Мужчины не смогут оторвать от вас глаз.

Если вы решили привлечь внимание на работе, то вам подойдет платье в полоску или клетку, а также однотонный жакет. Хотя если вы собрались на встречу к деловому партнеру, то выберете свободное платье с воротничком, а дополнением будут туфли-лодочки.

Романтичная девушка может позволить себе легкие локоны и такое же платье. Украшения лучше выбрать их жемчуга.

История советской моды. Часть четвертая

История советской моды. Часть четвертая — 1950-е. Начало

Оттепель

Середина ХХ века стала одним из самых стабильных и спокойных периодов для советских людей. Позади череда трагических событий, годы, наполненные войнами, террором, репрессиями, на фоне которых, послевоенное десятилетие стало для многих временем надежды. Люди не могли бесконечно выживать, бороться, бояться, они хотели жить, просто жить нормальной человеческой жизнью. Смерть Сталина в 1953 году, увы, неоднозначно воспринятая гражданами СССР, ознаменовала новый этап в истории страны.

1950-е годы — это период расцвета советской экономики. Несмотря на то, что многие экономические проблемы оставались достаточно острыми, страна, пережившая тяжелейший военный период, сделала огромный рывок. К сожалению, легкая промышленность и торговля в СССР не попадали в авангард экономики. По-прежнему невысоким, по сравнению с западными странами, оставалось качество большинства видов потребительских товаров, производство многих из них не соответствовало платежеспособности населения, некоторые насущные вещи вообще не производились. Низким оставалось качество и количество ряда услуг.

Внешний вид простых советских женщин в 1950-е годы мало чем отличался от внешнего вида женщин в 1940-е, многие из них, с позиции моды нового десятилетия, были безнадежно старомодны. Всё те же цветастые ситцевые, или в лучшем случае крепдешиновые платьица, поверх которых надевался «плечистый» бесформенный пиджак, костюмы с прямыми юбками и мужеподобными жакетами, тяжёлые массивные трапециевидные пальто, а также прочие вещи, ушедшие из мировой моды в конце 1940-х, в СССР многим пришлось носить ещё долгие годы. Модный переворот 1947 года, совершенный Кристианом Диором, в стране, где людям зачастую приходилось довольствоваться валенками, ватниками, донашивать военные шинели, начнет частично ощущаться только с середины 1950-х.

В первые годы десятилетия модные веяние, идущие с Запада, считались опасными и тлетворными для советских людей. В журналах и газетах периодически появлялись статьи объясняющие, что граждане СССР не стремятся любой ценой соответствовать моде, а сходство в одежде, говорит о том, что люди разного общественного положения одеваются у нас в стране одинаково хорошо.

После смерти Сталина в 1953 году, с приходом к власти Хрущева, в период, так называемой «оттепели», начинается время реформ в жизни советского общества. Благодаря развитию международных связей между СССР и капиталистическими странами в советский быт проникает информация о западной потребительской культуре, люди получают все больше возможностей узнавать о новинках иностранной моды.

В страну с некоторым опозданием приходит информация о стиле Нью лук, господствующем в мире, стержнем которого является абсолютная женственность. На смену военизированному Х-образному силуэту, пришел силуэт «песочные часы». Для женской одежды характерны – затянутая талия, приподнятая грудь, мягкая покатая линия плеч, пышные бёдра, удлиненные до щиколотки юбки, либо прямого, либо пышного фасона, целостность и законченность комплекта. Два любимых диоровских цветка – роза и ландыш, послужили прообразами главных силуэтов новой моды.

Когда сталинский железный занавес стал понемножечку приоткрываться, некоторые категории советских людей смогли чаще бывать за границей. Спортсмены стали постоянно участвовать в международных турнирах, начали выезжать на гастроли советские театры, цирк, ансамбль Моисеева и ансамбль «Березка», актеры получили возможность посещать зарубежные кинофестивали.

С 1954 год СССР становится членом ЮНЕСКО — Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры, что способствовало расширению сотрудничества советского государства с другими странами.

Артисты и спортсмены, дипломаты, торговые представители, моряки торгового флота, летчики гражданской авиации, словом все, у кого была возможность побывать в зарубежных поездках, являлись одним из каналов проникновения в страну западных модных тенденций. Они привозили иностранные вещи на продажу, у них можно было увидеть заграничные журналы и просто услышать рассказы о быте и моде «там», где так хотелось хоть раз в жизни побывать каждому советскому человеку.

Если в начале 1950-х годов зарубежные источники информации старались перекрывать, то с середины 1950-х произошли некоторые перемены. В журналах мод, которых, кстати, в СССР было немало, и периодических изданиях начали публиковаться иностранные модели одежды, большинство, конечно же, было из стран социалистического лагеря, но просачивались и работы западных модельеров. Советские люди смогли прочитать о стиле, предложенном Кристианом Диором. Журналы мод довольно быстро подхватили новые тенденции и стали размещать на своих страницах образцы актуальных женственных нарядов.

В эти годы активно развивалась и пропагандировалась мода стран народной демократии. С 1950 года в ГДР на Лейпцигской ярмарке стали регулярно проводиться международные конкурсы на лучшую модель одежды. В Праге в 1953 году состоялся международный конкурс моделей одежды, где впервые принял участие и советский Общесоюзный Дом моделей, завоевавший первое место. Существовал ежегодный конкурс моды для стран Восточной Европы в Варшаве, который проводился с 1955 года. На протяжении десятилетия в СССР не раз приезжали с показами иностранные представители модной индустрии. В 1956 году в Москве прошла выставка Венгерских мод. В 1958 году Пражский Дом моделей продемонстрировал свои новинки в ГУМе, Общесоюзный Дом моделей посетил директор модного Дома «Кристиан Диор». В 1956-м году ОДМО принял участие во всемирной выставке в Брюсселе, где было продемонстрировано 100 моделей одежды советских модельеров.

В 1957 году в Москве прошел Конгресс моды, ставший грандиозным событием. Во время конгресса состоялся форум, в ходе которого обсуждались вопросы: «Как должна быть одета женщина на работе?», «Как надлежит выглядеть девушке на танцевальном вечере?», «Какие цвета и формы подходят пожилой женщине?» и т. д. В форуме принимали участие делегации из Болгарии, Венгрии, Польши, Румынии, Югославии, Чехословакии, Китая. Залы на показах мод были забиты до отказа.

В 1950-е годы в коллекциях советских домов моделей появилось много длинных платьев с отделкой шнуром, аппликацией и вышивкой. Очень модными считались платья и блузки с машинным кружевом «ришелье», им отделывали воротники, карманы, манжеты. В первые годы десятилетия в моделях, разрабатываемых советскими модельерами, еще очень чувствуется отголосок 30-х и 40-х годов. Влияние Нью Лука стало ощущаться лишь с середины 1950-х.

Для вечерних туалетов чаще всего использовали натуральный и вискозный шелк. Рекомендовалось использовать при пошиве модных обновок шелковый креп-сатин, эпонж, мадаполам, маркизет, батист, иногда в журналах мод можно было увидеть модели из муара, тафты, парчи, но такие ткани купить в магазинах было почти невозможно. С середины 1950-х в обиходе появляется капрон.

Для платьев 1950-х годов характерны: сложный крой, подчеркивающий фигуру, большое количество декоративных деталей, разнообразных отделок, складок. Наряду с платьями, модные журналы пропагандировали и дамские костюмы, силуэты которых, благодаря веянию Нью лука, приобрели изящество и женственность.

Очень модными в середине десятилетия становятся белые полупрозрачные блузки из натурального и искусственного шелка, (а к концу десятилетия из капрона) и блузки в полоску. Их шьют с рукавами-фонариками, без рукавов, с приспущенной проймой, с классическими отложными и небольшими закругленными воротничками, с воротниками-бантами, и т.д. Часто под воротничком блузки прикалывали брошку. Брошки и бусы были самыми любимыми украшениями тех лет. Популярнейшая одежда – трикотажные кардиганы и джемперы длиной чуть ниже пояса, на высокой резинке, плотно облегающие талию, украшенные вышивкой или вывязанными узорами, в моде тонкие джемперы с большим круглым вырезом или вырезом лодочкой, обычно их подпоясывали тонким ремешком и носили с узкой юбкой.

1950-е годы — время моды на шубы из натурального меха. Шубка была мечтой каждой женщины, но осуществить её могли далеко не все. Самыми распространенными являлись шубы из каракуля, белки, кролика, цигейки, а также пальто с воротником из чернобурки, или с воротником и манжетами, отделанными каракулем, либо более дешевыми цигейкой и кроликом. Очень модными были шубки из настоящего котика, но подобная роскошь встречалась на улицах советских городов нечасто. Подавляющее большинство женщин ходило в пальто, приталенных или трапециевидных.

Многие горожанки в 1950-е носили различные шляпы. В СССР все еще оставались популярными тюрбаны, появившиеся в военное десятилетие. В моду вошли маленькие шляпки, прикрывающие затылок, прозванные в нашей стране «менингитками». Подобная декоративная шляпка была придумана для Дома Диора компаньонкой и музой Кристиана Диора мадам Брикар (Митца Брикар — Mitzah Bricard), в коллекциях Диора было огромное количество разнообразных шляп, но именно менингитка стала очень популярной в СССР, причем не только как шляпка, но и как вязаная зимняя шапочка, что довольно странно для страны с неласковым климатом. Впрочем, такие вязаные шапочки а ля Диор с конца 1940-х годов носили во многих странах мира, называя их половинчатыми шляпами или шапками (англ. Half Hat).

В конце 1950-х на улицах крупных городов можно было увидеть дам в замысловатых шляпах, в шляпках с вуалями. В тоже время очень большое количество женщин ходило в платках. Чрезвычайно модной деталью в эти годы являлись декоративные шляпные булавки и брошки.

Мечтой каждой советской женщины были лодочки на каблуке. Осенью многие носили ботиночки на шнурках и резиновые боты с отверстием для каблука, которые, по подобию обычных калош, надевались прямо на туфельки. Очень модными были туфли на рифленой каучуковой подошве, или, как принято было её называть, на «микропорке», на «манке» и даже «на тракторе». Некоторые ходили в такой обуви даже зимой, надевая туфли с толстыми чулками, так как зимних сапог почти не было. Вообще обувь была большой проблемой, и на советских женщинах нередко можно было увидеть босоножки, надетые с плащами и пальто, зимние пальто с резиновыми ботами. Многие носили валенки и бурки, низкие войлочные сапожки с молнией впереди, известные под названием «прощай молодость», большой удачей были утепленные низкие кожаные ботиночки на шнурках с маленьким каблучком. Такая модель ботинок, известная еще с 1940-х годов, отделанная сверху мехом, называлась «румынками» и являлась высшим шиком для российских модниц.

Крупнейшими обувными фабриками тех лет были «Восход», «Скороход» и «Парижская коммуна». В различных рекламных изданиях можно было увидеть большое разнообразие обуви – изящной и модной, но в магазинах особого изобилия не водилось. Модели, реально представленные в магазинах, были не столь элегантны, как на картинках. В ассортименте некоторых обувных фабрик имелись даже женские кожаные сапожки высотой до щиколотки на небольшом каблучке, известные в мировой моде как «русские сапожки», но такую роскошь могли себе позволить только те, кто доставал вещи исключительно по блату.

Платья оставались любимой одеждой советских женщин. Летние — из цветастых тканей, тканей в полоску, в горошек, в клеточку, а также с новомодными геометрическими и абстрактными рисунками. Теплые — преимущественно из однотонной шерсти, часто с белыми кружевными или маленькими круглыми воротничками, с пластронами, отделанные аппликациями, шнурами, вышивками, с миниатюрными пуговками, застегивающимися на воздушные петли и т.д. Самыми доступными из легких тканей были ситец, набивной поплин и штапель, выходные платья старались сшить из шелка, крепдешина, креп-жоржета. Популярны юбки в складку, плиссировка, широкие клетчатые юбки, узкие юбки и женственные блузки. Многие женщины отдавали предпочтение костюмам, правда, хороший костюм в СССР являлся дорогим удовольствием.

Когда в страну стала попадать информация о стиле Нью Лук женщины в крупных городах стали носить летние перчатки. Комплект, состоящий из костюма, шляпки, перчаток, сумочки и украшений, можно было заметить на модных респектабельных городских дамах. Такой образ пропагандировался в советском кинематографе. Конечно, одежда, которую можно было увидеть на большинстве простых советских женщин и одежда «избранных» были из разных гардеробных.

В 1950-е годы очень популярны всевозможные укладки на бигуди. Одной из самых модных женских причесок 50-х были волнистые волосы средней длины. Многие дамы, чтобы превратить прямые волосы в кудрявые, делали шестимесячную завивку. Прически из длинных и средней длины волос преобладали, но они стали менее вычурными, чем в 1940-е годы, сложные укладки сооружали только «на выход». Молодые девушки и женщины, как и в предыдущие годы, часто делали прически на основе разнообразных косичек. Короткие стрижки с завивкой, вошедшие в мировую моду, на манер Элизабет Тейлор, Джины Лоллобриджиды или Лолиты Торрес, только начали проникать в советский обиход.

Образы актрис из малочисленных иностранных кинолент и, конечно же, героинь советских фильмов служили образцами для подражания. Зарубежных звезд, ставших олицетворением модных тенденций 1950-х годов, советские зрительницы почти не видели. В прокате крутились трофейные киноленты 40-х, а новые иностранные фильмы закупались очень избирательно. Легендарная Элизабет Тейлор, приехав уже в 1960-е годы на один из Московских международных кинофестивалей, очень удивлялась тому, что на её появление в публичных местах советские люди практически не реагируют. Но ничего странного не происходило, просто фильмов с одной из знаменитейших мировых кинодив в СССР не было, как, впрочем, и со многими другими звездами первой величины. Редкие иностранные кинофильмы, в которых можно было увидеть модные женские образы, производили неизгладимое впечатление на неискушенных советских зрительниц. А образы современниц из советских кинолент становились пособием для создания собственного имиджа.

Косметикой пользовались по-прежнему мало. Любимым средством для макияжа оставалась губная помада. В магазинах преимущественно продавалась отечественная косметика и парфюмерия. Иногда кое-где в продаже появлялись иностранные товары, в основном из социалистических стран, спрос на них был огромный, расхватывалось все моментально. В 1950-е городские женщины начинают активно пользоваться услугами салонов красоты. В хороших парикмахерских и косметических кабинетах всегда были очереди. Отечественная пресса, особенно журналы для женщин, очень пропагандировали услуги профессионалов в области красоты и призывали прекрасную половину человечества помнить, что советская женщина должна быть модной и ухоженной.

Популярнейшими украшениями тех лет были брошки с натуральными полудрагоценными либо поделочными камнями, или бижутерийные, которые часто носили под воротничком блузки или платья, в разрезе платья, на лацкане жакета, на воротнике пальто, кроме того, их нередко прикалывали на шапочки и шляпки, закалывали шарфы. Также в числе любимых украшений были маленькие женские часики, особенно модель под названием «крабы», бусы и всевозможные подвески.

Супруги политических лидеров страны, номенклатурных работников высшего звена, крупнейших военачальников в то время почти не появлялись не публике, иногда в печатных СМИ или в кинохронике можно было увидеть «главных» советских жен. Увы, первая леди страны, Нина Петровна Хрущева, женщина с грузной фигурой и простецкой внешностью не могла претендовать на роль законодательницы советской моды, поэтому дамой номер один в стране считалась член президиум ЦК КПСС 1957-1961 годов Екатерина Фурцева, за стилем которой неустанно наблюдали советские женщины. Огромный интерес у представительниц прекрасного пола вызвал официальный визит в СССР в 1956 году лидера Югославии Иосипа Броз Тито, приехавшего с женой Йованкой. Именно эффектная югославская первая леди и являлась причиной пристального женского внимания.

Мужская массовая мода, как и женская, менялась на протяжении десятилетия крайне медленно. На мужчинах были надеты устаревшие массивные плащи и пальто из бобрика, драпа, сукна или диагонали, двубортные пиджаки с подкладными плечами из бостона, шевиота, трико, каверкота, широченные брюки со складками у талии и манжетами внизу (модная ширина по обшлагу брюк – 30-35 см), рубашки носили преимущественно белого цвета, либо в клеточку или полоску. По-прежнему распространены кепки, их носят и с костюмами, и с плащами, и с зимними пальто. В 50-е в обиход стали входить шляпы с полями, со временем, ставшие необходимым дополнением гардероба каждого элегантного советского мужчины. Зимой многие носили меховые шапки из каракуля и цигейки.

Лишь в конце 1950-х годов мужской силуэт постепенно теряет тяжелые и массивные формы, линия плеч пиджаков становится более покатой, многие носят короткие чуть приталенные пиджачки с широкими брюками, линия талии у брюк 1950-х годов подчеркнуто высокая. В моду входят полупальто, плащи с поясом, спортивные костюмы, состоящие из брюк-рейтуз, отделанных широкими резинками по талии и у щиколоток и свитеров, приталенные пиджаки спортивного типа с кокеткой на спине и с хлястиком. Под пиджак, на манер 1940-х годов, многие надевали трикотажные безрукавки, однотонные или с орнаментальным узором.

Модники старались приобрести ботинки на рифленой каучуковой подошве. Очень распространенной вещью молодежного мужского гардероба были курточки с контрастной кокеткой и несколькими карманами, еще с 1940-х годов получившие в народе название «хулиганки», кроме того, в Ленинграде их называли «москвичками», а в Москве «ленинградками». Такие укороченные курточки с молнией на груди, выпускались советскими швейниками в нескольких вариантах, а те, кому не досталось готовое изделие, носили импровизации, сшитые дома из старых вещей. Особым шиком были короткие спортивного покроя куртки на молнии, с накладными карманами на груди. Модно одетые юноши в кинофильмах очень часто носили подобные «фасонистые» курточки.

Так как мужской моде на страницах журналов практически не уделялось внимания, и публикации с мужской тематикой были крайне редкими, кинематограф оставался верным путеводителем, демонстрирующим модные тенденции для сильного пола.

Мужское бельё 1950-х годов — это белые кальсоны, легендарные черные и синие сатиновые «семейные трусы» и белые майки без рукавов, известные как «алкоголички», высокие хлопчатобумажные носки, которые надевали поверх кальсон и закрепляли специальными «носкодержателями, правильное название которых «подвязка мужская». Это было единственное средство, поддерживающее носок на ноге и не дающее ему сползти вниз, т.к. в то время носки в СССР выпускали исключительно без резинок. Чтобы они не спадали, нужно было пользоваться подтяжками, представлявшими из себя широкую резинку, закрепляющуюся под коленом, к которой прикреплялась следующая резинка с зажимом, удерживающим носок.

Летом, как и в предыдущие десятилетия, чаще всего носили белые парусиновые полуботинки, которые все также чистили зубным порошком, а также мужские сандалии. К концу 50-х годов в моду вошли узкие брюки-дудочки. Тех, кто их носил, тут же причисляли к стилягам. В середине 1950-х в стране появились первые нейлоновые рубашки, сделавшиеся суперпопулярными. В целом, мужской гардероб 1950-х не отличался большим разнообразием и элегантностью.

Свободно пойти и купить готовую одежду хорошего качества удобную, красивую и модную было не так-то просто. Многие люди при покупке одежды руководствовались такими критериями, как «ноское», «немаркое», и, конечно же, «дешевое», недаром в обиходе укоренилось выражение «дешево и сердито». Не то, чтобы в магазинах крупных городов было совершенно пусто, нет, в 1950-е товар стал появляться, но его катастрофически не хватало, одежда была очень однообразной, часто устаревших фасонов, с погрешностями в крое, а порой и с откровенным браком. Неплохие по качеству ткани, часто подводили расцветки и рисунки. В глаза бросалось несоответствие между рекламой, статьями о моде в периодических изданиях, журнальными моделями, документальными фильмами, повествующими о достижениях легкой промышленности и торговли, художественными фильмами о советской жизни и действительностью. Люди не ощущали себя ущербными и несчастными. Многие верили в будущее и жили с радостными надеждами на перемены в стане, искренне разделяли мнение о том, что Советская страна самая лучшая в мире, но не замечать расхождений между словами и реальностью все-таки не могли.

В 1953 году в Москве открывается ГУМ. Этот магазин становится символом столичного изобилия и благополучия. Советская пресса, взахлеб расхваливала чудо отечественной торговли.

Все о женской моде 50-х годов — интересные факты

Законодателем моды в 50-е годы является Кристиан Диор и Коко Шанель. Он выпустил свою первую коллекцию одежды в 1947 году и с тех самых пор начинается популярность знаменитого дизайнера. А вот Коко Шанель не была принята так широкого после первого показа мод, но уже через некоторое время она становится весьма популярной и узнаваемой по всему миру. Сегодня мы расскажем, как развивалась мода в 50-е, а также об основных деталях женского образа и о влиятельных дизайнерах того времени.

New look

Именно первая коллекция Кристиана Диора стала самой знаменитой коллекцией одежды, которая взбудоражила весь мир. Ее назвали New look, а главный секрет успеха заключался в создании нового женского образа, который весьма сильно отличался от начала 40-х, когда все было в большом дефиците.

Кристиан Диор вернул женщинам их женственность, представляя женский пол в виде изящных цветков, а не мужеподобных существ в неопределенного рода одежде. Конечно, такой настрой был широко воспринят женской категорией и дизайнер в миг стал популярным.

Главные детали модного образа 50-х

После отмены закона об ограниченном использовании ткани, Кристиан Диор вернул женщинам мягкие формы и изящество. В моду вновь вошли округлые бедра, пуш-ап на груди, новый более удобный корсет и объемные юбки. Не было ограничений, поэтому дизайнер не жалел ткани и на одну женскую юбку уходило до 40 метров ткани.

В моде все также присутствуют длинные перчатки, появляются туфли на каблучке и многое другое.

Порицание

Кристиана Диора из-за расточительства ткани часто порицали в народе. Многие знаменитые кутюрье того времени высказывались не лестно в адрес более популярного коллеги. Ведь обычный наряд от Диора весил около 4-х кг, а вот для вечернего выхода — все 30.

Коко Шанель

Коко Шанель начинала свою деятельность в пик расцвета карьеры Диора. Ее первая коллекция была воспринята плохо, но уже через некоторое время женщины начинают понимать все удобство и изящество предлагаемой одежды.

Именно Коко Шанель представила миру удобный женский костюм двойку, где присутствовала узкая юбка, приталенный жакет на золотых пуговицах. Под такой наряд не нужно было носить корсет, ведь сам крой жилета уже визуально уменьшал женскую талию.

Клер Маккарделл

Дизайнер совместила между собой американскую и французскую моду воссоздав нечто новое, практичное, но красивое. Благодаря ей длинные женские вечерние платья стали оснащать удобной английской булавкой, которая надежно держала подол. Также в моду вошел деним, на который был огромный спрос, и хлопчатобумажные ткани.

Ее одежда была признана на высоком уровне и одинаково хорошо ценилась молодым и более взрослым поколением. Цвет одежды отличала одновременная яркость и простота, в ассортименте можно было найти различный фасон платьев на простом поясе, с дополнительным корсетом, удлиненные и укороченные модели юбок и многое другое.

Каждый сезон мода диктовала свои условия по длине юбки, фасону кофт и длине рукава, поэтому в модных журналах того времени печатали специальную таблицу, в которой указывали все эти данные, чтобы не запутаться.

Прет-а-порте

Данное значение является направлением молодежной моды, которую в обиход пустил Альбер Ламперер. Конечно название немного несло иной смысл и переводилось с французского слова, как «готовый к носке». Именно в 1951 году дизайнер предоставил миру Прет-а-порте во Флоренции, а уже с 1956 — в Версале. 

Это позволило изготавливать одежду из недорогих тканей, таких как нейлон, перлон, дралон, капрон и другие, что позволило значительно снизить цены на одежду, ведь затраты на более дешевые ткани значительно уменьшилось.

Прет-а-порте был в основном рассчитан на молодежь. Именно в 50-х годах она начинает по-настоящему интересоваться модой и приобретать себе различные вещи, но из-за дороговизны тканей, такой спрос был весьма мал. Прет-а-порте позволило открыть дорогу по доступности молодежной моде, и Альберт Ламперер автоматически стал знаменитым законодателем молодежной моды в 50-е годы.

Аксессуары женщин в 50-е годы

Как мы писали ранее, частым аксессуаром многих женщин служили перчатки. В начала они отличалась удлиненным фасоном и шились полностью из кожи, но чуть позднее мода сменилась и в обиход входят короткие изделия. К костюму подбирались перчатки чуть более удлиненные, а к вечернему наряду — длинные сшитые из атласа.

Коко Шанель ввела в моду сумочки на изящной цепочке, что весьма понравилось многим дамам, ведь теперь их руки были свободны. В моде были прямоугольные и трапециевидные формы сумочек.

В качестве украшений использовались круглые клипсы, колье их ярких и блестящих страз, украшения из бисера, а также различные наборы: серьги, цепочка и браслет. Свою актуальность не теряет и жемчуг, который был в 50-е популярен в любом представлении.

Прическа и головной убор в 50-х

Кристиан Диор ввел в моду маленькие шляпки из фетра, тафты, соломки и фланели. Такие шляпки украшались яркими перьями и стразами. В моде остались береты, которые были весьма популярны в 40-х годах.

Женская прическа была разной, но все же в моде были короткие волосы, которые украшались различными аксессуарами для волос. Вместо шляпок и беретов многие женщины использовали квадратный шелковый платок.

Женская обувь 50-х годов

Женская обувь в 50-е годы — это эпоха туфель-лодочек. Самыми популярными были двухцветные модели от Коко Шанель, которая ввела их, как завершение образа под костюм двойку.

Лодочки обязательно должны были иметь острый носок и идти на устойчивом каблучке. Чуть позднее, ближе к середине 50-х в моду входят мюли, каблук-рюмочка, туфли без задника, а также туфли с отделкой из пуховых помпонов.

Модные фотографии и тенденции 1950-х

Getty Images

После того, как в 1947 году Кристиан Диор представил коллекцию New Look, в 50-е годы женщины вступили в десятилетие полной элегантности и гламура. От развевающихся юбок до маленьких белых перчаток и женственных сумочек — просмотрите фотографии, чтобы увидеть лучшие тенденции моды 1950-х годов.

Просмотр галереи 57 Фото

1 из 57

1950

Модель в синем платье, красной шляпе и белых перчатках.

2 из 57

1950

Заметили девушку в платье с принтом и отстегивающейся накидке.

3 из 57

1950

Модель на показе мод Международного секретариата по шерсти в отеле Claridge’s Hotel в Лондоне.

4 из 57

1950

Модель позирует в коктейльном платье Ceil Chapman.

5 из 57

1950

Модель позирует в платье от Веры Максвелл.

7 из 57

1950

Модель в подходящем платье и пальто.

8 из 57

1950

Канадская киноактриса Норма Ширер позирует в летнем наряде.

9 из 57

1950

Женщина в платье с принтом и мехом, идя по улице Нью-Йорка.

10 из 57

1950

Сью Тернер сфотографирована в Сен-Тропе.

11 из 57

1950

Женщина позирует рядом с розовой машиной в своем координирующем свитере и юбке.

12 из 57

1950

Модель позирует в длинном красном зимнем пальто.

14 из 57

1950

Итальянская актриса Джина Лоллобриджида позирует в красном платье.

15 из 57

1950

Модель в пальто с меховым воротником и шапке.

16 из 57

1950

Модель в платье с высоким воротником и перчатках.

17 из 57

1950

Модель в платье от Нобераско.

18 из 57

1950

Женщина, модельная школа моды.

19 из 57

1950

Модель Эльзы Перетти замечена в Нью-Йорке.

20 из 57

1950

Образ Юбера де Живанши в Париже.

21 из 57

1950

Маленькое черное платье от дизайнера Нетти Розенштейн.

22 из 57

1950

Модель в дизайне Сеймура Фокса.

23 из 57

1950

Модная фотосессия для Harper’s BAZAAR.

24 из 57

1950

Модель позирует в комбинезоне и сандалиях.

25 из 57

1951 г.

Шуба дизайна 50-х годов.

26 из 57

1951 г.

Желтое шерстяное пальто от дизайнера Alex Gres.

27 из 57

1951 г.

Образ в горошек от Balenciaga.

28 из 57

1951 г.

Женщина в твидовом пальто и меховой шапке.

29 из 57

1951 г.

Модель носит модный твидовый образ.

30 из 57

1951 г.

Образ Christian Dior, замеченный в Венеции, Италия.

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Мода для мужчин и женщин 1950-х годов

5 АВГУСТА 2019

Моя неделя с Мэрилин (BBC Films)

Вас только что наняли второстепенным актером в шоу или фильме, действие которого происходит в 50-х годах, но вы не знаете, с чего начать с гардероба? Не волнуйтесь, Central Casting здесь, чтобы помочь. Прочтите свой блог Details, а затем ознакомьтесь с этим руководством, чтобы вдохновиться модой 1950-х годов.

В зависимости от постановки, гардероб может предоставить одежду для актеров фона. Даже если они это сделают, все равно важно понимать стиль эпохи, когда вы заказываете старинную вещь.

Обзор моды 1950-х годов

Мода 50-х годов находилась под влиянием послевоенной эпохи конца 1940-х годов и в ней использовались более новые материалы, такие как нейлон, акрил, полиэстер и спандекс. Конец войны также ознаменовался возвращением дизайнеров высокой моды, таких как Кристиан Диор, Кристобаль Баленсиага, Коко Шанель и Юбер де Живанши, которые оказали большое влияние на стиль десятилетия.

В целом, мода 1950-х годов была гламурной, ухоженной и собранной, даже для более повседневных домашних образов.

Внешний вид начала 50-х

Женская мода начала 50-х годов была вдохновлена ​​коллекцией Dior «New Look» 1947 года. Он заменил жесткий квадратный силуэт эпохи войны формой песочных часов, которая состояла из округлых плеч, узкой талии и широких юбок. Другим популярным силуэтом Диора было длинное узкое платье-футляр с высоким лифом с v-образным вырезом, узкой юбкой и коротким жакетом.

Одной из констант этого десятилетия была блуждающая талия. В зависимости от образа было модно иметь завышенную талию, естественную талию, заниженную талию или даже без талии. Если вы пытаетесь создать определенный образ, попробуйте найти фотографии того года для вдохновения.

Другие образы начала 1950-х годов включали длинные юбки с юбками, твидовые платья на заказ, платья с низким вырезом и длиной до щиколотки серого, зеленого, синего, фиолетового или розового цветов.

В начале 1950-х годов мужская мода по-прежнему была сосредоточена на костюмах-тройках.Жакеты были либо однобортными с широкими плечами и пуговицами с заниженной талией, либо двубортными с длинными лацканами и тремя пуговицами. Вместо жилета, подходящего к пальто, все более популярными становились жилеты дополнительных или контрастных цветов из таких материалов, как вельвет, шелк и бархат.

Образ начала 50-х в образе Gangster Squad (Warner Bros.) | Джули и Джулия (Columbia Pictures)

Стиль середины 1950-х годов

К середине 1950-х годов женская мода стала более изысканной, гладкой и стройной.Силуэт стал мягче и прямее с более высоким подолом и свободной линией талии. Вечерние платья средней длины были популярны и часто изготавливались из шерстяного шифона или трикотажа. Соответствующие шляпы и куртки по-прежнему были обычными аксессуарами к формальным нарядам. Повседневная одежда становилась все более популярной: сшитые на заказ блузки, полосатые блейзеры и зауженные брюки ярких цветов с клетчатыми узорами или узорами пейсли.

Повседневная мужская мода также приобрела популярность в середине десятилетия.Спортивные куртки, рубашки и брюки из яркого трикотажа или ткани медресе были обычным летним стилем. У пиджаков были две пуговицы с мягкими плечами и удлиненные лацканы с зазубринами, часто синего, зеленого, серого и бордового оттенков.

Мода середины 1950-х годов в Revolutionary Road (DreamWorks)

Мода конца 50-х

Мода конца 1950-х годов находилась под сильным влиянием Шанель. В ее дизайне были короткие жакеты с латунными пуговицами и карманами, которые всегда открывались для демонстрации блузки.До 1957 года блузки часто были просто необходимой частью костюма, но Шанель сделала их центром своего дизайна. Когда десятилетие подошло к концу, силуэты стали еще больше ослабевать с платьем-мешком и блузкой свободного кроя. Цвета по-прежнему были яркими, такими как желтый, синий, фиолетовый и зеленый, но бежевые и нейтральные тона набирали популярность.

К концу десятилетия модельеры представили мужской костюм в континентальном стиле с короткими приталенными куртками с узкими лацканами и острыми плечами.Одежда для отдыха превратилась в брюки цвета хаки и серые брюки, соответствующие свитера и носки, жилеты и кардиганы с пуговицами, а также жакеты с ярким рисунком.

Стиль конца 1950-х годов в фильме Моя неделя с Мэрилин (BBC Films)

Индивидуальные стили

Смазки

Благодаря таким популярным фильмам, как « Grease » и « West Side Story », внешний вид смазки является одним из наиболее распространенных, связанных с модой 1950-х годов. Этот стиль состоял из темных джинсов, однотонных черных или белых футболок, кожаных курток с кожаными ботинками или Chuck Taylor All-Stars.Образ смазки не будет полным без гладкой спинки и смазанного помпадура, утиного хвоста или прически в виде слоновьего хобота.

Смазка (Paramount Pictures)

Лига плюща

Мода Лиги плюща была ранним воплощением современного современного стиля преппи. Этот образ стал популярным в начале 1950-х годов в университетах Лиги плюща (таких как Гарвард, Йель и Принстон) на северо-востоке США.

Обычный мужской гардероб включал оксфордские рубашки, кардиганы, жилеты-свитера, рубашки-поло, брюки цвета хаки или брюки чинос в сочетании с твидовыми спортивными куртками, темно-синими блейзерами, лоферами и лодочками.Для женщин образы Ivy League представляли собой шерстяные свитера или кардиганы с рубашками на пуговицах, клетчатые юбки, слаксы и носки с рисунком до колена, которые носили с пенни-лоферами или ботинками для верховой езды. Аксессуары были минимальными, но могли включать берет, полосатый шарф, сумочку от врача или перстень с печаткой.

Общество мертвых поэтов (Touchstone Pictures)

Битники

The Beat Generation — литературное и общественное движение, начатое в начале 1950-х годов группой писателей, в том числе Алленом Гинзбергом и Джеком Керуаком, которые были недовольны послевоенной американской культурой.По мере того как шло десятилетие, и их романы и стихи становились популярными, эстетика битов стала популярной в моде, особенно среди молодого поколения. Образ битника состоял из черных или полосатых рубашек, черных водолазок, узких черных джинсов, юбок-карандашей, капри, мокасин, беретов и солнцезащитных очков Clubmaster или Wayfarer.

Смешное лицо (Paramount Pictures)

Как создать свой образ 1950-х годов

Создание своего собственного стиля 50-х может быть забавным, просто имейте в виду, что как фоновый актер вы помогаете продюсерам реализовать их видение сцены.Таким образом, хотя у вас может быть идеальный наряд для смазки, он может не соответствовать тому, что ищет производитель. Вот почему важно внимательно прочитать и понять свой блог с подробностями, прежде чем собирать свой гардероб.

Вам нужно больше вдохновения для гардероба? Ознакомьтесь с нашими руководствами по моде 1960-х, 70-х, 80-х, 90-х и 2000-х годов.

Мода 1950-х — Стили и история одежды — Женская мода 50-х

Хотя Вторая мировая война была объявлена ​​оконченной в 1945 году, ее последствия продолжались до 1950-х годов и особенно коснулись 1950-х годов Fashion .

Денег и материалов все еще не хватало, и усилия были сосредоточены на таких приоритетных задачах, как расчистка мест от бомб и попытки вернуть разрушенную Британию к нормальной жизни, а не к моде.

Но, тем не менее, часть чувства нормальности для многих британских женщин заключалась в том, чтобы выглядеть модно, и, несмотря на неодобрение некоторых кругов к концу 1940-х годов, версии французских стилей, которые высмеивали такие вещи, как нехватка тканей, практичность и т. Д. или способность женщины работать все чаще стали замечать в Великобритании.

Темно-синее, шелковое бархатное и шелковое атласное бальное платье Christian Dior с шарниром в тон, Художественный музей Индианаполиса, 1957 год

Женщины возвращаются с работы

Большинство женщин, которые работали во время войны, были уволены, чтобы уступить дорогу вернувшимся мужчинам, и снова оказались домохозяйками. Некоторые предпочитали не работать вне дома и наслаждались модными кондитерскими изделиями 1950-х годов, определенно не предназначенными для ручного труда. Они сказали, что снова почувствовали себя вкусными.Другие были более амбивалентны.

Барный костюм 1947 года, коллекция Dior New Look Corolle, весна, лето 1947 года

The New Look

Преобладающий силуэт, прославивший Christian Dior, но также замеченный в других французских коллекциях, имел тонкую талию, приталенную половину с заостренной грудью и широкую юбку чуть ниже колена. Диор назвал это своей коллекцией Corolla (сравнив женщину в юбке с изящным венчиком лепестков цветов). Он был наиболее известен как «Новый образ» и стал стилем, который доминировал в моде 1950-х годов.

Подростки, сначала в Америке, а затем в других странах, начали отказываться от жесткого стиля своей матери и развивать свой собственный стиль рокабилли или битник.

В Британии скандальные герцог и герцогиня Виндзорские, экс-король Эдвард и Уоллис Симпсоны, несмотря на их шокирующий статус (король отказался от престола, чтобы жениться на разведенной), оба считались воплощением стиля. «Муж отказался от всего ради меня … Я не красивая женщина.Мне не на что смотреть, поэтому единственное, что я могу сделать, это одеться лучше, чем кто-либо другой.

«Если все смотрят на меня, когда я вхожу в комнату, мой муж может гордиться мной. Это моя главная ответственность ». — сказала тогда Уоллис Симпсон.

Патти Пейдж, 1955

Объявление бюстгальтеров Permalift из журнала The Ladies ’home, 1948 год

Мода 50-х — нижнее белье

Подкладка была действительно важной частью модной женской одежды 1950-х годов.Была ли юбка пышной или тонкой, было ли это платье, которое она носила, или костюм с юбкой, или даже образ молодой девушки-свитера, все началось с зауженной талии и округлых бедер, достигнутых с помощью пояса «оси», и самый заостренный бюстгальтер в истории.

К поясу были прикреплены чулочные подтяжки. Колготки не стали популярными до 1960-х годов. В промежутках между ними стали носить трусики. Все они были изготовлены из новых улучшенных, простых в уходе и доступных искусственных тканей, таких как нейлон.

Для особых случаев юбки удерживались клетками из кринолина или жесткими сетчатыми нижними юбками, хотя при ношении без них они имели мягкий, драпированный вид, а бедра иногда тоже были мягкими.

Это период, когда американские подростки носили «носки с короткими рукавами» под туфлями на шпильке.

Женщина в платье и шляпе, 1950-е годы

Хлопковые платья 1950-х годов с принтом и широкими юбками на витрине магазина Norrmalmstorg в Стокгольме, 1957 год

Мода 1950-х годов — повседневная одежда

Одежда Wartime Utility действительно помогла рационализировать британскую промышленность готовой одежды и повысить эффективность швейных фабрик.Более урезанные стили, введенные по необходимости во время войны, оставались по выбору в мирное время и, возможно, стали даже проще.

Блочные цвета заменили принты на сшитой на заказ одежде, а аккуратно сшитые костюмы с юбками-карандаш или приталенные платья того же стиля были наиболее подходящими для работы и покупок.

А вот для непринужденных летних хлопковых сарафанов беспорядочные принты с полосами, пятнами и разноцветными цветочными узорами практически в любой доступной цветовой комбинации.

Костюм Пьера Бальмена с показа мод, 1951

Лучшие модельеры 1950-х годов

В число лучших французских дизайнеров того времени входили упомянутый выше Кристиан Диор, а также Жак Фат, Нина Риччи, Коко Шанель, Пьер Бальмен, Юбер де Живанши и Кристобаль Баленсиага.

Dior, Fath и Ricci представили вариации New Look: жакет на заказ и юбка-карандаш или пышная юбка.

Givency, синее вечернее платье из личного гардероба Одри Хепберн.1991

Маленькое черное платье и шляпка Givency, которые одри хепберн носила во время завтрака у Тиффани, 1961 год

Givenchy

Одежда Givenchy была менее душной, мягкой и структурированной. Он представил отдельные части, которые можно было смешивать и сочетать, и позже стал невероятно известным благодаря тому, что одел Одри Хепберн в некоторых из ее самых знаковых ролей.

В 1950-е годы Шанель предпочла в основном квадратные «кардиганы» от края до края в стиле, который был так популярен с конца 1920-х годов, в сочетании с подходящей прямой юбкой до колен.

Коктейльное платье Cristóbal Balenciaga, 1951 год

Balenciaga

Кристобель Баленсиага, дизайнер испанского происхождения, поселившийся в Париже, пошел противоположным путем New Look, создав свободный плавный дизайн и постоянно экспериментируя с силуэтом. Он представил куртку-баллон в 1953 году, а в 1955 году — платье-тунику. В 1957 году он сменил направление и показал долгожданное платье-куколку. Его пальто-кокон — классической формы, к которой вернулись в последние годы.

В Лондоне была своя небольшая, но развивающаяся дизайнерская площадка, в основном основанная на твиде и пошиве одежды, а не на более изысканных кондитерских изделиях Парижа.

Куртка и платье Digby Morton

Эмис и Хартнелл

Харди Эмис, которая училась на портного, разработала платья для принцессы Елизаветы (которая вскоре станет королевой) для поездки по Канаде в 1950 году и открыла салон высокой моды Вест-Энда для всех, кто хотел ее кусочек. очень условный и правильный вид сдержанной элегантности, которая, как он сказал, «не пугала лошадей».

Норман Хартнелл, еще один лондонский кутюрье, спроектировал ее коронационное платье в 1953 году, а затем разработал множество других нарядов для королевской семьи, а также для лондонского общества, а Дигби Мортон продолжил свой военный успех в производстве лаконичного пошива одежды, вдохновленного мужской одеждой.

Америка, которая тоже не прославляла своих дизайнеров до Второй мировой войны, но хотела посмотреть, что делает Париж, теперь имела свой собственный стиль, следуя общим тенденциям, но со своим фирменным штампом.Американские дизайнеры, такие как Клэр Маккарделл, создавали одежду, которая в целом была более практичной и удобной, хотя в то время английские посетители часто считали американскую одежду громкой и дерзкой.

Рекламный кадр Селесты Холм к фильму «Нежная ловушка», 1955 год

Мода 1950-х годов — женские прически

Американские подростки-боббисоксеры (и британские девушки, которые их копировали) носили классический молодой конский хвост, прохладные французские гамины предпочитали короткие мягкие укорочки, а некоторые носили глубокую челку, но дамы придерживались элегантности, но жесткие структурированные волны с лица.Волосы могут быть распущенными и длиной от шеи до подбородка, а если они длиннее, то обычно собираются в пучок на затылке, но всегда аккуратно уложены.

Женщина покупает шляпы в фабричном цехе, 1957 год

Женщина в шляпе из мохера 1950-х годов, 1957 год.

Мода 1950-х годов — Женские шляпы и аксессуары

Времена менялись, и уже не было шоком быть увиденным на улице без шляпы и перчаток. Но официально одетая дама по-прежнему носила короткие белые хлопчатобумажные перчатки в течение дня и декоративную шляпу.Шляпы были действительно креативными, и не обязательно создавались для обеспечения зимнего тепла или летнего оттенка, а скорее как завершающий штрих.

Большая неглубокая пирамида соломенной шляпы «кули» была популярна, как и маленькие соломенные лодочники. Шляпы меньшего размера, как правило, устанавливались прямо по центру головы, закрывали верхнюю часть лба, но не дальше, и не наклонялись под углом.

Платки через голову выглядели более непринужденно, как и береты.

Солнцезащитные очки были популярны с 1930-х годов, но теперь они стали действительно широко распространенными, и женщины носили их не только для защиты глаз от солнца, но и для того, чтобы выглядеть круто.Форма кошачьего глаза была универсальной, как на солнцезащитных очках, так и на очках.

Все еще популярная сумка Kelly от Hermes использовалась в фильме 1954 года «, чтобы поймать вора», с Гарсом Келли в главной роли. Келли сохранила сумочку и была с ней сфотографирована на публике, что сделало ее очень популярной, хотя на самом деле она не переименовывалась в Келли до 1977 года. Kelly — это большая структурированная сумка, которую носят через руку. Эти типы сумок и клатчей-конвертов в цветах, подходящих к вечерним туфлям, были популярны.

Женщина в полосатом платье 1950-х годов и белых туфлях выходит из машины, 1954 год

Стеклянная витрина с кожаными женскими туфлями 1950-х годов и шарфом, 1953 год

Женская одежда 1950-х годов — Обувь

Обувь на шпильке была изобретена в моде 1950-х годов. Стальной сердечник использовался для создания прочного, тонкого каблука, самого высокого и самого тонкого из возможных. Он был популярен, когда добавлялся к форме туфли-лодочки, наряду с более прочным, но таким же высоким каблуком, каблуками и плоской подошвой в виде соответствующих туфель, балетных туфель и брогов.

Соответствие цветов обуви и сумок было официальным способом одеваться.

Лори Нельсон в Pan-Stik by Max Factor ad, 1952

Мэри Джейн Рассел в платье Нетти Розенштейн, 1952 год

Мода 1950-х — Макияж и парфюмерия

Мода 1950-х на макияж заключалась в том, чтобы иметь одинаковые губы и ногти, обычно оттенка красного, но коралловый был расслабленным, летним праздничным видом, а нежно-розовый или сахарно-розовый — для подростков или подростков. инженю смотреть.Тональный крем получился довольно плотным, безупречным, розовые румяна слегка подчеркнули модные высокие скулы, а брови сильно подчеркнули. Однако самый узнаваемый образ макияжа в моде 1950-х — это «кошачий глаз» подводкой для глаз.

Более легкие и свежие духи стали более популярными в послевоенное время, и Miss Dior, выпущенный Christian Dior в 1947 году, был одним из лидеров продаж. L’Air du Temps от Nina Ricci был выпущен в 1948 году, а затем был более доступный Soir de Paris от Bourjois для подростков.Еще два менее эксклюзивных аромата были представлены косметическим брендом Max Factor: Hypnotique и Primitif. Наконец, для тех, кто все еще предпочитает соблазнительный аромат, Femme de Rochas, тяжелый знойный аромат, созданный в 1944 году, был создан для роковых женщин.

Арлин Фрэнсис — TV Radio Mirror, февраль 1957 г.

Мода 1950-х — Ювелирные изделия

Главным украшением элегантной леди 1950-х годов была нить или двойная нить из градуированного настоящего жемчуга, предназначенная для падения до ключицы.К ним были подобраны большие серьги с жемчужными пуговицами.

Большая и яркая бижутерия была приемлемой для дневного времени, и опять же, серьги, как правило, были довольно большими и круглыми, близко к голове и не свисали. Были популярны подходящие комплекты из смелых сережек и ожерелий. Броши носили на лацканах костюма. Иногда носили браслеты и неброские кольца, но в целом акцент делался на голове и шее.

-Синее атласное коктейльное платье без бретелек от Yves Saint Laurent для Christian Dior, Париж, 1959

Мода 1950-х — Вечерняя одежда

Силуэт New Look, конечно же, сохранился до вечера в моде 1950-х, с формой песочных часов, подчеркнутой тонкой шелковой оболочкой или облегающими и расклешенными платьями, иногда без бретелек с топом-бюстье.Они были длиной до колен для коктейлей или до земли для официальных мероприятий.

Кутюрье Чарльз Джеймс создавал в этот период удивительно изобретательные структурированные платья, такие как его дизайн «Четырехлистный клевер».

На другом конце шкалы в моде 1950-х годов искусственный атлас становился все лучше и более дешевым заменителем настоящего шелка. В Америке Норман Норелл удивлял своей новаторской вечерней одеждой, в которой сочетались «дневные» ткани, такие как твид или хлопок, с роскошным шелком и мехом.

1951 желтое шелковое атласное свадебное платье от Norman Hartnell

Мода 1950-х годов — Свадебные платья

Свадьба года (или даже века, как ее называли некоторые — хотя сама Грейс Келли называла ее «Карнавал века») была свадьбой Грейс Келли и принца Монако Ренье. 1956.

Ее платье было сшито из 25 ярдов шелковой тафты с использованием старинного кружева с узором «роза» и жемчуга. У него был приталенный лиф, обтянутый кружевом до шеи, заканчивающийся маленьким стоячим воротником и закрывавшийся длинным центральным рядом крошечных пуговиц.Длинные рукава также были кружевными, и это в сочетании с широкой юбкой и широким шлейфом на крохотной оправе Келли создавало эффект, одновременно скромный, элегантный и невероятно романтичный.

Это образ, который копировали сотни раз, и, пожалуй, самый известный в последние годы он был использован в качестве вдохновения для Сары Бертон в платье Александра Маккуина для королевского свадебного платья Кейт Миддлтон в 2011 году. на показе мод в Fashion Store Gebroeders Voss, 1953 г.

Платье Грейс Келли было разработано дизайнером костюмов MGM Хелен Роуз, а платье и свадьба в Монако с его многочисленными знаменитостями были оплачены киностудией — в обмен на то, что они снимали все мероприятие.Судя по всему, сама Келли предпочла бы сбежать и выйти замуж в простой часовне в горах, идея, которую ее жених, принц Ренье, посмеялся очаровательно нереалистичной.

Белое свадебное платье из шелка и кружева с длинной юбкой и приталенным лифом, надетое с белой вуалью в полный рост, было идеальным платьем для невесты в 1950-х годах. Иногда можно увидеть платья чуть выше щиколотки, но на самом деле свободные платья до колен, которые теперь называются «свадебными платьями 1950-х», больше похожи на выпускные платья 1950-х годов, но белого цвета.

Мода 1950-х годов — битники и балетные туфли

К 1950-м годам не все подростки хотели одеваться как уменьшенные копии своих отцов и матерей, как они обычно одевались до сих пор. Некоторые девочки-подростки по-прежнему придерживались формы песочных часов, но выбрали образ «девушки в свитере», надев «повседневные» свитера, которые идеально подчеркивали их заостренную грудь и крошечную талию, но сочетали их с брюками, капри или пышными юбками с забавными аппликациями. со слоями сетчатых нижних юбок для более молодого эффекта.

Самые крутые подростки 1950-х годов женщины отвергали жесткий корсет, а иногда даже бюстгальтеры, носили капри с балетками и маленькие свитера или, что более андрогинно, свитера или рубашки большого размера, мужские туфли и брюки, все в черном цвете. Это был образ битника или гарсон.

Женская одежда 1950-х годов — Брюки

Узкие капри длиной три четверти подчеркивали нежные щиколотки и выглядели современно и молодо в моде 1950-х годов. Их носили намного выше, чем мы носим сегодня брюки, вплоть до естественной талии, которая подчеркивалась узким поясом.У них была боковая молния, а не ширинка, и джинсы, которые входили в моду повседневной одежды 1950-х годов, были такими же. Они могли быть довольно узкими или в стиле «бойфренд» — на самом деле, как и сейчас, было мило одолжить джинсы своего парня или мужа, стянуть их широким ремнем и закатать щиколотки.

Капри 1950-х годов выкройки

Звезда кино Кэтрин Хепберн носила удобные широкие брюки в сочетании со свободными мужскими рубашками на экране и вне его с 1930-х годов, и она продолжала влиять на женщин с этим силуэтом в моде 1950-х годов.

Однако брюки предназначались только для случайных случаев, а для более формальных выходов платья были просто необходимы.

Женщина в купальнике в машине, полной апельсинов, 1951 год

Модели в купальных костюмах, сфотографированы для Billedbladet NÅ, 1954 г. Фотограф Billedbladet NÅ Kopke-Lyn

Женская одежда 1950-х годов — Купальники

Конечно, мода 1950-х годов известна с точки зрения купальных костюмов на бикини. Неважно, что эти две детали фактически носили с 1930-х годов, их изобретение было заявлено французским инженером Луи Рирдом в 1946 году.Он объявил, что назвал одежду в честь атолла Бикини, который в том году стал местом ядерных испытаний, поскольку считал, что его воздействие будет таким же взрывным. Хм.

Несмотря на то, что многие заявляли, что разделение тела по горизонтали некрасиво, бикини стало популярным в модной женской одежде 1950-х годов. Цельный купальный костюм все еще был популярен, и теперь он часто имеет внутреннюю косточку для поддержания формы. желаемая форма песочных часов времени даже на пляже.

Искусственные ткани для купальных костюмов стали лучше растягиваться в двух направлениях, лучше прилегать к телу и эластичными, чтобы держаться даже во влажном состоянии. Кроме того, мокрые купальники сохнут быстрее. Эти свойства также были полезны для спортивной одежды, чтобы делать модную одежду 1950-х годов, которая была легче и гибче, а также для создания повседневной одежды, которая высыхала быстрее и с меньшими потребностями в глажке.

Винтажные шерстяные платья — это платье от Dior с бежевым болеро поверх шерстяного платья

Реклама нижнего белья 50-х

Модный бюстгальтер 50-х

gamine

Модный дизайн от Balenciaga

Костюм Hardie Amies Lisa Fusion

Ирвинг Пенн

Идеальная соломенная шляпа

Шляпа кули

Соломенные шляпы кули 1950-х

Кошачьи очки

Сумка-келли

Девушка-свитер 1950-х годов

Одри Хепберн в балетках

в сочетании с сумками 1905 года

Туфли из стиля 1950-х

Женщины за туалетным столиком

Макияж в стиле 50-х

Украшения в стиле 50-х

Миссис Уильям-Рэндольф Херд-младший в платье с четырехлистным клевером от Чарльза Джеймса

Вечерняя одежда Jaques-Fath

или Princess-Helene день ее свадьбы

Свадебное платье Грейс Келли

Одри Хепберн в роли битника

Жан 1950-е годы

Бикини 50-х годов

Джейн Мэнсфилд в купальнике

Грейс Келли в вечернем платье 50-х

Вечернее платье Givenchy

Мужская модная одежда 1950-х годов

Мода, вдохновленная фильмами — 1950-е годы 906 3 906

Стили мужской модной одежды 1950-х годов

Платья рокабилли — мода 1950-х

Мода 50-х — ключевые образы десятилетия

Женские винтажные куртки 1950-х

1950-х годов Женская мода — Что носили женщины в 1950-х

Юбки 1950-х — Идеально подходят для шикарного ретро-образа

Женские винтажные блузки 1950-х

Платья 1950-х: Найдите идеальный крой

Незабываемые модные тенденции 50-х годов, актуальные и сегодня16

906

Женские винтажные топы 1950-х

1950-е Vintage Dr esses

Одежда в стиле пин-ап 50-х — стиль пин-ап 1950-х — платья, прически, макияж

Сохранитьblue17.co.uk/vintage-blog/1950s-mens-fashion/

Руководство по моде и стилю 1950-х

Обзор моды 1950-х годов

Думать о моде 1950-х сродни яркому летнему дню! Гламурные формы, красочные принты и всегда преувеличены объемными юбками и крохотной талией.

Силуэт 50-х

В моде 50-х можно выделить два основных силуэта — осиную талию с пышной юбкой и обтягивающую юбку-карандаш. Оба являются культовыми образами 50-х, которые преобладали до 1956 года и могут быть изображены как суперсексуальные или веселые и кокетливые — в зависимости от того, как вы их носите.

Красота эпохи 1950-х годов в том, что существует «образ», который подходит к любой фигуре — чем женственнее, тем лучше. Для тех из нас, кому не хватает изгибов, их можно легко создать с помощью ремней, основы одежды и большого количества сетки и набивки!

Немного истории

Чтобы понять одежду той эпохи, нужно понять, что происходило на самом деле и как это повлияло на образ жизни каждого и впоследствии на то, как они выражались через одежду.

Давайте не будем забывать, что люди не видели обратной стороны нормирования в той или иной форме до 1958 года. Несмотря на то, что мы оглядываемся на пятидесятые годы как на яркую яркую эпоху, это было действительно время тяжелой работы для страны, чтобы вернуться к ней. стабильность. Несмотря на трудности, люди были счастливы, и неудивительно, что от победы в войне царила эйфория. К концу 50-х годов тяжелая работа по восстановлению страны окупилась, и мы были на пути к процветанию. К концу десятилетия почти в каждой семье был телевизор, и люди обнаружили, что у них снова есть располагаемый доход, возможно, на это повлиял рост числа женщин, идущих на работу.

Все эти экономические и социальные перемены оказали значительное влияние на одежду и темп моды в нашей стране.

Мода 1950-х годов

С точки зрения моды, это был рост феномена «готовой одежды». Одежда теперь производилась «массово» и с значительно улучшенными стандартами в конструкции и качестве ткани. Разнообразие стало доступно, и импорт начал возвращаться, в частности, из… Парижа.

Знаменитый «New Look»

Dior появился в Париже в 1947 году и, поскольку его форма сильно изменилась по сравнению с военными годами, оказала огромное влияние на мир моды.Теперь стиль вернулся в нужное русло, по иронии судьбы продолжая с того места, где он остановился до паузы, созданной войной. Диор создал серию силуэтов, основанных на формах букв. Линия А представляет собой силуэт А-силуэта, образованный расширением к подолу, за которой быстро последовала линия Y, созданная широкими рукавами «летучая мышь», переходящими в узкую юбку. Тем не менее, первоначальный образ Dior продолжал доминировать в течение многих лет: мода с ностальгическими взглядами на прошлое с его лифами на косточках и широкими юбками.

Взлет подростков

Только в этом десятилетии был признан возраст между ребенком и взрослым, и появилась мода, более подходящая для этого возраста. Пышные юбки, узкие топы, капри и туфли на плоской подошве — хорошо подходящие для джайв-танцев, стали культовыми для этого возраста. Это повлияло на повседневную моду мужчин и женщин в любом возрасте.

Как и образ «девушки в свитере» — женственный идеал большого заостренного бюста, достигнутый с помощью бюстгальтера Bullet, конического бюстгальтера с мягкой подкладкой, который раздвигает бюст вверх и наружу.

Некоторые из основных образов 1950-х годов: —

Нижние юбки и полные юбки: —
Широкие круглые юбки или юбки со складками носили со слоями нижних юбок, чтобы приподнять настроение, и были заметны как в дневной, так и в вечерней одежде. Всегда до середины икры — никогда не короче, но, может быть, длиннее для вечерней одежды. Нижние юбки состояли из нескольких слоев сетки и, как правило, накрахмалены для дополнительной жесткости или пенистого шифона в вечерних нарядах ярких цветов зеленого, розового и желтого!

Юбки-карандаши: —
Узкая, плотно прилегающая прямая юбка, которую иногда называют юбкой «хоббл», ограничивала женскую ходьбу, создавая образ движения.Падение с естественной талии с небольшими лишними тканями с небольшим черным разрезом сзади. Платья карандашной линии также были очень популярны для всех возрастов, представляя собой очень изысканный образ для более зрелых женщин, носящих каблуки и множество аксессуаров. (Платье с манжетами выглядит потрясающе с распашным пальто.) Юбка-карандаш с рубашкой или свитером, которую можно носить с балетками, — более интересный способ носить такой образ. Опять же, длина юбки важна — она ​​должна быть длиной до икр, чтобы выглядеть действительно на 50.

The Sweater Girl Look: —
Облегающий свитер родился в 40-х годах и останется популярным на протяжении 50-х годов.По иронии судьбы, это немного шокирует современный взгляд, поскольку цель этого образа заключалась в том, чтобы подчеркнуть выпуклый бюст конической формы, и он неизменно носился с бюстгальтером-пулеметом. На самом деле, современная округлая форма бюста выглядела бы необычно в 50-е годы — ведь все стремились к такой форме груди. Многие винтажные платья подходят для этой формы в макияже. Свитер превратился из водолазки в двойной комплект — главный продукт 50-х годов.

Образ 1950-х годов — 3 наших основных совета для начала работы

Совет 1 — фундамент
Фундаментные предметы одежды считались важными стартовыми элементами.В наши дни трусики более хипстерские, но в 50-х годах талия была в естественной области чуть выше пупка. Если вы хотите носить юбку-карандаш и носили современное нижнее белье, вы получите некрасивые неровности, вызванные этими трусиками. Итак, наш первый совет — выбирайте правильные трусики.

Совет 2 — аксессуары
Невозможно переоценить важность аксессуаров в течение этого десятилетия — женщина просто не выходила из дома без перчаток, шляпы и сумочки.Шляпы были маленькими абажурными, с широкими полями или в форме коробочек для таблеток и часто сопровождались вуалью. Перчатки были длинными вечером с браслетами и короткими днем. Купите себе побольше шарфов, завяжите волосы, на шею или в хвост — не бойтесь использовать смелые цвета. Широкие ремни: — тонкая талия была обязательным аксессуаром для создания желаемого образа, будь то пышная юбка, карандаш или капри. Ремень подчеркивал тонкую талию, которую требовала мода.

Совет 3.
Lippy Red lippy действительно оставил свой след в 50-х годах, но вам нужно найти красный цвет, соответствующий вашему тону кожи. Синие красные для розовых тонов кожи и теплые красные для желтых. Настоящий красный цвет для всех остальных. Сначала используйте карандаш, а затем закрасьте всю губу, добавив помаду.

Список покупок модной одежды 1950-х годов

Будь то веселый рок-н-ролльный образ или утонченный «новый образ» Кристиана Диора 1947 года, ознакомьтесь с нашим руководством по покупкам, чтобы начать работу. Капсульный гардероб для 50-х годов (достаточно для начала): —

• Юбка-карандаш
• Кардиган с круглым вырезом
• Нижняя юбка
• Круглая юбка или платье, предпочтительно с вырезом на шее или вырезом лодочкой.
• Бюстгальтер-пуля
• Трусики на талии

Необходимые аксессуары: —

• Красная помада
• Шифоновый шарф
• Перчатки
• Ремень с поясом

Нажмите здесь, чтобы просмотреть нашу подборку модной одежды 1950-х годов

Дополнительная литература: —

• Horrockses Fashions — Неординарный стиль 40-х и 50-х годов ISBN 9781851776016
• Золотой век моды — Париж и Лондон 1947 ISBN 9781851775217
• Blueprints of Fashion — Выкройки для домашнего шитья 1950-х годов
• Повседневная мода 50-х — Каталог Sears
Блог
• — Торговый центр Молли: http: // www.mollysemporium.com/1950s-fashion

Фокси Ссылки: —

Тенденции моды 20-х годов — Популярные тенденции моды 1950-х годов

Getty Images

То, что происходит вокруг, возвращается, когда дело доходит до тенденций, и стили 50-х — не исключение. Это было время Старого Голливуда, и именно в течение этого десятилетия такие звезды, как Одри Хепберн и Мэрилин Монро, стали известными и стали иконами, которыми они являются сегодня.Мода того времени легко приходит на ум, когда вы думаете о юбках пуделя и солнцезащитных очках в форме кошачьего глаза в Grease или джинсах с манжетами в Rebel Without a Cause . Здесь мы собрали тенденции 20-х годов 50-х годов, от брюк-сигарет до каблуков, которые помогли сформировать десятилетие. И по этим фотографиям вы можете сказать, что стили, безусловно, придерживаются сегодняшнего модного набора.

Просмотр галереи 20 Фотографии

1 из 20

Платья с пышной юбкой

Юбки пуделя и расклешенные платья А-силуэта были в моде, и сегодня это все еще актуальный силуэт.(Может быть, потому что в нем так весело вертеться?)

2 из 20

Солнцезащитные очки кошачий глаз

Преувеличенные солнцезащитные очки в форме кошачьего глаза (особенно со стразами на оправе) в это десятилетие можно было увидеть повсюду. Форма по-прежнему актуальна сегодня, хотя кажется, что прямоугольные солнцезащитные очки стали более популярными за последние пару лет.

3 из 20

Юбки-миди трапециевидной формы

Форма А-силуэта определенно была выдающимся стилем того времени, будь то платья, пальто или юбки миди.

4 из 20

Шейные шарфы

Модный шелковый шейный платок был легким способом дополнить любой наряд, и сегодня он придает вашему образу нотку ретро.

5 из 20

Юбки-Карандаши

Юбки-карандаш царили в 50-х годах, и, согласно Mad Men , они продолжали развиваться и в 60-е.Теперь вы можете найти более современные итерации, такие как эта красочная печатная.

6 из 20

Кардиган Комплект

Кардиган — большая тенденция, набирающая обороты в прошлом году, но, как и все тенденции, она также появилась несколько десятилетий назад. Вы можете легко представить себе этот точный розовый набор, существовавший когда-то.

7 из 20

Пуговицы без рукавов

Пуговицы были популярны, но особенно без рукавов, таких как эта белая, были еще более популярны.

8 из 20

Перчатки

Официальная одежда стала нормой в этом десятилетии, а шляпа, сумка и перчатки были важными аксессуарами, завершавшими коктейльное платье и каблуки. Эти прозрачные в горошек такие милые, правда?

9 из 20

Джинсы с манжетами

Rebel Without a Cause Модель была представлена ​​в 1955 году, и белая футболка Джеймса Дина, красная куртка и синие джинсы с манжетами стали культовыми.

10 из 20

Соломенные шляпы

Вы, наверное, представляете себе эти ретро-фотографии женщин, отдыхающих у бассейнов в солнцезащитных очках и комбинезонах, когда вы думаете о 50-х годах, а соломенные шляпы определенно были частью этого уравнения.

11 из 20

Каблуки Котенка

Любите шикарный каблук, который не повредит ваши своды! Этот стиль определенно необходим в чьем-либо обувном шкафу как способ тонко украсить любой образ.

12 из 20

Вырез Bateau

Шея «лодочка» или «лодочка» подчеркивает немного больше кожи, но не совсем с плеча. Меган Маркл носила этот вырез на своей королевской свадьбе, и он ассоциируется с парижским стилем.

13 из 20

Юбки

Чтобы сделать юбки и платья более объемными, обычно использовались нижние юбки, которые накладывались друг на друга и создавали преувеличенный силуэт.

14 из 20

Шорты с завышенной талией

На стольких фотографиях в стиле пин-ап того времени шорты с завышенной талией были обычным атрибутом многих моделей. На многих из них были кнопки спереди, и в настоящее время трудно найти низ без завышенной талии.

15 из 20

Питер Пэн Ошейники

Эта изящная деталь на рубашках, блузках и платьях стала очень популярной, но на многих старых фотографиях этого десятилетия воротник был очень распространен.

16 из 20

Платья-футляры

Платья, облегающие фигуру, доходящие до колена или ниже, были ИТ в 50-х годах, и они часто отличались яркими цветами, такими как ярко-розовый, синий и желтый.

17 из 20

Плед

На ретроспективных фотографиях той эпохи принты в клетку и клетчатку появлялись повсюду.Смешайте две разные композиции вместе, чтобы получить более современный и максималистичный взгляд.

18 из 20

Бикини

Бикини, которое было скандальным, когда впервые появилось в 40-х годах, стало основой европейских пляжей и бассейнов в 1950-х годах, прежде чем набрать популярность в США.

19 из 20

Капри

Отлично подходит для демонстрации щиколоток! В старомодных каталогах той эпохи капри было в изобилии.

20 из 20

Сигаретные штаны

Еще более популярными, чем капри, были брюки-сигареты, обычно черные, слегка укороченные и тонкие. Одри Хепберн определенно носила этот стиль в свое время.

Реклама — продолжить чтение ниже

Лорен Адхав Младший редактор отдела моды Я помощник редактора моды Cosmopolitan и пишу обо всех без исключения тенденциях, основных моментах моды знаменитостей и о том, почему широкие джинсы в основном лучшие.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Мужская мода 1950-х: лучшие тенденции мужской моды 50-х

СВЯЗАННЫЙ: Ремейк «Харви» в работе на Netflix

Мужская мода 1950-х годов

Опрятный плющ

Пятидесятые годы ознаменовались расцветом подростков, и студенты Лиги плюща начали носить кардиганы и жакеты, придавая им повседневный спортивный вид.Это помогло им выделиться среди консервативных пиджаков и галстуков академического стиля. Многие подростки также стали отдавать предпочтение баскетбольной обуви All-Star кожаным лоферам.

Гетти

Rebel Cool

Помимо кожаной куртки Fonz из Happy Days, пятидесятые принесли нам водолазку, джинсовую куртку и белую футболку. Джеймс Дин гордо носил белую футболку в Rebel Without A Cause , а Марлон Брандо вызвал всплеск продаж кожаных байкерских курток после того, как надевал одну в The Wild One .Мятежная мода стала модной в 50-х годах и представляла собой отказ от корпоративной конформности в пользу случайного самовыражения.

Поэты-битники, такие как Джек Керуак и Нил Кэссиди, носили клетчатые рубашки и грязные джинсы, присваивая моде рабочего класса, поскольку они отказались от консервативного дресс-кода своих старших. Художник Джексон Поллок, известный своими абстрактными картинами, часто носил джинсовые комбинезоны, что резко контрастировало с его предшественниками 30-40-х годов, которые носили костюмы.

Гетти

Костюм-мешок

Тем не менее, в 50-е годы мужчины не отказывались полностью от стильного костюма.Фрэнк Синатра, Дин Мартин и другие участники Rat Pack гордо носили свои костюмы во время выступлений. Однако в то время костюмы были больше и полнее. Преобладающий покрой костюма в то время был известен как костюм-мешок с естественными плечами, мягкой конструкцией спереди и брюками прямого покроя. Они подчеркивали комфорт и подходили для всех типов телосложения.

Однако в то время у костюмов было не так много вариантов цвета, было всего три реальных варианта: темно-синий, темно-коричневый и угольный.Рабочее место все еще оставалось оплотом консервативной одежды в течение 50-х годов, до радикальных изменений 60-х годов, изображенных в шоу Mad Men . Но эпоха смокингов на вечеринках и официальной одежды на работе скоро подошла к концу.

Брюки со складками и лоферы Penny

Хотя брюки прямого кроя были популярны в 50-е годы, они были для некоторых слишком прямыми и узкими, и вскоре появились брюки со складками. Они создавали более полный силуэт, чем брюки прямого кроя, были более удобными и свежими.

Какие бы брюки ни решили носить мужчины 50-х годов, они часто сочетали их с пенни-лоферами, также известными как мокасины. Эта обувь была предпочтительной для опрятных членов Лиги плюща, которые увидели, как норвежские рыбаки носят лоферы, и адаптировали их для североамериканской моды.

Вязаная футболка-поло

Хотя Рене Лакост разработал первую рубашку поло в 1920-х годах, трикотажная рубашка-поло дебютировала в 1950-х годах как альтернатива рубашкам. Они напоминают современные рубашки-поло, за исключением того, что у них были более широкие воротники и часто отличался цвет от тела рубашки.

Некоторые из этих трикотажных рубашек поло имели единственную рубашку-поло на шее, а другие имели две пуговицы спереди, как современные поло. У некоторых поло даже были шнурки, как у туфель!

Гетти

Гавайская рубашка и рубашка с кубинским воротником

Гавайская футболка, или «Алоха», также дебютировала в 1950-х годах. Эти летние модные вещи представляли собой классические рубашки на пуговицах с яркими тропическими принтами и узорами, что добавляло немного пикантности консервативному дизайну.Посещение пляжа и серфинг были популярными развлечениями в пятидесятые годы, а купальные костюмы для мужчин часто состояли из гавайских рубашек и шорт с завышенной талией.

Рубашка с кубинским воротником была похожа на более строгую, более формальную версию гавайской рубашки с походным воротником, короткими рукавами и прямым подолом. Они, как правило, были полосатыми или клетчатыми, хотя принты в гавайском стиле также были распространены в мужской моде 50-х годов. Оба типа футболок и по сей день стали обычными для боулинга.

Куртка Харрингтон

Куртка Blouson или Harrington, которую больше всего носил Джеймс Дин, была впервые замечена в Великобритании в 1930-х годах, которую носили британские пилоты.Но вскоре они стали основным продуктом мужской моды 1950-х годов в США, так как люди стремились копировать летные и бомбардировочные куртки пилотов времен Второй и Корейской войн.

Элвис Пресли и Стив МакКуин также часто носили жакет на молнии до пояса, а Джеймс Дин носил его с поднятым воротником и застегиванием молнии до талии, демонстрируя белую футболку под ним. Даже Фрэнк Синатра носил его в своем фильме « Нападение на королеву в 1966 году».

Не забудьте шляпу

Ни один обзор мужской моды 1950-х годов не был бы полным без упоминания головных уборов.От широкополых шляп Stetson до классических фетровых шляп и повседневных соломенных шляп — мужчины пятидесятых годов никогда не забывали носить аксессуары. Шляпы также были знаком уважения и этикета, и каждый хорошо одетый джентльмен был готов снять шляпу перед дамами.

Шляпы Fedora часто бывают серого, темно-синего или цвета хаки, что позволяет легко сочетать их с преобладающими цветами мужской моды пятидесятых годов. Соломенные шляпы имели немного больше индивидуальности, с клетчатыми, полосатыми и даже более красочными принтами, придавая владельцу более непринужденный вид.

Десятилетие перемен

В 1950-х годах мужская мода постепенно выходила из конформистской тени мужской одежды 1930-х и 1940-х годов, что позволило повстанцам гораздо более свободно выражать себя через одежду.

СВЯЗАННЫЙ: легенда Голливуда Таб Хантер умер в возрасте 86 лет

Стиль моды 1950-х и как воссоздать винтажный образ 50-х

1950-е были одним из самых разнообразных и захватывающих периодов винтажной моды.В то время как одни люди ошибались в осторожности и носили то, что лучше всего соответствовало статус-кво, другие предпочитали носить более рискованный модный образ.

В целом, в 1950-е годы можно было найти свежие новые цвета, разнообразные силуэты и варианты стилей, которые подходили бы множеству разных личностей.

Изображение предоставлено: Littlethings

Одними из самых популярных товаров 1950-х годов были платья с завязками на талии, юбки пуделя, юбки-карандаши, кардиганы, укороченные свитера и горошек.Для женщин все было связано с преувеличением силуэта песочных часов, в то время как мужчины часто носили чистые линии и были склонны избавляться от душной деловой одежды в пользу чего-то более повседневного.

Популярные тенденции 50-х годов

Как и сегодня, в 1950-х годах существовали разные жанры одежды, которые позволяли людям выражать себя. Вы можете легко воссоздать некоторые из этих культовых образов сегодня с минимальными усилиями.

Рокабилли

Если вы любите альтернативную моду, скорее всего, вы слышали о рокабилли.Эта субкультура 1950-х в основном была основана на музыке рокабилли. Этот стиль обычно включал в себя элементы рок-н-ролла и кантри. Этот стиль был более популярен среди подростков, чем среди старшего поколения.

Вы можете подражать этому винтажному резкому стилю, надев приталенное свободное платье, кардиган или кожаную куртку и смелые аксессуары, такие как головной платок с помпадуром.

Изображение предоставлено Pinterest

Мода в стиле пин-ап

Во многом вдохновленный соблазнительными девушками с плакатов 1950-х годов, стиль пин-ап призван максимально повысить сексуальную привлекательность.Большая часть этой одежды была довольно откровенной, для того времени это немного шокировало.

Вы можете создать свой собственный образ в стиле пин-ап, надев гладкую юбку-карандаш или шорты и хорошо подогнанный топ-бюстье. Другие ключевые элементы моды в стиле пин-ап — платья с вырезом на шее и бикини.

Изображение предоставлено: Plainmagazine

Greaser Fashion

Хотя при упоминании Гризера вы можете подумать о коже и мотоциклах, этот образ зародился в Соединенных Штатах в 1950-х годах среди подростков и мужчин из рабочего класса.Этот модный стиль часто использовался мужчинами, чтобы дополнить женский стиль рокабилли.

Чтобы получить идеальный образ с смазкой, наденьте толстую кожаную куртку, простую белую футболку, черные или темно-синие брюки с прочными ботинками.

Изображение предоставлено Pinterest

Повседневная мода

1950-е были в основном комфортом и самовыражением. В конце войны многие люди хотели избавиться от унылой одежды прошлого и предпочли такие вещи, как кардиганы, облегающие слаксы или удобные свитера и юбки.

Вы можете создать отличный повседневный комфортный образ, вдохновленный 1950-ми годами, с помощью брюк до щиколотки и топа с рисунком для небольшого дополнительного расклеска.

Изображение предоставлено: Винтажная фотография

Женская мода 1950-х годов

Женская мода 1950-х годов была чрезвычайно разнообразной и во многом вдохновлялась уникальными силуэтами, показанными в голливудских фильмах и такими звездами, как Мэрилин Монро, Грейс Келли, Одри Хепберн и Элизабет Тейлор.Если вы хотите воссоздать потрясающий ночной образ, который кружит голову, или повседневный дневной образ, мода 1950-х годов поможет вам.

Изображение предоставлено: Livingly

Повседневный образ

Легко воссоздать повседневный образ 1950-х годов. Предпочитаете ли вы брюки, шорты или платье, эта винтажная эпоха поможет вам.

Платья

Повседневные повседневные платья были основным продуктом 1950-х годов.Они были разных цветов, принтов и стилей. Вы можете добиться этого образа, надев платье в стиле 50-х годов, которое стягивается на талии. Соедините его с простым ожерельем и туфлями-лодочками, и вы готовы к работе.

Изображение предоставлено: fupping

Шорты

Шорты в сочетании с повседневным топом были отличным способом провести день на пляже или в городе.

Изображение предоставлено Pinterest

Шорты 1950-х годов с более высокой линией подола и талией были чрезвычайно удобными и универсальными.Вы можете сочетать джинсы с высокой талией с простым укороченным топом или рубашкой с воротником и балетками, чтобы создать образ, который идеально подходит для повседневных занятий.

Изображение предоставлено: реблогия

Блузки

Блузки 1950-х годов, как и другие предметы одежды 50-х годов, были разных форм, размеров, цветов и стилей. Тем не менее, топы по-прежнему отдавали предпочтение любимой фигуре в виде песочных часов, к которой стремились женщины.

Вы можете легко сочетать симпатичный топ с рисунком в стиле 50-х с простыми брюками, тонким поясом и туфлями с откидной спинкой для кокетливого образа или рубашку с простым воротником с узорчатыми брюками для обратного образа.

Изображение предоставлено: Flickr

Купальники

Купальники в 1950-х годах варьировались от цельных до двух, они были разных стилей, форм и цветов, что давало женщинам 1950-х годов множество вариантов на выбор.

Предпочитаете ли вы красивое бикини с верхом на шее или слитное платье без бретелек, купальные костюмы в стиле 1950-х годов всегда готовы к пляжу.

Изображение предоставлено: Getinthegroove

Одет

Если вам нужно что-то немного большее, чем стандартный повседневный образ 1950-х годов, 50-е годы были чрезвычайно элегантными и предлагали множество вариантов высокого класса на выбор.Хотите ли вы нарядиться на вечер в городе или воплотить в жизнь 1950-е на работе, у вас есть на выбор множество образов.

Платья

Различные стили платьев в 1950-е годы легко переходили от повседневного к формальному мероприятию.

Изображение предоставлено: Livingly

Хотите ли вы носить яркий узор на симпатичном сарафане или платье с богато украшенным вырезом, имитирующим эстетику моды 1950-х годов, есть винтажное платье, которое идеально подходит для любого случая.

Для идеального образа сочетайте платье с лодочками, завитыми волосами и крылатой подкладкой.

Изображение предоставлено Pinterest

Отделяется

Как правило, для официальных мероприятий женщин 1950-х годов привлекали платья, но юбки также были отличным выбором, который позволял женщинам подбирать собственные наряды по своему вкусу.

Чтобы создать свежий образ 1950-х годов, можно сочетать летний топ с короткими рукавами с цветочным принтом, струящуюся юбку до щиколотки и низкие каблуки.

Изображение предоставлено: glamourdaze

Собери все вместе

Как и любое другое модное заявление в винтажном стиле, макияж и прическа могут создать или испортить образ.

Подводка с крыльями, заниженные тени для век, округлые губы и легкий румянец — все это основные составляющие макияжа 1950-х годов, которые до сих пор легко достижимы.

Для молодого кокетливого образа уложите волосы распущенными локонами или завитками победы, чтобы имитировать сильную атмосферу рокабилли.

Изображение предоставлено: chasingcouture

Мужская мода 1950-х годов

Подобно женской моде 1950-х годов, мужская мода начала постепенно расширяться после войны. В то время как мужчины традиционно носили в основном деловую одежду, они начали носить более непринужденный вид в своем гардеробе, когда находитесь вне офиса.

Мужская повседневная одежда

Создать повседневный образ для мужчин довольно просто.Хотите ли вы воссоздать стильный образ в стиле рокабилли, гризера или повседневный консервативный образ, сегодня вы можете найти почти все основные продукты.

Чтобы создать стильный образ в стиле рокабилли, можно надеть простую белую футболку, джинсы и бомбер. Дополните образ тонким ремнем и удобной обувью.

Изображение предоставлено: Fashionbeans

Повседневные наряды можно сочетать с прямыми брюками в сочетании с рубашкой на пуговицах и кардиганом или спортивной курткой.Этот популярный образ идеально подходит для повседневного ношения.

Изображение предоставлено: Netluxury

Мужская деловая и торжественная одежда

В то время как большинство мужчин обменивали свои смокинги и смокинги на что-то более повседневное для повседневной жизни, повседневные костюмы и официальные костюмы остались почти такими же, как и десятилетия назад.

Большинство мужских костюмов были доступны в угольном, коричневом и сером цвете, что подходило большинству мужчин.Однако мужчины стали немного больше играть с контрастными жилетами и рубашками, которые хорошо сочетались с их костюмами.

Деловой образ 1950-х годов воссоздать довольно просто. Все, что вам понадобится, — это традиционный костюм с парой красивых оксфордов и жилетом или галстуком, которые добавят немного больше украшений. Этот образ идеально подходит для особых случаев или когда вы хотите почувствовать себя немного шикарнее.

Изображение предоставлено: Nextluxury

Конечно, есть много разных способов создать идеальный образ 1950-х годов, который соответствует вашей индивидуальности.Когда дух моды 1950-х годов был сосредоточен на самовыражении и принятии изменений, это поистине предел. Смешивайте и сочетайте, пока ваше сердце не будет удовлетворено вашим новым образом, вдохновленным 1950-ми годами!

Какая субкультура моды 1950-х вам больше всего нравится? Прокомментируйте и поделитесь!

Изображение на обложке предоставлено Prisma

.